"Hallyu-aalto" on aina keskittynyt K-popin, korealaisen television ja K-kauneuden ympärille. Nyt jotkut Soulin nousevista muotimerkeistä ovat valmiita olemaan osa tätä hypeä.
Kuluneen vuosikymmenen aikana Korea koki nousukauden sekä taloudellisesti että kulttuurisesti, kiitos "Hallyu aalto", joka koostuu kaikesta alkaen arviolta 13 miljardia dollaria K-kauneusmarkkinat, vetovoima K-pop idolit ja maailmanlaajuista huomiota maan elokuvateollisuuteen. Muodin rooli tässä on kuitenkin ollut hitaampi poltto.
Vaikka todennäköisesti tunnistatkin muutamia brändejä suosituista näytelmistä, korealaisista suosikkijulkkiksistasi tai Soulin muotiviikko katutyylinen, monet Korean huippusuunnittelijat haluavat lujautua globaaleilla markkinoilla. Kansainvälisen tunnustuksen kynnyksellä he pyrkivät edistämään K-muotia popkulttuurihulluuden varjolla.
Lady Gagan, Beyoncén ja Björkin kaltaisten samannimisen brändin takana olevan suunnittelijan Kaiminin mukaan kasvava Korean musiikkiteollisuuden suosio on ollut olennainen osa paitsi huomion kiinnittämistä maan muotimaailmaan, myös luovien tekijöiden inspiroimista maa.
"Muusikat ja muut suunnannäyttäjät ovat sanelleet, mikä on muotia ja ajaneet muutosta ylhäältä alaspäin, ja vaikka se saattaa tuntua konvergenssin reseptiltä, minä luulen, että se on todella levittänyt itseluottamusta ja tätä laajaa yksilöllisyyden ilmaisua, jonka näet nuoremman sukupolven keskuudessa nykyään, mikä on upeaa", sanoo Kaimin.
Mutta muut suunnittelijat haluavat mennä tämän popkulttuurin muotin pidemmälle. "Tähän asti Korea on pitänyt kiinni "olemassa olevasta muotivoimasta", mutta mielestäni olisi parempi lähestyä sitä tavalla, jolla korealaiset suunnittelijat ylittävät vielä enemmän", The Studio K: n Hye-Jin Hong kertoo. Fashionista. "Katsotaan onnistuneita tapauksia, kuten "Squid Games" ja BTSMielestäni tuotemerkkien pitäisi pyrkiä [voittamaan tämä menetelmä] ja vahvistamaan identiteettimme maailmaan."
Tule tapaamaan seitsemän nousevaa brändiä, jotka tekevät juuri niin.
Blossom
Hea-Won Park oli nuoresta iästä lähtien kiinnostunut vaatteista, mikä kasvoi ihailuksi muotoilua, värejä ja tekstuureja kohtaan, jotka lopulta saivat hänet löytämään Blossom vuonna 2016.
"Tein [Blossom] itselleni, mutta halusin myös näyttää sen muille", hän sanoo. "On todellisia päähenkilöitä, jotka teroittavat ja kiillottavat omia aseitaan - halusin olla heidän tukijansa."
Soulissa sijaitseva naistenvaatemerkki valmistaa valmiita niittejä, jotka ovat vastustamattomia, tyylikkäitä ja jopa rohkeita: ylisuuret bleiserit ja niihin sopivat tilavat housut, neuleet, boxy T-paidat ja flow-y silkkipuserot.
"Minulla on tapana kiinnittää paljon huomiota [vaatteidemme] laatuun, jotta ihmiset voivat käyttää niitä pitkään", Park sanoo. "Kangas ja väri määritellään huolellisesti, ja laadusta keskustellaan aina pitkään toimineiden yritysten kanssa, joiden kanssa työskentelemme. Suunnittelu on myös priorisoitu ajattomaksi sen sijaan, että se noudattaisi tiettyä trendiä."
Hallyu Wave on koskettanut Blossomia: se on ollut esillä suosituissa korealaisissa ohjelmissa, kuten "Extraordinary Attorney Woo" ja sitä käyttävät julkkikset, kuten laulaja Krystal Jung. Park väittää, että korealaisen kulttuurin terveellinen kulutus – joka on täynnä positiivista energiaa – on elintärkeää alan menestykselle.
