Kuinka Guido Palau ohjasi potkut ensimmäisestä hiusmuotoilutyöstä legendaariseen uraan

Kategoria Redken Guido Guido Palau Hiukset Hiusmuotoilija Verkko | September 21, 2021 17:58

instagram viewer

Guido Palau kulissien takana Alexander McQueenin kevään 2018 näyttelyssä. Kuva: Redken

Pitkäaikaisessa sarjassamme "Kuinka teen sen" keskustelemme muoti- ja kauneusalalla ansaitsevien ihmisten kanssa siitä, miten he murtautuivat ja menestyivät.

Cher. Beyoncé. Madonna. Guido. Se, että sinut tunnistetaan pelkällä etunimellä, on saavuttanut kuvakkeen tilan. Ja muotialalla viime vuosikymmenten aikana juuri sitä kampaaja Guido Palau (useimmiten kutsutaan vain - joo! - "Guido") on tehnyt.

Nykyään hän työskentelee kulissien takana kaikissa maailman tärkeimmissä esityksissä; hänen työnsä näkyy kaikissa suurissa muotilehden pääkirjoituksissa ja monissa luksusmerkkien mainoskampanjoissa; hän rutiininomaisesti vakuuttaa kokonaiset mallivalut vaihtamaan jyrkästi hiuksiaan - joko kautta katkera kulhon leikkaus tai odottamaton hiusten väri - ja hän on toiminut Redkenin globaalina luovana johtajana 15 vuoden ajan. Mutta ikoninen kuin brittiläinen syntynyt kampaaja ja hänen työnsä saattavat olla, hän ei ole unohtanut mistä hän tuli-tai että hänet erotettiin ensimmäisestä hiustyöstään. 20 -vuotiaana Guido harjoitteli ja työskenteli Vidal Sassoonissa Lontoossa, ja hänet päästettiin irti.

"He sanoivat, että kampaamo ei ollut minua eikä se ollut minun tapaani", hän sanoi, kun istuimme New Yorkissa haastatteluun. Juuri tämä "koputus", kuten Guido sitä kutsuu, ajoi hänet eeppisille menestystasoille, joita hän on kokenut vuosien jälkeen.

Nyt useita vuosikymmeniä uransa aikana Guidoa juhlitaan yhtenä suurimmista - jos ei the maailman vaikutusvaltaisimpia kampaajaa, joilla on ollut käsi joihinkin aikamme merkittävimpiä kulttuurisia hetkiä ja suuntauksia. Hän jakaa nopeasti kiitoksen, vaikka: "Ei ole niin, että olisin maailman paras kampaaja, olen vain ollut noin tonnia hämmästyttäviä ihmisiä, jotka ovat auttaneet minua ja opastaneet minua siinä, mitä teen", hän sanoi.

Pyysin Guidoa katsomaan taaksepäin hänen tarinansa urapolulle, pohtimaan pysyviä suuntauksia, joita hän auttoi muotoilemaan, ja tarjoamaan neuvoja nuorille stylisteille, jotka haluavat murtautua teollisuuteen. Lue kohokohdista.

Aiheeseen liittyvät artikkelit

Palau kulissien takana Dolce & Gabbanan kevään 2018 näyttelyssä. Kuva: Redken

Milloin kiinnostuit hiuksista ensimmäisen kerran ja milloin huomasit, että halusit tehdä sen ammattimaisesti?

Kun lähdin koulusta, en tiennyt, mitä halusin tehdä, ja matkustin ympäri Eurooppaa-kävin autostopilla, työskentelin hampurilaisliikkeissä, DJ-toim. Kun täytin 20, ajattelin, että minun on parasta saada työtä. Mutta hiukset eivät koskaan olleet [kiinnostukseni]; se ei ollut kuin harjasin Barbie -nukkeja yöllä. Minulla oli muutamia ystäviä, jotka olivat kampaamoja. Minua kiinnosti taide ja tyyli sekä aikakauslehdet ja kuvat. Päätin ryhtyä kampaajaksi. Olen Englannin etelärannikolta, Dorset; Muutin Lontooseen, joka on kahden ja puolen tunnin päässä, ja sain työpaikan Vidal Sassoonissa. Se oli 80-luvun puolivälissä ja se oli erittäin jännittävää aikaa Lontoossa, koska se oli katutyylin uusi kulttuuri ja uudet aikakauslehdet ja uudet suunnittelijat. Se oli kuin muodin uuden aikakauden kynnyksellä. Olin menossa ulos yöllä ja siellä oli hulluja ihmisiä hullulla tavalla.

