Kuinka Wilfredo Rosado lähti opiskelemaan biologiaa NYU: ssa ja suunnittelemaan avajaisissa nähdyt helmet

Pitkäaikaisessa sarjassamme "Kuinka teen sen" keskustelemme muotialalla ja kauneusalalla ansaitsevien ihmisten kanssa siitä, miten he murtautuivat ja menestyivät.

Vaikka hänellä on ollut nimensä kanssa liiketoimintaa vuodesta 2011, monet oppivat nimen Wilfredo Rosado tammikuussa. 20, 2021, kun varapresidentti Kamala Harris seisoi Capitolin portailla ja teki historiaa, kun hänet vannottiin toimistoon, yllään allekirjoitus, symbolinen helmet.

Sinä päivänä hän valitsi kaulakorun, jossa jokaista helmeä ympäröi herkkä kultainen halo, joka oli yhdistetty pieniin timantteihin. Se oli Rosadon suunnittelema ja luonnollisesti tuli apaljon/huomio. Melkein yhdessä yössä Rosadolla oli uusi yleisö. Ja heille esiteltiin muotialan veteraani, joka on työskennellyt rinnalla Andy Warhol ja Giorgio Armani ("Herra Armani", kuten Rosado kutsuu häntä).

- Se, että päätin tehdä helmiä, tulee tästä tunteellisesta tunteesta, joka minulla on aina tulevista asioista. Ja minusta tuntuu, että olen tehnyt sen monilla asioilla - höyhenillä koko urani ajan ", Rosado selittää ja toteaa, kuinka hän oli jo työskennellyt

hänen helmikokoelmansa kun hän otti yhteyttä varapresidentti Harrisin tiimiin. "Se oli jotain, josta minulla oli todella tunne. Kaikki oli hyvin sattumaa. "

Tämä vaisto on johtanut häntä suurelta osin urallaan, kun hän navigoi alalla, jota hän oli aina ihaillut, mutta ei koskaan uskonut olevansa osa. Hänen varhaisesta kunnianhimostaan ​​("Olin niin keskittynyt!") Ihmisiin ja projekteihin, jotka saivat hänet sinne, missä hän on tänään - ja minne hän on edelleen menossa - me otti yhteyttä Rosadoon puhuakseen siitä, miten hän siirtyi lääketieteen opiskelijaksi NYU: sta oppimaan suoraan luovista legendoista osaksi historia. Jatka lukemista.

Mistä kiinnostuksesi muotiin tulee?

Muistan, jo lapsena - äitini oli todella muodikas. Hän pukeutui aina erittäin hyvin, ja olin hyvin trenditietoinen hyvin nuorena. [70] -luvulla oli nämä valtavat kengät, nimeltään Marshmallows, valkoisella kumipohjalla. Olin varmaan kolmannella tai neljännellä luokalla ja ajoin vanhempani hulluksi - minun piti saada Marshmallow -kengät. He lopulta veivät minut Pitkin Avenuelle Brooklyniin, koska se oli ainoa paikka, jossa oli minun kokoisia vaahtokarkkeja. Näin hullu olin näille. Veljeni oli myös erittäin, erittäin kiinnostunut muodista, joten meillä oli tilaus W kun olin seitsemännellä tai kahdeksannella luokalla ja tilain GQ. Kun menin lukioon, olin pakkomielle italialainen Vogue. Kävin aina kansainvälisissä lehtikioskeissa ja ostin italialaista Vogue ja L’Uomo Vogue.

Mutta asia on, en ole koskaan ajatellut muotialaa. Olen kotoisin hyvin perinteisestä Puerto Rican perheestä, jossa vanhempani olivat sinikaulustyöntekijöitä. He kasvattivat meille koulutuksen ja perinteisen uran - kuten sinusta tulee lääkäri, lakimies, palomies. Sitä ajattelin olevani elämäni polku. Se ei selvästikään onnistunut.

Ennen kuin menit töihin Andy Warholille, sinut oli kirjoitettu NYU: han. Mitä opiskelet? Ja miten päädyit muodin osastolle Haastatella?