"Blossom saa paljon kehuja noilta markkinoilta, ja joskus ne kaupat ostavat tuotteitamme", hän sanoo. "Myös yksittäisten asiakkaiden tilausten määrä on lisääntynyt paljon. Olen aina kiitollinen tästä rakkaudesta."
Park-osien avulla, joita kuka tahansa voi käyttää milloin tahansa, Park haluaa lopulta muodostaa siteen asiakkaaseen Blossomin kautta.
"Vaatteeni ovat tavallaan alter egoni, ja niitä käyttävistä ihmisistä tulee ystäviäni", hän sanoo.
Kynsi
Ennen kuin tuli toimitusjohtajaksi ja johtajaksi Kynsi, Ju-Hyun Juen työskenteli muotibrändin promootioryhmässä kahdeksan vuotta. Hän ajatteli työpaikan vaihtamista, mutta ajatus hänen vaatebrändistään syntyi vasta kun hän alkoi opetella pelaamaan golfia ja tennistä.
Etsiessään oikeaa univormua – ennen kuin ihmiset edes keksivät sanoja golfcore ja tennistulos — Juenin oli vaikea löytää tarpeisiinsa, budjettiinsa ja tyyliinsä sopivia kappaleita.
"Tuohon aikaan oli vain kalliita ja erittäin hienoja merkkejä", hän sanoo. "Kokoelmissa oli usein värikkäitä yksityiskohtia, joita itse uskoin, etteivät olleet niin monipuolisia käytettäväksi jokapäiväisessä elämässäni... Aloitin joistakin ydintuotteista tarpeideni mukaan."
Tästä harjoituksesta syntyi resepti Cloven tyypilliseksi urheilulliseksi lookiksi: paksut kaapelineuleet, mukavat fleece-neulepuserot, löysät alaosat, brodeeratut lippalakit. Se on tarkoitettu sopimaan vaatekaappiisi riippumatta siitä, oletko urheilullinen tai et.
"Syy, miksi valitsin Instagram-nimemme "Clove Clubiksi" enkä vain tuotenimeksi, on se, että halusin luoda verkkotila, jossa ihmiset voivat vain nauttia tällaisesta elämäntyylistä vaatteidemme kautta", hän sanoo.
Juen luottaa siihen, että korealaiset muotimerkit tulevat jatkossakin yhä tunnetummiksi. Mutta toistaiseksi hän on tyytyväinen siihen, mihin asiat ovat menossa.
"[Ala] muuttuu niin paljon, että kun tapaan ihmisiä työmatkoilla ulkomailla, he osaavat sanoa "hei" koreaksi, koska he pitävät K-Pop-laulajista", hän syas. "Luulen, että [Hallyu-aalto] auttaa mainostamaan korealaisia brändejä muissa maissa, ja olen ylpeä nähdessäni, että monet heistä menestyvät hyvin ulkomailla. Se saa minut haluamaan pysyä heidän kanssaan."
Eenk
Kuva: Imaxtree
Hye-Mee Lee rakastaa sanaleikkiä: Eenk, hänen tuotemerkkinsä nimi, leikkii sanalla "muste" englanniksi, ja se sai inspiraationsa katselemalla hänen isänsä työskentelyä painokoneessa.
Pikamuodin ja loputtomien trendisyklien aikakaudella Eenk pyrkii tuomaan virkistäviä kappaleita, joita asiakkaat voivat aina henkilökohtaisissa arkistoissaan – mitä tahansa sumeista värikkäistä neuleista vintage-vaikutteiseen puhelimeen Lisätarvikkeet. Leen rakkaus kieleen valuu myös hänen suunnitelmiinsa: Eenk julkaisi äskettäin "The Letter Project", joka on sarja tyylejä avainsanojen ympärillä, jotka on määritetty jokaiselle aakkosten kirjaimelle A: sta Z: hen. Brändi on julkistanut kappaleita kirjaimille, kuten B (pipo), C (Clutch/Cap) ja D (Darling) - ja niin edelleen. Kun se saavuttaa Z: n, se kiertää takaisin alkuun ja esittelee kokonaiskokoelman nimeltä A for All, A for Archive.