Mutta en päässyt niin hyvin toimeen Vidal Sassoonissa, ja minut erotettiin. He sanoivat, että kampaamo ei ollut minua varten ja se ei ollut minun tapaani. Kävin ympäri Lontoon muita salonkeja ja sitten eräässä salongissa tyttö oli menossa ottamaan valokuvauskäskyn ja hän pyysi minua kantamaan laukkunsa ja bobby -nastansa ja kaiken muun. Kuvauspaikalla tajusin, että halusin tehdä sen - siellä tunsin oloni mukavaksi. Menin nopeasti - kuten kaksi ja puoli vuotta koulutuksestani - ulos ja aloin kerätä portfolion yhteen. Testaisin, mikä tarkoittaa menemistä ulos ja työskentelyä nuorten valokuvaajien kanssa, aloittavia malleja, aloittamalla meikkitaiteilijoita ja kokoamalla portfolion ja menemällä sitten aikakauslehtiin ja yrittämällä Hanki työ.

Mikä todella napsautti sinua, kun olit kuvauspaikalla ensimmäistä kertaa?

Luulen, että se oli ajatus työskennellä muiden luovien ihmisten kanssa, tunne samanhenkisistä hengeistä tässä luovassa maailmassa. Luulen, että jossain elämässä sinun on löydettävä paikka, jossa tunnet olosi yhteydessä, ja olin onnekas, koska luulen, että jotkut ihmiset eivät koskaan löydä sitä. Muoti oli 80-luvun puolivälissä hyvin erilainen teollisuus kuin nykyään; Löysin sukulaishenkiä, joilla oli visio, joka inspiroi minua. Tarkoitan, se oli pientä aikaa; Matkan varrella rakensin mainettani hitaasti ja aloin työskennellä parempien ihmisten kanssa.

Palaun varhainen työ Kate Mossin kanssa Versacelle. Kuva: Richard Avedon/Versace (@guidopalau/Instagram)

Mitä tarkoitat pienellä työajalla?

Alussa se oli kuin viikkolehtiä ja sitten se eteni. Aloin työskennellä Elle ja sitten englantilaisia ​​lehtiä Kasvot ja i-D. Olin todella ottamassa yhteyttä. Paljon freelanceria muotiliiketoiminnassa oli silloin yhteydenpito ihmisten kanssa ja osaksi työskentelevää jengiä ihmisiä, joilla oli sama visio. Silloin muotiteollisuus ei ollut niin julkista - ihmiset eivät todellakaan tienneet siitä - joten sinusta tuntui kuin olisit tässä luovien ihmisten sisäisessä pyhäkkössä. En ollut silloin keskuksessa, mutta halusin päästä sen keskukseen.

Unelmoin töistä Vogue, tietämättä, tulenko sinne; Minulla oli vain toive ja halu. Kun olin koulussa, minulla ei ollut minkäänlaista ajaa. Luulen, että kun et tunne itseäsi etkä löydä itseäsi, jotkut ihmiset eivät menesty koulussa. Valitettavasti noina päivinä, 70 -luvun lopulla, ei ollut ihmisiä kannustamaan toista puolta. Joten kun pääsin muotiteollisuudelle, rohkaistuin ja luovuuteni alkoi, koska minusta tuntui, että minulla oli jotain tarjottavaa jossain.

Luuletko, että päästäminen irti ensimmäisestä työstäsi Vidal Sassoonin kanssa oli osittain se, mikä motivoi sinua enemmän?

