Kemal Harris. Kuva: Kohteliaisuus
Pitkäaikaisessa sarjassamme "Kuinka teen sen" keskustelemme muotiteollisuudessa ansaitsevien ihmisten kanssa siitä, miten he murtautuivat ja menestyivät.
Raivokas "Korttitalo" fanaatikko, olen jo puhunut Kemal Harris työstään pukusuunnittelijana Robin Wrightin hahmo sarjassa, mutta hänen pitkässä ja monipuolisessa urassaan on paljon muutakin kuin Claire Underwoodin täydellisesti räätälöidyt mekot. Ja viimeisimmän puheenvuoromme jälkeen Harris, myös julkkisten stylisti, oli päättänyt pudotuspalkinnon kauden muotoilukumppaninsa kanssa Karla Welch ja sai toisen peräkkäisen Costume Designers Guild Awards -ehdokkuuden.
Viimeisin keskustelumme kattoi hänen uransa muodissa, jota hän päätti jatkaa nähtyään lumoavan kysymyksen Elle paikallisessa kirjastossaan Vancouverin saarella. Muutamaa vuotta myöhemmin hän kirjoitti fanikirjeen Norma Kamali nähtyään yhden kampanjoistaan lehdessä ja löytäessään hänen osoitteensa. "Ja hän kirjoitti minulle takaisin! Se muutti elämän hippeille pienessä rannikkokalastuskaupungissa, kuten Tofinossa, Brittiläisessä Kolumbiassa ", Harris sanoo.
Sieltä Harris meni muotikouluun, jota seurasi keikka "murskata numeroita pöydän ääressä" Chanel Kanadalle, jota seurasi rohkea harppaus freelance-tyylille ja 3000 meripeninkulman muutto New Yorkiin. A paljon on tapahtunut sen jälkeen, mutta emme pilaa sitä puolestasi: Harris täytti minulle kaiken tämän alla. Lue keskusteluamme.
Oletko aina ollut kiinnostunut muodista?
Kasvoin Vancouver Islandin länsirannikolla Brittiläisessä Kolumbiassa pienessä surffikaupungissa nimeltä Tofino, jossa on 1200 asukasta. Se ei todellakaan ole muotimekka, mutta äitini ja minä teimme paljon vintage -ostoksia, joita silloin kutsuttiin vain käytettyjen myymälöiksi. Siinä ei ollut samaa välimuistia. Äitini teki paljon vaatteitamme, joten hän opetti minulle ompelemaan ja ymmärtämään kangasta, ja me teimme vaatteita nukkeilleni ja Barbieilleni ja kaikelle muulle.
Olen aina rakastanut koko prosessia enkä edes tiennyt sen tapahtuvan ulkomaailmassa, ennen kuin näin mielestäni ongelman Elle kirjastossa yhdellä 80 -luvun upeista kansista, jonka Gilles Bensimon kuvasi. Ja silloin ajattelin: "Voi luoja, mitä On Tämä? Tämä on kuin, a koko teollisuus! "Tiedät sen hetken, kun olet nuori aikuinen ja sanot:" Pyhä paska, tämä on jotain, mitä haluan tehdä. "
Missä kävit koulua?
Opiskelin muotisuunnittelua pienessä pienessä koulussa Vancouverissa, nimeltään Helen Lefeaux School of Muotisuunnittelu, joka ei mielestäni ole enää toiminnassa, koska matriarkka Helen Lefeaux meni ohi pois. Hän oli tämä upea ranskalainen nainen, jolla oli yläsolmu ja savuke kädessään 24/7. Minut hyväksyttiin stipendiin ja rakastin kaikkea siitä.
Sieltä, miten päädyit muotoiluun?
