Kiehtova prosessi Broadwayn upeimpien pukujen valmistuksen takana

Tuoretta pois jälleen ennätysmäinen kausi, "Hamilton" tekee otsikoita enemmän kuin vain loppuunmyytyistä teattereista ja oppiradista ja Hollywoodin megatähtien otsikoista, musiikkiteatteri on kuumempi kuin koskaan. Mutta on toinen syy siihen, että kunnioitettava taidemuoto- olipa se sitten Broadwaylla tai sen ulkopuolella- on niin erityinen: puvut. Ja lavan vaatekaappi tekee paljon enemmän kuin vain auttaa kertomaan tarinan.

Luovan väripelin, ylellisten tekstuurien ja räätälöityjen kappaleiden innovatiivisten muotojen ansiosta puku on valokuvausohjaajan rooli ohjaamaan silmäsi juonen määrittelevään hetkeen. Vaatekaappi voi maagisesti muuttua hetkessä, ja se saa aikaan hengästymisen, elävän toiminnan ja huipentuman. Lisäksi puvut auttavat lahjakkaita (ja usein Hollywoodin kuuluisia) näyttelijöitä, kuten Michelle Williams, Emma Stone ja Sienna Miller Sally Bowlesin roolissa 2014 "Cabaret" ja Jake Gyllenhaal parhaillaan "Sunday in the Park With George" -elokuvassa, uppoutuvat fyysisesti ja psyykkisesti luonteeseen kohteeseen

kahdeksan näyttää viikon.

"[Vaihe] puku voi muuttaa esityksen kokonaan tai tehdä esityksestä lopulta yhtenäisen", sanoo Sutton Foster, kaksinkertainen Tony-voittanut kolminkertainen uhka, jonka kanssa juttelimme AmopéGelActiv -pohjalliset ja lisäosat tuoda markkinoille. "Kun harjoittelen, olen Lululemon -housuissani ja hiukseni ovat pään päällä... Mutta sitten yhtäkkiä puen päälleni mekon, kengät ja peruukin ja katson peiliin ja olen kuin: 'Olen muuttunut johonkin toiseen, ja tässä on jotain todella jännittävää. ""

Kaikki alkaa käsikirjoituksesta ja tapaamisista ohjaajan, lavasuunnittelijan ja joskus koreografin kanssa. "Sanon aina, että lavastaja ja ohjaaja luovat maailman. Asutan sitten maailman ja sitten valosuunnittelija valaisee maailman. '' Tässä järjestyksessä ", pukusuunnittelija sanoo William Ivey Long, joka laskee kuusi Tony -palkintoa vaipastaan ​​ja 15 ehdokkuutta (plus Emmy -nyökkäys "Grease: Live!" televisiossa, kiitos paljon). Sitten on taustatutkimusta, mielialalevyjen kokoamista-kuten Longin lattiasta kattoon ulottuvia IRL Pinterest -asetteluja, joissa on repiä kaikki Taylor Swift hajuvesi mainos 30-luvun aikakauden Ruby Keelerille elokuvassa "42nd Street"-ja konseptiluonnos.

"Lava [puvut] voi toisinaan olla hieman fantastisempaa. Hieman liioiteltua tai voit ottaa enemmän vapauksia ", sanoo Foster ja vertaa omia kokemuksiaan televisiosta, mukaan lukien pääroolitNuorempi"ja" Bunheads "ja hänen Broadway-huijaus päälle"Gilmore Girls: Vuosi elämässä." ("Stars Hollow: Musical, " #koskaan unohda." 

Suunnittelijat vapauttavat erityisesti mielikuvituksensa ja luovuutensa "konseptituotannossa", joka sisältää yksityiskohtia eri aikakausilta. "Sunday in the Park With George" -herätyksessä Clint Ramos uudisti ajanjakson elementtejä, jotka ovat innoittamana nimetty taiteilija Georges Seuratin kuuluisasta maalauksesta.Sunnuntai -iltapäivä La Grande Jatten saarella, "Jake Gyllenhaalille (ja hänen puolestaan) tasainen, himmeä lauluääni) ja muut näyttelijät.

"Katsoin, mitä [Seurat] halusi tehdä, mikä pohjimmiltaan rikkoo perinteiden ja tekemisen muotin jotain modernia, ja ajattelin: 'oi, ehkä voisimme toistaa sen pukujen suunnittelussa', selittää Ramos. Näin ollen "viktoriaanisen inspiroiman couture" -asupaletti, jossa on sekä virtaviivaisia ​​että korostettuja 1800-luvun siluetteja elävissä, tyydyttyneissä sävyissä.