Olin pre-med opiskelija-biologian pääaine. Olin aina hyvin revitty ihminen. Minulla oli perinteinen latinolainen kasvatus, hyvin perinteinen polku, ja se oli minulle todella tärkeää. Halusin todella lääkäriksi. Isäni oli taiteilija ja kun olimme hyvin nuoria, niin kauan kuin muistan, olimme aina SoHossa, kun se oli taiteilijoiden parveja ja varastoja, ja Washington Square Parkissa. Lapsena kerroin vanhemmilleni: "Haluan mennä NYU: han." Se oli tavoitteeni. Pääsin NYU: han ja muihin korkeakouluihin, mutta sydämeni oli NYU.

Joka tapauksessa en ole koskaan käynyt koulua. Olin kaksi vuotta, mutta en koskaan valmistunut. Kouluaikana innostuin edelleen muodista. Rakastin olla kaupungissa ja SoHossa. Siellä oli todella siisti kauppa nimeltään Laskuvarjo, ja tästä kaikki todella alkoi minulle, ymmärtääkseni rakkauteni muotia kohtaan. Se oli New Yorkin tyylikkäin kauppa. Kävin siellä kouluaikana, koska rakastin vain kaikkia myyjiä - he olivat kuin upeita malleja, ja olin kauhuissani kaikesta. Ja lopulta keräsin rohkeutta pyytää työtä, he antoivat minulle hakemuksen ja sain sen lopulta. Se oli todella kuin keskustan muodin luova keskus tuolloin. Oribe oli tulossa kampaamaan, Mario Testino ampui kampanjan, Jean-Paul Goude oli aina kaupassa. Se oli se ihmispiiri, johon sain tutustua hyvin, kun työskentelin Laskuvarjoissa.

Olin vielä NYU: ssa, työskentelin viikonloppuisin Laskuvarjossa ja eräänä päivänä kävelylenkeillä Giorgio Armanin presidentti, joka oli tuolloin Gabriella Forte. Armani avasi ensimmäisen myymälänsä New Yorkissa, ja he rekrytoivat minut töihin sinne. Päätin: 'Teen kesän töissä Armanissa ja menen sitten kouluun syyskuussa.' Se oli sotku, koska en koskaan palannut takaisin. Yksi asia johti toiseen, ja opin todella, mitä muoti liiketoimintana tarkoittaa. Sain nähdä Armanin liike -elämän ja luovan puolen, ja rakastin vain todella sitä, mitä olin tekemässä. Päätin ottaa koulusta lukukauden, jonka luulin olevan lukukauden, jotta voisin todella uppoutua siihen. Yksi asia johti toiseen, ja urani vain kehittyi tällä tavalla.

Mikä oli ensimmäinen työpaikka Armanissa?

Myynti. Se oli ensimmäinen kerta Emporio Armani käynnistettiin Amerikassa. Sen oli tarkoitus olla kuin Giorgio Armanin nuorempi brändi, joten olin sellainen henkilö heille. Itse asiassa työskentelin Elizabeth Saltzman - Elizabeth ja minä työskentelimme yhdessä Laskuvarjossa ja sitten menimme töihin Armaniin. Ja Elizabeth oli kaupungin siistein tipu... Menimme alueelle noin kuusi yötä viikossa. Juhlimme kuin maniakit. Ja sitten menisimme Armaniin ja yrittäisimme olla napitettu ja ammattimainen. Mutta se oli täydellinen kaaos, aina. Meillä oli niin hauskaa.

Sieltä Gabriella antoi minulle enemmän mahdollisuuden tehdä visuaaleja ja ikkunoita. Se oli seuraava askeleeni Armanissa, visuaalisen myynnin ja esityksen tekeminen. Kun tein sen, tapasin Andy Warholin ja elämäni muuttui jälleen.

Kerro ajastasi klo Haastatella ja mikä roolisi siellä oli.

Tulin hyvin perinteiseltä taustalta. Ennen luin kaiken - minulla oli tilaus W ja kaikki tämä - mutta en todellakaan tiennyt paljon. Olin hyvin naiivi.

Tapasin Andyn ja meninHaastatella, töihin muotiosastolle. Siellä oli vain kaksi ihmistä, ja minun piti ottaa valokuvia. Minulla ei ollut aavistustakaan, mikä valokuvaus oli. Muistan menneeni ensimmäiseen valokuvaukseeni - se oli portfolio viidestä nousevasta taiteilijasta. Valokuvaaja oli David LaChapelle. Olimme taksin takana ja meillä molemmilla ei ollut aavistustakaan siitä, mihin pääsimme. Se oli alku.