Luulin todella valmistuvani ja suunnittelijaksi, mutta itse asiassa valmistuin ja päädyin liiketoiminnan puolelle pariksi vuodeksi, koska Vancouverissa ei ole kovin suuria muotimarkkinoita. Lopulta viimeinen työni tällä alalla oli murskata numeroita Chanel Kanadan pöydässä. Olin kuin: "Rakastan tätä yritystä, mutta vihaan tätä työtä." Tiesin, että haluan päästä muotoiluun; Tiesin, että halusin olla henkilö, joka teki valinnan siitä, mitä malleja pukeutui muodin toimituksiin. Kukaan ei auttanut Vancouverissa. Siinä mediassa ei työskennellyt muita stylistejä. Siellä olivat paljon pukusuunnittelijoita, koska siellä oli paljon elokuvaa ja televisiota tuona aikana.
Tein sen vain itse ja ryhdyin yhteen nuoren valokuvaajan kanssa, joka tunsi pari meikkitaiteilijaa ja kampaajaa. Saimme ystäviä paikallisten mallitoimistojen kanssa ja sanoimme: "Hei, jos sinulla on uusia kasvoja, jotka tarvitsevat testikuvia, meillä on täällä koko miehistö. Me tyylitämme ja glammoimme kaikki versot vain saadaksemme ilmaisia tulosteita salkkuihimme. "Niin, me Aloimme tehdä niin joka viikonloppu, iltaisin, niin paljon kuin pystyimme, kunnes saimme rakennettua salkkuja. Sain lopulta tarpeeksi paikallista työtä, jotta voisin lopettaa päivätyöni ja ryhtyä kokopäiväiseksi freelance-stylistiksi.
Ja miten muutit New Yorkiin Vancouverista?
Kävin tapaamassa ystävää Los Angelesissa - mietin niitä markkinoita - ja sitten ystävää minun, valokuvaaja, joka oli New Yorkissa, sanoi: "Asuntoni on tyhjä koko kuukauden ajan Joulukuu. Älä välitä Los Angelesista; New York on missä kaikki muoti on. Tule ja pysy asunnossani, tapaa agentteja ja katso mitä ajattelet. "Tuon anteliaisuuden vuoksi minä pystyin löytämään toimiston ja luomaan hyvät yhteydet aikakauslehtiin ja lopulta pääsemään uuteen York. Se oli vuosi 2005, ja olen ollut siitä lähtien.
Mitä taitoja olet oppinut noina alkuaikoina, jotka soveltuvat edelleen siihen, mitä teet nyt?
Yksi asia, jota he eivät opeta sinulle muotikoulussa, on oman pienyrityksen johtaminen. Se oli minulle suurin oppimiskäyrä. Olen freelance, minun on maksettava veroni, minun on selvitettävä, miten saada toimistotilaa - miten laskutan? Kaikki tämä tavara oli minulle täysin vieras muotimarkkinoilla. Yksi asia, joka auttoi paljon, oli suuren agentin saaminen.
Kun olet työskennellyt toimituksellisessa ja mainontatehtävissä, miten päädyit sitten julkkisten muotoiluun?
Se oli vahingossa. Se oli ehdottomasti reaktio muotimarkkinoille ja teollisuudelle täällä. Talouskriisin aikana tapahtui muutos vuosina 2008, 2007. Suuri osa mainosrahoista kuivui. Aikakauslehdet eivät voineet aluksi maksaa mitään, mutta kauniit paikat, joihin menisimme - kaikki pysähtyivät. Ainoa asia, joka ei koskaan pysähtynyt, pysyi vakiona, oli se, että elokuvia tehtiin edelleen ja albumeja tuotettiin edelleen. Näyttelijät tarvitsivat edelleen stylistien apua punaisella matolla ja palkintoesityksillä. Aloimme vähitellen pudota näille markkinoille. Julkkisten kultti kasvoi sieltä niin nopeasti, että siitä tuli suurin osa liiketoiminnastani.
Miten aloitit julkkisasiakaskuntasi rakentamisen tuolloin?
