Bridgerton -asuissa on Regency Era -siluetteja 1900 -luvun Chanel- ja Dior -vaikutteilla

Rakastatko laajat draamat ja romanssit, mutta toisinaan näytelmä on liian vaimea ja siveä, etenkin verrattuna tavalliseen premium -kaapeli- tai suoratoistosisältöhintaan? (Kuten, tarpeeksi tukahdutetuista tunteista ja viipyvät katseet, jo.) No, Netflix"Bridgerton" saapuu juuri oikeaan aikaan juhlalliseen juomiseen, joka tuo Regency Era British -yhteiskunnan eleganssia, viehätystä ja puhdasta rappeutumista Shondalandin kierteellä. Aivan oikein, tämä kahdeksan jakson sarja on kotoisin höyryjuhlilta, kuten "Skandaali"ja pitkään jatkunut" Greyn anatomia ". Toisin sanoen kaikki ja kaikki menee-myös ajanjakson aito-ish puvut Ellen Mirojnick ("Maleficent: Pahan rakastajatar," "Suurin näyttelijä").

"Kun katsot ohjelmaa, se on kuin romaaniromaanin lukeminen", kirjoittaja-luoja Chris van Dusen sanoi. mediapaneelissa marraskuussa hänen modernista tulkinnastaan ​​ylemmän kuoren 1800-luvun alun Lontoon sisustuksesta. "Asiat ovat seksikkäitä ja vaarallisia - ja se voi olla todella villi ratsastus - ja on kohtauksia ja hetkiä, jotka saavat sinut punastumaan. He saivat minut punastumaan kirjoittaessani niitä tietysti. "

Julia Quinnin historiallisiin rakkausromaaneihin perustuva tarina keskittyy kahteen perheeseen: vanhan rahan Bridgertonsiin ja uusrikkaaseen Featheringtonsiin. Kiusallisen kilpaillut avioliitomarkkinoiden kausi alkaa erittäin brittiläiseltä kuulostavalta Danbury Ballilta, joka on ensimmäinen monista lumoavista galasta. (Vakavasti ottaen näyttelyn nimet ovat suoraan tästä New Yorkilainen Brittiläinen murhamysteeri Se tuntui arvostetulta henkilökohtaiselta hyökkäykseltä.) Jännitys ja skandaali kiihottavat swishy Grosvenor Square -sarjaa, kiitos laajalti levitetylle (käsin) yhteiskunnan skandaalitaulukolle (kuten painettu paperille), jonka on kirjoittanut Lady Whistledown, Regency Period "Gossip Girl", äänenä legenda Dame Julie Andrews.

Mirojnick puku suunnitteli lentäjät Shonda Rhimes-tuotettu skandaalinen trilleri "Kuinka päästä eroon murhasta"ja Elisabetin aikakauden teiniromanssi" Still Star-Crossed. "Joten hän ymmärsi Shondalandin ulkoasun-ja miltä se voisi näyttää, kun tulkitsi vuoden 1813 tulkintaa nykyaikaiselle yleisölle. Runsaalla Netflix-budjetilla Mirojnick ja hänen yli 230 vahvan tiiminsä suunnitteli ja rakensi yli 7500 täydellistä pukua säätiövaatteista kylpytakkeihin ja kenkiin. (Pelkästään päämiehillä oli yli 700 muutosta.)

Aluksi suunnittelija - joka voitti Emmy -palkinnon teoksestaan ​​vuoden 2013 "Behind the Candelabra" -teoksessa - kesti tutkimusta pitkään aitoja siluetteja romanttisista lippishihoista, korsetoituneista empire -vyötärölinjoista ja loistavasta niskasta kukoistaa etenkin reippaalla miesten vaatteet. Sitten hän kysyi itseltään: Mitä Shonda tekisi?

"Etsimme aina hyvin selkeää estetiikkaa, joka on raikas ja nuori ja pyrkivä", Mirojnick sanoi paneelissa. "Tavoitteena on: käyttääkö moderni tyttö sitä tänään?"

Mirojnick päivitti vuosikymmenten, ellei vuosisatojen, vaikutteita vuosien, ellei vuosisatojen, kanssa raikkaita värejä, nykyaikaisia ​​kankaita, kekseliäitä koristeita, monimutkaisia ​​kirjontoja ja innovatiivisia kerrostuminen. Puhelun aikana Mirojnick selittää tutkineensa muodin trendejä 1800 -luvun lopulta ja 1900 -luvun alusta sekä 1960 -luvulta, jolloin imperiumin vyötärö heräsi.

"'Christian Dior: Suunnittelija unelmia"Esitys oli Victoria & Albert -museossa [Lontoossa] ja kävimme siellä kerran viikossa", hän selittää. "Diorissa oli aina jotain, johon menimme,"Ah, se on sisällytettävä. '" Elle Fanning's "Suuri, "myös.)

