Kuinka Willy Chavarria meni Joe Boxerin pakkaus- ja lähetystyöstä oman miesten vaatetunnisteen suorittamiseen

Pitkäaikaisessa sarjassamme "Kuinka teen sen" keskustelemme muoti- ja kauneusalalla ansaitsevien ihmisten kanssa siitä, miten he murtautuivat ja menestyivät.

Nuorelle Willy Chavarria, joka kasvoi pienessä Kalifornian kaupungissa nimeltä Huron, joka koostui enimmäkseen meksikolaisista maahanmuuttajista, luova ura tuntui kiehtovalta, mutta myös ulottumattomalta. "Katsoin aina lehtiä, ja se oli inspiraationi", muistelee Chavarria, joka lopulta muutti perheensä kanssa hieman suurempi kaupunki San Joaquin Valleyn laaksossa nimeltä Visalia, vaikka hän pysyi suurelta osin poissa kaikesta taiteeseen tai muoti. "Halusin tehdä jotain, joka vie ihmiset toiseen maailmaan, joka ei ollut konservatiivinen maailma, jossa olin."

"Muoti", kuten Chavarria kutsuu sitä, osui häneen vasta 20 -luvun alussa, kun hän opiskeli grafiikkaa Suunnittelua Taideakatemiassa San Franciscossa ja osa-aikaista työtä Joe Boxerin toimituksissa osasto. Pakkauslaatikoiden ja siivoushissien välissä Chavarria pysyi toimistossa myöhään ja työskenteli luonnosten ja laskentataulukoiden parissa. "Mitä tahansa voisin tehdä saadakseni suunnittelutiimin huomion", hän sanoo. Se kannatti: Vuoronsa jälkeen Chavarria harjoitteli Nick Grahamille, joka muuttui myöhemmin suunnittelijarooliksi. "Minulla on paljon kiitollisuutta näiden ihmisten kanssa."

Chavarrian kaksi vuosikymmentä kestäneen muotiuran kiteyttäminen lyhyeen johdantoon ei ole helppo saavutus, ja myös hänen kulkureitillään oli paljon kohtalokkaita käänteitä. Lyhyt hardcore -kerhotoiminta johti hänet Kalifornian rantakaupunkiin "siivoamaan", joka koostui tiukasta harjoittelusta ja triatlonista. "Olen muuttanut elämäni täysin", hän sanoo. "Sain töitä suunnittelemaan Voler -nimiselle pyörävaatetusyritykselle." Samaan aikaan Ralph Lauren oli juuri aloittamassa omaa urheilua linja nimeltä RLX ja yhteistyössä Volerin-ja Chavarrian kanssa, joka oli jo pukeutunut päästä varpaisiin Polo Sportiin-työskennellä pyöräilyn parissa kokoelma. "Me löysimme sen ja he palkkasivat minut", sanoo Chavarria asiallisesti. Vuonna 1999 hän lähti New Yorkiin.

Ralph Laurenin jälkeen tuli American Eagle Outfitters, jossa Chavarria oli suunnittelujohtaja. Hänen työpaikkoihinsa kuului usein vuosikertojen kerääminen, mikä myöhemmin innoitti häntä avaamaan oman myymälän SoHossa nimeltä Palmer Trading Company, joka oli täynnä Americana -huonekaluja, asusteita ja vaatteita. Kun hän lopetti American Eagle -työnsä keskittyäkseen kauppaansa kokopäiväisesti, hän alkoi tuoda brändejä myymälään ja luoda oman pienen sisäisen paitojen ja asusteiden sarjan.

"Se myi Japanissa varsin hyvin, joten näyttelyhuoneeni kysyi, olisinko kiinnostunut tekemään toisen, minulle aidomman etiketin", Chavarria sanoo. "Voi mies, se oli unelma." Hänen nimimerkki julkaistiin virallisesti syksyllä 2015, ja viime kesänä hän nimesi myymälänsä "Willy Chavarriaksi", joka myy nyt tiukasti vaatteita ja asusteita.

Saimme kiinni pitkäaikaisesta suunnittelijasta ja yrityksen omistajasta hänen SoHo-pohjaisesta myymälästään, joka toimi tilana muotoiluun ja mallivaluihin ennen hänen New Yorkin muotiviikko: Miesten esitys keskiviikkoiltana. Lue lisää siitä, mitä Chavarria on oppinut aiemmista työpaikoistaan, suunnitteluperiaatteestaan ​​ja siitä, miten vihaposti inspiroi hänen pian julkaistavaa kevätkokoelmaansa.

Oletko aina halunnut perustaa oman etiketin?

Se oli aina ollut pieni unelma. Jopa lapsena tein muotiluonnoksia ja laitoin nimeni vaatteisiin. Mutta luulen, että kyse oli ajoituksesta. Olen tavallaan strategioinut elämäni etukäteen, kun olin pieni lapsi, fantasioin noissa lehdissä ja luonnostelin. Olin todella suunnitellut asiat siinä määrin, että se tapahtui oikeaan aikaan. Pidän kiinni itsestäni koko elämäni ajan ja ajattelen: "Näin itseni tekevän tätä pienenä." Kaupunki, jossa asuin, oli niin kaukana. Muistutan itseäni siitä, että kun asiat muuttuvat vaikeiksi, kuten "Okei, tämä on vain osa kehitystä". Kasvan jatkuvasti ja menestys mitataan vain kehitykselläni.

Mitä opit aiemmista suunnittelutöistäsi, joita harjoittelet edelleen tänään?