Luulen, että suuri osa siitä on onnea - paljon todella, todella paljon onnea, koska se riippuu niin monesta eri asiasta. Et ole vain törmännyt näihin ihmisiin huoltoasemalla. Sinulla on oltava hyvä virasto, jolla on hyvät yhteydet kaikkiin niiden julkaisijoihin ja johtoryhmiin tai elokuvastudioihin ja levy -yhtiöihin. Sinulla voi olla maailman paras agentti, mutta jos sinulla ei ole oikeaa persoonallisuutta tai jos et edelleenkään tuo oikeita vaatteita kuvauksiin, he eivät aio pyytää sinua takaisin. Olen ehdottomasti tehnyt niin paljon tutkimusta kuin mahdollista kustakin taiteilijasta tai näyttelijästä. Yritin puhua heidän tiiminsä kanssa siitä, mitä he olivat käyttäneet aiemmin. Yritin todella olla mahdollisimman valmistautunut ja tuoda sitten tuoreita ideoita, jotta en aio näyttää ylös ja olla täysin epäoikeudenmukainen siinä toivossa, että se menee hyvin ja he harkitsevat minua seuraavaksi tapahtuma.
Paljon onneani on ollut eri toimijoiden pääkirjoitusten ja aikakauslehtien kansien muotoilu ja sitten heidän kutsuminen takaisin sen jälkeen tulevaa punaista mattoa varten. Se on ollut todella hyvä tapa rakentaa näitä suhteita. Tuskin näemme malleja aikakauslehtien kansissa; kaikki ovat julkkiksia. [Nauraa]
Olet osa muotoilutiimiä Los Angelesissa toimivan Karla Welchin kanssa. Miten sanoisit, että dynamiikka erottaa työsi muista julkkistyyleistä, jotka työskentelevät yksin?
Kaksi hyvää päätä on aina parempi kuin yksi. On mukavaa tehdä tiimityötä missä tahansa, ja on mukavaa saada tukea tukevia työtovereita. Muoti voi olla varsin kilpailukykyistä, joten tapaamme harvoin muita stylistejä ja harvoin teemme ystäviä heidän kanssaan, joten tämä suhde auttaa ehdottomasti resurssien viemisessä ja jakamisessa ideoita. Keskimääräinen näyttelijä saa punaisen maton ensi-iltansa LA: ssa ja tulee sitten New Yorkiin tekemään kaiken myöhäisillan television, joten se on mukava tasapaino molemmilla rannikoilla.
Julkkisten muotoilutehtävien lisäksi olet myös pukusuunnittelija Robin Wrightin hahmoon "House of Cards", Claire Underwood. Miten tuo keikka tuli peliin?
Olin työskennellyt Robinin kanssa punaisella matolla jo muutaman vuoden ajan, joten kun hän aloitti esityksen, hän pyysi minua liittymään. Mutta en ollut valmistautunut; En ollut valmis. Kaudella 3 olin kuin "Okei, minun on annettava tämä kokeilu." Liityin kaudelle 3 juuri Clairea varten - siellä toinen pukusuunnittelija ja hän tekee kaiken muun näyttelijäkaartin-joten minulla on nyt pukusuunniteltu Claire kausille 3, 4 ja 5. En ollut koskaan ennen tehnyt televisiota. Se oli suurin syy, miksi en hyväksynyt sitä heti.
Se oli suuri oppimiskäyrä, mutta tuottajat olivat todella upeita. On selvää, että sinun on oltava järjestäytynyt ja sinun on ymmärrettävä, kuinka lukea käsikirjoitusta ja miten he ampuvat, mutta suuri osa siitä on edelleen intuitiota ja makuani
Mikä olisi mielestäsi paras osa työtäsi?
Jokainen päivä on erilainen. Et koskaan kyllästy tekemään tätä työtä. Saatat jättää väliin muutaman ystävän häät etkä saa koskaan viikonloppua, mutta et koskaan kyllästy.
Mikä on mielestäsi suurin saavutuksesi tähän mennessä urallasi?
Kahden pukusuunnittelijan killan ehdokkuuden saaminen peräkkäin on ollut todella odottamatonta ja nöyrää; se on asia, josta en ole koskaan haaveillutkaan. Yritän pitää kanadalaiseni rauhallisena ja rauhallisena kaikessa, ja mielestäni se on yksi asia, jota toivottavasti en koskaan menetä.
