Kuva: Fernando Leon/Getty Images
Kun olet näyttelijä, muusikko, malli - lahjakkuus, kuten alalla usein puhutaan - olet tuote: myyty tuote. Mutta kulissien takana oleville taiteilijoille, kuten vaatekaapin stylisteille, kampaamoille ja meikkitaiteilijoille, kyse on vähemmän heistä ja enemmän siitä, mitä heillä on tarjottavana mainitun tuotteen parantamiseksi. Vai onko se? Kiitos tai (ei kiitos) radikaalisti muuttuvalle teollisuudelle, yksi tärkeimmistä tekijöistä allekirjoittamiseen taiteilijana tänään on persoonallisuutesi yhdessä käsityösi kanssa. Mutta älä väännä sitä: se ei välttämättä tarkoita persoonallisuutta, jonka tarkoituksellisesti luot sosiaalisessa mediassa. Ajat ovat epäilemättä muuttuneet, mutta sääntökirja on edelleen perustuslain kaltainen, kun se on taipumaton teollisuudelle.
"Kun aloitin, sosiaalista mediaa ei ollut", johtaja Dana Gardner The Wall -ryhmä, kertoo Fashionista. "Ei ollut olemassa sellaista asiaa kuin" kauneuden vaikuttaja "tai YouTube. Siellä oli murto -osa taiteilijoiden määrästä, jotka työskentelevät ja nousevat nykyään. Myöhemmin teollisuus oli paljon vähemmän kilpailukykyinen. "Gardner on vahvassa asemassa yhdessä maailman johtavat rahastoyhtiöt, The Wall Group, jonka asiakkaita ovat suuret nimet, kuten kampaajat
Lacy Redway ja Chris Appleton, meikkitaiteilijoita Daniel Martin, Katey Denno ja Hung Vanngo ja stylisteja Karla Welch ja ja Elizabeth Stewart.Hänen mukaansa radikaalisti muuttuvassa maisemassa syntyy lahjakkuuksia (ellei ylivuoto) halukkuus voi usein olla merkki tai tauko edustuksen turvaamisessa, jota pidetään usein ainoana porttina varaukseen työ. Ja vaikka kenttä ja teollisuus kasvavat, se on edelleen suhteellisen kapealla ympäristöllä - etenkin julkkisten punaisen maton maailmassa, jossa uskollisuus on edelleen avainasemassa. Gardner korostaa nopeasti, kuinka tärkeää on ymmärtää roolisi jonkun muun tukena, vaikka sosiaalinen seurauksesi olisi suurempi kuin heidän. "Taiteilijat ottavat roolinsa kameran edessä, ja heillä voi olla enemmän seuraajia kuin näyttelijä/näyttelijä/malli/urheilija, jonka kanssa he työskentelevät. On aika ja paikka loistaa, mutta on tärkeää, että kun heidät palkataan tukemaan lahjakkuutta, heidän käyttäytymisensä heijastaa sitä. "
Silti ei voi kuin ihmetellä, kuinka kriittinen rooli sosiaalisella medialla on nykyisessä rekrytointimaisemassa, varsinkin kun digitaaliset alustat voivat toimia helposti saatavilla olevina salkuina. Gardnerin näkökulmasta on tärkeää taiteilijana, jos tavoitteenasi on tehdä brändikumppanuuksia. "Brändit tekevät jatkuvasti yhteistyötä taiteilijoiden kanssa ja etsivät taiteilijoita, joilla heidän mielestään on hyvä synergia viestinsä kanssa ja jotka voivat auttaa saada sanansa aidosti ja mahdollisimman monien silmämunien eteen. "Siksi taiteilijana saamiesi seuraajien määrä on merkittävä. Mutta siitä huolimatta se voi helposti luoda väärän (ja paisutetun) todellisuuden tunteen.
Huolimatta siitä, että useimmat taiteilijat käyttävät sosiaalista mediaa jossain määrin työssään, kaikki eivät käytä sitä parantaakseen pään tilaa positiivisella tavalla. "Kun työskentelet freelancerina, voi olla päiviä tai jopa viikkoja, jolloin et työskentele", hän sanoo ja huomauttaa, että se voi olla sekä stressaavaa että eristävää. "Näinä aikoina korostan, kuinka tärkeää on, että taiteilija välttää Instagramin - se antaa illuusion, että" kaikki työskentelevät " paitsi minua. '' Luulen, että on sopivia hetkiä astua pois ja suunnata huomiosi seisokkien käyttämiseen positiivisemmin tuottavalla tavalla. " ehdottaa videosisällön luomista, opetusohjelmien tekemistä, inspiraatiota museoiden vierailusta ja muiden taiteenlajien ja luovuuden pitämistä tuottavana vaihtoehtoja.
