LONDRES--Disons que vous avez un goût de haute-vintage avec un budget bric-à-brac. Qu'est-ce qu'une fille peut faire pendant la haute saison des fêtes sans rien (de nouveau) à porter? Entrez la popstar britannique Lily Allen et sa sœur Sarah Owen. La boutique londonienne du duo, Lucy In Disguise, vous sauvera avec des vêtements et accessoires vintage rares, y compris des robes à l'état neuf par Ossie Clark, YSL, Chanel et Alaia et Biba. La torsion? Ce sont des locations, à partir de 35 £ seulement. (Environ 55 $.) Mais si vous en tombez amoureux dès le premier rendez-vous, tout est également à vendre. (Bien sûr, les prix sont beaucoup plus élevés.) Maintenant, la boutique de Covent Garden, qui a ouvert en septembre, a ouvert un boudoir privé appelé With Diamonds, où vous et vos meilleures amies pouvez vous retrouver nez-à-queue rétro avec un salon de coiffure, de maquillage et de manucure, sans parler d'un privé inspiré de l'époque bar. Cela signifie que vous pouvez rassembler quelques amis pour le thé à la Marlene Dietrich - ou pour une soirée pré-fête au champagne et aux fraises - pendant que vous portez votre alter-ego Stevie Nicks dans un tailleur-pantalon large. Fashionista discute avec Sarah Owen de l'idée derrière Lucy In Disguise... and With Diamonds.
LONDRES--L'Empire à Leicester Square a accueilli hier soir la première britannique de Burlesque, un so-so sparkle-n-sequins comédie musicale mettant en vedette Cher et Christina Aguilera et une armée de magnifiques bustiers dégoulinants de Swarovski conçus par Michael Kaplan. Le créateur de costumes primé aux BAFTA est à remercier pour les films à la mode comme Flashdance, Blade Runner, Pearl Harbor et le Fight Club influençant Versace et Marc Jacobs... l'homme a de la portée. Les tenues scintillantes à usage intérieur uniquement, à part l'indéniable jeu de tuyaux de Christina, étaient le pistolet à colle qui maintenait le film ensemble. Les véritables merveilles comprenaient: six variations de délicates chaînes en or liées à la main avec de minuscules Swarovskis fouettant dans la finale; la « robe » de perles à col haut de Christina qui l'a enlevée en un seul numéro; body en velours noir avec des mains pailletées inspirées des années 1930 sur les fesses et les seins. Les costumes, comme la partition, s'inspirent de toutes les époques des années 20 aux années 80 et stimuleront sans aucun doute les ventes chez Agent Provocateur. Nous ne serions pas non plus surpris que certaines filles abandonnent les acrobaties des cours de pole dance pour l'athlétisme glam du burlesque.
Les accessoires d'origami de Fred Butler ont décroché ses commandes sur les pages des magazines i-D, Dazed & Confused, Vogue et V sans oublier la tête de Lady Gaga dans la vidéo de la diva pour "Téléphone." Photographiée l'année dernière par Nick Knight, la styliste d'accessoires à la voix douce devenue designer d'accessoires est une vedette de longue date de la scène de la mode londonienne avec sa tête aux pieds inébranlable tenues monochromes. Lancée en 2008, la gamme de mutations colorées de l'op-art de Butler a été portée par les musiciens Patrick Wolf, Little Boots, Beth Ditto, La Roux et Skunk Anastasie. Stocké dans la cache de bijoux de Londres Kabiri et avec une collaboration secrète dans les grandes rues en cours, Fred prend une quelques minutes pour parler à Fashionista de ses collaborations musique-mode, du design à Londres et d'une nouvelle ère de pansement.
LONDRES - Aujourd'hui âgée de 18 ans, Miu Miu - la petite sœur enjouée de Prada - vient d'emménager dans sa nouvelle adresse sur New Bond St. à Londres aux côtés de YSL et McQueen. Les célébrités américaines Jessica Alba ont célébré le relooking sur le thème des années folles du vaisseau amiral à deux étages - dans un caramel à paillettes et soie citron changement - La star de Twilight Jamie Campbell et sa fiancée, l'actrice de Harry Potter Bonnie Wright, ainsi que de nouveaux visages comme Chloe Moretz et Emma Roberts. Le nouveau look de l'espace s'inspire des locataires d'origine des marchands d'art et d'antiquités du quartier de Mayfair, complétant le glamour adulte avec Flamants roses et martinis sales de Peter Dorelli du Savoy, le plus ancien hôtel de luxe du Royaume-Uni, qui a lui-même récemment reçu 220 millions de livres sterling restauration. La passerelle semble occuper le deuxième étage avec les sacs et accessoires convoités de Miu Miu au rez-de-chaussée remplis avec une gamme de sacs à main en édition limitée de six pièces dans tout, de la fausse fourrure et de la peau de serpent au cuir et aux clous.
