Nanette Lepore a commencé 2014 en beauté: celle de Bill de Blasio sa femme Chirlane McCray et sa fille Chiara portaient ses vêtements lors de son investiture à la mairie, un énorme coup pour un designer américain.
Mais pour Lepore, qui s'est longtemps battu pour sauver le Garment Center de New York, ce n'est que le début. "Je veux vraiment travailler avec lui pour continuer à lui rappeler l'importance d'avoir la capacité de fabrication, car sans cela, nous perdons vraiment le opportunité pour les gens qui viennent de rien ou qui n'ont pas de pécule géant", me dit-elle lors d'un déjeuner après son défilé d'automne, qui s'est tenu mercredi.
Lepore a démarré son entreprise il y a plus de 20 ans avec seulement 5 000 $, ce qu'elle explique n'est plus possible avec une production à l'étranger, grâce aux commandes minimales élevées et aux coûts qui peuvent entrer dans le des millions. Selon elle, la production locale est la clé d'un redressement rapide et, par conséquent, d'une augmentation des ventes.
« Si j'ai quelque chose qui se vend très bien, nous pouvons le recouper et le remettre en magasin dans trois semaines », dit-elle. "Je ne peux pas faire ça quand je vais à l'étranger.
"J'ai cette veste que je voulais, nous l'avons vendue dès le départ de notre collection de villégiature et elle allait venir quatre mois plus tard", poursuit-elle, expliquant que tout ce qui est embelli ou coupé à la main doit passer par Chine. "À ce moment-là, la demande a disparu."
C'est pourquoi Lepore a l'intention de continue son combat pour sauver les usines et espère travailler davantage avec de Blasio à l'avenir. "Sans les usines, vous n'avez pas vraiment d'industrie de la mode", dit-elle. "C'est ce qui manquait au gouvernement de la ville, ils n'avaient pas réalisé que vous ne pouviez pas simplement avoir des designers dans leurs studios, vous avez besoin de toutes les personnes qui aident réellement à faire les choses."
D'une certaine manière, ce combat a inspiré sa collection d'automne. "C'est l'idée du travail manuel et des tissages et tout ça, mais à partir d'aucun endroit précis", explique-t-elle. "Juste toutes mes choses préférées, ramenées à New York pour être fabriquées à la main à New York."
En effet, cela ressemblait à un mélange de différentes cultures, un peu comme si on marchait dans le salon d'un ami qui avait beaucoup voyagé. Un motif de tigre ornait les talons des chaussures et des ceintures accentuées, apparaissant également dans les coutures des pulls; les perles sur les sacs étaient inspirées des cultures sud-asiatiques. Une robe et un cardigan gris anthracite, tous deux ornés de perles métalliques, étaient particulièrement remarquables. Et ce ne serait pas un show de Nanette Lepore sans impression sérieuse -- l'équipe en a créé une cette saison à partir d'une broderie qu'elle a trouvée dans un marché aux puces.
Lepore a de nouveau montré sa collection dans les tentes cette année, à contre-courant de la tendance des designers qui ont quitté le Lincoln Center cette saison. "C'était une décision difficile", dit Lepore. "C'était un problème de circulation pour beaucoup de gens, mais j'ai l'impression que [IMG et les tentes] font tellement pour moi et cela me facilite la vie."
Elle poursuit en qualifiant le processus de montage d'un spectacle hors site de "distraction" pour son équipe déjà occupée. "C'est tellement agréable d'entrer dans un endroit et d'avoir tout prêt pour vous", dit-elle. "J'aime son côté pratique.
"Je souhaite que nous puissions rapprocher tout le monde de la même page", poursuit-elle. « Pourquoi ne pouvons-nous pas le remettre à Bryant Park? Ensuite, s'il y avait des spectacles hors du site, nous sommes en quelque sorte au milieu plutôt qu'en haut de la ville."
Je demande à Lepore ce qu'elle pense du Culture Shed, le nouveau site proposé pour la Fashion Week. "Je pense juste qu'il y a quelques personnes qui vont bien en profiter, et je me demande pourquoi nous devons insister là-dessus", dit-elle en choisissant ses mots avec soin.
"Si cela a vraiment du sens ou non, je ne suis pas sûr."