Myöhäinen Pierre Cardin saattoi olla muodin alkuperäinen futuristi, mutta nykypäivän suunnittelijat kaipaavat edelleen eskapismia, jonka vain idealistinen tulevaisuus voi tarjota.
Vuonna 1962 "The Jetsons" -sarjan jaksossa perheen matriarkka Jane Jetson vaihtaa tutusta purppurapuvustaan mustepuvun. Vyötäröllä ja terävillä, pitkänomaisilla hartioilla mekko ei ole kovin erilainen kuin mitä tänään saattaa näyttää Pariisin Couture -viikko kiitotie. Tämä liitetään kuitenkin myös seinään valaisemalla LED -kirjonnan osia.
"Se on Pierre -marsilainen alkuperäinen", Jane sanoo ja kertoo ystävälleen Glorialle teleportoijan kautta, että hän osti sen satelliittikaupassa: 10,98 dollaria mekosta, 50 dollaria jatkojohdosta.
"Pierre Martian" on tietysti ihastuttava, galaksienvälinen nyökkäys myöhään Pierre Cardin, joka auttoi johtamaan 1960 -luvun avaruuskauden estetiikkaa kuoli viime kuussa 98 -vuotiaana. Hän oli sekä rohkea liikemies että tuottelias lisenssi, sillä hän oli ensimmäisten joukossaan vertaisverkkoihin, jotta he voivat luoda asusteita paitsi muodin patricialaisluokalle myös päivittäisille ostajille, liian. Vuonna 1959 Chambre Syndicale de la Haute Couture Parisienne karkotti hänet siitä.
Cardin oli futuristinen paitsi demokraattisessa toimintatavassaan, myös itse suunnittelussaan: "Mieluummin haluamani mekot ovat niitä, joita keksin elämään, jota ei vielä ole", hän sanoi 1960 -luvun lopulla. Nykyään kutsumme näitä mekkoja "retro-futuristisiksi". Mutta sen sijaan, että hän määräisi yleistä esteettisyyttä, tämä eteenpäin suuntautunut näkökulma oli yksinkertaisesti hänen näkemyksensä maailmasta.
Mallit esittelevät uuden Pierre Cardin -malliston vuonna 1968.
Kuva: AFP Getty Imagesin kautta
Retro-futurismi voidaan määritellä menneisyyden visioksi tulevaisuutena ja sellaisena kuin se nähdään suunnittelijoiden ja luovien silmien kautta 1950-, 1960- ja 1970-luvuilla. Äärimmäisessä mielessä tämä mielikuvitus sisältää lentäviä autoja, sädeaseita ja eräänlaista kaunista, maailmanlaajuista elämäntapaa. Retro-futurismi voi kuitenkin olla yhtä hienovarainen kuin Jane Jetsonin Pierre Martianin partituurin kolmikulmainen liivi.
"Vaikka retro-futurismi ei ole yksinomaan utopistinen, se muistetaan ensisijaisesti sen optimistisesta tunnelmasta, joka yhdisti modernistiset käsitykset tieteen kehityksestä ja teknologiaa, jossa on popkulttuurin elementtejä ja leikkisä scifi-estetiikka ", sanoo trendiennustustoimiston vanhempi strategi Charlotte Casey WGSN.
Joten miltä retro-futurismi näyttää? Virtaviivaiset siluetit, tyylikäs ergonominen muotoilu ja raikas lähestymistapa materiaaleihin ovat joitakin liikkeen tunnusmerkkejä. Vuoden 1964 kokoelmassa Cardin piti sitä jopa "kosmocorpsina" astronautin kaltaisilla vaatteillaan-ajattele haalareita epäsymmetrisillä vetoketjuilla-joka korvasi tuolloin jäykät kauluspaidat. fi muodissa. Vuonna 1969 NASA jopa tilasi Cardinin suunnittelemaan oman avaruuspuvunsa todellista avaruusmatkaa varten.
Nykyään saatat tunnistaa retro-futurismin Paco Rabanneon kiillotettu ketjuposti tai Marine Serreulkomaalaisia yksiköitä. Kuten Cardin aikoinaan, suunnittelijat kaipaavat sellaista optimismia, jonka vain idealistinen tulevaisuus voi tarjota.