Minulla on ollut niin monia villiä hetkiä-"hyppysellinen" -hetkiä, joissa olet: "Tapahtuuko tämä todella? Olenko todella tässä palkintoesityksessä? Olenko todella tässä hississä tämän henkilön kanssa? "Hulluinta mitä olen koskaan tehnyt, on laulaa varmuuskopiota [" Saturday Night Live "] -sivustolla Feistille. Itse asiassa Karla oli kanssani. Suunnittelimme Feistin "SNL: lle" ja edellisenä päivänä hän sanoi: "Haluan joukon upeita tyttöjä lavalleni laulamaan varmuuskopiota. Tuletko tyttökuoroni? "Olimme kuin:" Voi luoja. Tämä on niin pelottavaa, mutta kyllä. "Saan edelleen jäljellä olevia sekkejä NBC: ltä joka kerta, kun se lähetetään, mutta sekit ovat kuin 7 dollaria.
Ja kansi Vierivä kivi kun muotoilin Lorden, hänen ensimmäinen Vierivä kivi peite, käytimme poikaystäväni vintage Cramps T-paitaa ja se teki kannen. Se oli niin ikoninen kuva, ja olin niin ylpeä siitä. Kuusi kuukautta myöhemmin "South Park" teki huijauksen Lordesta ja hänellä oli yllään sama asu, Cramps-paita ja Helmut Lang -puku.
Margaret Atwoodin tyyliin pääseminen oli hämmästyttävää. On monia ikonisia ihmisiä, joiden kanssa toivot aina tapaavasi ja voit työskennellä luovasti - ja kun teet niin, olet jälleen: "Tapahtuuko tämä todella?"
Mitä neuvoja antaisit jollekin ensin aloittajalle, joka haluaa päästä joko muotoiluun tai muotisuunnitteluun?
No, aloin pukusuunnitteluun sivuttain, koska olin eräänlainen isoisä Robinin kautta, mutta minun piti liittyä ammattiliittoon. Tiedät, että pukusuunnittelussa ja ammattiliiton jäsenyyksissä on paljon sääntöjä. He ovat hyvin tarkkoja siitä. En voi puhua liikaa siitä, kuinka saada varpaasi ovesta alhaalta, mutta mielestäni pukusuunnittelun vuoksi Aloita ottamalla yhteyttä paikalliseen liittoon, koska he tietävät usein harjoittelusta ja oppisopimuskoulutukset.
Muotoilulla, harjoittelija, jos mahdollista. Kuten sanoin, opin kaiken itse ja se oli vaikeaa. Ehdottomasti harjoittelija ja katso, pidätkö siitä, koska kaikki ulkomaailma näkee lopputuotteen - punaisen maton upea mekko, musiikkivideon upea asu. Mutta se, mitä tarvitaan päästäkseen tähän pisteeseen, on niin fyysistä ja niin uuvuttavaa, että on hyödyllistä, jos pystyt harjoittelemaan ja todella ymmärtämään prosessin - juoksee ympäri kaupunkia 45 vaatepussilla, valmistelee asennusta, pitää asennusta, käsittelee kaikkien vaatteiden palautukset pussit.
Ymmärrä, että menetät aikataulusi hallinnan. Luulen, että suuri osa tästä teollisuudesta perustuu suhdepohjaiseen toimintaan, joten kaiken tekemäsi kovan työn ja johtamasi liiketoiminnan lisäksi täytyy myös tavata suunnittelijoita, tavata julkaisijoita, rakentaa ystävyyssuhteita niin paljon kuin mahdollista - niin tulee, että tarvitset kyseisen puvun tai haluat räätälöityjä kenkiä, voit ottaa heihin yhteyttä ja sanoa: "Okei, meillä on kaksi viikkoa tai kaksi päivää. Tehdään tämä yhdessä. "
Älä missaa viimeisimpiä muotialan uutisia. Tilaa Fashionista -päivittäinen uutiskirje.