Kuinka Lele Sadoughi lähti J.Crew-korujen lanseeraamisesta Instagramin pakollisen pääpannan suunnitteluun

Pitkäaikaisessa sarjassamme "Kuinka teen sen," keskustelemme muoti- ja kauneusalalla ansaitsevien ihmisten kanssa siitä, miten he murtautuivat ja menestyivät.

Lele Sadoughi on suunnitellut hänen samannimisiä korujaan yli viiden vuoden ajan, mutta se oli vasta hänen allekirjoituksensa pääpanta tyyli - paksu bändi, jonka yläosassa on solmu, usein koristeltu helmillä tai helmillä - tuli kaikkialla läsnä Instagramissa viime vuonna, jolloin hänen brändinsä todella räjähti.

"Ihmiset haluavat jakaa asioita Instagramissa ja kun he ottavat paljon kuvia itsestään, se todella kehystää heidän kasvonsa", Sadoughi tarjoaa selityksen. "Joten mielestäni se on tiedostamattomasti loistava tuote, joka on helppo jakaa."

Näin tapahtui: Saatuaan kaksi lasta lyhyessä ajassa Sadoughi löysi itsensä lyhyeksi tuntia tehdä kaikenlaista primping, joten hän alkoi heittää tyttärensä pääpanta näyttää enemmän kiiltävä. Ne eivät sopineet oikein, ja niissä oli söpöjä yksityiskohtia, mutta Sadoughi piti ulkonäöltään. Hän teki jonkin verran etsintää, kamppailee kaikkialta Amazonista Anthropologieen, mutta ei nähnyt sellaisia ​​hauskoja, lausuntoja antavia pääpantoja, joita hän halusi oikeaan hintaan. Inspiraatio iski, kun hän löysi helmikoristellut kankaat, joita hän käytti laukkujen tekemiseen, ja syntyi Instagram-hitti.

Yksi loppuunmyyty pääpanta on kuitenkin vain muodin pitkän uran huipentuma Sadoughille, joka aloitti koristeiden valinnan Rebecca Taylor suunnittelun avustajana. Sieltä hän siirtyi pukukorujen maailmaan ja käynnisti yhdessä Jenna Lyonin kanssa J.Crewkoruja, ennen kuin lopulta lanseerasi oman tuotemerkkinsä vuonna 2012. Sadoughi on ollut koko matkansa ajan eturintamassa monissa suurimmista menneisyyden lisävarusteiden trendeistä vuosikymmenestä paksuista, neonvärisistä kaulakoruista edellä mainittuihin pääpanteisiin-tämän hän pitää kuuntelemisessa suolen

"Sinun täytyy elää esteettisesi", hän sanoo yksinkertaisesti.

Sadoughi kertoo täällä uransa kohokohdista, mitä brändiluokan luominen tyhjästä opetti hänelle ja miksi omalla kaistalla pysyminen voi olla arvokasta.

Mikä kiinnosti sinua ensin muodista?

Olen aina ollut kiinnostunut luomaan asioita. Kun menin yliopistoon, päätin tehdä mainontaa, koska ajattelin, että se voisi olla hyvä sekoitus jotain luovaa ja jotain perinteisempää bisnestä, mutta kun valmistuin, tein jotain harjoittelupaikat. Se osoittautui kvantitatiivisemmaksi kuin olin toivonut, joten päätin vain, että haluan muodin, ja muutin L.A.

Kävin putiikissa, katselin kirjaimellisesti tarroja ja löysin paikallisia suunnittelijoita, faksasin ansioluetteloni ja aloin työskennellä todella pieni vaatesuunnittelija - mikä oli paras asia, jonka olen koskaan tehnyt, koska olet kaikkien ammattien tunkki, kun työskentelet todella pienelle yhtiö. Tein kaiken myynnin, tein PR: n, tein tuotannon, ajoin näytteitä edestakaisin, tein riviarkit ja järjestin ulkoasukirjoja; tein niin paljon erilaisia ​​asioita ja sain kastaa käteni ja selvittää, mitä halusin tehdä.

Halusin tehdä muodollisemman muodin, joten menin Lontoon Central Saint Martinsiin ja minä otti siellä kursseja piirustuksesta, luonnostelusta, kuvioiden tekemisestä ja muusta muotisuunnitteluun liittyvästä kurssit.

Mitkä olivat ensimmäiset muodin ammatit?