"Tämän tyylilajin henki tarjoaa vastalääkettä omaan epävarmaan aikaan, koska se ilmentää ideoita vapaudesta, vapautumisesta ja toivosta, jotka tekivät tulevaisuudesta jännittävän ja täynnä mahdollisuuksia", Casey sanoo. "Nämä ideat yhdistetään malleihin ja materiaaleihin, jotka tuntuvat vieläkin tuoreilta ja mahdollistavat nykyaikaisten suunnittelijoiden antaa ulkonäölle omanlaisensa."
Mallit kulissien takana ennen Marine Serren syksyn 2018 kiitotienäyttelyä Pariisin muotiviikolla.
Kuva: Vittorio Zunino Celotto/Getty Images
Vaikka retro-futurismi saavutti huippunsa unikon Swinging-kuusikymmentäluvulla, sen juuret ovat yli puoli vuosisataa aikaisemmin 1800-luvun lopun teollistumista vastaan. Kuten Georgia Techin tieteiskirjallisuustieteen professori Lisa Yaszek selittää, mobilisoitunut siirtyminen massatuotantoon johti täysin uudenlaiseen elämään. Tietty kapitalistisen propagandan ketju auttoi vahvistamaan tätä, ikään kuin sanoisi, että työ voisi todellakin tarjota paremman tulevaisuuden paitsi yksilölle myös kaikille.
"Se, mitä näet aivan viime vuosisadan vaihteesta lähtien, on tämä utopistinen unelma menneisyyden poistamisesta ja erityisesti sen jakautuneesta taloudellisesta, sosiaalisesta ja poliittisesta polarisaatiosta", Yaszek sanoo. Hän lisää, että tämä tulevaisuuden kunnioittaminen keskittyi fyysisiin esineisiin, kuten autoihin, huonekalusuunnitteluun ja usein vaatteisiin.
Esimerkiksi Venäjän vallankumouksen kautta konstruktivistit yrittivät poistaa luokka-, rotu- ja sukupuolierojen eriarvoisuuden pukeutumissuunnitelman uudistuksella. Puhtaat, yksinkertaiset ja järkevät vaatteet, sekä mukavat että tyylikkäät, jaettiin kaikille. Värimallit suuntautuivat kohti avaruusajan värejä - epäkäytännöllisiä valkoisia, hopeaa ja metalleja Yaszek toteaa, että olisi vaikea pitää puhtaana "usein hyvin likaisessa läsnäolossa" yhdeksäntoista teini-ikäistä.
Puhdistusratkaisut ovat saattaneet parantua huomattavasti sen jälkeen, kun bolshevikit lupasivat "rauhaa, maata ja leipää" Venäjän kansa, mutta tässä me olemme, etsimme edelleen vaatteita auttaaksemme korjaamaan kaikkein juurtuneet ongelmia.
"Elämme hetkessä, jossa tunnemme vahvasti, että tarvitsemme parempia visioita tulevaisuudesta, ja menneisyydellä on paljon tarjottavaa meille", Yaszek sanoo. "Menneisyys antaa meille malleja selviytyäksemme nykyisyydessä ja yrittääksemme kehittää omaa parempaa tulevaisuuttamme."
Malli Jackie Bowyer pukeutuu hopeiseen ketjupostiboleroon ja siihen kuuluvaan Paco Rabannen minihameeseen vuonna 1967.
Kuva: Peter King/Fox Photos/Getty Images
Tässä rasittavassa läsnäolossa ei ole pulaa "selvitettävistä" tapahtumista. Loppujen lopuksi elämme eräänlaisessa uudelleenkäynnistetyssä avaruuskilpailussa. Avaruusmatkojen yksityistämisessä äskettäin saavutetun menestyksen myötä maalaisilla on jälleen katse Orbit Cityyn. Muodin mukaan vuoden 2021 retrofuturismi voi olla hieman kirjaimellisempaa kuin tasoitava univormu tai vilkkuva sarjakuvapuku, joka kytketään seinään.
"Retro-futurismin merkitys vastaa kuluttajan jatkuvaa kiinnostusta lohduttaa nostalgiaa", sanoo WGSN: n vanhempi strategisti, tekstiilit Julia Skliarova. "Tämän päivän retro-futuristiset ajatukset ilmentävät utopistista yksinkertaisuutta, joka kuvitellaan uudelleen tänään mukavuuden tasoilla ja hauskan tunteella, joka on tervetullut kosketus pandemian alkamisen jälkeen."