Se on niin epävarmaa itseluottamuksesta Denno korostaa yhdellä karkeudella, jota välttää. "Me kaikki koemme sen, mutta sinun on pidettävä asiat perspektiivissä. Ole juokseva äläkä ole liian sidottu mihinkään ", hän sanoo. Hänen oma urapolkunsa oli taiteilijalle melko epätyypillinen, sillä hän oli ollut sosiaalityöntekijä yli vuosikymmenen ajan ennen meikkaamista ammatillisesti. "Olin illallisella eräänä iltana ja istuin naisen vieressä, joka oli huippumeikkitaiteilijan avustaja. Hän näki minut piirtämässä ja kysyi minulta, haluanko tulla huomenna hänen kanssaan mainoskampanjaan. Soitin sairaana ja menin - ja loppu on historiaa. En tiennyt tästä teollisuudesta mitään, joten en pelännyt. Koska se oli minulle niin tuntematon, en epäillyt, olisinko tarpeeksi hyvä vai en. "
Mutta siinä on suuri oppitunti sitkeyden ja valmistautumisen tärkeydestä - ja roolista, joka ensimmäisellä voi olla koulutuksen nopeuttamisessa. "Tunne käsityösi, tutki ja opi jatkuvasti, tutustu muiden taiteilijoiden töihin, tunne tuotemerkit ja kokeile kaikkia mahdollisia tuotteita", Denno sanoo. "Hanki mahdollisimman paljon käytännön kokemusta-testaa ja löydä tapoja työskennellä ihmisten kanssa sinun tasollasi ", hän lisää muistuttaen käyttäneensä Craigslistia aiemmin urallaan löytääkseen ihmisiä testattavaksi ampuu. "On tärkeää oppia, miltä työsi näyttää ihmisten kasvoilta. Mielestäni sinun on myös käytettävä silmälaseja tietyllä tavalla. On tärkeää tietää, mitä siellä on ja mitä ihailet, mutta et voi pelätä kartoittaa omaa polkuasi. Älä lannistu melusta ja jatka eteenpäin. "
Kaikki on hyvin, mutta tarkennetaan tässä: Sano, että luulet olevasi urallasi sellaisessa paikassa, jossa olet valmis siirtymään seuraavalle tasolle ja etsimään johtoa. Kuinka saat sen tapahtumaan?
Aiheeseen liittyvät artikkelit
Muotiteollisuuden uupumus on trendi, jota kukaan ei halua nähdä ympärillään
7 muotityötä, joita ei ollut olemassa viisi vuotta sitten
Kauneuseditorista kauneusbrändiin: Miksi tein hyppyn
Se alkaa stylistin mukaan Adam Ballheim, tekemällä läksyt. "Keskustele muiden taiteilijoiden kanssa eri virastoista ja hanki heidän näkemyksensä, pyydä heitä tekemään introja sinulle", hän neuvoo. Ballheim ehdottaa myös puhumista asiakkaiden ja tuotemerkkien kanssa, joiden kanssa olet jo työskennellyt ja jotka ovat alttiina eri virastoille nähdäkseen heidän vaikutelmansa. "Koska esimiehesi tulee olemaan vuorovaikutuksessa heidän kanssaan puolestasi, on tärkeää saada myös heidän näkemyksensä ja kokemuksensa." Ballheim korostaa, että useimmat toimistot ja johtajat joutuvat näkemään melko laajan salkun ja/tai asiakasluettelon ennen kuin tuovat sinulle päällä.
Mutta on myös tärkeää varmistaa, että tämä on ottelu molemmin puolin. "On oltava yhtenäinen visio molempien osapuolten välillä, jotta se voisi olla onnistunut suhde", stylisti Andrew Gelwicks selittää. Sekä häntä että Ballheimia edustaa Ainoa virasto, jonka asiakkaita ovat myös stylistit Law Roach ja Alexandra Mandelkorn sekä väritykset, manikyyrit, valokuvaajat ja paljon muuta. "Istu todella alas tulevan edustuksesi kanssa ja tunne ne ulos, aivan kuten he tekevät kanssasi", hän sanoo.
Yksi suuri kysymys on edelleen: kuinka rakentaa portfolio? Vastaus on yksinkertainen: avustaminen. Paljon sitä. "Työskentele kovasti, ota vastaan mahdollisimman monta avustavaa työtä ja ala laajentaa verkostoasi ja luoda yhteyksiä", Gardner sanoo. "Luotettavana avustajana teet tiivistä yhteistyötä esimiesten kanssa ja voit alkaa haarautua ja aloittaa töiden varaamisen ja rakentamisen omat ihmissuhteenne. "Ja tässä taas tulee oikea asenne ja paikan tunteminen kuvauspaikalla ratkaiseva. Näin pienellä, tiiviillä teollisuudella maine on kaikki.
Älä missaa viimeisimpiä muotialan uutisia. Tilaa Fashionista -päivittäinen uutiskirje.