Comment Brandon Maxwell équilibre sa propre ligne avec le style de Lady Gaga

Dans notre longue série, "Comment je le fais," nous discutons avec des gens qui gagnent leur vie dans l'industrie de la mode de la façon dont ils se sont introduits et ont réussi.

Qu'il remporte ou non le Swarovski Award pour les vêtements pour femmes aux CFDA Awards de lundi soir, Brandon MaxwellLa nomination de 's cimente sa transition de styliste de célébrités à designer à part entière. Cela ne veut pas dire qu'il a quitté le poste qui l'avait initialement rendu célèbre - en tant que styliste de Lady Gaga - mais le créateur les deux premières collections élégantes et sur mesure lui ont valu le respect de l'industrie et une place sur la liste restreinte pour Prix ​​LVMH 2016.

Maxwell a fait le saut dans le design vers son 30e anniversaire lorsqu'il a décidé qu'il regretterait de ne pas avoir suivi son rêve de toujours. "Je l'ai fait vraiment parce que j'avais juste besoin de le faire, et j'avais besoin de le sortir", dit-il. Maxwell espère toujours équilibrer sa ligne avec le style, car ils le nourrissent de manière créative de différentes manières, tout en étant fondamentalement similaires. "Mon travail en tant que styliste et en tant que designer est de m'assurer que toute personne avec qui je travaille et avec qui je partage cette relation créative se sente fantastique une fois qu'elle part... C'est le même frisson que j'ai eu quand j'étais enfant, et j'habillais une fille et elle se sentirait vraiment spéciale."

Nous avons parlé avec Maxwell de notre enfance à Longview, au Texas, en aidant et en apprenant de Nicola Formichetti, le période sombre de sa vie qui a conduit à sa première collection et à la façon dont il équilibre le style et la croissance de ses jeunes marque.

Quand vous êtes-vous intéressé à la mode et au stylisme pour la première fois?

Cette question est toujours difficile pour moi parce que je ne me souviens pas avoir jamais voulu faire autre chose que cela. Ma grand-mère a été acheteuse dans un magasin pendant 20 ans, jusqu'à ce que je quitte le lycée. J'y suis allé à peu près tous les jours après l'école et j'ai vraiment appris, je pense, à être styliste là-bas, car au Texas, c'est très chargé. Vous alliez dans la loge et ma grand-mère faisait choisir et préparer les sacs, les bijoux, les chaussures et la tenue pour les femmes. J'ai vraiment pu voir ce qui les faisait se sentir bien et ce qui les inquiétait. C'était juste comme un high pour moi.

Je pense que grandir à Longview, pour moi, j'étais très différent, évidemment. J'étais dans un quartier très conservateur, je n'étais vraiment pas le gamin le plus typique là-bas. Ce n'était pas si douloureux pour moi, mais j'étais conscient que j'étais gay dans une petite ville. J'ai donc créé mon propre monde dans lequel je me sentais en sécurité, ma propre bulle qui était avec mes copines, et je les habillais et nous restions à la maison le week-end et prenais des photos ensemble. Et je le regarde maintenant: j'ai 15 ans de plus et je le fais juste, à ma manière, de la même manière.

Vous avez déménagé à New York peu de temps après avoir obtenu votre diplôme universitaire. Avez-vous eu une expérience marquante ou des mentors importants au cours de vos premières années dans la ville?

Ma première percée a été de travailler avec la [styliste] Deborah Afshani, qui m'a engagé comme stagiaire. C'est la personne la plus généreuse et la plus fantastique et je lui dois tellement et j'ai tellement appris d'elle. Après un an de travail avec elle, elle a commencé à me recommander pour d'autres emplois et c'est ainsi que les choses ont évolué. Et puis une autre chose formatrice pour moi, — je ne dirai pas qui c'était mais un très grand styliste qui est aussi un personne très charmante - je suis allé faire un travail et après ils se sont dit que cela ne fonctionnerait pas dehors. J'étais très jeune et je me souviens avoir été si dévasté. Ce sont des moments émotionnels très difficiles auxquels vous devez être capable de résister et d'avoir ces années de déceptions et les épreuves et les tribulations vous aident vraiment à gérer à la fois les bons et les mauvais moments qui accompagnent toute sorte de Succès. C'est donc vital. Et honnêtement, juste après que je n'ai pas obtenu ce travail, j'ai obtenu un emploi avec Nicola Formichetti qui était parfait pour moi et m'a donné une grande partie de ma carrière.