Ehdottomasti. Luulen, että erottaminen ei ole huono asia, koska se häiritsee sinua. Se oli Vidal Sassoon, ja tuolloin se oli erittäin arvostettu salonki työskennellä Lontoossa. Se sai minut tavallaan "Näytän sinulle!" siitä. Se on hauskaa, koska paljon myöhemmin urallani haastattelin Vidal Sassoonia aikakauslehdelle ja hän haastatteli minua. Ei hän itse irtisanonut minua eikä hän tiennyt minusta mitään - hän asui Los Angelesissa ja minä Lontoossa. Mutta myöhemmin oli erittäin mukavaa, että aikakauslehti vertasi minua hänen estetiikkaansa kauneussääntöjen rikkomisesta, joten he kysyivät, voisimmeko haastatella toisiamme kappaletta varten. Kerroin hänelle irtisanomisesta, ja se oli eräänlainen ympyrä - se oli humoristista ja hauskaa, mutta myös minä olin kuin: "Joo, pääsin perille." 

En sanoisi, että olisin yrittää ja saa potkut, koska se kannustaa sinua. Mutta joskus olemme niin kovan paineen alla, että olemme täydellisiä. Vidal Sassoon -koulutus oli tuolloin paras koulutus, jonka voit saada, joten ei ollut kyse siitä, että he tekivät mitään väärin, mutta minä en ollut heille oikea, eivätkä he olleet minulle sopivia. Se kannusti minua ja tavallaan työnsi minua, ja se antoi minulle jonkin verran outoa itsenäisyyttä-sinun on oltava itseohjautuva.

Voit pitää taukoja matkan varrella, ja sitten on onnea ja teet kovasti töitä ja sitten saat vähän enemmän onnea, ja sitten saat koputuksen, ja joko murenee koputuksesta tai nouset ylös ja menet uudelleen. Minulla oli se asia, jossa vain jatkoin; En kulkenut suoraa polkua ylöspäin, olin sivuttain, pieniä kolhuja matkan varrella - potkut, hylkääminen aikakauslehdistä, ihmiset menevät: "Työsi ei ole tarpeeksi hyvä." En tiedä oliko se jotain, jonka olen oppinut vanhemmiltani, vai jotain synnynnäistä minussa, mutta minulla oli halu jatkaa menossa. Halusin menestyä ja tunsin voivani.

90-luvun inspiroima leikkaus Palau-mallissa Cat McNeil Alexander Wangin syksyllä 2017. Kuva: @guidopalau/Instagram

Mitkä olivat ensimmäisiä isompia projektejasi, jotka saivat sinut tuntemaan itsesi "OK, tämä on urani?"

Varhainen, jonka ihmiset tietäisivät, on silloin, kun tein "Vapaus! '90 "video, George Michael, jossa on supermallit. En oikein tiennyt, miten sain tämän työn, koska en usko, että olin valmis siihen. Sisällä olin todella hermostunut, mutta luulen, että ohjaaja tai George Michael oli nähnyt jotain, mitä olin tehnyt, ja sain työn. Tiesin, että se oli erityinen-se oli viiden supermallin kanssa, seitsemän päivän video ja se oli valtava sarja-mutta en ottanut sen valtavuutta. Kun nyt katson sitä taaksepäin, kuinka ikoninen se on edelleen ja kuinka monet ihmiset sanoivat minulle: "Se sai minut todella muotiin, ja se on suosikkivideoni, en voi uskoa, että teit sen." 

Se oli suuri työurani urallani; Täytyy sanoa, että tämä on luultavasti ensimmäinen suuri hetki. Olen erittäin ylpeä siitä, että tein sen. Rakastan edelleen videota. Näen edelleen tyttöjä, ja puhumme edelleen tästä videosta. Se merkitsi tietysti myös kaikille tytöille paljon. Nyt kun George on kuollut, kaikki ovat hyvin ylpeitä työstään silloin. Se oli kauan sitten, mutta kun katsot sitä, ei tunnu siltä, ​​että teimme sen niin kauan sitten.

Työskentelit myös Calvin Kleinin ja Kate Mossin kanssa varhain; oliko se myös tärkeä osa uraasi?

Joo, se oli toinen ratkaiseva hetki. Ensimmäinen muotinäytös oli suuren suunnittelijan kanssa Helmut Lang Pariisissa 90 -luvun alussa. Se oli Helmutin suuri aika. Hänellä oli täysin uusi estetiikka muotinäytöksissä. Hän sekoitti supermalleja uusien tyttöjen ja vanhempien ihmisten kanssa - se oli muodin ratkaiseva hetki ja minulla oli onni olla osa sitä. Sitten minulle soitettiin Calvin Klein - se oli kuin '94 tai '95, kun hän juuri allekirjoitti Kate Moss saada hänet sopimukseen - ja Calvin oli valtava suunnittelija Amerikassa ja hänen kutsuminen minulle oli valtava askel ylöspäin. Tulin New Yorkiin ja työskentelin Calvinin kanssa monta vuotta hänen kampanjoissaan ja esityksissään. Hän oli suuri kannattajani ja suuri validoija tyylilleni ja kaikelle. Luulen, että hän todella perusti Katen Amerikkaan ja moniin muihin englantilaisiin luoviin.

