Comment j'achète: Zerina Akers

Nous achetons tous des vêtements, mais il n'y a pas deux personnes qui magasinent de la même manière. Cela peut être une expérience sociale et profondément personnelle; parfois, cela peut être impulsif et divertissant, à d'autres, axé sur un but, une corvée. Où achètes-tu? Quand faites-vous vos achats? Comment décidez-vous de ce dont vous avez besoin, combien dépenser et qu'est-ce que « vous »? Ce sont quelques-unes des questions que nous posons aux personnalités de notre colonne "Comment j'achète."

Comme de nombreux stylistes de célébrités qui se sont retrouvés avec une série d'événements annulés plus tôt cette année, Zerina Akers a été occupé par un projet parallèle: après que le meurtre de George Floyd a incité un soulèvement antiraciste, Akers a lancé Tout appartient aux Noirs, un compte Instagram à partager et à mettre en valeur Marques appartenant à des Noirs, en particulier dans les espaces de mode et de beauté, en tant que ressource pour les personnes qui se sont retrouvées à vouloir verser une partie de leur argent de poche dans la communauté noire.

"Tout le monde vient de commencer à inonder nos calendriers avec toutes leurs marques et entreprises préférées appartenant à des Noirs, et je voulais avoir une place en ligne que je pouvais en quelque sorte loger et accumuler les informations, alors quand je faisais du shopping pour des clients ou pour moi-même, j'avais un endroit où je pouvais aller," la styliste basée à Los Angeles, qui travaille avec les inimitables Beyoncé et Chloe x Halle, me dit-il au téléphone. « Tout était tellement beau. Il n'y avait aucun moyen de le garder pour moi, alors j'ai pris la décision de rendre la page publique et de l'annoncer comme « Hé, j'ai commencé cette page ». Je pensais juste que c'était une petite chose mignonne."

Il n'est pas resté petit, atteignant 20 000 abonnés en une semaine et ne faisant que croître à partir de là. Beyoncé a ensuite partagé la liste sur son site Web au milieu de son lancement "Black Is King", et elle a explosé, apportant une augmentation majeure de la visibilité à des marques comme Hanifa et Les fils du parc Leimert. Maintenant, Akers travaille à le transformer en un plateforme d'achat, dont le lancement est prévu plus tard ce mois-ci. Elle lance également un incubateur pour les petites marques appelé la Fondation Acres to Acres qui les aidera à acquérir des connaissances financières et à se connecter aux fabricants.

Akers a toujours été passionnée par le soutien aux petites marques, que ce soit par le biais de son travail de stylisme ou de ses achats pour elle-même. Elle est également apparue récemment dans la série "vodcast" Built to Last d'American Express (regarde le ici) qui met en lumière les petites marques appartenant à des Noirs et leurs propriétaires.

"La façon dont les gens changent de conscience pour soutenir les petites entreprises, je pense simplement que c'est vraiment important en ce moment", dit-elle.

Ci-dessous, Akers nous parle de certaines de ses petites marques préférées, de la façon dont elle s'habille en quarantaine et de la façon dont elle agit comme un "panneau d'affichage" pour son propre travail.

"Ma tante nous emmenait à cet endroit appelé E.J. Roberts. C'est un entrepôt de mode [magasin] à prix réduits, mais nous y allions simplement et trouvions ce que nous pensions à l'époque n'étaient que les choses les plus cool et les plus uniques que peu de gens avaient, [comme] le satin matelassé bombardiers. Et ma cousine et moi — je porterais le rose, elle prendrait le bleu...

Chaque week-end, mon frère participait à un match de basket-ball et ensuite nous allions acheter des baskets après le match de basket-ball, c'était comme un rituel. Mais mon frère et mon cousin achetaient comme des Jordans et des Nikes, et j'achetais des chaussures Payless parce que je pouvais en acheter trois.

[Ma première grosse folie] était une paire de lunettes de soleil Fendi. Ils étaient en vente pour 80 $. Ils étaient à moitié réduits et j'ai probablement dépensé tout mon chèque là-dessus, tout mon chèque de camp d'été pour la semaine, j'avais 15 ans ou quelque chose.

Mon style personnel est un peu de tout. Je me prends très au sérieux, malheureusement, mais j'essaie de ne pas m'enfermer. Je suis un peu un garçon manqué, alors j'aime les vêtements androgynes et les vêtements inspirés de la mode masculine comme les costumes oversize et les costumes monochromes. Si je dis que je me prends au sérieux, c'est parce que j'aime me sentir puissant. J'aime les choses qui me font me sentir grand, fort et puissant quand je marche dans la pièce et quand j'entre dans une réunion. Mais j'aime aussi jouer avec la couleur. Je porte rarement du noir.

Même dans mon travail de stylisme, je joue généralement avec une tonne de couleurs et de combos. Il a certainement évolué au fil du temps mais il reste encore expérimental. J'adore les basiques twistés, en prenant quelque chose de très simple et de très classique, mais avec un côté ou avec un twist.

J'ai toujours été un grand fan des années soixante-dix. J'avais juste l'impression qu'ils s'amusaient tellement et c'était à une époque où les choses étaient un peu plus légères politiquement, et c'était un peu plus inclusif à l'époque avec les fêtes et le style et tout le monde expérimentait avec leur Cheveu. Certaines des meilleures choses, des afros aux éruptions cutanées en passant par les combinaisons et les paillettes et les couleurs vives et vibrantes de Halston, elles sont toutes très importantes aujourd'hui. Même le costume était magnifique, comme les costumes Yves Saint Laurent. Vous pouviez [aussi] toujours acheter des choses abordables, et c'était toujours percutant et fait pour une photographie intemporelle.

