4 choses à savoir avant de lancer votre propre marque de mode

Catégorie Baja Est Fashionistacon La Ligne Timo Weiland Rachel Roy | September 19, 2021 07:51

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Photo: Arnold Soshkin/Fashionista

Démarrer votre propre label peut être une entreprise difficile mais gratifiante, et personne ne le sait mieux que ceux qui l'ont fait eux-mêmes. Notre panel « Comment faire décoller votre étiquette de mode » au vendredi "Comment le faire à la mode" La conférence a réuni un groupe diversifié de designers qui ont commencé leurs propres lignes - et ont vécu pour raconter l'histoire.

Baja Est designers et co-fondateurs Scott Studenberg et John Targon, co-fondateur et PDG de La Ligne Molly Howard, Rachel Roy et Timo Weiland réunis ce matin pour discuter avec Dhani Mau de Fashionista des tenants et aboutissants de l'entreprise, discutant tout, de la façon dont ils ont trouvé leurs partenaires commerciaux à la raison pour laquelle leurs antécédents éclectiques et non liés au design les ont aidés prospérer. Lisez la suite pour certains de leurs meilleurs mots de sagesse concernant la construction d'une marque à partir de zéro.

1. Vous n'avez pas besoin d'avoir une formation en design pour réussir.

Croyez-le ou non, aucun des designers du panel – qui ont collectivement habillé Kim Kardashian, Justin Bieber, Karlie Kloss et plus encore – ne venait du milieu du design. Mais que ce soit Weiland tirant de son histoire dans la banque d'investissement ou Howard tirant de ses jours dans développement commercial chez Rag & Bone, ils ont tous trouvé des moyens de tirer parti de leurs compétences uniques au profit de leurs marques lors du lancement.

Roy, qui avait une formation dans le commerce de détail avant de lancer sa propre ligne, pense que le temps en tête-à-tête qu'elle a passé avec les clients a été une aubaine pour son entreprise. "Toutes ces années dans le commerce de détail et dans le vestiaire m'ont vraiment appris ce qui rend quelqu'un heureux et confiant", a-t-elle expliqué. "Tout cela est si bon et bénéfique dans mes propres essayages maintenant."

2. Soyez prêt à travailler dur, vraiment dur.

Avec la célébrité de designers comme Olivier Rousteing, Riccardo Tisci et Marc Jacobs qui s'éclipsent celui des célébrités qu'ils habillent, le glamour perçu d'un titre de "directeur créatif" peut être séduisant. Mais ce ne sont pas que des cocktails et des selfies parfaitement éclairés. Weiland a comparé ses heures de bureau maintenant à celles folles qu'il travaillait en tant que banquier d'investissement à Wall Street. "L'éthique du travail consiste à pouvoir se présenter tôt et rester tard", a-t-il déclaré. Studenberg et Targon, qui ont occupé d'autres emplois pendant la première année où ils travaillaient sur leur marque, ont accepté. "Nous travaillions chaque week-end et chaque nuit", ont-ils déclaré.

Photo: Arnold Soshkin/Fashionista

3. Sachez dans quoi vous êtes bon et tenez-vous-y.

Avec de nouvelles marques sympas qui apparaissent chaque jour, essayer de trouver votre niche sur un marché en constante évolution (et sursaturé) peut sembler intimidant. Mais le but n'est pas nécessairement d'être la marque la plus en vogue, selon Roy. "Vous devez accepter de ne pas être un chouchou des médias", a-t-elle déclaré. "Il y a des entreprises très prospères dont nous ne connaissons même pas le nom de leurs concepteurs, mais elles ont des produits de très bonne qualité et elles se débrouillent bien pour elles-mêmes."

Targon a souligné qu'il est important de garder cela à l'esprit même lorsqu'il est tentant de sauter sur les tendances chaudes qui semblent vous échapper. "Créer une vision et rester fidèle à cette vision devrait être au cœur", a-t-il affirmé. "Tout le reste suivra."

4. Entretenir de bonnes relations est essentiel.

Que ce soit avec un partenaire commercial, un acheteur, un designer ou un fabricant, les relations interpersonnelles ont le pouvoir de faire ou de défaire une étiquette à la fin de la journée. Choisir les bons – et savoir comment puiser dans ceux que vous avez déjà construits dans le passé – est crucial.

"Il est vraiment important de tirer parti de toute sorte de relation, mais d'une manière authentique", a déclaré Weiland. "Vous allez avoir affaire à de vraies choses en temps réel avec ces gens, donc si ce n'est pas quelqu'un vous allez aimer travailler avec ça jour après jour, je vous encourage à ne pas travailler avec ça peut-être personne."

Howard, Studenberg et Targon ont ajouté qu'ils avaient tous trouvé des fabricants en contactant des contacts déjà présents dans leur réseau pour obtenir des conseils. Il n'est donc jamais inutile de demander conseil. "Il y a cette impression que la mode est féroce et garce, mais ce n'est vraiment pas comme ça", a déclaré Howard. "Tout le monde est tellement disposé à se rencontrer et à donner des conseils, d'après mon expérience. Je pense donc qu'il est extrêmement important de ne pas avoir peur de demander de l'aide."

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