LONDRES--Nick Knight, photographe de mode légendaire et directeur de SHOWstudio a donné une rare interview diffusée en direct avec Imran Amed de Business of Fashion au Hospital Club de Londres, réservé aux membres, vendredi, la veille du 10e anniversaire de SHOWstudio. Dans le troisième volet de la série d'interviews "Fashion Pioneers" de BoF, Knight explique comment il est passé d'un écolier sous-performant en pré-médecine en un photographe de mode arrogant, déterminé à transformer l'ensemble du médium sur sa tête.
LONDRES - Habituellement, lorsque vous avez 40 ans dans le secteur de la mode, la seule au courant est votre mère - et vous la faites protéger ce petit bijou d'un fait comme si c'était un secret du gouvernement. Ces règles ne s'appliquent cependant pas, et à juste titre, lorsque vous êtes la marque de mode parisienne Kenzo. Quatre décennies après que Kenzo Takada est devenu le premier designer japonais à apporter sa sensibilité et sophistication textile à la capitale française, la maison Kenzo fête son passage à l'âge mûr à toutes les chances. Vendredi à Londres, le Victoria & Albert Museum a accueilli des défilés gratuits et publics de la collection SS 11 de Kenzo dans la très spectaculaire Raphael Gallery. Leur série Fashion In Motion a déjà présenté des spectacles de Jean-Paul Gaultier, Giles Deacon, Christian Lacroix et Stella McCartney.
LONDRES--Fashion East, la rampe de lancement londonienne des jeunes talents bruts, a fêté ses 10 ans avec le lancement d'une gamme de 10 pièces sous le nouveau label Lulu & Co. Chaque look, dont certains n'étaient que vu sur la piste - jamais dans les magasins - ont été triés sur le volet par la fondatrice de Fashion East Lulu Kennedy dans les archives d'alun comme Richard Nicoll, Roksanda Ilincic, Jonathan Saunders et Henry Hollande. Pour marquer l'occasion, le pack de mode East End a fait la fête West à Harvey Nichols dans le chic Knightsbridge de Londres quartier pour une discothèque à thème mexicain remplie de tacos au poisson, de margaritas à l'hibiscus et de palmiers dorés merveilleusement kitsch des arbres. Tout le monde, de Roisin Murphy et Pixie Geldof au mannequin/présentatrice Jade Parfitt, a tourné dans leur morceaux préférés de la gamme, tandis qu'un ensemble de tagteam a été DJ'd par la princesse Julia, House of Holland et Noisette. Nous avons attrapé la fée marraine sans âge de la mode londonienne, Lulu Kennedy, vêtue d'une robe en organza flamboyante de Jonathan Saunders, pour parler disco et d'une décennie de créateurs.
LONDRES--Hier soir, dans le quartier londonien de Soho, le concept store avant-gardiste Machine-A a accueilli le lancement d'une collection exclusive de tricots du créateur de NewGen Craig Lawrence. Utilisant le noir pour la première fois, il a créé des shorts de motard à échelle métallique, des crop-tops et des gants sans doigts dans le but de concevoir quelque chose de typiquement londonien. Situé dans un ancien atelier de tailleur dans ce qui reste du minuscule quartier des tissus/vêtements de Londres, Machine-A a fait sourciller plus que quelques sourcils avec son écurie de designers avant-gardistes et leurs expositions en vitrine, dont la première impliquait un "homme tricoté grandeur nature se masturbant giclant sur une pile de magazines de tricot". Fondateur et directeur créatif Stavros Karelis est allé au-delà de la simple création d'une plate-forme pour les designers émergents en achetant la majorité de son stock et même en finançant la production d'une poignée de talents. Les plans futurs incluent un poste de travail de 10 personnes fournissant aux concepteurs les outils et l'expertise nécessaires pour produire leurs collections. La fête, qui s'est répandue sur Berwick St., comprenait des transsexuelles imposantes en robes Craig Lawrence dansant dans les vitrines remplies de ballons et en présence de Sarah Mower du Guardian, Andre J, expatrié à perruque et à barbe (fraîchement sorti d'un tournage avec le styliste uber Nicola Formichetti pour Arena Homme pour lequel il portait une robe Balmain dorée) avec les blogueuses Susie Bubble et Yu Masui.
