Pierpaolo Piccioli aikansa 100 kunniasta, monimuotoisuuden edistämisestä ja Valentinon nykyaikaistamisesta

instagram viewer

Pierpaolo Piccioli Alina Cho'n kanssa Atlierin aikana Metropolitanin taidemuseossa. Kuva: BFA.com/Zach Hilty

Elokuvaus teki paljon Pierpaolo Picciolilapsuus pienessä rannikkokaupungissa noin 20 mailin päässä Roomasta. Hän vietti suuren osan ajastaan ​​elokuvien katseluun ja nauttimiseen, lopulta vakuuttaen itsensä haluavansa ohjaajaksi. Mutta elokuvamaailma glamourilla ja fantasialla sai Picciolin lopulta kiehtomaan muodista - niin paljon, että hän päätti, että tämä olisi hänen tarinankerronnansa.

Silti kaikkien korkeiden ponnistelujensa kautta muotimaailmassa Piccioli pysyi yhteydessä elokuvateatterinsa juuriin kantaen siitä saamiaan arvoja mukanaan. Tiistai -iltana keskustelun aikana Alina Cho klo Metropolitanin taidemuseo hänen keskustelusarjassaan "Atelier" hän selitti, että aivan kuten hyvän ohjaajan on säilytettävä allekirjoitustyylinsä kerrottaessaan erilaisia ​​tarinoita, niin myös hyvän suunnittelijan. "Mielestäni arvojen on oltava samat - en aio muuttaa arvoja kausittain. Muutan tapaa [toimittaa] arvoja ", hän sanoi.

Choin kanssa käymänsä keskustelun aikana Piccioli keskusteli näistä arvoista monimuotoisuuden ylläpitämisestä pysyä yhteydessä perheeseensä ja ihastuttaa yleisöä muutamalla vain muodikkaalla tarinalla (kuten Donatella Versace kertoi Picciolille, että hän halusi polttaa vaaleanpunaisen Valentino Couture -mekon Lady Gaga pukeutui Italian ensi -iltaan "Tähti on syntynyt" koska se oli niin upea). Alla on joitain kohokohtia luovan johtajan keskustelusta Chon kanssa.

Pierpaolo Piccioli Alina Cho'n kanssa "Atlier "Metropolitanin taidemuseossa. Kuva: BFA.com/Zach Hilty

Pukeutumistähdistä Met -gaalaan

Varten 2019 Met Gala, Joan Collins, Naomi Campbell, Adut Akech, Julianne Moore, Mark Ronson, Lykke Li, Lay Zhang ja Stefano Sassi olivat kaikki pukeutuneet Valentinoon ja osallistuivat tapahtumaan Picciolin kanssa. Vaikka gaalin leirin teema Monien tulkintojen välityksellä Piccioli tunsi olonsa kotoisaksi pommituksellisen ja eksentrisen viitekehyksensä kanssa.

"Pidän todella ajatuksesta leiristä vapautena olla kuka tahansa haluat olla tänään... Leiri ei tarkoita ylellisten ihmisten markkinarakoa, mutta se tarkoittaa vapautta olla kuka tahansa. Se on minulle inspiroivin asia, jonka saan näyttelystä ", hän kertoi Choille.

Valittujen vieraidensa osalta hän halusi sen perustuvan johonkin syvemmälle kuin vain A-listan julkkisten pukeutumiseen. "Kaikki [vieraat] edustavat yhdessä sitä, mitä haluan Valentinon edustavan tänään - ajatusta osallisuudesta, monimuotoisuudesta, erilaisista ihmisistä."