Aiheeseen liittyvät artikkelit:
Voisiko muodin raaka -aineiden intergalaktinen kaivostoiminta olla hyväksi planeetallemme?
Muodin tämänhetkinen suosikki väritarina haluaa parantaa meidät
3 tulevaa suunnittelijaa, jotka voisivat muotoilla kestävän kehityksen tulevaisuuden
Onko jokin erittäin mukava, kuten loungewear, retro-futuristinen? Ei nimenomaisesti, ei. Helpot ja käytännölliset vaatteet - kuten collegehousut - sattuvat olemaan yksi monista tulkinnoista siitä, miten voimme pukeutua toiveikkaita päiviä varten. Löydämme myös retro-futurismin materiaaleista, väreistä ja helmaviivoista ja jopa yhtä aineettomista ominaisuuksista kuin kokonaisvaltaiset brändiviestit.
Ota Paco Rabanne, joka tuppaa kaikkiin edellä mainittuihin. Sen jälkeen kun hän liittyi pariisilaiseen tuotemerkkiin freelancerina vuonna 2013, suunnittelija Julien Dossenan tehtävänä on palauttaa Paco Rabanne 60 -luvun kukoistukseen. Kerran rakastettu kaltaisista Jane Birkin ja Françoise Hardy, tuotemerkki oli aiemmin eronnut nykyisestä retro-ketjupostista, joka oli tehnyt siitä avaruusajan katkottua. Mutta syyskuussa 2018 Dossena kelasi sen takaisin, esittelee hienostuneen kokoelman se oli jokainen osa Jane Jetsonin fantasiaa.
Muualla Pariisissa, Maria Grazia Chiuri on tiedetty leikkivän graafisilla, modifioiduilla viittauksilla ja läpinäkyvillä, heijastavilla kankailla, joita Casey ehdottaa palauttamaan mieleen retro-futurismin alkuperäisen positiivisuuden. Äskettäin, Dior's Ennen syksyä 2021 sukeltaa sellaiseen karvaiseen nuoruuteen, josta Cardin itse nautti ensimmäistä kertaa.
Jetsonin perhe aaltoilee, kun he lentävät avaruusaluksensa naapureiden ohi elokuvassa The Jetsons, noin vuonna 1962.
Kuva: Warner Bros./Getty Imagesin ystävällisyys
Genre ei ole aina niin iloinen. Ihmiselle on luontevaa katsoa tulevaisuutta abstraktina liljatyynynä, jolle voi kaataa monimutkaisimmat toiveensa ja unelmansa. Mutta Yaszek varoittaa, että voimme olla pakkomielle retro-futuristisista esineistä halventavilla tavoilla: "Niistä tulee fetissiomaisia nostalgiapaloja menneisyydelle, jota ei todellisuudessa ollut."
Tässä Marine Serre loistaa. "Hänen monimutkainen ja ambivalensinen visio yhdistää retro futuristisia tropiikkeja, kuten tyylikkäitä minimalistisia muotoja kierrätettyjä kankaita ja kestäviä viestejä", sanoo Casey, LVMH-palkittuja. "Hänen esityksissään tutkitaan ympäristön tuhoamisen vaaroja ja mahdollisia katastrofaalisia skenaarioita, joita ilmastonmuutos voi aiheuttaa."
Tietenkin on paljon enemmän retro-futuristisia kilpailijoita, ja monet heistä ovat ranskalaisia Coperni, Patou ja Nina Ricci. Jacquemus, Rick Owens ja jopa Rei Kawakuboon abstraktimpi Comme des Garçons rasti joitakin genren ruutuja. Ja itse asiassa se on Courrèges'perustaja, André - ei Cardin -, jota pidetään laajalti "avaruusajan muodin isänä".
Mutta Cardin teki jotain, mitä edes hänen lähimmät kollegansa eivät tehneet, ja se oli tarkoituksellisesti myydä tulevaisuus todella paremmaksi ja osallistavammaksi paikaksi.
"Hän oli idealisti, mutta en usko, että hän myi eskapismia", sanoo Ruth La Ferla, a New Yorkin ajat toimittaja, joka kirjoitti Cardinin muistokirjoitus lehdelle. "Ihmiset, jotka nyt viittaavat häneen, käyttävät eskapistista mentaliteettia, koska Jumala tietää, että tarvitsemme muutosta."
Älä koskaan missaa viimeisimpiä muotialan uutisia. Tilaa Fashionista -päivittäinen uutiskirje.