Kuinka Rankinista tuli yksi muotivalokuvauksen ja -julkaisun vahvimmista äänistä

Pitkäaikaisessa sarjassamme "Kuinka teen sen" keskustelemme muotialalla ansaitsevien ihmisten kanssa siitä, kuinka he murtautuivat ja menestyivät

John Rankin Waddell ei ole vain yksi tunnetuimmista ja halutuimmista muotokuvaajista-hän on ampunut kaikkia Kate Mossista Mileyyn Cyrus Madonnalle Englannin kuningattarelle - mutta hän on myös tehnyt mainetta julkaisussa julkaisemalla uraauurtavan aikakauslehtiä Hämmentynyt ja hämmentynyt, Muu, Toinen miesja viimeksi Nälkä, vuonna 2011.

Vaikka Rankin tunnetaan laajalti siitä, että julkkikset näyttävät hämmästyttäviltä (ja todella itseltään) valokuvissa, hän on yhtä innokas kaapata "todellisia naisia" tai nousevia malleja ja mainoksia riippumatta heidän havaitsemastaan ​​"myyntivoimasta" hänen edessään aikakauslehtiä. Nälkä on hänen nykyinen pistorasiaan tähän: Viimeisimmässä numerossa (tällä hetkellä lehtikioskeissa) laulaja Dua Lipa, näyttelijä Anya Taylor-Joy ja malli Winnie Harlow - 20, 21 ja 22 vuotta - koristele kansia. Mutta viime kuussa hän teki yhteistyötä entisen yhteistyökumppanin Katie Grandin kanssa

ampumaan Instagirl Gigi Hadidin 25 -vuotisjuhlan yhteydessä / Hämmentynyt ja hämmentynyt (jonka kanssa hän ei ole enää mukana päivittäisessä toiminnassa). Sen lisäksi ja Nälkä 11, Rankin on juuri julkaissut kaksi uutta kirjaa (hän ​​on julkaissut yli 30 uransa aikana): "Nälkä kirja" ja "NSFW", alastonkokoelma.

Huolimatta siitä, että hän on yksi muodin tuotteliaimmista hahmoista, Rankin sanoo: "En koskaan todella tunne olevani muodissa." Puhuimme äskettäin valokuvaaja siitä, kuinka tämä ulkopuolinen näkökulma on palvellut häntä, miten hän aloitti, sosiaalisen median vaikutus hänen julkaisemiseensa hankkeista, ei välitä rahan ansaitsemisesta ja omistautumisesta uusien kykyjen tukemiseen alalla, joka suosii usein samoja valokuvaajat. Lue kohokohtia haastattelustamme jonkun kanssa, jonka voimme turvallisesti sanoa olevan yksi aidosti intohimoisimmista persoonista, jotka työskentelevät muodissa tänään.

Milloin kiinnostuit muotista ja valokuvauksesta?

En halua sanoa, että sivuutan sen, mutta minusta ei koskaan tunnu olevan muodissa. Kiinnostukseni valokuvien ottamiseen alkoi noin 17 -vuotiaana. Menin ulos muotia opiskelevan tytön kanssa, ja sitten kiinnostuin kuvista ennen kuin tulin tietoiseksi valokuvaajista. Kun menin yliopistoon, opiskelin kirjanpitoa. Olin aina ystävällinen kaikkien taideopiskelijoiden kanssa. Tyttöystäväni oli taideopiskelija - hän halusi olla muotisuunnittelija.

Ensimmäinen opiskeluvuosi sai minut ymmärtämään, että tein väärin. Minun piti palata takaisin asumaan vanhempieni luo. Se oli hyvä, koska kysyin miksi tein mitä tein. Päädyin menemään takaisin, ja yksi asia, jonka luulin aina voivani tehdä, oli valokuvien ottaminen.

Kun aloitin, halusin olla dokumenttivalokuvaaja. Olin todella sosiaalisesti tietoinen ja halusin muuttaa maailmaa ja kaikkea sellaista. En vain ollut kovin hyvä siinä. Sitten sieltä lähtien oli ensimmäisistä kuvista lähtien todella selvää, että dokumentti ei ollut vahvuuteni ja muotokuva. Muoti, se oli aina jotain, jota kuvat houkuttelivat. Tiesin vain hyvin vähän muodista.

