Casey Cadwalladerille uusi ja vanha Mugler voivat menestyä rinnakkain

instagram viewer

Suunnittelija pohtii talon perustajaa, sen arkiston roolia hänen työssään ja "Thierry Mugler: Couturissime" -näyttelyä Brooklynin museossa.

Ensimmäinen kerta Casey Cadwallader näin "Thierry Mugler: Couturissime" - vilkas museon retrospektiivi, joka jäljittää erittäin vaikutusvaltaisen perustajasuunnittelijan uraa - se oli vielä hänen toimikautensa luovana johtajana Mugler. (Hän liittyi taloon joulukuussa 2017.)

"Tällaisen kiertueen näkeminen hänen parhaista asioistaan ​​vierekkäin sai minut hieman hermostuneeksi", hän sanoo ja lisää sarkastisesti: "Olin kuin: "Ai niin, tämä näyttää helpolta".

Näyttely avattiin ensimmäisen kerran Musée des Beaux Arts de Montréalissa keväällä 2019, ja sen jälkeen se on matkustanut Rotterdamiin, Müncheniin ja Pariisiin. "Couturissime" tekee viimeisen pysähdyspaikkansa osavaltiossa Brooklynin museo, tästä perjantaista 11.11. 18.–7.5.2023. Vielä nytkin tuo hermostunut, "pelkoa aiheuttava" ihme on kuitenkin edelleen olemassa Cadwalladerille.

"Menin ja sanoin: "Hitto, tämä on intensiivistä", hän sanoo.

"Thierry Mugler: Couturissime" tekee viidennen ja viimeisen pysähdyksen Brooklynin museossa.

Kuva: Brooklyn Museumin luvalla

Cadwallader lähestyy viisivuotisjuhlavuottaan Muglerissa – valtava virstanpylväs jokaiselle suunnittelijalle, mutta varsinkin ikoniselle muotitalolle; se on asema, jolla on tunnetusti korkea vaihtuvuus. Hänen toimikautensa aikana on tapahtunut paljon: Sen lisäksi, että hän on herättänyt uudelleen kiinnostuksen brändiä kohtaan, hän on tehnyt siitä myös eräiden maailman halutuimpien esiintyjien, kuten Dua Lipa, Megan sinä Ori ja Beyoncé. Samaan aikaan sen laaja arkisto on tullut suosittu resurssi julkkiksille, kuten Cardi B ja Kylie Jenner vetäytymään suuriin tapahtumiin. Sitten viime aikoina Thierry Mugler kuoli.

"Olin paljon enemmän yhteydessä häneen, ja sen ansaitsin ajan myötä", Cadwallader kertoo Miehestä Muglerista. "Minulla ei ollut aavistustakaan, että hän menee ohi – kukaan ei niin tehnyt – joten oli tämä hämmästyttävä shokki siitä, että "Voi, nämä keskustelut, jotka tapahtuivat nyt, eivät tule tapahtumaan", mikä oli todella vaikeaa.

"Toinen asia [on], hän katsoi aina", hän jatkaa. – Hän oli aina sivussa, ja minä aina ajattelin sitä. Nyt kun hän on ohi, on tämä todella suuri muutos, jossa ymmärrän syvemmin vastuuni viedä asiaa eteenpäin. Ei siitä, etteikö se olisi ollut niin ennen, mutta ilman häntä, se tuntuu erilaiselta. Tunnen todella olevani vastuussa brändin tekemisestä kestäväksi, vahvemmaksi, suuremmaksi ja siitä, että brändin menneisyyttä kunnioitetaan." 


Cadwallader itse on kunnioittava arkiston opiskelija: Heti kun hän pääsi Mugleriin, hän veti eri palasia ja tutki niitä yksitellen. Jopa nyt hän palaa lähdemateriaaliin - mutta hän on hyvin tarkoituksellinen sen suhteen, kuinka hän käyttää sitä.

"Tein tämän sopimuksen itseni kanssa, että katson sitä, otan kuvia, laitan sen pois ja vain annoin sen tulee minusta ulos tavalla, joka tuntui luonnolliselta - se on minun tapani varmistaa, että se on minun versioni", hän sanoo. "Ymmärsin, että [arkisto] oli niin laaja ja siinä on niin paljon erilaisia ​​teemoja ja ideoita ja olennaisia ​​asioita, että pidän mieluummin anna nenäni osoittaa yhteen suuntaan, rakastua johonkin kauden ajaksi - yhteen, kahteen, enintään kolmeen asiaan - ja sulattaa ne." 