Comment avez-vous été embauché comme assistant de Nicola Formichetti et qu'avez-vous appris de lui ?

J'ai reçu un appel téléphonique de son agent parce que j'avais, quand j'ai déménagé ici pour la première fois, envoyé probablement 10 000 curriculum vitae, vraiment. Il est toujours dans ma vie tout le temps, et il était tellement incroyable avec moi et il m'a vraiment donné les ailes pour voler et m'a soutenu dans cette tâche. Avec le recul, j'ai appris une leçon très importante de quelqu'un comme lui et j'ai également travaillé pendant une courte période avec Edward Enninful, en tant que pigiste, et c'est un une personne incroyable aussi, et je l'aime tellement, et ce que j'ai appris d'eux, c'est que vous pouvez réussir et que vous pouvez faire plusieurs choses et que vous pouvez aussi être un très bon personne.

Je pense que j'ai vraiment appris de [Nicola] à l'époque où j'ai commencé à réaliser: « Oh, je pourrais passer du stylisme à la création de ma propre collection, c'est une possibilité pour moi. » Parce que j'étais sur le plateau avec lui, filmer des couvertures et puis le lendemain nous serions à Paris et il était [le directeur créatif] chez Mugler et il gérait les deux aussi bien et ils le nourrissaient dans différents façons. Tant de fois, surtout en tant que jeune styliste lorsque vous commencez vraiment votre carrière, la question numéro un que vous vous posez tant, qui est si frustrante, est: qui êtes-vous? Quel est ton look? Et je l'ai toujours abordé comme si je faisais tout ce que je suis censé faire pour ce travail particulier... Mais ce que j'aime chez Nicola et ce que j'ai appris dans ma carrière, c'est que vous pouvez être tellement de choses différentes. Et puis quand nous travaillions avec Gaga pendant toutes ces années, elle représente tellement de choses différentes, et ce fut une expérience tellement révélatrice.

Comment saviez-vous que vous étiez prêt à lancer votre propre ligne en 2015 ?

Je ne pense pas que vous soyez jamais prêt de manière créative, je pense que vous devez juste vous lancer. Je dirai que le démarrage de la collection est sorti d'une période un peu sombre de ma vie, et personnellement, ce fut une période physique très éprouvante pour moi, probablement jusqu'à ce que je crée une entreprise et réalise que cette serait la chose la plus difficile que j'aie jamais faite.

Pour moi, ma plus grande forme de thérapie a toujours été de créer quelque chose et d'aller seul dans une pièce. Je suis vraiment un solitaire et j'écoute de la musique et je ne fais que la sortir - c'est vraiment de là que vient la collection. Faire une robe sur une forme corporelle est pour moi un exercice, ce qui me donne des endorphines et me rend heureux.

Votre point de vue est si précis: la première collection était même entièrement noire. Pourquoi est-ce important pour vous ?

Ma vie était très noire et blanche à ce moment-là. Dans le deuxième recueil vous avez vu des choses un peu plus texturées, il y avait un peu plus de fantaisie. Je suis dans un endroit très différent. Ce processus créatif pour le prochain, même s'il est très tôt pour en parler, a juste été très, très différent pour moi. C'est vraiment une question de qualité et de savoir-faire pour moi, et de construction. Je n'essaie pas de casser le système, j'essaie juste de donner aux femmes un vêtement de qualité. Je veux être l'endroit où ils vont chaque saison et obtenir ces choses essentielles dont ils ont besoin, qui ont un petit avantage.