Päädyin aina ulos tyttöjen kanssa, jotka olivat muodissa. Opin osmoosilla, vähän teollisuudesta. Sitten kun perustin lehden, käytimme muotia keinona kommunikoida ajatuksiamme ja leikkiä välineellä ja nauttia jälleen viettelystä, mutta olimme provosoivia tai analyyttisiä. Olen aina tuntenut itseni ulkopuoliseksi. Vain siksi, että tunnen sisäpiirin ihmisiä, ja he tietävät siitä paljon enemmän kuin minä.

Minusta tuntuu aina hieman oudolta, kun ihmiset kutsuvat minua "muotikuvaajaksi". Olen kuin: 'En ole Todella muotikuvaaja. Otan kuvia muodista, mutta olen todella muotokuvaaja. ' Onko se vähän negatiivista? Anteeksi.

Ei se on mielenkiintoista. Kun ammut jotakuta, ajatteletko miltä vaatteet näyttävät tai vain miltä henkilö näyttää?

Ajattelen nyt [vaatteita]. En voi ei Ajattele sitä, koska olen tehnyt niin monta niistä kuvista, joissa minun on täytynyt ajatella sitä. Siksi pidän paljon alastomuuksista - se on samanlainen esteettisyys, mutta sinun ei tarvitse ajatella vaatteita.

Se on hauskaa, koska omistan neljä muotilehteä. Vihaan ihmisiä, jotka suhtautuvat alaan negatiivisesti. Mielestäni se on hämmästyttävä ala, jossa on niin paljon positiivista. Olen todella oppinut arvostamaan muodin ja muotoilun taidetta enemmän kuin sen kauppaa. Olen osa sitä, mutta minusta tuntuu aina hieman petokselta, kun puhun siitä, koska en voi kertoa sinulle... Pierre Cardinin ensimmäinen kokoelma.

Jos palaat hieman taaksepäin, mitkä olivat ensimmäiset työsi valokuvauksessa ja miten sait ne? Mainitsit katsoneesi paljon kirjoja.

Olin erittäin onnekas, koska yksi ensimmäisistä kuvistani oli lehdistötilaisuus Björkille. Hänen levy -yhtiöönsä One Little Indian. Kun sain sen, minulla oli erittäin nopea saada muita töitä muotokuvaajana. Silloin musiikkiteollisuudella oli paljon rahaa. Toinen ensimmäisistä kuvistani oli Kylie Minoguen albumin kansi. Tein sen vuosina 93 ja 94. Sitten tein Spice Girlsin vuonna 96. Muistan, että se oli suurin palkka, jonka olin koskaan ansainnut ampumisesta.

[Klo Hämmentynyt ja hämmentynyt,] meillä oli hienoja keikkoja todella varhain. Siitä urani alkoi. Muistan, että Björkin kanssa olin ampumassa häntä ja tein omaani, ja olin niin hermostunut kuvauksesta, että tein muutaman muun valokuvaajan kopioita.

Tietyllä tavalla hän sai minut ymmärtämään, että sinun on uskottava omaa ääntäsi, koska hän todella siirtyi pois tavaroista, jotka olivat johdannaisia, asioihin, jotka koskivat enemmän minua. Se oli todella hämmästyttävä asia. Se, että joku tuolloin oli niin menestyvä, antaa sinulle luottamusta tehdä jotain, joka oli pitkälti omaasi, toisin kuin jonkun toisen kopioiminen, mikä oli melkein kuin turvaverho minulle.

Myös ympärilläni oleva tiimi - aikalaiseni Hämmentynyt ja hämmentynyt, kuten Jefferson [Hack] ja Katie Grand ja Katy England - vaikka oli paljon argumentteja ja taistelut, ne kaikki antoivat meille luottamusta tehdä sitä, mitä pidimme oikeana, eikä kopioida muita ihmiset. Olin hyvin, erittäin onnekas.

Oliko haastavaa saada se pois maasta? Mistä tiesit kaikki lehden perustamisen?

[Jefferson ja minä] opiskelimme molemmat [London College of Printing]. Teimme Opiskelijakunta -lehden vuodeksi. Oli hämmästyttävä ajoitus, että Mac Plus oli ollut pois noin kolme vuotta, kun olimme mukana Student Union -lehdessä. Se oli pikakuvake; taantuma merkitsi sitä, ettei työtä ollut. Joko teimme jotain itse tai menimme alan alareunaan, ja murtautuminen oli erittäin vaikeaa, koska se oli hyvin suljettu kauppa. Kun päätimme, jatkoimme sitä.