Joskus sekoitusajan yksityiskohdat voivat olla toimiva (ja kauniisti monimutkainen) tarinankerronnan työkalu. "Natasha, Pierre & Suuri komeetta 1812", pääosissa a pehmustettu Josh Groban, Paloma Young, joka voitti Tonyn elokuvasta "Peter and the Starcatcher" vuonna 2012, loi 1800-luvun alkupuolen venäläisen folk-yhtyeen 80-luvun punkrockin (jossa on ripaus S&M: ää jossain vaiheessa). Natashalle (Denée Benton, Ruby UnREALin toisella kaudella) hän aloitti ajanmukaisella imperiumin vyötäröpuvulla ja muutti siluettia luonnostellessaan.

"Jos noudattaisin vuonna 1812 valmistetun mekon tyyliä, se näyttäisi jollekin nuorelta ja kauniilta vuonna 1812", Young selittää. "Mutta yleisömme tuntuu hieman oudolta [eikä] voi lukea hahmoa, koska puku tulee tiellä." 

Kun puvut on tutkittu, luonnostettu ja suunniteltu, ne lähetetään pukukauppaan - kuten Broadwaylle valmiustila Tricorne-ommellaan käsin, helmitetään helmillä ja applikoidaan pääosin "couture-vaatteeksi", sanoo Nuori. Jokaisessa kappaleessa on jopa viisi tai kuusi varustelua näyttelijän kanssa, ja kaksoiskappaleet luodaan alitutkijoille ja keinuille, jotka täyttävät roolit hetkessä.

Jopa nykyaikainen, kaupasta ostettu-näköinen puvut, kuten likainen T-paita, jonka tämän vuoden Oscar-ehdokas Lucas Hedges jaHanki alas"Oikeus Smith käyttää"Jeni, "on räätälöity lavalle. Näytelmässä kahdesta teini-ikäisestä veljestä, jotka asuvat Lontoon pilaantuneessa julkisessa asunnossa, Young mietti mietteliäästi t-paitojen monikertaa käyttämällä valkaisuainetta, soodaa, hiekkapaperia ja enemmän värejä ja maaleja. "Yritän ajatella likaisten tavaroiden tarinaa - pojat syövät paljon voimakkaasti maustettuja jauhepiirakoita - joten niissä olisi tummia öljyisiä tahroja, joissa he pyyhkivät kätensä paidalleen", hän sanoo.

Mutta pukeutumista voidaan pukea couturen ulkopuolelle myös maagiseen hetkelliseen muutokseen. (Se ei ole kuin ohjaaja voi huutaa "leikata" tai käyttää CGI: tä livenä.) Broadway -kuvake Long on kuuluisa nerokkaasti suunnitelluista nopeista muutoksistaan; hänen keittiöpyyhkeet prinsessa -juhlapuvulle paikan päällä tapahtuva muodonmuutos "Cinderella" on melkein legenda. Taikureiden tavoin pukusuunnittelijat eivät paljasta tarkkoja kaavojaan, mutta Long paljasti, että "Tuhkimon" temppu mukana kekseliäs yhdistelmä nappeja (hänen suosikki kiinnitys), magneetteja, tarranauhaa, koukkuja ja varovasti kierretty kalastus lanka.

Ramos, joka voitti viime vuonna Tonyn työstään pukeutumisessa Eclipsediin, joka näytteli Lupita Nyong'o, myös hyödyntää innovatiivisia suunnittelutaitojaan David Byrne-Fatboy Slim -yhteistyössä "Here Lies Love". Musikaali, joka kronikoi Filippiinien entisen ensimmäisen naisen Imelda Marcosin elämä edellytti yhtä näyttelijää pukeutumaan pukuun, joka siirtyi saumattomasti kuusi hyvin eri näköisiä.

"Hän aloittaa hääpuvusta, sitten uimapuvusta, kampanjasta Jackie O. puku, Studio 54: n kimaltavaan disco -mekkoon ja sitten pukuun ", hän selittää. "Yksi juoksee suoraan toiseen ja se tapahtuu silmiesi edessä. Se on aika maagista. "Ramos, joka keksi samanlaisen taikuuden Disneylandin livenä"Jäädytetty, "opintotekniikat välitetty mentori Longin" Tuhkimo "-menetelmällä, Kabuki -teatteriperinteet, taitavasti kerroksittain ohut kankaita ja strategista "alipukeutumista". On myös shokkivaikutus, joka johtuu siitä, että siirrytään melkein epätodennäköisesti pienemmästä enemmän materiaalia. "Se saa aina huohotuksen [yleisöstä]", hän sanoo.