L-R: Adut Akech, Naomi Campbell, Pierpaolo Piccioli, Joan Collins, Julianne Moore, Mark Ronson, Lykke Li, Lay Zhang ja Stefano Sassi 2019 Met Gala -tapahtumassa. Kuva: Dimitrios Kambouris/Getty Images Met -museolle/Vogue

On nimetty yhdeksi Time 100: n vaikutusvaltaisimmista ihmisistä

Aiemmin tänä vuonna Piccioli nimettiin yhdeksi Aika 100 vaikutusvaltaisinta ihmistä. Näyttelijä Frances McDormand kirjoitti suunnittelijan tiivistelmän listalle sanoen: "Hänen hallituskautensa Valentinon talossa on ollut armon oppitunti. Hänen mielestään ei ole tarvetta tuhota menneisyyttä, vaan rakentaa sen perustan ja tekee näin talon tulevaisuuden vahvemmaksi ja rohkeammaksi. "

Kun Cho kysyi, miten hän koki kunnian, Piccioli ilmaisi, kuinka tärkeää on välittää arvonsa työnsä kautta. Luettelossa Aika 100 vahvisti tekevänsä juuri niin.

"Ymmärrät todella, että voit tehdä jotain muodin kaltaista, mutta voit myös sanoa jotain, johon uskot. Voit muokata maailmaa haluamallasi tavalla. Luulen, että olen tärkeämpi muodin parissa kuin politiikan parissa. Luulen, etten ole kovin hyvä politiikassa ", hän selitti viitaten varhaiseen kiinnostukseensa politiikasta käydessään Rooman Istituto Europeo di Designissa.

Navigointi perhe -elämässä Valentino -perinnön ohjauksessa

Picciolo, joka meni naimisiin lukion rakkaansa kanssa ja jolla on kolme lasta hänen kanssaan, syttyi, kun hän puhui perheestään Chon kanssa. Hän nauroi kertoessaan yleisölle, että hänen lapsensa ja vaimonsa ovat edelleen yllättyneitä, kun ihmiset estävät häntä ottamasta selfietä, koska heille hän on yksinkertaisesti heidän isänsä ja aviomiehensä. Silti, vaikka hän on sopeutunut hänen kuuluisuuteensa muotimaailmassa, he tukevat edelleen erittäin paljon kaikkea, mitä hän tekee Valentinossa.

"Ainoa tapa saada perhe ja saada tällainen työ on saada ihmiset, jotka vaikka he eivät todellakaan ymmärrä [minua] kaikissa asioissa, teen silti minua", hän sanoi. "Hyvä tai huono - tässä me olemme."

Mutta hänen perheessään on yksi sääntö, jonka hän oppi nopeasti olemaan rikkomatta rauhan säilyttämiseksi: Picciolo ei kerro vaimolleen, mitä pukea. Hän teki sen virheen, että tarjosi hänelle kerran couture-koulutetun silmänsä, ja hän lopetti sen nopeasti. "Hän sanoi minulle:" Älä puhu minulle suunnittelijana. Puhu minulle kuin mieheni. Olen kaunis [kaikessa], mitä minulla on ylläni ”, hän muistutti yleisölle, joka puhkesi heti suosionosoituksiin.

Kuinka hän omaksui tulla Valentinon yksinäiseksi johtajaksi

Kun Picciolista tuli Valentinon ainoa luova johtaja sen jälkeen Maria Grazia ChiuriHänen lähdönsä aikana spekuloitiin paljon siitä, mitä hän ottaisi mukaansa ja mitä jäljellä olisi ikonisesta muotitalosta hänen poissa ollessaan. Kun muotikriitikot hajauttivat sen kiiltäville sivuille ja verkossa, Piccioli teki saman omassa päässään yrittäessään ymmärtää, kuinka paljon brändin kehittyvästä DNA: sta oli hänen yksinään.

Se oli Picciolin tytär, joka tahattomasti antoi hänelle viisautta ja oivallusta sukeltaa tuntemattomaan ja tuntemattomaan, kun hän keskusteli hänen kanssaan saksalaisen filosofin Friedrich Nietzschen muistin teoria, osana lukion opintojaan. Teoriassa Nietzsche väittää, että nostalgia halvauttaa ihmisen eikä salli hänen toimia.

"Jotta voisi katsoa eteenpäin, [ihmisen] on oltava tietoinen menneisyydestään, mutta tavallaan hänen on unohdettava menneisyytensä. Koska olen tietoinen [mutta] vain odotan vaistomaisesti eteenpäin - sanoisin, että se olen minä tässä hetkessä ”, Piccioli selitti.

Suunnittelija pysyy Valentinon kanssa tarkoituksessaan ja asuu edelleen pienessä kaupungissa, jossa hän kasvoi, kaukana muodista ja korkeasta muodista.