PARIS - Quelques jours après la présentation de la collection Mercury and Ebony S/S 2011 de l'expatrié britannique Gareth Pugh sur un Imax de 8 x 15 mètres écran à un entrepôt plein d'acheteurs et de presse, le designer d'avant-garde s'assoit pour une séance de questions-réponses informelle à l'Apple du Louvre Boutique. L'avant-gardiste a remporté le prix ANDAM en France en 2008 et a été annoncé comme le prochain en ligne chez McQueen et Dior Homme. Le dernier d'une série présentée par Dazed and Confused intitulée "Meet the Designer", le co-fondateur du magazine Jefferson Hack s'entretient avec le jeune designer sur l'avenir provisoire des défilés, sa boutique à guichets fermés à Hong Kong et pourquoi Saint Martins n'est pas une star Fabriquer. Jefferson Hack: Le premier magasin de Gareth a ouvert ses portes à Hong Kong en juillet. Il a été conçu par Iwan de Daytrip Studio qui est super jeune, comme 25. Comment était-ce de travailler avec lui? Garreth Pugh: Je le connais depuis qu'il a 18 ans et nous sommes de très bons amis, je pense que ça aide. Mes deux conditions étaient que je voulais que cela ressemble à une boîte noire à l'intérieur et qu'un mur puisse contrôler la vidéo.
LONDRES - La seule chose qui défie peut-être davantage la mort que le passage de mannequin à actrice est l'exploit rarement tenté du créateur de mode devenu artiste. Mais pour deux fois « British Designer of the Year » et directeur créatif de PUMA, Hussein Chalayan, ces acrobaties sont un jeu d'enfant. Le designer d'origine chypriote et élevé à Londres est d'abord venu à la mode par le biais de l'architecture, ce qui n'est pas surprenant pour ceux qui connaissent la formidable construction technique et les matériaux futuristes, il est surtout connu pour. Pensez aux ailes d'avion, à la table pliante, aux accidents de voiture moulés en mousse et oui, je parle de robes. La première exposition d'art solo de Chalayan intitulée "I am Sad Leyla" est actuellement présentée à la Lisson Gallery de Londres jusqu'au 8 octobre. (Arrêtez-vous certainement si vous êtes en ville pour la Fashion Week de Londres.)
LONDRES--C'était en 1955 et Dior venait de nous apporter le stylet. Vivienne Westwood, 14 ans, qui portait déjà des talons hauts depuis un an, acheta sa première paire et les apporta à l'école, les assit sur son bureau en bois pour que tous puissent l'admirer lorsque son professeur d'histoire est entré et a dit: « Vivienne Swire, si Dieu voulait que vous marchiez sur des épingles, il vous aurait fourni eux." Vivienne Westwood Shoes: An Exhibtion 1973-2010 a ouvert ses portes hier à The Ultralounge, un espace d'exposition permanent dans le vaste ventre de Selfridges. Elu "Meilleur grand magasin au monde", le favori de la classe pensait que ce n'était pas une plume assez grosse dans son chapeau, alors les gens de Selfridges lancera "Le plus grand département de chaussures au monde" le mois prochain et a choisi le fétiche de Dame Westwood pour les chaussures pour aiguiser notre appétits. Soutenues par la créatrice de chaussures en caoutchouc Melissa, quelque 200 chaussures de la créatrice datant de 1973 à 2010 s'affichent comme de la haute joaillerie dans une chronologie chaussante. La reine mère du punk de Grande-Bretagne s'est inspirée de tout, du colonialisme britannique au dandy victorien en passant par le S&M sale. Le spectacle est un rappel frappant des véritables origines de la botte de pirate souvent répétée, de l'escarpin, ballerine "cheval à bascule", entraîneur à trois langues et la puissante plate-forme de tumbling Naomi-Campbell de '93. "Elle ressemblait à une gazelle au ralenti", a plus tard fait remarquer Westwood à propos de la tristement célèbre chute. "C'est une femme très fière, bien sûr, et donc quand elle est rentrée dans les coulisses, elle était tellement en colère contre moi."