Kuten monet pandemian aikana, Lee pelkäsi ja tunsi toisinaan, että muoti oli hyödytöntä katastrofin edessä. Hän halusi luoda jotain toiveikasta Eenkin kautta – ja niin syntyi "S for Somewhere".
"Koska emme voineet matkustaa tuona aikana, muistan, että halusin luoda lookeja, joita ihmiset haluaisivat käyttää ulkona tai matkustaessaan", Lee sanoo. "Kosketimme teemaa, joka tyydyttää tämän fantasia." Se oli merkin myydyin kokoelma tähän mennessä.
Soulin muotiteollisuus – ja Aasian vaatemarkkinat yleensä – kasvavat nopeasti, eikä Lee pelkää tätä laajentumista. Jos ei mitään, hän haluaa sitä lisää.
"Toivon todella, että K-muotibrändeistä tulee entistä suositumpia globaaleilla markkinoilla, koska en näe niitä juuri nyt "maailmanvaiheessa", hän sanoo. "Odotan tätä kasvua, ja sen aika on juuri nyt, tässä hetkessä."
Vanhentunut tyttö
Maaduttaa juurensa Soulissa, Vanhentunut tyttö on ready-to-wear-merkki, joka on saanut inspiraationsa muistoista suunnittelija Seohyun Leen teini-iästä. 2000-luvun alku.
"Halusin sekoittaa kouluvuosinani kokemani popkulttuurin ja kiinnostukseni erilaisiin alakulttuureihin ja luoda uutta tunnelmaa", Lee kertoo Fashionistalle. "2000-luvulla on keskeinen rooli jokaisen kauden suunnittelussa."
Nämä nostalgiset viittaukset viittaavat siluetteihin: Neulotut bolerot, riimutopit ja laskostetut minihameet ovat EP-luettelon peruskappaleita. Löydät myös muutamia punk-vaikutteisia t-paitoja. Sen uusin kokoelma "Koulutyttö käy punkkia", ammensi erityisesti aikakauden rockkulttuurista ja käytti edellisen kauden kankaita luodessaan kappaleita, joita Lee luuli punkkiin innostun teinin käyttävän.
Korean musiikkimaisemalla on valtava rooli trendiennusteessa, Lee sanoo. "Halusimme antaa erilaisen tunnelman nykyisestä K-muotista tai K-pop-tähtien eri tyylilajeista. Koska korealaiset muotitrendit ovat konservatiivisempia kuin lännessä, jotkut saattavat ajatella, että vaatteemme ovat paljastavampia kuin nykyiset trendit", hän selittää. "Mutta julkkiksilla, kuten Blackpinkin kanssa Jennie, Red Velvet's Ilo, ja IU vaatteet päällä pystyimme näkemään alun Y2K muotitrendit täällä Koreassa."
Kaimin
Kuva: Tommaso Boddi/Getty Images for Warner Music
Tekijä: KaiminHänen omasta kertomuksestaan hänen samannimisensä brändin tarina on vähän hassu.
Korealais-japanilainen suunnittelija loi ensimmäisen kapselinsa kokeiluna osana moniaistista taideprojektia nimeltä Zero Zero Vol. 02, jonka parissa hän työskenteli Nicola Formichettin, Miles Aldridgen ja Daniel Arshamin Snarkitecturen kanssa. Sitten, Beyoncé päätyi käyttämään joitakin kappaleita musiikkivideossaan kappaleelle "Aikuinen nainenSe antoi hänelle itseluottamusta luoda täydellinen kokoelma.
"Sittemmin minulla on ollut onni tehdä tiivistä yhteistyötä monien idolieni kanssa", hän sanoo ja luettelee muutamia: Björk hänen kiertueestaan ja Art Basel Miami -esityksestään, Lady Gaga erilaisiin konsertteihin ja musiikkivideoihin, Nicki Minaj, Musta pinkki.