Ralph Laurenissa oli hienoa, että suunnittelun ja värin laatu korostettiin niin voimakkaasti. Se oli aikoinaan, jolloin muotiliiketoiminta oli [tuottoisampaa], joten siihen oli varattu budjetti, ja ihmiset pystyivät istumaan ja keksimään värejä koko päivän. Kunnioitan Ralph Laurenille tätä omistautumista suunnittelun täydellisyyteen. Olen kiitollinen American Eagle Outfitters -kokemuksesta, koska se oli hyvin bisneslähtöinen. Kyse oli paljon siitä, mikä laventelin sävy myy paremmin... mitä miehet ostavat, mitä eivät; mitä he ostavat tältä alueelta verrattuna kyseiseen alueeseen ja valikoiman linjaa. Myös hankinta. Tehtaassuhteeni tulivat molemmista yrityksistä.

Kerron kaikille minua lähestyville, että parasta, mitä voit tehdä, on saada töitä jonkun hyväksi ja oppia vain niin paljon kuin voit. Tee kaikki murhatyöt. Tyhjennä perseesi. Älä huolehdi siitä, ettet saa tarpeeksi palkkaa tuolloin. Ajattele kokemustasi, koska se on korvaamatonta. Minusta monissa tapauksissa se on hyödyllisempää kuin mitä kouluissa opetetaan, varsinkin minulle, koska kun lähdin yliopistosta, internet oli vain keksitty. Kun olin valmis tekemään asioita, minulla oli sakset ja kaikki tehtiin jo tietokoneilla.

Miten kuvailisit suunnittelufilosofiasi?

Haluan aina saada äänen vähemmistölle. Pidän sitä johdonmukaisena tekemissäni. Varsinkin kun maailma on tällä hetkellä, mielestäni se on tärkeämpää. Haluan katsoa alakulttuureja ja väestötietoja, joilla ei todellakaan ole vahvaa ääntä, ja antaa heille valoa ja näyttää ne kauniissa, vahvassa perspektiivissä.

Kerro meille kevään 2018 mallistosta.

Viime kaudella julkaistiin minusta artikkeli ja sain vihapostia omalta Chicano -yhteisöltäni. "Tämä on homo." "Tämä kaveri on kusipää." "Hän on niin homo, että tekee tämän. Älä saa meistä näyttämään homoilta. "" Älä tee ihmisistämme pedoja. "Olin hyvin järkyttynyt siitä. Lopulta päätin, että teen homo Chicanon. Minulla oli nämä kaksi elementtiä mielessä, kun laitoin [kevät 2018] yhteen, ja siksi aloin katsella kuvia lowrider -kohtauksista ja Tom of Finland kirjoja.

Viime kausi oli osoitus vastarinnasta. Tämä esitys, kuusi kuukautta myöhemmin, koskee enemmän romantiikkaa ja kauneutta. Se on tarina lähes vastakkaisten alakulttuurien lähentymisestä - kaksi maailmaa, joista ei yleensä puhuta eikä jotka ole ystäviä. Haluan näyttää, mitä tapahtuu, kun nämä kaksi kohtaavat. Tässä tapauksessa se on matalampi cholo -kulttuuri ja gay -nahan underground -kulttuuri. Se osoittaa niiden olemassaolon yhdessä.

Miten haaraudut suunnittelussa tämän kokoelman avulla?

Kun linja kehittyy, aloitin niiteillä - neuleilla, jotka olivat siluettia ja kankaan laatua - korostettuna muutamalla korkean muodin kappaleella, kuten jättimäinen ylisuuri takki ja leveät housut. Ja kun korkean muodin tuotteiden myynti on kasvanut, se on alkanut tasoittua. Tässä kokoelmassa neuleisiin on hieman enemmän päällekkäisyyttä ylellisistä elementeistä, kuten satiinikoristeiden lisääminen joihinkin perusasioihin, "vakavien urheiluvaatteiden" mukaisesti.

Teen myös jotain merkityksellistä tällä kaudella sen lisäksi. Kaikki siluetit ja Chicanon vaikutteet ovat tästä kaupungista, jossa kasvoin taiteilija Brian Calvinin kanssa. Kasvoimme yhdessä Visaliassa, joten halusimme tehdä pienen kapselin, joka heijastaa sitä. Yleensä väri on minulle hieman helppo, koska pidän kiinni tiukasta väripaletista, mutta tällä kaudella pyysin Briania maalaamaan minulle värit, joita hän käytti seuraavaan esitykseen New Yorkissa.

Mitä muuta haluat tehdä luovasti urallasi?

Pidän vuorovaikutuksesta muiden elämänmuotojen kanssa, jotka eivät välttämättä liity muotiin. Esimerkiksi menimme äskettäin Peruun, ja työskentelin siellä vankilan kanssa. Kukaan ei mene tähän vankilaan; se on erittäin vaarallista. Jouduin viettämään aikaa joidenkin vankien kanssa. Toin vaatteita ja uusin heidän univormunsa toimivammilla neuloilla. Se oli hieno kokemus.

Haluan ehdottomasti jatkaa muodin kanssa, mutta tapa, jolla muoti muuttuu, näen [linjani] menevän massamarkkinoille, ehkä joitain perusasioita. Korkean muodin kappaleet voivat olla pieni asia, jota voin hallita kaukaa, jotta voin tehdä enemmän elokuvia, videoita ja esityksiä. Haluan vain tutkia ja päästä muille luoville aloille ennen kuin kiljahdan.

Katso Willy Chavarria Spring 2018 -mallisto alla olevasta galleriasta.

Tätä haastattelua on muokattu ja tiivistetty.

Haluatko lisää Fashionistaa? Tilaa päivittäinen uutiskirjeemme ja saat meidät suoraan postilaatikkoosi.