Kreivitär Jacqueline de Ribes saa oman pukuinstituutin näyttelyn Met

instagram viewer

Jacqueline de Ribes omassa suunnittelussaan, 1985. Kuva: David Lees/LIFE -kuvakokoelma/Getty Images, Metropolitan Museum of Artin hyvä

Se on hyvin harvinaista pukuinstituutti Metropolitanin taidemuseossa järjestää näyttely yhden yksittäisen henkilön ympärille - vain Jackie Kennedy (vuonna 2001), Iris Apfel (2005) ja Nan Kempner (2006) ovat saaneet tämän kunnian. Torstaina instituutti avaa neljännen näyttelynsä tällä rivillä: "Jacqueline de Ribes: Tyyli."

Kuraattori latauksessa Harold Koda on työskennellyt näyttelyn parissa viimeiset kahdeksan vuotta useiden ystävien, mukaan lukien edesmennyt suunnittelija, jälkeen Oscar de la Renta, kertoi Kodalle ranskalaisen aristokraatin ja suunnittelija kreivitär Jacqueline de Ribesin vaikuttavasta vaatearkistosta. "Hän näytti meille näytteen siitä, mitä hänellä oli, [kuraattori] Andrew [Bolton] ja minä, ja mikä minua kiehtoi, oli se, että Vastasin heti, ja Andrew, kun hän näki 80 -luvun asioita, hän ei vain ymmärtänyt mitä ne olivat, "Koda sanoo. "Koska se oli New Romantics, Alexander McQueen aloittamassa, John Galliano - se on [Andrew'n] käsitys 80 -luvulta. Mutta ajatukseni 80-luvulla New Yorkissa oli ensimmäinen onnettomuutta edeltävä yltäkylläisyys, ja ajattelin: "Jumala, tämä on niin uskomatonta, koska se on eräänlainen ikkuna siihen hetkeen, eikä meillä ole tätä enää."

Moitteettomasti pukeutuneen yhteiskunnallisen naisen kukoistus, joka on pallot ja mustat solmitapahtumat joka ilta, on jo ohi. Mutta monet niistä "tyylikkäistä naisista", kuten Koda kutsuu heitä, eivät pitäneet vaatteitaan. Ja harvalla oli vaikutusvaltaa tai lahjakkuutta tehdä yhteistyötä couture -ateljeen kanssa, kuten de Ribes usein teki, tai jatkaa omien levy -yhtiöidensä luomista - mikä kaikki teki hänestä kypsän ehdokkaan näyttelyyn.

Jacqueline de Ribes, 1955. Kuva: Richard Avedon, © Richard Avedonin säätiö, Metropolitan Museum of Artin suostumus

Kreivitär Jacqueline de Ribes syntyi vuonna 1929 Pariisissa aristokraattisille vanhemmille ja osoitti varhain taito muotoiluun - näyttelyn kuva osoittaa hänen ja hänen sisarensa pukeutuneen perunasta tehtyihin hulahameisiin säkit. Hän meni naimisiin Édouardin, Vicomte de Ribesin kanssa 19 -vuotiaana, ja hänellä oli jo maine tyylistä, kun Richard Avedon kuvasi hänet vuonna 1955. (Valokuva on ikuistettu Truman Capoten kirjaan "joutsenet", kirjailijan lempinimi kauniille naispuolisille ystävilleen.) "Hänellä on täydellinen nenä. Olen pahoillani lähellä olevista kauneuksista, joilla on pienet nenät ", Avedon sanoi.

Gallerian sisällä "Mustavalkoinen yöksi". Kuva: Metropolitan Museum of Art

50- ja 60 -luvuilla de Ribes käytti ompelijaa tekemään alkuperäisiä malleja; hän osti myös kappaleita Guy Larochelta, Jean Dessèsiltä, ​​Marc Bohanilta ja Yves Saint Laurentilta (molemmat Diorilta ja hänen samannimiseltä etiketiltään). Jo ennen kuin hän aloitti malliensa muokkaamisen, haute couture -asiakkaiden etuoikeus, de Ribes kokeili tapoja jotka olivat silloin järkyttäviä: esimerkiksi kerrospukeutuminen mekon alle tai eri suunnittelijoiden yhdistäminen yhteen Katso. Valkoista palloa varten vuonna 1969 Bohan antoi Diorin ateljeelle valmistaa norsunluusta valmistettua silkkikreppiä. yllä olevassa kuvassa), jonka hän suunnitteli tilaisuutta varten ja ylitti tyypillisen couture -asiakkaan kokea.