Kaiminin suunnittelun juuret ovat muutamat ydinperiaatteet: innovaatio ja teknologia; monimuotoisuus ja osallisuus; rajoittamaton luova yhteisö ja monialainen yhteistyö, joka ulottuu paljon muodin ulkopuolelle. Tällä hetkellä hän on kiinnostunut todellisuuden risteyksestä, VR/AR: sta, digitaalisesta taiteesta, 3-D-tulostuksesta ja muusta.
"Muotiin vaikuttaa suoraan kulttuuri, josta se on peräisin, ja rakastan sitä, että jokaisella paikalla planeetallamme on oma ainutlaatuinen tyylinsä", hän sanoo. "En oikeastaan ajattele Korean tai muun muotimaiseman muuttamista." Mikä tärkeämpää, hän väittää, on vain jakaa hänet luomuksia maailman kanssa: "Meille kaikille on runsaasti tilaa, ja rakastan yhdistää voimat paikallisten suunnannäyttäjien kanssa luodakseni jotain uutta ja hauskaa yhdessä!"
Kimhekim
Kuva: Imaxtree
Pariisissa työskentelyn jälkeen Studio Berçot ja hiomalla taitojaan Balenciaga, Kim In-Te Kimhekim syntyi Soulissa sijaitsevan kaimamerkkinsä vuonna 2014.
Kimhekim ammentaa inspiraatiota perinteisistä korealaisista puvuista (ajattele Hanbok-tyylisiä muotoja) sekä renessanssin taideaiheista. Vaikka voit löytää vaatekaappien niittejä, kuten villapaita, mekkopaitoja ja trenssitakkeja, brändin juuret ovat myös veistoksessa ja volyymissa: ylimitoitettu kaulukset, elämää suuremmat nauharusetit, pörröiset kylpytakit – käsityötaidon ja yllättävien materiaalien (kuten tekohiusten) kohotettuja arkipäivän esineitä Syksy 2022 ja kierrätettyä denimiä varten Kevät 2023).
Vuosien varrella Kimin malleja ovat käyttäneet Blackpink's Rosé, Ho-Yeon Jung, Gigi Hadid ja muita tunnettuja julkkiksia. Viime aikoina se on laskeutunut uuteen nousevien tähtien luokkaan - erityisesti Uudetfarkut.
"Rakastan heidän energiaansa ja heidän potentiaaliaan", hän sanoo ja huomauttaa, että kun tyttöryhmä käytti Kimhekim-kappaleita valokuvauksessa, "saimme paljon huomiota heidän faniltaan. Odotan innolla, kuinka K-Pop vaikuttaa edelleen muotiteollisuuteen."
Studio K
Kuva: Imaxtree
Hye-Jin Hong ei aina suunnitellut muotibrändin perustamista. Itse asiassa, kun hän oli nuori, hänen unelmansa oli olla tiedemies.
"Jo taidekoulussa käydessäni ajattelin aina, että tiede ja muotoilu ovat pohjimmiltaan samanlaisia", RISD-aluna sanoo. "Tässä on kyse konkreettisten ideoiden tekemisestä – tarkistamisesta, muokkaamisesta, oppimisesta, tuntemisesta ja tulosten tuottamisesta prosessissa. Halusin luoda muotibrändin, joka myös ajattelee kuin tiedemies."
Siitä lähtien kun hänen ensimmäinen kokoelma Studio K vuonna 2009 hän on työskennellyt saavuttaakseen nykyaikaisen herkkyyden, joka yhdistää suunnittelun ja teknologian, katsomalla aina tulevaisuuteen (AR kokeilut, holografiset catwalkit, parametrinen valmistus) ja pysyen juurtuneena klassisiin siluetteihin, kuten tyylikkäät bleiserit, pufferit ja neuleita.
"Brändin alusta lähtien useat K-Pop-tähdet ovat pitäneet Tyttöjen sukupolvi, CNBLUE, AOA ja muut ovat käyttäneet suunnittelemiamme lavapukuja ja musiikkivideoita", hän sanoo. "Olisi hyvä miettiä tapoja luoda synergiaa korealaisten suunnittelijoiden ja K-pop-tähtien välille."
Haluatko viimeisimmät muotialan uutiset ensin? Tilaa päivittäiset uutiskirjeemme.