Sieltä aloin tehdä kaikkia valokuvia - kansia ja toimituksellisia tarinoita - mutta jälleen oppien, kun menin eteenpäin. Muistan menneeni kuvaukseen Bob Dylanin kanssa, enkä tiennyt kuka hän oli. Palaan takaisin ja joku sanoo minulle: 'Ketä sinä ammut?' Sanoin, että tämä kaveri nimeltä Bob Dylan. Ja he sanovat: 'Bob Dylan?! Hän on legenda. ' Minulla ei ollut aavistustakaan. Olin super, erittäin naiivi… Menossa Haastatella oli niin hämmästyttävä oppimiskokemus, ja usein erittäin pelottava. Yhtäkkiä työskentelin Robert Mapplethorpen, Herb Rittsin ja legendaaristen valokuvaajien kanssa. Opin työssäni valokuvauksesta, muotoilusta ja siitä, ketkä monet näistä taide-, musiikki- tai elokuvamaailman ihmisistä olivat. Taustalta, josta tulin, se oli hyvin, erittäin voimakasta ja erittäin pelottavaa.

Mitä sanoisit suuriksi opiksi, jotka sait tuolta ajalta?

Opin paljon kuvien voimasta. Valokuvauksen voima. Andy oli hämmästyttävä kommunikaattori, ja olin hyvin lähellä Andyä. Minulla oli onni oppia paljon Haastatella töistä ja töistä, mutta minulla oli myös suuri onni oppia suoraan Andylta. Työn jälkeen olin Andyn kanssa kuusi yötä viikossa - tekisimme kaiken yhdessä, kuten illalliset ja juhlat, monta vuotta. Ainoa vapaapäivä oli sunnuntai, jolloin menin tapaamaan vanhempiani.

Andyn kanssa minun on opittava paljon kommunikoinnista visuaalien kautta. Andy oli erittäin tarkkaavainen henkilö. Yksi asia, jonka ihmiset ymmärtävät väärin hänestä, oli se, että hän oli tirkistelijä. Hän oli sieni. Hän veisi minut maailman parhaisiin juhliin ja hän vain istuisi hiljaa ja tarkkailisi kaikkia, vain imeisi niin paljon tietoa siitä, mitä muodissa tapahtui, mikä oli hienoa musiikissa, mitä ihmiset pukeutuivat, mikä oli ajankohtainen aihe hetki. Se oli yksi hänen hämmästyttävistä kyvyistään. Hän oli myös aikansa suuri dokumentoija. Hän kuvasi aina kaikkea. Se on yksi niistä asioista, jotka minusta tuntuu oppineen Andylta - olla tarkkailija, ymmärtää mitä tapahtuu popkulttuurissa ja jotenkin tulkita se asioiksi, jotka haluan luoda tai projisoida omana työ. Usein sanon, että popkulttuuri ja kaupunkikulttuuri vaikuttavat minuun suuresti, ja luulen, että se on suora yhteys kokemuksiini työskentelystä Andyn kanssa.

Olin myös erittäin onnekas saadessani hämmästyttävän kokemuksen työskennellä läheisessä yhteistyössä Giorgio Armanin, herra Armanin kanssa. Kyvyn tarkkailla ja poimia otin Andylta ja herra Armanin kautta [opin] ottamaan mitä oli poiminut ja luonut korotettuja makuja ja asioita, jotka heijastavat persoonallisuuttani ja brändiäni.

Kun aloitat toisen kerran Armanilla, päädyit yritykseen kahden vuosikymmenen ajan. Miten sinut palkattiin takaisin? Ja missä vaiheessa aloitit työskentelyn suoraan herra Armanin kanssa?

Andyn kuoleman jälkeen jäin vielä hetkeksi Haastatella aikakauslehti. Sitten menin entisen päätoimittajan kanssa Haastatella, joka perusti uuden lehden nimeltä Maine. Se ei todellakaan tehnyt suurta heikkoutta maailmassa, joten en todellakaan puhu siitä niin paljon, mutta se oli hyvä lehti. Oman aikani aikana Maine, Minulle soitettiin uudelleen Gabriella Fortelta Giorgio Armanissa. Ja hän sanoi: "Hyvä on, Wilfredo, riitä, että olet talomme ulkopuolella - sinun täytyy palata."