Aloitin Rebecca Taylorissa suunnitteluassistenttina, ja olin tuolloin yksi viidestä suunnittelusta; se oli paljon pienempi yritys kuin nyt. Hallitsin kuvionvalmistajia, joten minun piti varmistaa, että kaikki kaksoiskappaleet tehtiin ja kaikki Ensimmäiset kappaleet tehtiin, aikatauluta varusteet ja varmista, että meillä oli riittävästi matkaa kunkin tekemiseen pala. Se oli todella hyvä oppimiskäyrä, koska on kyse ajasta, sen saamisesta oikein, oikean kankaan hankkimisesta ja kaiken tekemisestä markkinaesityksiä varten.

Sitten aloin leikata siellä. Silloin painopisteeni muuttui vaatteista ajattelutapaan, joka minulla on nykyään, mikä koskee enemmän kaikkia kehosi koristeita kuin vaatteiden verhoilua.

Olin siellä muutaman vuoden ja siirryin sieltä Ippolitan yksityiseen tuotemerkkiin. Se oli suuri liike minulle, koska muutin vaateyrityksestä koruyritykseksi. Opin sen juuri kulkiessani. Tein tavaroita Banana Republicille, Old Navylle, Club Monacolle, Neiman Marcusille, Anthropologielle, Ann Taylorille - melkein kaikille ihmisille, jotka tekevät räätälöityjä koruja näissä suurissa yritysyrityksissä.

Viiden kuukauden kuluttua ystäväni lukiosta oli J. Miehistö, ja hän on kuin: "Sinun pitäisi vain tehdä tutkiva haastattelu." Silloin ei ollut koruja, joten ajattelin tehdä asusteita tai jotain sellaista. Tapasin jonkun HR -henkilöstön; he kutsuivat minut takaisin sisään, ja tapasin Jenna Lyonin, ja muistan menneeni hänen toimistoonsa, ja hän on kuin: "Haluamme tehdä koruja." Minun pää, olen kuin: "Okei, en todellakaan ole tehnyt koruja niin kauan, mutta varmasti voin tehdä tämän." Koko esteettisyys ja tunnelma J. Miehistö on hyvin linjassa sen kanssa, mitä rakastan; Rakastan värejä, rakastan mittakaavaa ja rakastan jotain todella hauskaa ja lausunnon arvoista. Minun oli erittäin helppo ajatella DNA: ta siitä, mitä koruja J. Miehistö.

Jenna sanoi: "Tässä on 500 dollaria. Palaa takaisin tunnelmataululla J. Miehistön korut olisivat. '' Työskentelin sen parin viikon ajan ja vedin joukon inspiraatiokuvia, joitain vintage -koruja - maailmaa, jonka luulin voivan olla ja miten se voisi liittyä vaatteisiin. Aloitin tyhjältä pöydältä. Olin tekemässä näitä emaloitujen rannekkeiden kerroksia, joten siitä tuli iso asia jonkin aikaa. Kyse oli sovittamisesta, ja J. Miehistössä oli kyse todella hauskojen värien sekoittamisesta - en tiedä, muistatko kupla -kaulakorun. Se asia, jolla oli oma elämänsä. Jotkut osat ovat itse asiassa edelleen verkkosivustolla. Siellä on helmi riippumatossa kaulakoru, jonka tein; se on nelirivinen kierretty lasihelminauha, ja se on edelleen verkossa. Joitakin kappaleita on tullut ikoniksi tässä vaiheessa.

Olen oppinut kauppatavaraa: Minun on tehtävä pieni kaulakoru henkilölle, joka ei halua lausuntoa, ja sinulla on myös pienet korvakorut ja suuret korvakorut, joten ihmisillä on valinnanvaraa. Nämä asiat antoivat minulle etenemissuunnitelman miettiä, kuinka aloitat kokoelman ja kuinka varmistat, että kaikki voidaan sisällyttää ja löytää heille jotain.

Millainen kokemus oli luoda jotain tyhjästä J.Crew'lle?

Jenna työnsi sitä eteenpäin, koska hän halusi tehdä koruja ja tapasin suoraan hänen kanssaan; vaikka hänestä tuli presidentti ja joku muu oli naisten johtaja, raportoin silti hänelle suoraan. Olin ainoa suunnittelija, joka teki niin, koska se oli niin intohimoinen projekti, ja mielestäni pystyin ottamaan enemmän riskejä, koska se todella antoi persoonallisuuden asulle.