Quelle compréhension commerciale aviez-vous avant le lancement de la gamme et quelles ont été les leçons les plus difficiles à tirer jusqu'à présent ?

Aucun, zéro, aucune compréhension du fonctionnement de l'entreprise. Du tout. Et je n'hésite pas à le dire. Je pense que j'ai fait un très bon travail en m'embarquant, en apprenant et en m'instruisant. Je me suis entouré de gens formidables.

Je suis une personne créative mais je suis aussi une personne très réaliste, donc je ne demande pas beaucoup de choses à l'entreprise ou au design qui ne soient pas possibles ou qui nuisent à l'entreprise. Si nous devons terminer la collection des semaines plus tôt parce que cela réduit les budgets de développement de produits ou si je dois utiliser un tissu dans la saison c'est 10 $ moins cher que les autres, donc je peux soit respecter les minimums, soit que les marges sont correctes, je ne suis pas quelqu'un qui va taper du pied et crier ce. Je vais certainement dire, écoutez, si c'est le meilleur choix pour l'entreprise, je veux pouvoir le faire pendant 50 ans et je veux que mes enfants aient cette entreprise.

Tout cela étant dit, j'ai eu beaucoup de chance - comme je l'ai dit à Parsons — avoir un père incroyable qui est intervenu pour m'aider à diriger l'entreprise et a embauché les bonnes personnes et a travaillé avec des gens formidables.

Comment conciliez-vous tous vos travaux de stylisme avec la conception et la gestion de votre marque ?

J'ai une équipe vraiment incroyable, numéro un, avant tout, qui me soutient et travaille incroyablement dur pour m'aider à tout équilibrer. Deuxièmement, je pense que de la part de mes parents, j'ai une très forte éthique de travail. Je travaille sept jours sur sept et maintenant, si je suis juste incroyablement honnête, et pas une réponse chic, je ne dors tout simplement pas beaucoup. Si je travaille de 9h à 20h sur le coiffage, puis j'y rentre à 8h30 et je travaille jusqu'à 5h du matin.

J'ai été impressionné de voir que vous étiez à L.A. styliser Lady Gaga aux Grammy'sla veille de votre défilé automne 2016 à New York. Cela a dû être une semaine très stressante.

J'étais sur le tout dernier vol qui a quitté L.A. et n'a pas été annulé à cause de la neige. J'ai fait ce choix au hasard, j'ai regardé Gaga juste alors qu'elle sortait de scène et [pensé], 'Je vais y aller maintenant, juste pour être encore plus en sécurité.’ Une chose que je dirai, c’est qu’équilibrer tant de choses vous oblige à être préparé. J'ai l'habitude de faire ces collections environ un mois avant le spectacle, et je fais habituellement environ sept essayages sur les filles ce mois-là juste pour m'assurer que la couture est correcte. Donc équilibrer plusieurs choses m'a appris la discipline.

Quel est l'impact du style sur vos créations?

Juste cette semaine, j'ai fait la collection tous les jours toute la nuit, mais ce week-end j'étais à Paris en train de faire une travail de stylisme. Et c'est génial, il suffit de voler là-bas pendant 36 heures et de faire quelque chose de si différent. On sent le nettoyage de la palette.

Ils me nourrissent tous les deux de manière égale et je les aime tous les deux, et je pense que beaucoup de gens équilibrent plusieurs emplois. je me sens extrêmement chanceux et j'en suis reconnaissant chaque matin. Je veux continuer autant que possible, faire le meilleur travail possible, et je travaille chaque jour non pas pour être riche ou célèbre, mais pour rendre ma famille fière. Et pour vraiment essayer de rendre fiers les gens qui sont assis au premier rang de mon émission, qui m'ont donné ma carrière, qui utilisent leurs noms pour m'amener là où je suis. Je travaille tous les jours pour eux.

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