L'une des rares start-up à avoir émergé du carnage de l'implosion dot-com de 2000, la vision de Natalie Massenet d'un « en ligne magazine-you-can-shop-from", maintenant la version mode de luxe d'Amazon.com, vient de lui rapporter 50 millions de livres sterling lorsqu'elle a vendu ses actions de Net-A-Porter au luxe géant Richemont ce printemps. Les raisons de son succès et peut-être des échecs des autres, c'est que dans le monde de la mode, plus qu'ailleurs, "les gens ne font pas confiance à ceux qu'ils ne connaissent pas". En tant qu'ancienne rédactrice chez WWD et Tatler, Massenet a mis à profit sa connaissance intime des clients et a créé l'équilibre idéal entre commerce et contenu. Suite à une vidéo des coulisses de leur nouveau siège chasmique (où 90 % des employés interrogés ont trouvé leur patron "inspirant") la dame en rouge a répondu aux questions d'Imran de The Business of Fashion Amed. Les sujets comprenaient l'application iPad de Net-A-Porter (lancée ce jour-là), sa prescription pour le cycle de mode effréné, la meilleure et la pire façon d'obtenir vos produits sur leur site, les briques et le mortier vs. e-commerce et leur site de vêtements pour hommes qui sera bientôt lancé, Mr. Porter. Les points forts:
LONDRES--La légende de la photographie de mode et pionnier du multimédia Nick Knight a de nouveau ouvert les portes de son repaire créatif basé à Londres le week-end dernier pour l'exposition Inside/Out de Showstudio, un regard sur l'utilisation de l'imagerie abjecte comme moyen d'extérioriser ce qui se passe à l'intérieur nous. Les collaborations sans fin de Knight avec des stylistes, des artistes, des musiciens et des designers continuent de déchirer les barrières entre les beaux-arts et la mode, le processus et le consommateur, en jetant cette fois un œil perçant sur l'humain vivre. Organisé avec l'aide de la nouvelle venue londonienne Carrie Scott, Inside/Out comprend des œuvres d'autres visionnaires et les habitués de la mode Marilyn Minter, Terence Koh, Arianna Page Russell et Alister Mackie, parmi autres. Des photos, des vidéos et des artefacts sculpturaux des précédents tournages de Knight, y compris des pantoufles en verre, de la lingerie en dentelle pour hommes et un urinoir affiché sur un rebord de fenêtre, que Lady Gaga a rapidement mis à profit à la surprise des passants, puis a pensivement signé avant de lui faire sortir.
Six mois après l'annonce que "l'homme invisible de la mode" s'éloignerait de son éponyme label, Maison Martin Margiela 20: L'exposition s'ouvre à Somerset House, qui abrite la Fashion Week de Londres passerelles. La rétrospective présente 20 ans de travail révolutionnaire de la marque et provient du Musée Mode à Anvers. Le designer belge a été unanimement considéré comme le 7e membre du Antwerp 6, un groupe de designers d'avant-garde (dont Ann Demulemeester, Dries Van Noten et Walter Van Beirendock) qui ont littéralement renversé le cliché des pansements électriques des années 80 avec une déconstruction et un motif innovant Coupe. La commissaire Kaat Debo a travaillé en tandem avec la Maison Martin Margiela pour illustrer pour le public les principes de base derrière la marque très conceptuelle, dont l'éthique a été en contradiction avec le courant dominant, aliénant souvent tout sauf la mode illuminati.
LONDRES-- Le salon de fin d'études le plus attendu de la mode, le Central St. Martins College de Londres of Art a servi 40 de ses talents les plus prometteurs aux recruteurs de l'industrie, aux acheteurs et à la presse en dernier nuit. Avec des pièces gonflées d'inspiration Helmut Newton et une collection de clôture sur le modèle des échasses, c'était sans aucun doute un pour les livres. Les anciens élèves Gareth Pugh et Jean-Pierre Braganza se sont assis côte à côte avec les poids lourds du monde de l'art, y compris le Grayson Perry, toujours coloré, et même le directeur du Met Costume Institute, Harold Koda, ont les yeux écarquillés et souriant. Les juges comprenaient le designer Marios Schwab, Hilary Alexander de The Telegraph et la cinéaste de mode Kathryn Ferguson. Les gagnants ont reçu des récompenses en espèces allant jusqu'à 1 000 de Fashion Fringe, qui en est maintenant à sa septième année de soutien aux créateurs émergents. L'Oréal était également sur le pont pour fêter ses 10 ans en collaboration avec St. Martins.
LONDRES - Le designer Osman Yousefzada prétend accomplir avec la coupe de motifs ce que les chirurgiens plasticiens font avec des scalpels. Vendredi après-midi, dans la chasmique Raphael Gallery de Londres, le trésor d'art ancien de Londres, le Victoria and Albert Museum, il avait l'intention de le démontrer. Applaudi pour son drapé gracieux et sa coupe magistrale, le créateur a été sollicité pour présenter un avant-goût de ses collections passées dans la série publique Fashion in Motion du V&A. Les anciens talents locaux présentés dans les événements triennaux incluent feu Alexander McQueen, Gareth Pugh et Vivienne Westwood.