Teimme esimerkiksi sponsorointia ja asioita, joita ihmiset tuolloin sanoivat: "Mikä on sponsorointi?" Ihmiset eivät todellakaan ymmärtäneet ilmaisua. On hassua sanoa, että nyt, kun olet luonut niin paljon sisältöä brändeille kuin omille alustoilleen. Silloin se oli suoraa mainontaa. Lähestymistapamme oli hankkia rahaa suurilta tuotemerkeiltä tavaroiden luomiseksi heille ja samalla varmistaa, että teimme hyvää työtä.

Aluksi ihmiset luulivat meidän olevan vähän vitsi. Sitten 25 vuotta myöhemmin, se ei ole paljon vitsi.

Milloin ihmiset alkoivat ottaa sen vakavasti?

Björkin kaltaiset ihmiset ottivat sen vakavasti. Se rohkaisi meitä hyvin varhain. Menimme brändeihin ja myimme tämän lehden idean. Sitten ihmiset alkoivat koputtaa ovellemme. Oli todella hämmästyttävää, kuinka monet ihmiset [tulivat] toimistoon ja halusivat työskennellä kanssamme. Näimme paljon ihmisiä, joista on tullut uskomattoman onnistuneita.

Menisitkö takaisin ja tekisit jotain toisin tietäen, mitä tiedät nyt?

Olimme hyvin nuoria ja ylimielisiä… Olen todella pahoillani monista asioista, jotka tein ja sanoin silloin. Jos minua painostettaisiin [nimeämään jotain, mitä olisin muuttanut], se olisi varmasti hieman nöyrämpää ja vähemmän kusipää.

Mikä sai sinut lähtemään liikkeelle ja julkaisemaan muita lehtiä? Mitä pidät siitä prosessista?

Asia kanssa Hämmentynyt onko se aina ollut nuorisokulttuurilehti. Sitten 90 -luvun loppuun mennessä emme olleet [nuoria]. Olin 34 ja Jefferson 29. Olimme tulossa siihen pisteeseen, jossa tiesimme varmasti, että aikamme tämän lehden johtajina oli ohi. Olimme Jeffersonin kanssa todella tietoisen päätöksen hyvin varhaisessa vaiheessa, ettemme tekisi niin.

Samalla ymmärsimme, että etenkin Jeffersonilla oli potentiaalia käynnistää toinen nimi, joka sopisi paremmin vanhemmalle yleisölle ja paljon laajemmalle yleisölle. Hämmentynyt on tarkoitettu 14-25-vuotiaille. Sen jälkeen [vanhenet]. Minusta on hauskaa ampua heitä nyt, koska minusta tuntuu, että olen liian vanha ampumaan lehteä.

Muutama ihminen on sekoittanut asian ja sanonut [Hämmentynyt ja hämmentynyt] koski itsensä mainostamista, mutta se ei koskenut sitä. Kyse oli aina yhteisön luomisesta ja puhumisesta monille eri ihmisille eri tasoilla. Käytimme sanaa "alusta" kauan ennen kuin siitä tuli muotisana, jotta ihmiset pystyisivät luomaan teoksia, joita kukaan muu ei antaisi heidän luoda. Luulen, että onnistuimme siinä erittäin, hyvin monella tasolla ja niin monilla eri kyvyillä. Me annoimme kirjaimellisesti sadoille ihmisille - ja edelleenkin - satoille ihmisille - ensimmäiset mahdollisuudet aikakauslehdissä. Olen siitä ylpeämpi kuin mikään muu, mitä olemme koskaan tehneet.

Miten tasapainotat taiteen ja kaupan Nälkä? Mietitkö, mitä myydään lehtikioskeissa?

Luulen, että sinun on todella luotettava toimittajiin. Yritämme aina nähdä molemmilla leireillä. Myynti on tietysti tärkeää. On erittäin tärkeää varmistaa, että mainostajasi ovat tyytyväisiä Nälkä ei ole kaupallisesti menestyvä kuin muut kyseisen luokan tai alan nimet. Mutta luulen, että meillä on uusi lähestymistapa liiketoimintaan, joka on... Käytän henkilökohtaisesti enemmän 360 asteen lähestymistapaa, ja minusta on mielenkiintoisempaa luoda sisältöä, joka ei elä vain lehden sivuilla, mutta elää sosiaalisessa mediassa ja verkkosivustolla sekä muiden ihmisten verkkosivuilla ja ihmisten sivuilla puhelimia.

