Kuinka neljännesvuosikriisi laittoi Kim Cam Jonesin maailmanlaajuiselle muotikartalle

Jos olisit kertonut Kim Cam Jones 20-luvun alussa, että hänellä olisi jonain päivänä brändejä, jotka vaativat maksamaan matkoistaan ​​ympäri maailmaa, tai että hänestä tulisi muotiviikon katutyylinen säännöllinen ja säännöllinen Louis Vuitton ja Dior yhteistyökumppani, hän saattoi nauraa kasvoillesi. Australiassa kasvatettu brittiläisen isän ja filippiiniläisen äidin tytär Jones ei ollut koskaan matkustanut ennen 23-vuotiaita huomasi työskentelevänsä satunnaisissa tehtävissä pankkitoimittajana ja salaattibaarissa yliopiston loputtua Australia.

"Olin kyllästynyt aivoistani, ja se oli pelottavinta, koska näin, miltä tulevaisuuteni näyttää. Se järkytti minua ", Jones sanoo. "En oikein tiennyt, millaista on täyttyminen."

Juuri se, että etsittiin jotain muuta, sai Jonesin varaamaan lipun Filippiinit, maa, jossa hänellä oli runsaasti perhettä, mutta hänellä ei ollut kokemusta ja joka rakastui niin syvästi kulttuuriin että hän tuli takaisin Australiaan vain myydäkseen autonsa, erotakseen poikaystävänsä kanssa ja ostaakseen yksisuuntaisen lipun takaisin Manila. Siellä hänen silmiinpistävät piirteensä ja vaivaton viehätyksensä saivat hänen mallinnustyönsä ja TV -isäntäkeikan, joka auttoi tekemään hänen nimensä Paikallinen kohtaus jopa hänen henkilökohtaisena bloginaan, jossa hän toimi mallina, valokuvaajana ja kirjailijana, auttoi häntä saavuttamaan maailmanlaajuisuuden yleisö.

Sen jälkeen seitsemän vuoden aikana Jones blogi ja Instagram seuraavat (tällä hetkellä 765 000 henkilöä) ovat vain kasvaneet. Ja vaikka hän silti tuntuu hieman siltä, ​​kuin hän olisi törmännyt muotiin puoliksi onnettomuudessa, hän on yhä vahvemmaksi auktoriteettina, jonka kanssa brändit ja julkaisut ovat innokkaita työskentelemään.

Aiemmin tänä vuonna tapasin Jonesin Manilassa talossa, jonka hän jakaa miehensä Jericho Rosalesin kanssa. Manilan surullisen liikenteen vuoksi olin myöhässä, joten meillä oli vain vähän päivänvaloa, joiden kanssa otimme kuvia ennen kuin istuimme keskustelemaan. Rosales, joka on itse Filippiineillä niin kuuluisa näyttelijä, että on vaikea mennä mihinkään siellä näkemättä häntä kasvot mainostaululla, tarjottiin kuljettajaksi, kun etsin ikkunasta paikkaa, joka huusi "Manila!" kohteeseen minä.

Kun olet aiemmin tavannut Jonesin a New Yorkin muotiviikko taustaa vasten halusin näyttää hänet maan jokapäiväisessä ympäristössä, joka auttoi katapultoimaan hänet sinne, missä hän on tänään. Koska niin paljon aikaa kuin hän viettää nykyään tunnetuissa muotipääkaupungeissa, Jones tunnistaa syvemmälle filippiiniläiset juuret kuin koskaan.

"Minulla on ollut pari tapausta, joissa ihmiset ovat kehottaneet minua olemaan sanomatta, että olen kotoisin Filippiineiltä", hän kertoo. "Tulen Pariisiin, ja he sanovat minun sanovan, että olen Aasiasta, ja vastaukseni on kuin... Aasia on maanosa!"

Jonesin osalta Manilassa on paljon lahjakkuuksia, joista kannattaa olla ylpeitä. Tästä syystä hän päätti käynnistää uusimman hankkeensa, eturinta, sivusto, joka on omistettu tukemaan nousevia suunnittelijoita yhteistyössä Jonesin kanssa ja jota hän mainostaa omilla alustoillaan. Hän toivoo voivansa auttaa tulevia lahjakkuuksia-Filippiineiltä, ​​mutta ehkä jonain päivänä ympäri maailmaa-tavoittamaan yleisöjä ympäri maailmaa.

Takaisin taloon valokuvaretkemme jälkeen Jones kertoi minulle lisää siitä, miten hänet kutsuttiin ensimmäiseen Dior -esitykseen, mikä tekee hänestä toiveikas filippiiniläisen muodin tulevaisuudesta ja miksi hän päätti perustaa verkkokaupan sen sijaan, että muutti bloginsa mediaksi brändi. Lue keskustelumme kohokohdat.