Kun aloitin ensimmäisen kerran, Jenna oli kuin: "Jos se näyttää todelliselta, sen on oltava todellinen; En halua käyttää kiteitä enkä vääriä helmiä. '' Lopulta pystyin heittämään sisään helmiä ja kiteitä ja sekoittamaan sen tuoreella tavalla.

Syljen joka kuukausi uutta kokoelmaa. Joten se oli kuin: "Minun on tehtävä se - minulla ei ole aikaa ajatella muita asioita, laitetaan se vain ulos." 

Menit sitten itse ulos, eikö?

Perustin yrityksen syyskuussa 2012. Se oli myös hyvää aikaa elämässäni, kun olin juuri kihloissa, menin naimisiin, ajattelin perheen perustamista ja tietäen, että halusin saada hieman enemmän itsenäisyyttä ja tehdä omia asioita, jotta voisin olla hieman joustavampi kanssani ajoittaa.

Aloitin kokoelmani, ja sitten Tory Burch lähestyi minua, koska he halusivat minun olevan korujen suunnitteluohjaaja. Tory oli mahtava; hän sanoi: "Ei hätää, voit saada linjasi." Työskentelin siellä keskimäärin kolme päivää viikossa. Se oli erittäin joustava, ja minulla oli tiimi alla. Kun aloitin ensimmäisen kerran, olin raskaana ja työskentelin siellä viikkoa ennen kuin sain poikani. Yritykseni kasvoi ja sitten minulla oli Tory ja sitten poikani, joten pidin poikani ja yritykseni pohjimmiltaan. [nauraa]

Ajoitus oli oikeastaan ​​todella hullu, koska kun aloitat, et ole hullu-kiireinen koko ajan ja olin todella hajamielinen, koska minulla oli vastasyntynyt. Se oli ennen Instagramia, joten et ollut niin pakkomielle kasvattaa mitään niin nopeasti. Olin aina kannattava alusta alkaen ja kasvoin sitten terveellä vauhdilla, palkkasin tarvittaessa ja en ottanut investointeja. Aivan ensimmäinen tilaukseni oli Neiman Marcus; Olen Dallasista, joten se on erikoista.

Minulla oli ehdottomasti jalka pystyssä, koska ihmiset tiesivät suunnitteluni J. Miehistö, ja he tiesivät J. Miehistön koruja, joten monet ihmiset olivat todella kiinnostuneita näkemään kokoelman.

Millä esineillä aloitit linjan?

Aloitin siitä, mitä kutsuin liukusäätimillä. Kun olen tehnyt koruja niin kauan ja käynyt koko ajan Kiinassa, ymmärsin, mitkä materiaalit näyttävät ja näyttävät tuntea olonsa mukavaksi ja on hyvä vastine sille, mitä ne maksavat - kuten lasi ja uudelleenrakennetut kivet ja vastaavat että. Voit saada upeita värejä, eivätkä ne ole niin kalliita. Ollessa J. Miehistö, opin paljon hintapisteistä ja siitä, mitä ihmiset pitävät. Tajusin, että markkinoilla oli tilaa, koska J. Miehistön tavarat olivat jopa 150 dollaria, ei todellakaan paljon enemmän. Muita muotisuunnittelijakoruja myydään hintaan 300 dollaria, 500 dollaria, kaulakoruja 800 dollariin ja leijuu lähes tuhanteen dollariin.

Ihmiset, he ovat älykkäitä ja he ymmärtävät laadun, ja he tietävät, että kun menet Zaraan tai H&M: ään, Osta kymmenen dollarin rannekoru, se on söpö ja se on hieno kaudelle, mutta kestääkö se todella enemmän kuin muutaman kuluu? Keskellä on oltava jotain, missä ihmiset haluavat jotain, jolla on laatua, painoa ja hyvää muotoilua, ja he haluavat pystyä ostamaan uutta tavaraa joka kausi. Minulle oli todella tärkeää olla koskaan yli 500 dollarin rajan; tällä hetkellä minulla on joitakin nastoja, jotka ovat 38 dollaria, mutta vaihdan jopa 350 dollariin.

Kerro minulle pääpannan tyyli, joka on juuri räjähtänyt sinulle.