Näyttelyn silmiinpistävimmässä huoneessa on hienostuneet kylpytakit, joita de Ribes pukeutui kolmeen naamioituun palloon 60- ja 70 -luvuilla, ja hän kertoi Kodalle hänen luovimman työnsä. Näitä pukutapahtumia varten de Ribes "kannibalisoi couture -takit" ja muokkasi niitä edullisilla kankailla ja hienostuneilla kirjonnoilla. Mekko, jota hän käytti Alexis de Redén Bal Orientalissa vuonna 1969 (katso kuva alla), on kuvattu Vogue tuolloin "Napoleon III -versiona Turqueriesta" ja tehty kopioimalla hänen kaapistaan ​​couturea - Dior -puku, Guy Laroche -takki ja Jean Dessèsin mekko. "Kuvittele, kuinka viktoriaaninen kuvaisi mongoliprinsessaa. Se on pukuni ", hän sanoi.

Galleriahuoneen sisällä "The Masked Ball". Kuva: Metropolitan Museum of Art

Vasta vuonna 1982 de Ribes päätti julkaista oman kokoelmansa, jonka hänen miehensä sanoi olevan pakko rahoittaa itsensä, ja hänen debyyttinen kiitotienäyttely onnistui piirtämään suunnittelijat Yves Saint Laurent, Emanuel Ungaro, Valentino ja WWD toimittaja John Fairchild. Koda kuvailee suunnittelunsa allekirjoituselementtiä 360 asteen lähestymistapana. "Mikä on kaunis pääntie, mikä se on, kun hän lähtee huoneesta - onko hän edelleen mielenkiintoinen? Joten hän on todella huolissaan selästä ", hän sanoo. Kokoelma otettiin hyvin vastaan; hän allekirjoitti yksinomaisen kolmivuotisen sopimuksen Saks Fifth Avenuen kanssa ja se tuotti 3 miljoonaa dollaria vuosittain vuoteen 1985 mennessä. Vanity Fair. Mutta liike kärsi, kun japanilainen kosmetiikkaryhmä osti vähemmistöosuuden vuonna 1986, ja de Ribesin terveys heikkeni 80- ja 90 -luvun lopulla.

"Vaikka tässä prosessissa hänellä on ollut haurauden hetkiä, kun se tulee yksityiskohtiin mannekeenista tai mekosta, hän on täysin latautunut", Koda sanoo. "Hänen poikansa Jean sanoi eilen illalla:" Tiedätte, meidän perheessämme sanomme, että äidilläni on aina ollut erittäin hauras perustuslaki. Kuvittele, mikä painajainen se olisi, jos hän ei tekisi sitä? "" Koda sanoo, että de Ribes on ylpeä siitä, että hän on työskennellyt koko elämänsä aristokraatista huolimatta. Mutta hänen aristokraattiset tunteensa saivat hänet epäröimään, antaako pukuinstituutti valokeilan, joten kahdeksan vuotta kestänyt prosessi. "Hän ei halunnut järjestää esitystä, hänestä tuntui, että keskittyminen häneen oli tavallaan mautonta, mutta ajan myötä me vakuutti hänet, että [näyttelyssä] olisi kyse luovuuden kaaresta lapsesta suunnittelijaan ”, sanoo Koda.

Gallerian sisällä "Evening Wear". Kuva: Metropolitan Museum of Art

Niille, jotka ovat liian nuoria muistamaan päiviä, joita de Ribes oli esillä aikakauslehtien yhteiskuntasivuilla, Koda toivoo, että näyttely havainnollistaa aikakautta, jolloin tyylikäs - eikä seksikäs - tyyli hallitsi, ja osoittaa de Ribesin huomion yksityiskohtiin ja ajattoman rakkauden yltäkylläisyys. "Monet näistä mekkoista ovat mielestäni nyt puettavia, mutta sinulla ei ole olosuhteita, joissa voit käyttää niitä", hän sanoo. "Hän suunnittelee todellisia naisia, mutta kun hän suunnittelee heille, hän suunnittelee kuinka imartella heitä."

"Jacqueline de Ribes: Tyylin taide" on esillä Anna Wintourin pukukeskuksessa Metropolitanin taidemuseossa marraskuusta lähtien. 19. helmikuuta 21. De Ribesin piti olla tällä viikolla New Yorkissa näyttelyn avajaisissa torstaina, mutta peruutti matkansa Pariisin terrori -iskujen seurauksena.