Poppy Delevingne. Photo: Amour
La mode est une industrie notoirement difficile à pénétrer, et sur la base de l'intérêt que nous voyons dans tout et tous nos articles liés à la carrière au Fashionista, c'est celui dont beaucoup de gens veulent désespérément faire partie. Autre fait bien documenté sur ce site: de nombreuses personnes qui ont atteint le sommet de l'échelle de la mode, que ce soit dans un domaine éditorial ou plus créatif visuellement, l'a fait en travaillant vraiment, vraiment dur. Ils ont commencé par le bas et sont maintenant ici, avec des années de travail de longues heures épuisantes pour peu (ou pas) de salaire entre les deux.
D'autres ont eu plus de facilité. Par exemple, ce n'est un secret pour personne que bon nombre des modèles les plus populaires d'aujourd'hui ont bénéficié de la reconnaissance du nom, de la famille connexions, l'argent de la famille et/ou les abonnements sur les réseaux sociaux qui ont remplacé les compétences et leur ont permis de contourner ce « payer votre phase des cotisations". Pourtant, un modèle doit être jeune, grand, mince et beau pour le faire; c'est un terrain de jeu intrinsèquement inégal. Ce sont les concerts les plus en coulisses où une solide éthique de travail et un talent ont tendance à être valorisés par rapport à la célébrité et aux adeptes, ou du moins c'est ce que nous pensions lorsque nous nous sommes lancés dans le journalisme.
Bien que ce ne soit pas le cas partout, il semble que de plus en plus d'employeurs considèrent les mauvais attributs lorsqu'ils embauchent. L'exemple le plus récent et qui a provoqué la rage sur Internet a été la décision de Burberry d'avoir Brooklyn Beckham, 16 ans, fils de Victoria et David, photographier sa prochaine campagne de parfum: une opportunité de carrière pour laquelle tant de photographes – aspirants ou établis – auraient tué, mais que Beckham a eue grâce à sa famille et 5,9 millions de followers sur Instagram. Photographe de mode Chris Floyd dit au Gardien que cela représentait une "dévaluation de la photographie", tandis qu'un autre photographe Jon Corrigan a déclaré: "Cela me rend furieux parce que j'ai appris mon métier et que d'autres photographes apprennent leur métier mais il n'est pas apprendre son métier. » Christopher Bailey a défendu la décision en disant simplement: « Brooklyn a un très bon sens de l'image et Instagram fonctionne brillamment pour lui en tant que plate-forme pour présenter son travail. Son style et son attitude étaient exactement ce que nous voulions pour capturer l'esprit de cette nouvelle campagne de parfum."
La semaine dernière, le magazine de mode britannique appartenant à Condé Nast Amour a annoncé qu'il avait nommé la mondaine et mannequin Poppy Delevingne au poste de rédactrice en chef principale. Non seulement sa première chronique pour le magazine s'appelle littéralement "Ne me déteste pas parce que je suis parfait", mais elle suit également les traces de sa sœur de mannequin devenue actrice, Cara, qui était éditeur contributeur nommé du même papier glacé un an auparavant. Oh, et le parrain des Delevingnes, Nicholas Coleridge, se trouve être le directeur général de Condé Nast U.K. Edie Campbell et Georgia May Jagger ont également occupé des postes de rédacteur en chef à Amour. Lorsqu'on lui a demandé de plus amples détails sur leurs rôles au sein du magazine et s'ils percevaient ou non des salaires, un représentant a seulement déclaré que « Edie a un Baccalauréat spécialisé en histoire de l'art et Poppy et Cara sont toutes deux des écrivaines accomplies et des amies du magazine », en plus de fournir l'extrait suivant de la lettre des rédacteurs en chef la plus récente de Katie Grand comme preuve anecdotique du rôle de Campbell:
"...assister à une réunion éditoriale avec notre nouvelle rédactrice Harriet Verney et la rédactrice en chef Edie Campbell, qui répartissait les talents de la section avant en décidant s'ils voulaient ou non baiser eux. L'ordre du jour de la réunion était essentiellement « Snog, Marry, Avoid ». Donc, lorsque vous parcourez le portfolio de Sølve au début de ce numéro et remarquez qu'il y a beaucoup de personnes photogéniques, il y a une raison à cela. »
Vogue Le Royaume-Uni s'est également impliqué dans ce phénomène, embauchant Alexa Chung en tant que rédactrice en chef et Kate Moss en tant que rédactrice de mode contributrice (qu'elle a peut-être gagnée avec une carrière de mannequin prolifique de près de 30 ans sous sa direction ceinture). Il y a aussi la vraie princesse, Elisabeth von thurn und Taxis, qui possède le titre de rédactrice de style en général chez American Vogue. Ensuite, il y a les exemples de célébrités plus courants: Jessica Alba a été nommée rédactrice en chef à Soi l'année dernière; Zosia Mamet a une chronique dans Charme; Rachel Bilson a longtemps contribué à Dans le style; Kendall et Kylie Jenner contribuaient aux rédactrices de mode pour un numéro de Dix-sept en 2012; et Pippa Middleton ont contribué régulièrement à Salon de la vanité de 2013-2015.