Voi luoja, se on villein asia. Olen tehnyt muotikoruja, jotka ovat niin nopeita - mielestäni nopeampia kuin vaatteet, asioiden kiertokulku. Kun ajattelen kuinka kauan olen tehnyt koruja - ainakin vuosikymmenen ajan - ja mietin kun kyse oli kaulakorujen, pinottujen rannekkeiden tai hullujen korvakorujen sekoittamisesta hetki. Tämä pääpannan hetki on villeämpi kuin mikään muu hetki, jonka olen nähnyt ja josta juuri puhuin - kuten kymmenkertainen.

Korumyyntini on kaksinkertaistunut viime vuodesta, mutta pääpannan myynti on vieläkin suurempi. Meillä on ollut valtava kasvu tänä vuonna; yritykseni on todennäköisesti kasvanut vähintään nelinkertaiseksi tänä vuonna.

Ne esiteltiin vuosi sitten viime toukokuussa. Sitten kesän jälkeen, kun kevään 2019 esitykset ilmestyivät, Pradan kaltaisilla tuotemerkeillä on pääpanta joka ulkonäössä, ja se on tulossa ulos. Ihmiset sanoivat: "Okei, mistä löydän sen nykypäivän markkinoilta?" Minulle oli todella tärkeää saada lähtötason hintapiste, joten ne alkavat 45 dollarista. Voit kokeilla sitä 45 dollarilla, ja jos pidät siitä, osta lisää tai päivitä 150 dollarin helmillä varustettuihin.

Sitten joukko vaikuttajia alkoi käyttää niitä. Emme ole lahjoittaneet ketään, eikä minulla ole koskaan ollut edes budjettia maksaa vaikuttajille, koskaan. Näkisimme sen, kun he julkaisisivat sen. Mielestäni se vain osoittaa teille, että kun sinulla on tuote, jota ihmiset haluavat, se tulee näkyviin. Luulen, että Instagram on ollut todella suuri osa altistumistamme, mikä on ollut hienoa.

Ihmiset eivät mene ulos ostamaan 10 korvakorua, mutta kun he löytävät haluamansa pääpannan, he ostavat sen jokaisella värillä. Sain juuri suurimman verkkotilaukseni eilen, ja luulen, että se oli 45 pääpanta.

Joten mitä tämä sosiaalisen median voima on tarkoittanut yrityksellesi?

On vaikea arvioida tarkasti, mitä se on ollut ja mikä tämä todella valtava kasvu on, mutta olen tehnyt paljon tilauslaatikoita. Aloin tehdä maksettuja mainoksia Instagramissa parin viime kuukauden aikana tavoittaakseni, paljastaakseni ihmiset ja saadakseni heidät oppimaan brändistä, joka on ollut valtava. Ja kun aloin myydä Shopbopissa ja Nordstromissa, heillä on valtava suhde niin monien kanssa vaikuttajat, joten kun he ostivat näitä sivustoja, he poimivat tavaraa Lele Sadoughilta ja alkoivat merkitsemällä sen; se oli pelinvaihtaja. Uskon, että yksi suurimmista markkinointityökaluista on todella Shopbopin ja Nordstromin sekä Saksin ja Neimanin tuki. Se altistaa itseni kaltaiselle yritykselle, jossa minulla ei ole tiiliä.

Miten te käsittelette tuota kasvua tuossa ajassa ja miten aiotte ylläpitää tätä vauhtia?

Meillä on ollut kaksi todella suurta muutosta: Olemme muuttaneet, koska olen palkannut enemmän ihmisiä, ja minulla on joku, joka auttaa minua suunnittelussa ja tuotannossa sekä myynnissä ja toiminnassa. Minulla on yksi henkilö, joka on omistautunut vain asiakaspalveluun, koska olemme todella lisänneet asiakastietokantaamme niin paljon, niin nopeasti. Siirsimme kaiken täyttymiskeskukseen, joten nyt voimme skaalata sen mukaan. Voimme sijoittaa enemmän rahaa mainoksiin altistumista varten, koska meillä ei ole kynnystä. Voimme päästä ulos niin paljon kuin tarvitaan.