Luot jatkuvasti trendejä, mutta tunnetko sitä koskaan todella? Muuttuuko se koskaan?

Luulen jossain, olen edelleen epävarma itsestäni. Ymmärrän, että olen menestynyt urallani paljon, ja ihmiset ovat olleet minulle erittäin ystävällisiä ja minulle on maksettu paljon kiitoksia työstäni, mutta minussa on edelleen epävarma, nuori ihminen, joka on vielä todistettava itse. Aina kun päätät tehdä yhden asian, josta olet todella ylpeä, on seuraava projekti. Jos haluat pitkän uran, kyse ei ole taaksepäin katsomisesta, vaan aina katseesta eteenpäin. On mukavaa, että ihmiset rakastavat menneisyydessä tekemääsi työtä, mutta pidän mielelläni tulevaisuudesta ja siitä, miten voin jatkaa jännitystä itselleni ja toivottavasti ihmisille, joiden eteen työskentelen.

Miten kumppanuus Redkenin kanssa syntyi?

Olin paikassa Alexander McQueen näyttely Pariisissa, ja niitä oli kaksi Redken tytöt, jotka olivat kulissien takana - en tiedä miten, koska se ei ollut monien ihmisten aikaa, tämä oli kuin 15 vuotta sitten - ja he tulivat luokseni, enkä ollut brändin kanssa. Ihmiset olivat puhuneet minulle yhteistyöstä ennen. He sanoivat: "Olemme Redkenin kanssa ja ihailemme todella työtäsi, ja haluaisimme puhua." Aloitimme kumppanuuden hyvin pienellä tavalla, ja 15 vuoden kuluttua tämä kumppanuus on jatkunut suurena menestyksenä.

Mielestäni niin suuren brändin kanssa työskentely on ollut hienoa, että he eivät ole koskaan yrittäneet tukahduttaa minua. He tukevat hyvin tyyliäni ja luovuuttani. Tämä on ollut loistava yhteistyö, joka on ollut pitkäaikainen ja josta olen erittäin ylpeä. Jälleen kerran se on jotain, mitä en olisi uskonut tapahtuvan. On hauskaa tehdä tätä työtä, koska se alkoi yrittää luoda tyyliä ja muotia, ja nyt minun on puhuttava paljon lehdistölle - minulle ei ole koskaan opetettu tätä. Tänä iltana minun täytyy puhua 60 kampaajan kanssa ja inspiroida heitä. Olenko oppinut sen? Ei. Mutta aion kokeilla sitä. Mielestäni tämä on ollut hienoa kampaajana. Haasteita on jatkuvasti.

Kaikki suunnittelijat, joiden kanssa olen työskennellyt vuosien varrella, ovat inspiroineet minua ja opettaneet minulle heidän käsityksensä kauneudesta. Kun työskentelen Miuccia Prada tai Marc Jacobs tai Alexander McQueen ja he selittävät ajatuksensa kauneudesta, opin tästä. Työskentely upeiden valokuvaajien kanssa Steven Meisel ja Richard Avedon ja David Sims ja he kannustivat minua tekemään parhaani - näin minusta on tullut todella hyvä kampaaja. Se ei ole kuin olisin maailman paras kampaaja, olen vain ollut hämmästyttävien ihmisten ympärillä, jotka ovat auttaneet minua ja opastaneet minua.

Palaun työ nähdään Pariisin Vogue -elokuvassa vuonna 2012. Kuva: David Sims/Vogue Paris (@guidopalau/Instagram)

Mitä neuvoja antaisit nyt aloittavalle tai jollekin, joka haluaa auttaa tiimiäsi?