Cette tendance s'est également propagée aux médias en ligne. Drew Barrymore et Lauren Conrad ont agi en tant que rédacteurs en chef pour Raffinerie29 et QuiQuoiPorter, respectivement. Conrad, blogueuse à part entière, a également contribué à Forbes, Chanceux et Séduire. Pendant ce temps, le mannequin Coco Rocha a pris le rythme de la technologie de la mode en tant que rédactrice en chef à PC Mag de retour en 2013.
Sans parler d'innombrables autres cas moins visibles où la célébrité, le népotisme, le statut social, la présence sur les réseaux sociaux et La régularité du style de rue était considérée comme des qualifications professionnelles légitimes par les éditeurs de magazines et autres. Cela arrive aussi en photographie. Voir: Theo Wenner en tournage pour Pierre roulante, que son père a fondé.
Bien sûr, beaucoup de ces personnes s'avèrent talentueuses ou ont un point de vue intéressant, mais en tant que personne qui a travaillé d'innombrables heures gratuitement afin de mettre le pied dans la porte (et reconnaît le fait que j'ai même pu à faire cette signifie que je suis plus privilégié que certains) et doit écrire/éditer pour payer les factures - comme beaucoup de gens - cela peut être frustrant de voir des acteurs, des modèles et des mondains obtenir de telles opportunités dès la sortie du portail. Idem pour les personnes qui viennent de nouer les bonnes relations sociales, qui ont accumulé d'énormes abonnés sur Instagram ou qui ont consacré plus de temps et d'argent à la planification de leur garde-robe du mois de la mode.
Cela dit, peut-être que le problème ici ne réside pas dans ces éditeurs eux-mêmes, mais avec la pression accrue des marques et les publications sont confrontées de nos jours pour percer le bruit, ou rester à flot lorsque votre médium est le plus voué à l'échec imprimer. Tout comme une marque pourrait lancer un modèle célèbre sur Insta, ou mettre ceux qui ont plus d'influence au premier rang lors d'un défilé, d'un magazine ou d'une maison de couture. pourrait embaucher le « rédacteur » ou le « photographe » avec son propre suivi intégré, simplement pour avoir une longueur d’avance sur la concurrence ou voir une page d’accueil vues. Et pour les célébrités, les mannequins et les filles riches qui cherchent à essayer quelque chose d'un peu plus cérébral, ça marche plutôt bien.
En tant que Jess Cartner-Morely a écrit dans le Gardien, "Le but d'une campagne publicitaire pour Burberry Brit n'est pas de promouvoir la photographie en tant que forme d'art; il s'agit de promouvoir et de vendre un parfum destiné aux jeunes." Ou comme Elton John, le parrain de Beckham, l'a récemment dit Métro: "Combien de publicité Burberry en tire-t-il? C'est tout l'intérêt. » De même, l'intérêt d'un magazine de mode n'est pas nécessairement de promouvoir la meilleure écriture, mais plutôt de vendre des abonnements et des exemplaires en kiosque. Et aussi, tu sais, quand la vie était-elle juste ?