Uskon, että painettu aikakauslehti on edelleen jotain, joka kestää, kun tuntuu siltä, ​​että se kannattaa ostaa, ja teemme sen lähes kirjana, koska meistä tuntuu siltä, ​​että jos aiot käyttää viisi, kuusi kiloa, on vain oikeudenmukaista, että ihmiset saavat vastinetta rahoilleen siinä, mitä he ovat ostamassa. Emme kuitenkaan myy sivuja tai ajattele kansia suoraan myymiemme aikakauslehtien määrän ympärillä. me puhumme paljon enemmän 360 asteen haloefekteistä, joita saat työskennellessäsi kanssamme. Luulen, että se on paljon nykyaikaisempaa kuin muut, vakiintuneemmat, suuret myyntinimikkeet. Heidän on erittäin vaikea muuttua. Suurella muotilehdellä on erittäin vaikeaa saada verkkosisältöä. Niiden luominen maksaa paljon rahaa. Ei maksa meille paljon rahaa elokuvien luomisesta, koska olemme asettaneet itsemme eri tavalla. Meillä on täysi tuotantokapasiteetti tehdä mitä haluat meidän tekevän, elokuvasta viiden sekunnin Insta-videoon tai webisodeen.

Se on tulevaisuus. Tulevaisuus ei ole sivuja sekoitetussa bränditarinassa.

Voitko kertoa minulle prosessista, joka liittyy yhteistyöhön stylistien kanssa kuvauksissa?

Suurin osa suhteistani muodin toimittajiin oli alussa ristiriidassa. Tämä johtui luultavasti siitä, että monet minusta eivät tienneet mistä puhun, mutta olin hyvin isokokoinen. Nyt se on enemmän kunnioitusta. Tein pari elokuvaa 2000 -luvun alussa, ja se sai minut arvostamaan yhteistyötä aivan uudella tavalla. Uskon, että työni on parantunut niin paljon yhteistyön ja avoimemman kokeilun myötä.

Mallinnuksessa, toimituksissa ja jopa valokuvauksessa olemme nähneet sosiaalisen median roolin ihmisten työllistymisessä. Mitä mieltä olet asiasta?

Se on taas hauska juttu. Luulen, että negatiivisuus tulee paikasta, joka [juurtuu] pelkoon ja mustasukkaisuuteen - ja pieneen tietämättömyyteen. He ovat lapsia, jotka pääsevät siitä eroon. Näin olen varma, että he näkevät sen. Minulla on ääni ja pidän kiinni äänestäni. Se on paljon puhtaampaa, monella tapaa, siinä mielessä, että se suodatetaan itsestään eikä mediasta. Uskon, että se itsessään voi olla terveellistä.

Ihmiset kysyvät jatkuvasti Brooklyn Beckhamista. Se ei ole häntä että minulla olisi ongelma. Luulen, että hän vain tarttuu siihen mitä voi ja tekee mitä haluaa. Jos olisin hän, tekisin todennäköisesti samoin.

Uskon, että [sosiaalinen media] antaa heille voimia tavalla, jolla malleja ja toimijoita ei ole koskaan aikaisemmin voitu tällä tasolla. Uhreja tulee varmasti. Siitä ei ole epäilystäkään.

Olen kuvannut paljon YouTubea, paljon sosiaalisen median tähtiä. Monet heistä ovat todella maanläheisiä. Siinäpä naurettavaa. Luulen, että se yhdistää heidät seuraajiinsa. He ovat hyvin maanläheisiä ja heidän kielensä on hyvin selkeä. Tietenkin journalismin tyhjentäminen on pelottavaa.

Ihmiset puhuvat myös siitä, kuinka näemme Kendall Jennerin ja Gigi Hadidin kaikissa valtavirran aikakauslehtien kansissa, kuinka se luo tämän homogeenisuuden.

Eikö se ole mielestäsi "kuukauden maku"? Tällä hetkellä on muodikasta laittaa ne päälle. Yhtenä hetkenä he laittavat ne jalustalle, seuraavana he kaatoivat ne alas. Sitä teollisuus tekee, etenkin Isossa -Britanniassa

Jos haluat tehdä lehden sosiaalisen median ystävälliseksi, se asetetaan jalustalle. Katie [Grand] ymmärtää. Hänen sävyään Rakkaus aikakauslehti on todella fiksu, koska se on aika ironista siitä samaan aikaan. Jos et pidä siitä, älä laita niitä lehden kansiin.

Mikä on mielestäsi hyvä cover -tähti tai hyvä aihe kansille? Mitä etsit joltain?