"Kun kasvat sellaisessa paikassa, joka on kaukana kaikesta, näet vain unta", hän sanoi. "Ja asun edelleen siellä, koska haluan edelleen säilyttää sen... Minulla on paljon enemmän kuin voisin koskaan kuvitella elämässäni. En halua tulla erilaiseksi mieheksi. En halua unohtaa, kuinka kaukana kaikki oli minusta, enkä halua, että tämä työ pilaa tämän päivän. Haluan säilyttää tällaiset unenomaiset silmät. "

Logojen omaksumisesta ja upean kuvan luomisesta Naomi Campbellista New Yorkin metroasemalla

Piccioli joutui luopumaan tunteistaan ​​logoja ja heidän paikkansa muodissa, jotta he voisivat omaksua sekä "VLTN" että "Vring" -tunnukset, jotka esiintyvät usein Valentinoissa ohjelmisto. Häntä haastettiin ensin tekemään niin, kun hän huomasi, että monet hänen suunnittelutiiminsä nuoremmista jäsenistä tilasivat muotitalon vanhoja logot-paitoja Amazonilta.

"Olen kotoisin 80 -luvun kulttuurista, jossa logo oli muodin alin osa. Sitten [työskennellessäni] nuorempien ihmisten kanssa yritän aina ymmärtää heidän näkemyksiään, koska he auttavat minua [käsitteellistymään], edistymään ajatuksissani ja näkemään asiat uusin silmin. Sanon aina: "Asiat muuttuvat sillä, miten katsot [sitä]", joten on erittäin tärkeää pysyä sellaisessa mielikuvituksessa asioiden todellisuuden ja näkemyksen välillä ", hän sanoi.

Tämä näkökulman kasvu huipentui Valentinon syksy 2019 kampanja, jossa Naomi Campbell on kuohuviinissä, smaragdinvihreässä mekossa ja kantaa mustaa nahkaa "Vring" -laukkua New Yorkin metrossa.

"Laukku yhdisti julkisimmat tilat, joissa ihmiset [ovat] joka päivä, kaikkein unenomaisimmalla tavalla", Piccioli sanoi.

Monimuotoisuuden edistämisestä Couture -maailmassa

Kun Piccioli valmistautui Valentinon juhlaan Kevään 2019 Couture -kokoelma, jossa hän esitteli pääasiassa mustia malleja (mukaan lukien kiitotien kuvake Campbell), hän loi mielialalevyn, joka sisälsi Cecil Beatonin ikonisen kuvan valkoisten naisten ryhmästä Charles James takit. Hän mietti, kuinka historiallisesti lehdet, joissa oli mustia julkkiksia ja malleja, pitävät Eebenpuu ja Jet, eivät voineet lainata huippuluokan vaatteita-heidän oli sen sijaan pakko ostaa ne.

"Aloin miettiä, miten voit tehdä modernin muodin. Ajattelin [Beatonin] kuvaa - se voi olla muodikkaan ikonin kuva. Mutta couture on yksilöllisyyden kenttä, joka on ainutlaatuinen. Kun se syntyi, se oli tarkoitettu vain valkoisille naisille. Ja ajattelin, että mitä jos sijoittaisit vain tämän [naistyypin] sijaan mustat, modernit naiset [couture] ", hän selitti.

Valentinon kevään 2019 Couture -kokoelma. Kuva: ImaxTree

Hän jatkoi sanomalla, ettei usko, että muodin nykyaikaistaminen edellyttää klassisen tyylin muuttamista. "Jotta siitä tulisi moderni pukeutuminen, sinun on annettava se nykyaikaisille naisille", hän sanoi.

"[Valentinon kevään 2019 Couture] ei ole erikoismuotia", hän sanoi. "Se oli hyvin klassinen couture, jossa oli kaikki muodin stereotypiat - röyhelöt, kukat, värit. [] Muutin juuri tyttöjä. Se riitti antamaan viestin, joka oli lausunto. "

Haluatko viimeisimmät muotialan uutiset? Tilaa päivittäinen uutiskirjeemme.