Kun olin paikalla Haastatella Andyn kanssa työskennellessäni jatkoin työtäni myös Armanin kanssa. Olin luomassa näitä kuukausittaisia ​​Trend Reports -raportteja. New Yorkissa tapahtui tuolloin niin paljon - se oli 80 -luku, se oli luovaa räjähdys - joten minusta tuli tällainen toimittaja herra Armanille siitä, mitä musiikissa, elokuvissa, kirjoissa, uusissa näyttelijöissä ja muusikoissa tapahtuu. Olla paikalla Minänterview, Sormeni oli pulssilla todella, todella voimakkaasti.

Andyn kuoltua he kutsuivat minut palaamaan Emporion PR -johtajaksi, ja näin tein vuoden, ehkä kaksi. Minusta tuntuu, että tein siellä erittäin hyvää työtä. Tein todella hienon kuvan Emporialle, johon osallistui taidemaailma, Kenny Scharf… Ja kun Armani näki, mitä olin tekemässä New Yorkissa Emporio, hän oli kuin: "Tule Italiaan ja luo tällaista jännitystä Emporioille Euroopassa." Jälleen kerran kyse oli enemmän PR: stä ja tämän buzzin luomisesta [siellä]. Tein sen muutaman kuukauden ajan, ja sitten herra Armani pyysi minua liittymään suunnittelutiimiin-ei suunnittelutaustaa, pre-med opiskelija - ja tämä oli Giorgio Armanin huipulla… En tietenkään koskaan sano ei haasteelle, ja päätin tehdä että.

Muutin Italiaan, Milanoon. Se oli minulle erittäin, erittäin, erittäin haastavaa. Koska Milano tuolloin - rakastan Milanoa nyt, rakastan edelleen Milanoa, rakastin Milanoa silloin - oli minulle hyvin provinssi. Tulin New Yorkista [upotettuna] taidemaailmaan, katukulttuuriin, muotiin, musiikkiin. Yhtäkkiä menen Milanoon, ja se on sunnuntai -kävelyretkiä perheen kanssa ja kashmir -villapaita sidottuna [hartioidesi] ja gelatoosi ympärille. Joten olin kuin: 'Mihin päädyin?' Mutta opittuani Mr. Armanilta, rinnastan sen aina Harvardin saamiseen muodikasvatus: maku, tapa, jolla hän työskenteli, hänen näkemyksensä muodista ja kaikesta, jopa hänen Koti. Kaikki oli vain moitteetonta. Se oli hämmästyttävä kokemus minulle. Jännitin sitä kaksi vuotta.

Käytin Armani -pukuja, kuten Birkenstocks. Nyt on tyylikästä, mutta kävelin ravintoloihin ja he nauroivat minulle. Kävin läpi ajanjakson, jolloin käytin Armani -pukuja, joissa oli lyhyet puffer -takit, joten puvutakki tulisi esiin alta, ja se oli skandaali. Sitten kävin läpi ajanjakson, jolloin käytin Merrellin vaelluskengät Armani -pukujen kanssa. Käytin Jordania Armani -pukujen kanssa ja olin kaupungin naurunala. Joten lopulta minulla oli tarpeeksi, ja sanoin herra Armanille, että minun on lähdettävä. Ja hän tarjosi minulle tehtävän olla Armanin muotijohtaja Amerikassa. Ja niin tulin takaisin New Yorkiin ja tein sen.

Haluaisin palata neljä, viisi kertaa vuodessa Milanoon työskentelemään näyttelyn muotoilun kanssa herra Armanin kanssa. Sitten siitä tuli minulle ärsyttävää, ja olin kuin: 'En tee sitä enää.' Olin hemmoteltu äijä! Joten sen jälkeen jäin New Yorkiin ja menin muotinäytöksiin.

Nyt kun olet kokopäiväinen suunnittelija, mitä sanoisit katsomalla taaksepäin, olivat suurimpia haasteita, joita kohtasit suunnittelutiimissäsi?

