Lafitte ja Rachel Antonoff. Kuva: kohteliaisuus Rachel Antonoff
Paljon aikaisemmin Insta-baitingista tuli taktiikka muotisuunnittelijoille, Rachel Antonoff oli jo lavastamassa luovasti teemoitettuja, kokemuksellisia ja todella ihastuttavia New Yorkin muotiviikon esityksiä - alkaen murha mysteeri boutique -hotelli Lafayette Housessa syksyllä 2010 prom syksyllä 2011, a pelottava Addams Perhevaikutteinen tapaus keväälle 2012. Sitten hän otti muutaman vuoden tauon näyttämisestä ja tuotannosta yhtä viihdyttäviä lyhytelokuvia sen sijaan, mutta syksystä 2015 lähtien, hän on palannut aikatauluun eikä selvästikään ole päässyt loppumaan ideoista. Torstai-iltana hän seuraa viime kauden "Troop Beverly Hills" -tyylistä Plaza-hotellin lintuleiriä "suurella musiikkiesityksellä", johon kuuluu livebändi, koreografia ja ammattitanssijat.
Saimme kiinni Antonoffista viime perjantaina - silloin harjoitukset eivät olleet alkaneet ja hän oli juuri vahvistanut paikan (hän etsii parhaillaan apua, jos olet vapaa). Lue lisää siitä, millainen muotiviikko on suunnittelijalle, joka tekee vaikuttavimpia esityksiä pienellä budjetilla ja suunnittelee myös vaatteita heille.
Sinun tapauksessasi suunnittelet sekä kokoelmaa että suoritat esityksen ainutlaatuisessa paikassa, jossa on paljon liikkuvia osia. Miten sotket noita asioita?
Vaatteet tapahtuvat ensin, koska kokoelman valmisteluaika on kolme tai neljä kuukautta: se suunnittelee tulosteita, tilaa kankaita, ottaa kuvioita, ottaa näytteitä... se kestää melko kauan. Sitten meillä on usein idea esityksestä suunnitellessamme linjaamme, koska kokoelmat ovat niin vahvasti teemalla. Meillä on ollut [tämän kauden idea] pitkään, koska olemme aina halunneet tehdä musiikkiteatteria esityksen valmistelun kannalta, jostain syystä se aina päättyy todella viimeinen minuutti. Vahvistimme juuri tapahtumapaikkamme viime viikon perjantaina, ja sitten maanantaina huomasimme, että se putosi, joten vahvistimme uuden tapahtumapaikan, kuten eilen.
Mitkä olivat suurimmat tehtävät kuluneen viikon aikana?
Paikan löytäminen oli iso juttu. Ei ole niin, että näytämme todella studioissa, joita saattaa olla helppo saada; pidämme todella siitä, että paikka edustaa ajatusta ja tuntuu erikoiselta ja erilaiselta, joten se voi olla narttu löytää. Casting on yleensä todella iso asia kahden viikon aikana, mutta työskentelemme kaikkien tanssijoiden kanssa, joten se on erillainen pallopeli. Se ei ole helppoa, mutta he eivät juokse noin miljoonaan erilaiseen [valukappaleeseen], joten niiden saatavuus on täysin erilainen, joten se oli itse asiassa tavallista helpompaa.
Mitä on tehtävä ennen torstaita?
Tiedän, että meidän on vielä valittava yksi tanssija, harjoitukset alkavat huomenna, koko sarja on rakennettava ja pystytettävä ja sitten se on ei lunta ensi torstaina tai keskiviikkona. Teemme livebändin kappaleen sijasta... paljon siitä, mitä luulisi kestävän kuukausia ja kuukausia, on tapahduttava tämän ja torstain välillä.
Miten löydät ihmisiä - tässä tapauksessa muusikoita ja tanssijoita - joita ei voisi tavoittaa vain mallitoimistoilta?
Yksi asia, jonka pidän todella hauskalla esitystapaamme, on se, että saan joka kausi minikoulutuksen aiheesta tai aiheesta, josta tiedän vähän, joten aloitimme siitä, kuka olisi loistava koreografi. Sain ystäviltä suosituksia ja sitten löysimme tämän uskomattoman kaverin Charlie Williamsin, ja hän tuntee paljon tanssijoita. Hän suositteli musiikillista johtajaamme. En tavallisessa elämässäni löydä itseäni tutkimaan... kuten voisin kertoa sinulle, mistä voit saada vaaleanpunaisia prinsessapuhelimia irtotavarana.
Mielestäni näiden asioiden yhdistäminen on melko helppoa, jos työskentelet rajattomalla budjetilla, mutta haluamme olla luovia ja lahjoittaa mahdollisimman paljon, joten se on hauska peli itse. Kuinka voin saada 1700 neliömetrin sinisen maton lahjoituksen? Ja miksi yritys haluaisi tehdä niin?
Niin... kuinka teet tuon?
Yksi asia, jonka löysin, on joskus, jos kysyt vain, että se on outoa, koska ihmiset ajattelevat: "Voi, se ei koskaan tapahdu." Lisäksi kuka soittaa ja pyytää niin paljon sinistä mattoa? Joskus ihmiset ovat mahtavia, he pitävät ajatuksesta, he ovat tyytymättömiä siihen. Joskus he tarvitsevat hieman nimeä ohjelmassa, nimen lehdistötiedotteessa pyörien voiteluun, ja joskus he tarvitsevat vähän ihmisen kerjäämistä, jota en ole edellä.
Ei häpeä siinä. Joten miksi sinun on tärkeää tehdä enemmän kuin tyypillinen esitys studiotilassa?
Minusta se on myös hienoa; En halua kaataa sitä. Mielestäni kokoelmat suunnitellaan aina tarinan ympärille, ja tämä on todella meidän kahdesti vuodessa tilaisuus sanoa "tässä on tarina, tämä tarina herää henkiin", joten se on meille todella tärkeää - ja myös todella hauska.
Oletko huolissasi arvosteluista tai siitä, miten ihmiset saavat kokoelman?
Ei niin paljon, koska yleensä todella tuen sitä, mitä näytämme, ja tunnen oloni hyväksi ja ylpeä siitä. En todellakaan välitä siitä liikaa. Mutta yksi asia, josta olen hieman hermostunut tällä kertaa, on vain se, että teemme jotain uutta, mitä emme ole koskaan ennen tehneet. Yleensä riippumatta siitä, teemmekö esityksen, joka on esimerkiksi ulkona lintuyhteisön tai tanssin, se on silti kartoitettu alue minulle. Live -esityksen tekeminen on uutta, ja se tuntuu korkeammilta panoksilta, koska tiedän vähemmän mitä odottaa. Luonnollisesti olen nähnyt hyvin nenän ahdistusta unista, kuten, en muista linjoistani, sellaisesta asiasta.
Mitä tapahtuu, kun esitys on ohi?
Lakkoja on aina enemmän kuin odotamme. Mielestäni ajattelutapa on etukäteen paljon, Käydään vain esitys läpi, siitä tulee menestys. Sitten se on ohi ja se on kuin, voi, miten hävitämme 4000 haaraa? Sitten on yleensä illallinen, mutta tämä [esitys] on klo 20.00, joten kuvittelisin, nukkumaan.
Mikä saa kaiken tuntumaan onnistuneelta?
Luulen, että kirjaimellisesti onnistuminen tuntuu menevän niin kuin kuvittelisit sen menevän.
Tätä haastattelua on muokattu ja tiivistetty.
Haluatko viimeisimmät muotialan uutiset? Tilaa päivittäinen uutiskirjeemme.