Je passe 90 % de mon temps en survêtement à cause de toutes les courses et de tous les déplacements [pour mon travail], mais quand il s'agit d'être un peu plus tourné vers l'avant, j'ai presque ont faire l'effort et continuer ce plaisir et ce dynamisme, car cela inspire et excite le client. Cela peut être une arme à double tranchant parce que vous pouvez vous présenter avec quelque chose et [le client] du genre: « Attendez, je veux ça, je veux ce que vous portez. »

Mais pour la plupart, vous êtes la toile et vous êtes le panneau d'affichage de votre propre travail. C'est donc presque comme si vous deviez être un peu flamboyant – surtout en tant que femme, je le ressens. C'est aussi un personnage, tu sais? Même si vos clients ne peuvent peut-être jamais porter ce que vous portez ou peut-être que vous ne le souhaitez même pas, ils veulent juste savoir que cela vient d'une source respectable et digne de confiance.

[En quarantaine,] je me réveille quand il fait froid et je mets juste mon survêtement et je continue. Ou des vêtements d'entraînement si je finis par m'entraîner le matin. Mais cela fait une différence une fois que vous enfilez simplement un jean et un chemisier ou un haut. Donc ça dépend du nombre de Zooms que j'ai ce jour-là, je vais essayer de mettre une sorte de haut graphique, en portant au moins une paire de boucles d'oreilles. À ce moment-là, j'ai toujours peur de me faire prendre debout, alors je ne le fais jamais à moitié. Je mets toujours au moins un jean et pas un pantalon de survêtement.

Quand je fais du shopping pour moi-même, je dois aimer ce que c'est. Parce que souvent je porte mes affaires pendant de nombreuses années. Je reçois vraiment des pièces qui résisteront à l'épreuve du temps. J'adhère à certaines tendances, mais la plupart du temps, si j'aime vraiment quelque chose et qu'il me va bien, il me fait me sentir bien, je pourrais porter cette chose encore et encore tous les jours ou continuer à l'apporter dehors.

A reprendre de Marie Kondo, ça doit m'apporter de la joie. Mais je ne fais pas non plus de shopping aussi souvent, en tant que styliste. C'est un peu décalé pour moi parce qu'alors le shopping est devenu un travail. J'avais l'habitude, juste pour tuer le temps, de me promener et de faire du lèche-vitrines et de voir ce qu'il y avait là-bas, mais quand vous faites cela constamment pour le travail, cela ne ressemble pas tout à fait à la même chose.

Je suis une fille à gratification instantanée. Il y a certaines choses [que] si je le vois en ligne, je me dis "Oh mec, je dois avoir ce truc." [Il y avait] un survêtement Adidas que je voulais vraiment par Danielle Cathari et je l'ai acheté en ligne. Mais j'achète rarement de la mode en ligne parce que je n'aime pas faire les retours. J'aime essayer des choses. Je suis définitivement plus un acheteur en personne, mais pour le moment, aucun de nous ne peut vraiment faire ça, n'est-ce pas? Je me fie donc en quelque sorte aux lookbooks et aux commandes.

J'avais l'habitude d'être un grand sac à main et je dépensais toujours un peu d'argent pour des sacs à main parce que je me sentais comme un sac que vous pouvez porter tous les jours, où les vêtements, vous le portez peut-être une ou deux fois ou autre. Je dépenserais donc moins d'argent pour mes vêtements, plus pour les accessoires. Mais maintenant, je réorganisais le placard où se trouvent mes sacs et je me disais: "Euh oh, c'est un peu fou maintenant." Il s'agit en grande partie de trucs doués.

Dans le même souffle, je soutiens constamment les petites marques de notre communauté. J'essaie juste de soutenir et de payer pour cela et de commander les choses [au lieu de les accepter comme cadeaux]. Surtout parce que vous obtenez tellement gratuitement, vous ne faites pas de shopping, vous devez donc répartir la richesse.

J'essaie de purger [ma garde-robe] assez souvent, mais j'en garde beaucoup. Si j'obtiens des choses de qualité qui sont excitantes, je pourrais l'utiliser à des fins de style. Je pourrais le porter, le garder, puis l'utiliser là-bas si j'ai une publicité à coiffer ou quelque chose du genre.

Je n'ai pas vraiment de détaillants préférés. C'est vraiment comme, avez-vous cet article... Je trouve que beaucoup de détaillants en ce moment ne sont pas vraiment en contact, donc c'est plutôt [shopping] directement auprès des marques.

J'aime vraiment Brandon Blackwood, il a des sacs vraiment cool, comme ce sac End Systemic Racism. Hanifa. Aziza Handcrafted, ce sont des bijoux vraiment cool, et puis L'Enchanteur: Ce sont ces jumeaux qui viennent de faire cette boucle d'oreille vraiment cool [with us] Je suis vraiment excité. Nous avons créé le logo Black Owned Everything et il est sur une paire de cerceaux. [J'ai acheté] le sac bandana Carlton Yaito...

Une fois que j'ai commencé Black Owned Everything, [trouver de nouvelles marques] était une croissance vraiment organique en termes de personnes juste partager leurs marques préférées et vouloir soutenir leurs amis et partager leurs propres choses qu'ils ont créé. Maintenant, c'est presque plus difficile à suivre. Vous ne voulez pas que les gens se perdent dans l'algorithme. [Je trouve] des [marques] en ligne ou je fais des recherches sur certains des jeunes diplômés qui sortent de l'école."

Cette interview a été éditée et condensée pour plus de clarté.

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