Mielestäni sinun on nyt tehtävä asiat nopeammin; mutta sinun on niin paljon opittava ulkopuolisista asioista ollaksesi hyvä kampaaja muotiliiketoiminnassa, koska sinun on tiedettävä kulttuuriasioista, historiasta, elokuvasta, taiteesta, todellisista naisista, todellisesta elämästä, arkkitehtuurista - kaikesta, mikä voi innostaa sinä. Et voi vain mennä studioon ja sanoa: "No, voin kiharata hiuksia." Tuo ei riitä. Sinulla on oltava leveys. Jos haluat, että suuret suunnittelijat ja upeat valokuvaajat ottavat sinut vastaan, näillä ihmisillä on erilaisia ​​etuja, joten sinun on tiedettävä paljon. Älä usko, että voit tehdä sen yön yli.

Opi kaikki tekniikat, joita voit kampaajalla. Yritä päästä ryhmään jonkun kanssa, jonka työtä arvostat. Voit tehdä sen selvittämällä, kuka heidän edustajansa on, ja ottamalla yhteyttä heidän agenttiinsa ja toivottavasti pääsemällä heidän tiimeihinsä. Aina tuntuu siltä, ​​että voisit oppia lisää. Pidä silmäsi aina auki - älä sulje asioita. Yritä olla uskollinen itsellesi ja nauti todella siitä, kuka olet. Kasvoin Englannissa 70 -luvulla punkissa ja uudessa aallossa, ja se todella kertoi minulle, ja niin usein se näkyy työssäni. Nauti siitä, mitä tiedät, ja yritä todella vetää se pois itsestäsi. Ole aina kohtelias, aina kohtelias ja työskentele aina ahkerasti. Onnea on varmasti mukana, mutta sinun on tiedettävä, milloin onni on olemassa, ja sinun täytyy olla siellä ja napata se ja juosta sen kanssa.

Onko sinulla vielä tavoitteita, jotka haluat saavuttaa?

Haluan aina haastaa itseni. Se on oikeastaan ​​oma sisäinen vuoropuhelu itseni kanssa: Haluan mennä töihin ja tuntea, että olen saavuttanut jotain sinä päivänä ja sitten istua kissani kanssa, kun tulen kotiin ja ajatella, että se oli hyvä päivä. En vain kävele sisään ja ulos ajatellen, että olen jo saavuttanut niin paljon. En tunne oloni hyväksi, enkä usko, että muut ihmiset, joiden kanssa työskentelen, ansaitsevat sellaista. Kaikki ihmiset, joiden kanssa työskentelen, ovat parhaita työssään, ja he ansaitsevat minulta parasta.

Palaun työ (ja kädet) Kaia Gerberin kulissien takana Alexander Wangin kevään 2018 näyttelyssä. Kuva: @guidopalau/Instagram

Kun katsot taaksepäin työtäsi, onko sinulla trendejä tai ilmeitä, joihin sinulla oli käsi, jotka olivat erityisen tärkeitä ikimuistoinen tai merkittävä sinulle? Vai vaihtoehtoisesti, onko jotain mitä pahoittelet?

Aina kun teen jotain, yritän tehdä kauneudesta kyseenalaisen. Olen aina etsinyt kauneuden ulkopuolista käsitystä, en klassista puolta. Toivottavasti olen aina kannattanut ajatusta vaihtoehtoisesta kauneudesta. Tunsin aina olevani ulkopuolelta ja ymmärrän ihmisiä ulkopuolelta. Pidän tuosta ihmisestä, joka ei oikein sovi tavalliseen kauneusmuottiin, ja olen aina juhlinut sitä työssäni. Ajatus perinteisestä kauneudesta ei kiinnosta minua niin paljon.

Pahoittelen, että joskus en nauttinut siitä niin paljon. En vain rentoutunut; Olin liian huolissani siitä, että saisin seuraavan kohdan oikein, mutta luulen, että se on vain luonteeni. Minulla on vahva työmoraali ja uskon, että se tavallaan ohjasi minua hyvällä tavalla, mutta se on paine, jonka olen asettanut itselleni.

Tätä haastattelua on muokattu selvyyden vuoksi.

Tilaa päivittäinen uutiskirjeemme ja saat alan viimeisimmät uutiset postilaatikkoosi joka päivä.

Kotisivun kuva: Alexander Wang Fall 2017, Imaxtree