Esimerkiksi Cadwallader voisi alkaa kirjailtu korsetti vuosikymmeniä vanhasta haute couture -kokoelmasta. Hänen linssinsä kautta inspiraatiosta tulee lähtökohta valmiille korsetille, joka on valmistettu korsetista "Laserleikattu, ultraäänihitsattu lycra, jossa se hengittää ja venyy melkein kuin urheilu vaatetus."

"Mitä yritän tehdä", hän sanoo, "on tuoda ne koodit ja tehdä niistä paljon puettavampaa joka päivä... Tuon materiaalisuuden ja kielen muuttamisessa on jotain mielenkiintoista, mikä saa sen koskettamaan ihmisiä eri tavalla nyt."

Katsaus Casey Cadwalladerin syksyn 2021 kokoelmasta Muglerille.

Kuva: Imaxtree

Jopa tämä tekniikka yhdistää Cadwalladerin työn sen miehen työhön, jonka nimi on etiketissä: "Hän oli pakkomielle uusista materiaaleista. Hän teki kokonaisia ​​esityksiä, jotka on omistettu tekoturkille, lycralle tai lateksille tai muulle, mikä oli uutta – nyt yritän vain tehdä saman sen kanssa, mitä minulle tarjotaan nykymaailmassa."

Uudistunut yleisön kiinnostus muotitalon arkistoa kohtaan voi olla hankala asia, jos brändi on edelleen toiminnassa. On olemassa vaara, että kerrottu historia saattaa peittää nykyisen näkemyksen. Muglerin tapauksessa Casey Cadwalladerin aikakausi ja Thierry Muglerin herätys ovat kuitenkin rinnakkain, jokainen herättää huomiota ja mainetta omalla tavallaan - harvinainen, mutta ilmeisen edullinen, ilmiö.

"Minulle asia on se, että rakastan arkistoja niin paljon ja kunnioitan sitä niin paljon, että haluan kaikkien tietävän siitä", hän sanoo. "En myöskään ole sellainen suunnittelija, joka tuli sisään ja teki vain mitä halusin. Minusta tuli Casey Muglerissa – muutin itseni täysin tuon arkiston ansiosta. Uskon todella siihen, mitä brändi oli aiemmin, ja sen pitäisi olla paljon sitä, mitä se on tulevaisuudessa. Onneksi tulimme toimeen, arkisto ja minä."


Toinen läpimenolinja, joka yhdistää Cadwalladerin Mugleriin, persoonaan, on rakkaus esitykseen ja esiintyjiin sekä heidän työssään. Musiikkitaiteilijoille pukeutuminen ja suunnittelu oli yksi Cadwalladerin prioriteeteista talossa – niin paljon, että hän peruutti esikokoelmat "erikoisprojektien" hyväksi, kuten kiertueen pukeutumisen tai musiikkivideoiden työstämisen. Joten Mugler näyttää vain kaksi vuodenaikaa vuodessa, keväällä ja syksyllä; loput näet lavalla.

"Se kertoo niin paljon tavasta, jolla joku liikkuu, että hän esiintyy - se huokuu tätä seksikästä itseluottamusta", hän sanoo.

Megan thee Stallionista on tullut usein Cadwalladerin yhteistyökumppani, ja hän käyttää usein hänen Mugler-kuvioita lavalla, kuten vuoden 2022 Billboard Music Awards -gaalassa.

Kuva: Matt Winkelmeyer/Getty Images for MRC

Se on kannattanut myös brändille: Mugler on levinnyt kerta toisensa jälkeen Dua Lipan kiertueiden mukautettujen ulkoasujensa vuoksi, jatkuvasta suhteestaan ​​Megan Thee Stallioniin (Cadwallader jopa ohjasi musiikkivideo kappaleelle "Plan B") ja monet muut taiteilijayhteistyöt.

"Se esittelee itsensä brändin käyntikorttina, koska silloin ihmiset tunnistavat näiden ihmisten vaatteiden estetiikan", hän sanoo. "Yritin kutoa asioita erittäin huolellisesti yhteen, jotta jos rakastat Dua Lipan couture-asua, jossa on 200 000 kristallia, saatat pitää myös leggingseista, joissa ei ole kristalleja. Se yrittää aina varmistaa, että kun panemme kaiken vaivan näihin vaiheprojekteihin, kokoelmassa on jotain siellä."

Tällainen työ - jota Cadwallader kutsuu "uudeksi muotiksi" - "toimii laboratorionani", hän sanoo, "minun rajattomina, mitä-haluat-tehdä, sen sijaan, että voisimme-me-myy-tää tämän osan aivoistani." Se on myös jotain, jota hän ottaa hyvin vakavasti.