"Minulla oli tämä todella maaginen nopea muutos, jossa minulla oli mekko mekon päällä ja sateenvarjo laskeutui yläpuolelleni ja repäisin päällyspuvun pois ja heitin mekon sisälle sateenvarjo ", sanoo Foster, jonka Ramos myös äskettäin pukeutui" Sweet Charity "-Broadwayn herätykseen, roolistaan" Drowsy Chaperonessa ", jossa oli kuusi pukua yhdessä määrä. "Sateenvarjo irrotettiin ja olin täysin erilaisessa mekossa ja se tapahtui kolmen sekunnin kuluessa. Se on sellaisia ​​maagisia hetkiä, joissa olet kuin "odota, mitä juuri tapahtui?" Olin keltainen ja nyt olen mukana vaaleanpunainen!"

Mutta Broadway-pukuun kuuluu yksi kulissien takana oleva elementti ei erittäin maaginen: harvinaista pesua jopa koreografiassa ja hikoilevissa tuotannoissa vain siksi, että aikaa tai budjettia ei ole tarpeeksi. Lisäksi säännöllinen kuivapesu hajottaa kankaan.

Joskus pyykki ohitetaan kokonaan, kuten tapahtui "Tuhkimo" -elokuvassa, jossa pääroolissa näyttelivät vuorotellen Carly Rae Jepson ja Keke Palmer. "Koko kolmen vuoden ajan se toimi Broadwaylla, vain yksi hääpuku ", Long sanoo. "Jokainen Tuhkimo mahtui siihen. Päästäisimme, päästäisimme sisään, päästäisimme sisään, päästäisimme sisään. Vain yksi ja se oli ei milloinkaan puhdistettiin, koska sitä käytettiin vain viisi minuuttia ja kaikki tanssit oli suoritettu, joten siinä ei ollut hikoilua. " 

Näyttelijöiden kanssa läheisesti työskentelevien pukusuunnittelijoiden mukaan lumoavimmat Hollywood -tähdet ovat yleensä enemmän kuin iloisia voidessaan olla joukkueen pelaajia mahdollisuudesta päästä lavalle. Joillakin rooliin ryhtyvillä toimijoilla voi kuitenkin olla erityisiä pyyntöjä muokata ikonista pukua. Esimerkiksi yksi Sally Bowlesin näyttelijä pyysi ylimääräistä olkavarren peittoa liuskalle, joten Long lisäsi kammion. "Mutta pääsääntöisesti suuret elokuvatähdet haluavat näyttää [alkuperäiseltä], koska he todistavat palasensa", Long sanoo. (Hän istuu parhaillaan Spice Girl Mel B. Roxyn ikonisessa korsetissa Chicagoa varten.) 

Broadway -näyttämöllä on myös jotain, joka saa Hollywood -näyttelijät haluamaan riisua itsensä ja saada todellisuutta, varsinkin pukujensa kanssa. "He ovat pohjimmiltaan heidän aidoin itsensä. Vain omistautuneita ja pelottomia näyttelijöitä, jotka ovat valmiita menemään paikkaan, joka on totta ", Ramos sanoo. "Kuten Sutton [Foster] tai Lupita [Nyong'o], älä välitä oudolta tai oudolta tai" ei kauniilta ". Sama koskee Bradleyä [Cooper] ja Jakea [Gyllenhaal]. Jake on erittäin sitoutunut saamaan tämän hahmon ulkoasun oikeaan; hän tuntee olevansa liukas; [hän esittää] tätä kidutettua taiteilijaa. "

"Muistan vain Bradleyn, kun teimme The Elephant Mania", jatkaa Ramos. "Joka kerta, kun meillä oli sovitus, joka kesti kaksi tai kaksi ja puoli tuntia, hän oli niin ujo, koska hän oli niin sitoutunut puhumaan hahmosta. Hän on aina sanonut: 'Lähdetään töihin brah. Hän haluaa sanoa sen paljon, "brah". "

Älä missaa viimeisimpiä muotialan uutisia. Tilaa Fashionista -päivittäinen uutiskirje.