Yksi loistavista asioista sekä Armanissa että Warholissa oli se, että luovuuden painottaminen oli ensiarvoisen tärkeää, suunnittelijan työn tärkein osa. Mutta sekä Armani että Warhol olivat hyvin tietoisia liiketoiminnasta: Kaikki suunnittelemamme palasi aina hinnoitteluun, tuotantoon ja siihen, miten se toimii vähittäiskaupassa. Jopa Andyn kanssa - kyllä, hän maalasi studioissa ja yritti aina tehdä uusia, viileitä asioita, mutta päivän päätteeksi se oli hänelle bisnestä. Näin opin molemmilta. Vielä nykyäänkin luova henkilö yritän aina ajatella, kyllä, haluan suunnitella uusia asioita, en koskaan halua saada viittausta jo olemassa olevaan suunnitteluun, yritän olla ainutlaatuinen ja omaperäinen. Mutta yritän aina tuoda sen takaisin liiketoimintaan. Mitä tämä tarkoittaa vähittäiskaupan, hinnoittelun ja asiakkaiden rakentamisen kannalta? Kenelle tämä valittaa, joka tuo uuden asiakkaan?

Mikä sai sinut lähtemään Armanista?

Täytin tietyn iän ja tunsin, että on aika tehdä jotain itselleni. Äitini oli niin pettynyt, että minusta ei tullut lääkäriä, hän sanoi aina minulle: 'Wilfredo, sinun täytyy olla hyvin tietoinen siitä, että muoti on nuorille. Kyse on aina nuoruudesta. ' Joten saavuin tiettyyn ikään ja ajattelin: 'Okei, mitä nyt tapahtuu? En ole enää niin nuori kuin olin, en ole enää niin kytkeytynyt katunäkymään. Minun täytyy keksiä itseni uudelleen... Minun on tehtävä jotain itselleni. '

Tuolloin talous kukoisti. Minulla oli hämmästyttävä kokemus taide- ja muotimaailmasta, ja minulla oli myös hyvät suhteet musiikkiliiketoiminnassa. Ajattelin, että aloitan oman yrityksen, jossa voin naida kaikki nämä kokemukset rakentaakseni brändin imagoa. Ensimmäinen asiakkaani oli LVMHalkoholijuomat. Aloitin heidän kanssaan projektin edistääkseen Krug Champagnea, ja minulla oli idea tuoda tuo samppanja taidemaailmaan. Tämä oli vuonna 2007. Löysin tämän suuren rakennuksen Williamsburgista ja suunnittelin tämän kiertueen, jossa Krug Champagne kutsuisi heidän huipunsa asiakkaat ja vieraat voivat tehdä nämä studiokierrokset taiteilijoiden kanssa [joka päättyy istuma-illalliseen ja samppanjaan maistelua. Se oli hämmästyttävä asia. Ajattelen sitä nyt ja olin tuolloin hyvin intuitiivinen.

Sitten tein jotain Versace -korujen kanssa. Täällä sain tavallaan ensimmäisen kokemukseni koruista. Minulla oli ystäviä, jotka työskentelivät Versacessa, koska monet ystäväni Armanista olivat lähteneet töihin muualle, ja joku, joka päätyi Versace soitti minulle ja sanoi: 'Teemme tämän asian Whitney-museon kanssa New Yorkissa ja lanseeraamme jälleen hienon korukokoelman. Voimmeko keksiä idean, joka yhdistää kaikki elementit yhteen? '' Joten aloin miettiä sitä. Teema oli "Menneisyys, nykyisyys ja tulevaisuus", joten ehdotukseni heille oli: Miksi emme tee yhteistyötä nykytaiteilijoiden kanssa suunnitellaksemme ainutlaatuisen korun Versacelle? He tekisivät myös korun maalaukseksi, sitten huutokaupattaisimme maalauksen ja korun Whitneyn hyväksi. He rakastavat ajatusta. Minä valitsi kolme eri taiteilijaa: Julian Schnabel, Marc Quinn ja Wangechi Mutu... Sellainen sai ruokahaluni koruihin.

Mitä luulet, että kyse oli koruista, jotka resonoivat niin paljon sinuun sillä hetkellä?