Odotan sitä jännityksen tunnetta, jonka sain, kun tapasin ensimmäisen kerran Chloë Sevignyn. Kun näin ensimmäisen kerran "Kids" vuonna 93 tai jotain, näin sen esikatselussa. Soitin heti Jeffersonille ja sanoin: "Olen juuri nähnyt parhaan elokuvan, jonka olen koskaan nähnyt. Olen nähnyt tämän suuren näyttelijän siinä, ja meidän pitäisi laittaa hänet kannelle. ' Me teimme.

Yksi lemmikkini vihaa on: "Heillä on tämä määrä seuraajia." Kuka antaa vittu kuinka monta seuraajaa heillä on? Siitä ei pitäisi olla kyse. Sen pitäisi koskea vaistoasi jonkun suhteen. Uskon, että parhaat toimittajat noudattavat tätä vaistoa. Cara Delevingne. Kun Katie Grand alkoi laittaa hänet kansiin Rakkaus - Luulen, että hän oli jopa mukana Pop - kun hän alkoi käyttää häntä, hänellä oli vaistoa hänestä. Katso missä hän on nyt. Corinne Day, kun hän ampui ensin Kate Mossia, tunsi vaistonsa.

On paljon jännittävämpää työskennellä uusien ja tulevien ihmisten kanssa kuin vakiintuneiden ihmisten kanssa. Kun heidät on perustettu, heillä on joukko esityslistoja ja sääntöjä. Kun he ovat uusia, he tulevat jännityksellä ja lupauksilla.

En tee tätä tehdäkseni rahaa, teen tämän koska rakastan sitä. Rakastan sitä, mitä teen, ja nousen päivittäin ja nautin siitä. En kyllästy siihen. Olen edelleen innoissani siitä. En aio mennä [myyntikokouksiin], vaan sanon: "Haluan, että käytät 30 000 puntaa minuun, koska aion antaa sinulle sitä ja tätä." Olen kuten: "Haluan, että käytät 30 000 kiloa minuun, koska aion laittaa sydämeni ja sieluni siihen." Kaikki ihmiset, jotka kävivät läpi Hämmentynyt ja hämmentynyt toimistossa silloin, he tekevät sen, koska he rakkaus se. Perustimme tämän 25 vuotta sitten ja teemme sen intohimon vuoksi. Jos se on rahaa, mitä järkeä?

Mitä neuvoja antaisit nuorelle valokuvaajalle, joka haluaa murtautua muotimaailmaan tai toimitukselliseen maailmaan?

Sanon aina, että ota paljon kuvia, usko itseesi, yritä työskennellä ihmisten kanssa, jotka ovat sinua inspiroivia ja että voit oppia, varmista, että sinulla on syy ja perustelut työllesi, äläkä kopioi ihmiset. Varmista nykypäivänä, että ymmärrät digitaalista yhtä paljon kuin analogista. Varmista, että teet elokuvia nyt; vaikka oletkin ei Kun teet elokuvia, ihmiset tekevät elokuvia sarjassasi, joten on hyvä ymmärtää se. Pelkkä usko itseesi ja äänen löytäminen on yksi vaikeimmista asioista, mutta se on luultavasti tärkein asia. Jos sinulla ei ole ääntä, et tule koskaan tekemään sitä.

Mitä sinulle seuraavaksi tapahtuu?

Minulla on aina paljon asioita. Minulla on pari kirjaa, jotka julkaistaan ​​ensi vuonna, joista en voi vielä puhua, jotka ovat todella jännittäviä. Rakastan vain sitä, mitä teen, joten olen todella onnekas, että saan edelleen tehdä sitä, mitä teen, ja ihmiset haluavat edelleen työskennellä kanssani. En pidä sitä enää itsestäänselvyytenä. Olen todella kiitollinen. Se on hauskaa, koska katsoin dokumenttia 90 -luvun bändistä. On todella mielenkiintoista nähdä kaikki ne bändit 90 -luvulta, joiden kanssa kuvain ja työskentelin. Nyt heidän uransa ovat valitettavasti lopussa. Tunnen olevani erittäin siunattu, että urani jatkuu edelleen niin hyvin kuin se on. Se on melkein parempi kuin koskaan. Olen iloinen, että olen takana kameraan eikä sen eteen.

Tätä haastattelua on muokattu ja tiivistetty selvyyden vuoksi.

Haluatko viimeisimmät muotialan uutiset? Tilaa päivittäinen uutiskirjeemme.