"Jos kuvittelet: "Okei, tämä on Beyoncélle - hänen on parempi osata tanssia", koska en ole vastuussa siitä, ettei hän osaa tanssia", hän sanoo. "Se on sama asia kuin jonkun hääpuvun tekeminen: aiot yrittää parhaasi, koska annat tämän työn jonkun todella tärkeälle hetkelle. Siitä tulee todellinen rakkaus." (Cadwallader loi iso after party look Chloë Sevignyn häihin toukokuussa.)


On olemassa muutamia asioita, jotka tekevät Mugler-kappaleesta Mugler-kappaleen. Ensinnäkin Cadwallader uskoo, että sen "pitäisi olla tunnistettavissa kadun toiselta puolelta". Esteettisiä piirteitä on, mutta se menee paljon syvemmälle.

"Siihen on asenne, jonka on säilyttävä minulle", hän sanoo. "Iso asia kaiken kaikkiaan on, että Muglerin oletetaan herättävän luottamusta. Sen pitäisi olla jotain, josta et tunne niin-niin. Sinun pitäisi koskea sitä ja sanoa: "Voi luoja, tämä on hullua. Tämä on niin jännittävää.' Puettamalla sen päälle et ole vain itsesi keskellä – olet superääninen."

Historiallisesti talolle se on merkinnyt kehon korostamista. Tarkemmin sanottuna kyse on "tästä erittäin voimakkaasta kunnioituksesta kehoa kohtaan, yrittää aina korostaa sitä ja saada se näyttämään mahdollisimman vahvalta", Cadwallader sanoo. "Se ei tarkoita, että sinulla on oltava tietty figuuri. Se tarkoittaa, että sinun täytyy rakastaa figuuriasi ja työskentelyä sen kanssa. On olemassa yksinkertaisia ​​asioita, joita voit sanoa, kuten takin olkapään on oltava vahva, vyötärön on oltava nipistetty, lantion on oltava kaareva - mutta enemmän kuin kyse on noista yksityiskohdista, vaan enemmän tunteesta, jonka se antaa: hyvin aistillinen, innostunut, ymmärrys sinä itse."

Materiaaliisuus ja siluetti ovat kaksi ominaisuutta, jotka sitovat Cadwallader's Muglerin takaisin talon perustajaan.

Kuva: Brooklyn Museumin luvalla

Hän on tehnyt sen toistaiseksi Mugler ready-to-wear -asullaan, joka nojaa voimakkaasti muotoon ja korsetti, usein hillitty väripaletti korostaakseen todella vaatteen ja sen siluetti.

"Se mitä olen yrittänyt tehdä näiden vuosien aikana, on olla erittäin vahva estetiikassa mitä Teen niin, että ne ovat hyvin järkyttäviä ja paljaita ja erityisiä ja ajatuksia herättäviä", Cadwallader sanoo. "Lopulta on paljon tilaa laajentaa DNA: ta asioiksi, joita on hieman helpompi käyttää."

Hänen unelmataulullaan on paljon: asusteita, uima-asuja, alushousuja, meikkiä... Ja kuten aina, hän hakee inspiraatiota arkistosta.

"Pidän todella dekadenteista ja villeistä tekstuurista", hän sanoo. "Olen katsellut asioita, jotka ovat hieman mystisempiä, mistä ne todella on tehty, joten 'Chimère'-kalaihminen kaikilla eri väreillä [esillä Couturissimessa] on minusta kiehtova hetki."

Älä ylläty, jos huomaat Cadwalladerin Brooklynin museossa (tosin, ei luultavasti tutkimusta varten): "Lempitoimintani on katsella ihmisten kävelevän läpi ja kuulla, mitä he sanovat", hän sanoo. "On monia ihmisiä, joilla ei ole aavistustakaan siitä, kuka minä olen. Seuraan tätä mukavaa vanhempaa paria läpi, ja heidän sanomansa asiat ovat vain hauskoja."

Couturissimen viimeinen pysäkki New Yorkissa on "todella mielekästä", varsinkin kun otetaan huomioon mies Mugler ja hänen perintönsä, Cadwallader väittää.

"Se on kaupunki, joka oli todella tärkeä Manfredille - hän asui täällä 15 vuotta, ja se on aina ollut hänelle suuri inspiraatio", hän sanoo. "Ei ole mitään muuta kuin nähdä se henkilökohtaisesti. Se tekee oman häikäisensä." 

Älä koskaan missaa viimeisimmät muotialan uutiset. Tilaa Fashionistan päivittäinen uutiskirje.