Mirojnick katsoi jopa nykyaikaista kiitotietä, erityisesti upeita kukka- ja luontoaiheisia applikointeja, hän lisää: "Paljon inspiraatiota koristeista tuli itse asiassa kanava kevät 2018 tai 2017. Chanelissa on aina jotain, jota voit käyttää. "

Monien hienostuneiden koristeiden luomiseen osallistui oma koristetiimi, joka suunnitteli ja rakensi kaikki jouset, kukat ja luontoaiheiset applikaatiot sekä helmillä ja viisteillä motiiveja. Vaarallinen arvaus, mutta häikäilemättömän räikeä Featheringtonin perhe (yllä) käytti todennäköisesti huomattavan määrän osaston työvoimaa ja tarvikkeita.

Aiheeseen liittyvät artikkelit:
Autumn de Wilde elokuvassa Emma unenomaisessa, värikkäässä ja aikakauden aidossa tyylissä
Elle Fanning käyttää Diorin inspiroimia keisarimekkoja Hulun elokuvassa The Great
Rebeccan vanhat Hollywoodin inspiroimat, aikakauden aidot puvut tuntuvat poikkeuksellisen moderneilta

"Koko perhe, he olivat mausteisia. Ne olivat sitrushedelmiä ja liian koristeltuja ", Mirojnick selittää. "He rikkovat periaatteessa sääntöjä sen vuoksi, että heillä oli ei sama maku - ollenkaan. Ne olivat röyhkeitä ja rohkeita, eivätkä ne olleet tarkoituksellisesti raivokkaita, vaan näyttivät olevan raakoja ja elämää suurempia, jotta he voisivat olla nähty." 

Ohjelmassa paikallinen pukija tai Modiste haistelee: "Minulla näyttää olevan näitä fabriques kukaan ei halua ", kun hän astuu perheen ylisuuriin, Versace-Meet-1800-luvun saliin. Hän luovuttaa sarjan rohkeita, hapan sävyisiä vihreitä, vaaleanpunaisia ​​ja mandariinipukuja Lady Featheringtonille ja tyttärilleen, mukaan lukien suloinen ja taitava Penelope ("Derry Girls" MVP Clare ja "Suuri brittiläinen leivonta -esitys"kilpailija, Nicola Coughlan, yllä).

Sitruunan ja kullankeltaisen sävyihin pukeutunut Penelope ylittää aina ihastuttavasti hieman liikaa kimalluksia, jousia, kirjontaa ja applikointeja - joskus kerralla. Hänellä on kimalteleva aurinkoinen puku massiivisella kiiltävällä kirvalla ohittamalla liivinsä Danbury Ballille, jossa hän toivoo törmäävänsä viereiseen Coliniin (Luke Newton, ylhäältä), Nick Bridgerton Bros.

"Perhonen oli Featheringtonin allekirjoitus", Mirojnick sanoo. "Perhosena Penelope käyttää aina jotain perhosmerkkejä. Ajattelimme: 'Tämä On komedia samaan aikaan. "

Sitä vastoin tyylikkäät naapurit - "järkyttävän tuottelias perhe, joka tunnetaan komeista pojistaan ​​ja täydellisen kauniista tyttäret, kuten Whistledown -ruokia - hallitsevat kohteliaasti Bridgertonin sinisessä paletissa, jossa on himmeitä ja aristokraattisia pastelleja (toinen alkuun). Tuottaja Betsy Beersin ja Van Dusenin ohella Mirojnick katsoi taitavia kattokuvioita, herkkiä makaroneja ja arvokkaat Wedgwood-astiat saavat inspiraatiota herkän ranskalaisen leivonnaisen muistuttamiseksi esteettinen.

Ylivertainen vanhin veli Anthony (Jonathan Bailey) - tai jota kutsun esteenä Bridgerton - yrittää hallita läheistä perhettä ja nuorempia sisaruksia, erityisesti Daphnea (Phoebe Dynevor, alias Clare "Nuorempi"). Seksuaalisen jännityksen täyttämän tapaamisen ja söpön McRoyal Hotnessin, Duke of Hastingsin, Simonin (Regé-Jean Page) kanssa tapahtumarikkaassa gaalassa, Daphne aloittaa hahmon... herääminen, sanotaanko. Ja hänen komea Regency -vaatekaappi, joka on täynnä vaatimattomia imperiumin vyötärötakkeja, joissa on romanttiset korkkihihat, seuraa esimerkkiä.

"Hän ei ole enää niin viaton", Mirojnick väittää. "Tavoitteenamme oli siirtää Daphne viattomuudestaan ​​suhteiden ja ihmisten kypsyyteen."

Daphnen "Bridgerton Blue" -teema kehittyy "maitomaisemmaksi, pölyisemmäksi ja jäisemmäksi", mukaan lukien ylellinen platina, pukusuunnittelijan mukaan. Kuitenkin, toisin kuin Featheringtons, hänen koristeet ja koristeet minimoituvat matkan edetessä.