Olen aina rakastanut koruja. Ennen kuin tein Versace-projektin, suunnittelin itselleni koruja-löysin hiljattain holvistani palan, 22 karaatin kultaisen ristin rubiinilla-mutta rakastin sitä. Ehkä se on latinalainen asia - kasvoimme korujen kanssa.

Tapasin jonkun, jolla oli online -liiketoiminta kellojen kanssa, ja he palkkasivat minut keksimään tavan uudistaa sivustonsa ja tehdä siitä houkuttelevampi kuluttajalle. Mutta minulla oli isompi idea: ajattelin, että noilla ihmisillä on niin hämmästyttävä alusta - mikä on loistava tapa antaa nuorille korusuunnittelijoille mahdollisuus myydä verkossa. Tämä oli vuonna 2009. Internet oli silloin vielä hyvin uusi ja erittäin kallis, eikä näillä suunnittelijoilla ollut rahaa rakentaa järkevää alustaa. Ehdotukseni oli rakentaa online -koruliike, joka antaa näille suunnittelijoille mahdollisuuden myydä verkossa maailmanlaajuisesti. Ja he rakastivat ajatusta.

Aloin tavata nuorten korusuunnittelijoiden kanssa - Pamela Love, Jennifer Meyer… Alustan omistanut kaveri sanoi minulle: 'Miksi haluaisin sijoittaa näihin nuoriin suunnittelijoihin, kun minulla on sinut? Olet luova kaveri, miksi et käynnistäisi omaa kokoelmaasi? ' Ajattelin: 'Se on hullua, en koskaan tee sitä.' Sanoin ei. Hän lähestyi minua uudelleen ja sanoi: "Ajattele sitä, sinulla on Armani, Warhol... Tee oma korulinja. '

Suostuin tekemään sen tietyissä, erittäin tiukoissa ehdoissa: Suunnittelisin kokoelman, joka tuntui minusta aidolta, ja minun näkemykseni muodista ja ylellisyydestä, ja työskentelisin vain tehtaiden ja käytetyn ammattitaidon kanssa kohteeseen. Mukavuustasoni oli tietysti Italiassa työskentely, koska olin tehnyt sen Armanin kanssa niin monta vuotta. Ja ymmärrykseni laadusta oli korkeatasoista luksusta. He hyväksyivät nämä ehdot, ja minä lähdin tekemään korujani. Ja menin vain huipulle: menin töihin Maison Lemarién kanssa Pariisiin, Chanelin ateljeeseen ja Milanon työpajaan, joka valmistaa Cartier -koruja. Menin aivan huipulle. Ja minun piti saada luova vapaus. Aloitin ensimmäisen kokoelmani höyhenetöillä ja kullalla, ja se kehittyi sieltä. Rakastan todella, todella sitä, mitä teen nyt.

Miten kuvailisit korusi suunnittelun esteettisyyttä ja suuntaa?

Se on erittäin rohkea. Mielestäni se on muodin ja korujen avioliitto. Kaikki minulle muodissa resonoiva suodatetaan korujen läpi. Ja sanoisin, että se on kokoelma, jonka todella määrittelee hämmästyttävä laatutaso. Nämä ovat elementtejä, jotka kuvaavat todella sitä, mitä teen. On selvää, että se muuttuu koko ajan - eräänä päivänä se on höyheniä, tänään helmiä... Se on osa jokaisen luovan ihmisen prosessia. Voisin istua täällä tänään ja antaa sinulle kymmenen ideaa asioista, jotka haluan tehdä lähitulevaisuudessa. Olen jälleen järkevä ihminen ja yritän suodattaa kaiken liiketunnon kautta. Ei sillä, että minulla olisi taipumus olla suuri liikemies, mutta juuri näin toimin.

Helmistä puheen ollen, niin monet ihmiset esittelivät brändisi 20. tammikuuta. Kerro minulle vähän varapresidentti Kamala Harrisille suunnittelemastasi teoksesta.

Se hetki tammikuun 20. En edes tiedä miten kuvailla sitä, rehellisesti. Se on yksi niistä elämän mullistavista hetkistä monella tasolla-minä ihmisenä, tiedätkö, miten pääsen tämän yli? Olenko vain tyytyväinen tietoon siitä, että olen jo tehnyt sen? Toivottavasti ei. Toivottavasti tulee muitakin tällaisia ​​hetkiä.

