Comment la créatrice Claudia Li est restée calme et collectionnée avant ses débuts à la Fashion Week

Avant ses débuts officiels à la Fashion Week de New York, la créatrice Claudia Li était étonnamment paisible - à part la nervosité d'avant-spectacle. "Tout a été fait deux semaines avant le spectacle", a expliqué Li vendredi dans les coulisses avec son équipe composée tranquillement. "En fait, j'ai dit aux mannequins de marcher comme s'ils étaient sur la plage, très détendus. Tout va bien."

Le processus créatif de Li commence toujours par une bonne humeur, et après un défilé "doux" pour sa précédente collection en février, la Néo-Zélandaise a pris un mois de congé et s'est rendue sur une plage au Vietnam. "C'était censé être ensoleillé mais il y avait du vent et de l'obscurité", se souvient Li. "Je suis revenu et j'ai eu un sentiment de calme solitaire." En avril, elle a commencé à rassembler de l'inspiration, des photos et des tissus pour lancer sa palette de couleurs et ses silhouettes pour le printemps. 2016.

Pour une jeune créatrice, Li a déjà une vision forte de sa ligne homonyme, et cela se voit en elle. collection première, remplie de tricots aérés et de tissus légers détaillés avec des fils tissés à la main de Italie. "Au bout d'un métier à tisser, il reste toujours du fil, alors j'ai décidé de le passer à travers le tissu." Sa l'idée était une nouvelle approche de la coupe alors que des fils aux teintes pastel étaient mélangés sur les poignets des manteaux, les côtés des hauts et les extrémités des culottes. De longues bandes de fil étaient drapées sur les épaules de T-shirts à col montant en jersey de coton, balayant presque le podium.

Li a également présenté sa première incursion dans les chaussures avec des pantoufles en cuir blanc, car "il est tout simplement impossible de trouver la simple pantoufle parfaite". De plus, elle a lancé des sacs à main avec la pochette Nui. Selon Li, nui signifie "géant" dans la langue néo-zélandaise Maori et sa pochette n'est que cela - assez grande pour contenir un Macbook de 15 pouces. "J'ai toujours voulu une très grosse pochette", a expliqué Li. « Il y a environ un an, j'ai acheté ces morceaux de cuir brut et j'ai commencé les rouler, jouer avec eux. » Les pochettes surdimensionnées comportaient des morceaux de cuir qui ressemblaient aux pages roulées d'un carnet; leurs fermetures à glissière étendues étaient similaires aux longues bandes de fil de Li.

La pochette Nui ressemblait plus à une œuvre d'art qu'à un accessoire, et c'est parce que Li n'a pas étudié le design de mode au départ. Elle a une formation en peinture avec un baccalauréat en beaux-arts d'Auckland (pour un an) et de Pékin (pour trois). Le père de Li est marchand d'art, donc sa trajectoire professionnelle s'est naturellement orientée vers le métier de peintre, mais ce n'était pas suffisant. "J'aime peindre mais je voulais quelque chose de plus. Je voulais pouvoir voir les gens dans mon travail plutôt que d'être accroché à leurs murs à la maison », a déclaré Li. « Quand j'étais jeune, j'ai toujours voulu être créateur de mode. C'était quelque chose dans mes os."

Pour faire le changement, Li a déménagé à Londres et a suivi quelques cours de design à Central Saint Martins, où l'un de ses instructeurs de modélisme l'a encouragée à aller à Parsons. Li a déménagé à New York pour poursuivre une maîtrise en design de mode et société dans l'institution acclamée. "C'était une expérience difficile mais très bonne. Cela m'a totalement changé du point de vue de la conception », se souvient Li. « C'était comme me reconstruire. » Li a trouvé le programme être parfaitement adaptée à sa formation en beaux-arts grâce à la directrice Shelley Fox, qui lui a servi de mentor. Là-bas, elle a également développé une affinité pour l'utilisation et le tissage de fils, ce qui a joué un rôle dans sa thèse impressionnable. (En stage pour styliste devenu designer Brandon Maxwell, une de ses pièces était portée par Lady Gaga.)

Mais c'était un passage à Londres pour dessiner, draper et concevoir pour J.W. Anderson (après avoir vu son portfolio, il l'a contacté lui-même), ce qui a incité Li à retourner à New York et à se débrouiller seule. "Je faisais des choses que j'aimais faire, mais je voulais exprimer et concevoir pour moi-même." Sa collection printemps 2016 prend actuellement des rendez-vous sur le marché, dont certains chez de grandes enseignes. Lorsqu'on lui demande dans quels magasins elle espère voir ses vêtements, Li énumère Barneys, Ikram et quelques boutiques de créateurs à Tokyo.

Avec un don pour travailler à l'avance, Li se lance déjà dans sa prochaine collection à montrer en février 2016. "J'ai des photos et une idée de ce que je veux faire, mais j'y vais doucement, je ne suis pas pressé." Après ses débuts, son humeur est de bonne humeur.

Galerie photos: Alessandro Garafalo/InDigital Media