Tämä on todella iso askel meille, joka meidän piti tehdä kasvaaksemme, ja olen innoissani. Tarkalleen ottaen joulukuu on yleensä ihmisten paras kuukausi; tammikuu oli parempi kuin joulukuu. Helmikuuni oli 50% enemmän tammikuusta ja maaliskuu kaksinkertainen tammikuuhun. Ja huhtikuu oli jopa 30% enemmän. Se oli siinä pisteessä, että olisin jopa keskiyöhön kirjaimellisesti vain varmistaakseni, että tilaukset täytettiin ja painettiin ja pakattiin taitettaviin laatikoihin, mitä tahansa meidän piti tehdä. Mutta nyt minulla ei ole sitä painetta. Jos myymme viisi kertaa enemmän kuin kuukausi sitten, voimme käsitellä sitä.

Kirjoitan parhaillaan liiketoimintasuunnitelmaa pohtiakseni vähittäiskauppaa. Haluaisin aloittaa jossain keskustassa, New Yorkin alaosassa ja kasvaa sieltä, jotta ihmiset voivat nähdä asioita.

Miten päätät uusista luokista?

Nähdessäni menestyksen laajentaa luokkia hiusten tekemiseen, esittelimme juuri lisää hiusmateriaaleja, kuten kovia leikkeitä, patruunoita, helminauhoja ja kuminauhoja.

Esittelen makean veden helmiryhmää, jota rakastan. Minulle tämä on ydinmallisto, ja haluan pitää sen hyvin klassisena. Aurinkolasit ovat tulossa muistopäivän viikonloppuna-eikä vain aurinkolasit, mutta teen todella hauskoja, värikkäitä aurinkolasiketjuja. Mitä olen tehnyt eri tavalla, aurinkolaseissani on pieni silmukka lopussa, joten voit yhdistää ketjut niihin. Päätin tehdä klassisia muotoja, kuten kissasilmä, pyöreä ja vaijerilentäjä, mutta hauskoissa, hulluissa väreissä. Tytölle, joka rakastaa yhdistämistä kuten minä, voit sovittaa korvakorusi silmälaseihisi ja saada pääpannan ja näyttää kokonaiselta. Toinen luokka, jonka parissa työskentelen, lomalle, aion tehdä jalokivivöitä ja jalokivisukkia.

En välitä nahasta niin paljon. En välitä kilpailemisesta näillä markkinoilla - mikä koskee käsilaukkuja, vyöjä, monia asioita - koska siellä on niin paljon ihmisiä, jotka tekevät niin hyvin.

Mitä neuvoja antaisit yritykselle, joka haluaa perustaa yrityksen?

Yksi parhaista asioistani oli työskennellä suuryrityksille ennen kuin aloitin yksin. Voit oppia toisen penniä. Opit paljon vain liottamalla kaiken ympärilläsi olevien ihmisten tiedon. Vaikka olisitkin kuollut suunnittelijaksi, sinulla pitäisi olla kokemusta kauppatoiminnasta, markkinoinnista, toiminnasta, PR: stä, toteutuksesta ja likaista kätesi.

En tiennyt, että ainoa aika, jonka minulla olisi aikaa suunnitella, on keskiyö, ja tekisin kaiken muun päivällä, koska niin tapahtuu, kun sinulla on oma liike. Mutta vihdoin minusta tuntuu siltä, ​​että olen tulossa pisteeseen, jossa voin palata suunnitteluun päivällä eikä pyjamassa keskiyöllä.

Mikä on perimmäinen tavoitteesi brändille?

Kun ymmärrän, kuka on Lele Sadoughi -tyttö ja kenen haluan pukeutua, minun on niin helppoa ajatella sitä tyttöä ja olla kuin: 'Okei. No, tunnen sen tytön. Tiedän tasan tarkkaan, mitä hän pukeutuu. "

Mielestäni korujen ei tarvitse olla vain korviasi varten: ne voivat olla vyötärön ympärillä, kengissäsi, pöydälläsi. Tein lautasliinarenkaita äskettäin, ja minusta tuntuu, että se on kuin pieni aarre, jonka voit säilyttää. Kyse on korujen ajattelusta eri tavalla, joka voi olla maksimaalinen ulkonäkö, joka voi olla missä tahansa elämässäsi. Olen suurin ja värikäs ja laajamittainen. Sitä minä rakastan. Mielestäni on tärkeää pysyä uskollisena sille, mitä pidät, ja kehittää sitä eri tavoin, joten sinut tunnetaan esteettisenä.

Tätä haastattelua on muokattu ja tiivistetty selvyyden vuoksi.

Haluatko viimeisimmät muotialan uutiset? Tilaa päivittäinen uutiskirjeemme.