"Asiat muuttuivat hieman yksinkertaisemmiksi", hän jatkaa. "Vaikka hänen suhteensa muuttui monimutkaisemmaksi, pukeutuminen ei. Se oli aivan päinvastoin. "

Vaikka Daphne hyväksyy velvollisuutensa seurata odotettua kihlautumispolkua Regency-nuorelle naiselle, pikkusiskolle ja Penelopen parhaalle ystävälle Eloiselle (Claudia Jessie, alla) ei ole mitään siitä: Hän laser-keskittyy paljastamaan arvoituksellisen ja vaikeasti havaittavan Whistledownin ja pilkkaa avioliiton solmimista markkinoida. Antaakseen keskisormen yhteiskunnallisille säännöille ja perinteille Eloise suosii miestenvaatteiden innoittamia elementtejä- räätälöidyt liivit ja rajatut kaksiriviset takit, kerrostetut röyhelökauluspaitojen päällä, joissa on rusetti ja cravat-kaltaiset kukoistaa.

"Eloise oli täysin kapinallinen. Isot kirjaimet kapinallinen", Mirojnick sanoo. "Halusimme ehdottomasti antaa hänelle hieman maskuliinisen käänteen, toisin kuin lähettämisen ja koristamisen. Hänen muodonsa olivat hyvin yksinkertaisia ​​ja hän pysyi pohjimmiltaan peitettynä. "

Operaation Whistledown Takedown keskellä Eloise ryntää Modisten myymälään parhaimmillaan asu: tahmea bleiserin kaltainen takki, jossa on ihanat turvonnut olkapäät ja täydelliset laskostukset pitkien hännien päällä takaisin. "Se on pohjimmiltaan otettu miehen leikatusta muodosta", Mirojnick, joka valitsi "naisellisemman" tuloksen herkistä sinisiä ruiskukkia kaunista norsunluuta vasten ja kerrostivat takin pelkän satiininauhaisen puseron ja pitkän hameen päälle, selittää. "Se on todella kaunis. Vähän naisellinen maskuliininen. "

Oikea Lontoon yhteiskunta järkyttyy, kun Sir Steaminess Simon palaa perimään herttuakunnan vieraan isänsä kuoleman jälkeen - ja juuri ennen Regency -mansettikautta. Hän erottuu napitetuista herrasmiehistä tyypeistä, ei vain kiinnostuksestaan ​​(ellei halveksimisesta) koko yhteiskuntapeli, mutta myös hänen upeat mittatilaustyönä valmistetut puvut, joissa on rikkaat samettitakit ja rehevästi brodeerattu, kuvioitu brokaat liivit. (Simonilla on myös valinnanvarainen ulkonäkö, mukaan lukien se, mikä tuntui kunnioitukselta Colin Firthin kuuluisalle Regency Eralle liotettu-valkoinen paita-hetki vuonna 1995 "Ylpeys ja ennakkoluulo".)

"Kuvittelimme juuri upeimman johtavan romanttisen miehen. Mies, joka tulee hevosen selkään ja pyyhkii sinut pois ", Mirojnick sanoo.

Huolimatta Simonin irrallisesta käytöksestä ja haluttomuudesta keskustella traumaattisesta lapsuudestaan, hän on täydellinen pehmo ja käyttää sydäntään... rintamerkkiä, myöhäisen äitinsä timantti- ja smaragdinkuoritetun emalirintaneulan muodossa.

"Hän on maailmanmatkaaja", Mirojnick selittää. "Kaikki valmistukset ja värin, kuvion ja muodon valinnat tulivat hänen matkoiltaan. Hän ei ollut osa sitä [Bridgertonin maailmaa], jos haluat. " 

Vaikka hänen holhoojansa Lady Danbury (Adjoa Andoh) varoittaa häntä siitä, että hänellä ei ole tarpeeksi värejä, hän paahtaa allekirjoituksensa punaisessa paletissa ja erottaa hänet myös muista hänen kohorteistaan. Sopii tällaiseen viettelevään romanttiseen draamaan, löytö se yksi tapahtui myös kulissien takana-no, joka tapauksessa pukuun liittyvässä mielessä.

"Hän vain näyttää upealta punaisena", Mirojnick sanoo. "Kun hän laittoi sen ensimmäisenä päivänä, emme voineet mennä pidemmälle. Ei ollut muuta vaihtoehtoa, ja näin tapahtuu joskus, kun oikea näyttelijä muuttaa sovitushuoneeseen ja aloitat työsi. Kun löydät sen heti alussa, kaikki on hyvin selvää. "

Bridgertonin ensi -ilta perjantaina 12. 25 Netflixissä.

Älä missaa viimeisimpiä muotialan uutisia. Tilaa Fashionista -päivittäinen uutiskirje.