Liiketoiminnan näkökulmasta se tietysti loi brändilleni ennennäkemättömän tietoisuuden. Se oli kuin yhtäkkiä, se on tunnettu brändi. En sanoisi sen olevan Cartier tai Bulgari, mutta mielestäni se on ehdottomasti saanut paljon tunnustusta markkinoilla ja kuluttajilta. Lisäksi se on todella auttanut yritystäni. Se oli uskomaton hetki yritykselleni ja minulle henkilökohtaisesti. Ja olen siitä erittäin kiitollinen.

Sain niin paljon viestejä vierailta, jotka kertoivat minulle, kuinka onnellisia he olivat minusta. Kävin jopa lääkärin vastaanotolla, enkä puhu heille siitä, mutta kävelin sisään ja vastaanottovirkailija oli kuin "Mr. Rosado, olemme niin iloisia puolestasi, onnittelut. Olet niin ansainnut tämän. ' Se on hyvin liikuttavaa. Se on kuin, että teet niin kovaa työtä koko elämäsi, odotat tällaisia ​​hetkiä.

Mitkä ovat olleet muita vaikuttavia hetkiä brändillesi yrityksen perustamisen jälkeen?

Aloitin kokoelmani helmikuussa 2011. Kaksi viikkoa myöhemmin Elizabeth Saltzman laittoi Gwyneth Paltrowin Grammy-höyhenkorvakoruihin, kun hän esiintyi Cee-Lo Greenin kanssa. Ja se oli kuin, kuka olisi koskaan uskonut... Se on kuin unelman toteutuminen.

Ennen kuin ryhdyin tekemään korujani, minulla oli tämä unelma - asetin tämän tavoitteen itselleni. Oli viisi tai kuusi kauppaa, joissa halusin olla: Bergdorf Goodman, Harrods, Maxfield Los Angeles, Lane Crawford Hongkongissa ja Tsum Moskovassa. Kuukauden sisällä olin kaikissa näissä kaupoissa ja muutamissa. Se oli minulle uskomatonta. Ja tietysti oli Mariah Careyn kihlasormus, joka teki historiaa Hollywoodin kihlasormusten suhteen.

Tulevaisuudessa, miten haluat jatkaa koruliiketoimintasi kasvattamista? Mitä tavoitteita sinulla on itsellesi nyt?

Tunnen itseni hyvin repeytyneeksi ja ristiriitaiseksi, koska minussa on puoli, joka on hyvin, erittäin huolellinen ja varovainen siitä, miten haluan rakentaa brändin. Kyse on yksinoikeudesta. Kyse on ainutlaatuisimpien, ainutlaatuisten kappaleiden luomisesta, jotka ovat kuin aarteita-haute joaillerie, korkeat korut. Mutta tiedän, että yleisö on hyvin, hyvin, hyvin rajallinen. Olen tehnyt sen ennenkin, olen onnistunut siinä. Mutta Pearl ID: n avulla olen nähnyt toisen maailman. Ja se on minulle uutta. Se on maailma, jota en todellakaan tunne, mikä on suunnittelijakorumaailma laajemmalle yleisölle. Mutta rakastan sitä nyt, koska näen kuinka innoissaan ihmiset ovat.

Katselin Rachel Maddowa keskiyöllä ja sain matkapuhelimeeni hälytyksen, että joku lähetti minulle viestin Puerto Ricosta ja haluaa ostaa korvakorut. Hän on erittäin onnistunut, mutta tämä on henkilö, jolla ei olisi pääsyä korkeisiin koruihin minulta. Se, että voin saada jonkun todella innoissani ostamaan kappaleen Pearl ID: tä, on erittäin tyydyttävää... Haluan edelleen kehittää ja rakentaa tätä suunnittelijakorumaailmaa ja läsnäoloani maailmassa antamatta rakkauteni ja intohimoni asioihin, jotka ovat ainutlaatuisia ja käsintehtyjä ja jotka elävät korkeiden korujen maailmassa. Haasteeni on löytää menestystä molemmista maailmoista.

Tätä haastattelua on muokattu ja tiivistetty selvyyden vuoksi.

Haluatko lisää Fashionistaa? Tilaa päivittäinen uutiskirjeemme ja saat meidät suoraan postilaatikkoosi.