Metin uusin näyttely - 'Korut: Keho muuttui' - tutkii koruja antropologisina esineinä

Me Fashionistalla vietämme paljon aikaa katseemme kiinnittämiseen korut. Se vaikuttaa jokaiseen punaisen maton ulkoasuun, korostaa jokaista katutyylistä tähteä du jour ja henkilökohtaisemmin, sillä on rooli omassa hyvin ainutlaatuisessa, päivittäisessä olemassaolossamme. Ja vaikka koruja on aina läsnä, he osallistuvat paljaan lihan ja raajojen hyvin intiimiin tekoon, se on melkein, ei ollenkaan.

Korut, kuten vaatteet, ovat olemassaolomme jatkoa. Sen on tietysti tarkoitus nähdä ja ihailla, mutta sen on myös tarkoitus auttaa meitä näkemään itsemme ja ymmärtämään kulttuuriamme.

Kohteessa Metropolitanin taidemuseoViimeisin näyttely "Korut: Keho muuttui" kuusi kuraattoria kokoontui tutkimaan, mitä koruja todellisuudessa on Onja mitä merkityksiä se välittää. Tuloksena tuli kekseliäs ja laaja esitys, joka tutkii 230 kohdetta, jotka on luotu 2600 eaa. Ja nykypäivän välillä. Kokoelmaa ei ole järjestetty aikajanan tai sivilisaation, vaan teeman mukaan, ja se käsittelee jokaista kappaletta enemmän pienoisveistoksena kuin ulospäin suuntautuvana tyylinä.

"Vaikka koruja on kaikkialla, maailman kulttuurit eroavat suuresti siitä, missä vartalossa niitä pitäisi käyttää", sanoi keskiaikaisen taiteen ja The Cloistersin kuraattori Melanie Holcomb. "Tässä näyttelyssä keskitytään korujen vuorovaikutukseen - ja tahdonvapauteen - ihmiskehon kanssa, ja se tuo esiin keskeisen elementin, joka puuttuu aiemmista aiheen tutkimuksista."

Avauspuheenvuorossaan Holcomb rohkaisi itseäni ja vierailijoita seuraamaan sitä, mikä kiinnittää katseemme, ikään kuin kiertämään ympäri huonetta langlyly ja luopumaan mielikuvituksestamme. Tämä on teoriassa suuri syy siihen, miksi olemme aina käyttäneet koruja ensinnäkin: aktivoidaksemme haluamme tulla katsotuksi.

Sellaisena tila näytetään niin, että vieraat voivat matkustaa teemakulmasta teemakulmaan ja nähdä kaikki kaikenlaisia ​​asioita - kaulakoruja ja sormuksia, päähineitä ja koriste -esineitä, rintakoruja ja vyöitä - kaikilta elämänaloilta ja aikakausilta aika. Esillä ovat luonnollisesti perinteiset loistot: Jalokivet, jotka ihmiskunnan kautta ovat edustaneet hienostunutta kosmopoliittista estetiikkaa; muinaisia ​​koruja Länsi-Afrikan maailmanlaajuisesta kultakaivoskeskuksesta sekä hellenistisestä Kreikasta; Louis Comfort Tiffanyn ja myöhemmin Tiffany & Co: n luomia kasoja vuosisadan vaihteen aarteita

Mutta kuten The Met kommunikoi tässä näyttelyssä, korujen ei ole aina tarkoitus järkyttää ja kunnioittaa. Sarja Edo -aikaisia ​​japanilaisia ​​hiuskoristeita tai Kanzashia, osoittaa hienovaraisuutta; muualla suuri valikoima helmikappaleita ja muutoin hyveelliset morsiamen asusteet vahvistavat perinteiset käsitykset patriarkaalisista naisellisista sukupuolirooleista.

"Korut: Keho muutettu" käsittelee myös laajempaa, yleismaailmallisempaa kulttuurista ominaisuutta, kuten hengellisyyttä, laillisuutta ja jumalallisuutta. Korut on jo pitkään yhdistetty metafyysiseen käyttäytymiseen, ja niitä on käytetty vuosituhansien ajan ja eri kulttuureissa henkien lohduttamiseksi, jumalien rauhoittamiseksi ja esi -isien kutsumiseksi. Jälkimmäisistä useissa Tyynenmeren saarilla esillä olevissa kohteissa on materiaalia tai kuvia eläimet-esimerkiksi pitkälaskullinen fregatilinnu-ajattelivat herättävän muinaiset perheenjäsenet kuolema. Regality-osiossa häikäisevät 1800-luvun eurooppalaisen aristokratian jalokivet sekoittuvat Ptolemaic-eliitin ylellisiin renkaisiin, joiden tarkoituksena on korostaa auktoriteettia ja antaa salamaa.

Koruilla on myös pimeämpi puoli, joka, näyttelyn koko tekstissä käytetyn kielen parafraasiksi, ylittää glamourin rajat, koskien vaaraa, jalkalistaa. Tässä osassa, työn Alexander McQueen on hyvin edustettuna. ("Löydät kauneutta rumin paikoista", hän kertoi kuuluisasti pitkäaikaiselle talokorusuunnittelijalle Shaun Leane.) Täältä löydät hämmästyttäviä kappaleita Elsa Peretti (yllä), Alexander Calder ja Leane hän itse. Esillä on Leanen ikoninen orjantappurikruunu, joka on suunniteltu McQueenin syksyn 1996 kokoelmaan, sekä hänen hopeoitu alumiinileukakappale McQueenin kevään 1998 sarjasta.

Esitys päättyy yhteen, mutta useisiin pièces de résistance, mukaan lukien hautauspanta Tutankhamumin hautajaisjuhlasta; esine on vuodelta 1335-1 327 eaa ja on edelleen ihmeellisessä kunnossa, se on valmistettu papyruksesta, oliivilehdistä, ruiskukista, sinisistä lootuksen terälehdistä ja pellavasta. Sen vieressä on kattava joukko hautauskoruja Thutmose III: n kolmen ulkomaisen vaimon haudalta; tämä löytö on jopa vuosisata vanhempi, päivätty 1479-1 425 eaa.

Kun tein juuri sitä, mitä Holcomb pyysi, kävelin näyttelyn läpi ilman polkua tai esityslistaa, löysin itseni kun otetaan huomioon ihmiset, jotka käyttivät näitä palasia - millaista elämää he elivät ja mitä tukea nämä koristeet antoivat matkan varrella? Luulen, että siinä on ja oli tarkoitus olla syvempiä ajatuksia todella syvällisistä esineistä, joita valitettavasti usein pidetään vain pinnallisina.

Metin "Jewelry: The Body Transformed" avautuu maanantaina ja kestää helmikuun ajan. 24, 2019.

Tilaa päivittäinen uutiskirjeemme ja saat alan viimeisimmät uutiset postilaatikkoosi joka päivä.