Menit salaattibaarista, pankkitoimittajana ja yleislääkärin avustajana Australiassa mallinnukseen ja TV -keikkoihin Filippiineillä. Miten tuo siirtyminen tapahtui?

Tietoni kaikesta mallinnukseen liittyvästä oli niin alkeellista; Minulla ei ollut aavistustakaan, mitä mallinnus todella tarkoittaa. Tiesin vain, että haluan tehdä jotain luovaa, ja tämä oli ainoa tapa. Joten veljeni, joka oli tehnyt jonkin verran mallinnusta Filippiineillä ollessaan, esitteli minut agentilleen.

Aloin käydä näyttelyissä ja näyttelyissä. Varasin ensimmäisen keikkani, joka oli shampoo -mainos, ja 20 tunnin kuluttua sain 30 dollarin lahjakkuusmaksun ja olin kuin: "Äiti, olen tehnyt sen!" Ja sitten se esitettiin ja osani oli leikattu kokonaan.

Olin lievästi sanottuna lannistunut. Kunnioitan malleja niin paljon, koska odotat tuntikausia. Se ei ole lumoava; sinua ei kohdella kovin hyvin. Mutta päädyin varaamaan paljon kaupallisia keikkoja, kuten pikaruokaa tai lääkkeitä. Ja sitten sain TV -isännöintikeikan täällä kaapelikanavalle, joka koski pääasiassa elämäntapaa. Erittäin kaupallinen, kohteliaasti sanottuna. Mutta olen siitä paljon velkaa, koska he asettivat minut kameran eteen, ja se oli hetki, jolloin tajusin pitäväni osana tuotantoa.

Aiheeseen liittyvät artikkelit

Nykyään ohjaat yhä enemmän versoja, joissa esiintyt. Miksi sinulle oli tärkeää siirtyä siihen?

Kun harjoitat kaupallista mallintamista tai teet mitä tahansa televisiotuotantoa, toimintasi, vaatteesi ja energiasi sanelevat. Se päättyi siihen pisteeseen, että minua vain väsytettiin siitä, että minulle kerrottiin mitä tehdä. Se oli kuin: "Olen täällä taas, olen takaisin pankissa Australiassa ja näen minne tämä vie minut."

Joten puhtaasta itsepäisyydestä olin kuin: 'Olen valmis.' Halusin tilaa, jossa voisin luoda mitä haluan. Aloitin hitaasti mutta varmasti luovien lihaksieni taivuttamisen, aloin tinkimään kameralla ja latasin Photoshopin ensimmäistä kertaa lukemalla paljon, vain altistamalla itseni asioille, jotta voisin todella kehittää persoonallisuuden missä tahansa työssäni luominen.

Sanoit olevasi hyvin ujo ihminen. Miten päädyit ohittamaan oman verkkosivuston luomisen?

Se oli veljeni idea. En todellakaan ollut sellainen, joka kirjoitti elämääni verkossa, joten siitä tuli jonkinlainen moodboard. Pidin sen nimettömyydestä, koska olin tullut niin suoralta tieltä - hyvin kapea, hyvin suojattu.

Mutta näin, mihin tämä digitaalinen asia oli menossa, ja halusin olla osa sitä, joten päätin olla läsnä verkossa. Aina kun napsautin Julkaise Wordpressissä, tunsin niin ahdistusta, että jaoin jopa tämän pienen osan minusta kaltaisilleni viidelle seuraajalle. Kyse oli todella siitä, että haastoin itseni ja katsoin mitä voin tehdä.

Pistäisin sitten näitä matkakokemuksia, en siksi, että halusin näyttää kaikille matkustavani, vain siksi, etten ollut koskaan ennen matkustanut. Ja halusin todella dokumentoida sen ja jakaa sen.

Miten siitä tuli niin muodikas?

En edelleenkään näe itseäni muotina. [nauraa] Mutta muodista tuli katu, koska se on niin muokattavissa. Muodilla voi tehdä paljon.

En kasvanut "äidin helmien" tai "äidin vuosikertojen kanssa" kanava"Istuisin kotona 12-vuotiaana ja kiinnittäisin vaahtoa kenkiini, jotta niistä muodostuisi tasainen muoto. Ompelen helman itse. Tahtoisin vain vaatteita, joita minulla oli, koska meillä ei ollut varaa uusiin. Univormumme olivat käytettyjä. Rakkauteni muotiin ei siis koske sitä, mitä muodin omistaminen tarkoittaa, vaan enemmän muodin takana olevaa tarinaa, toisin kuin tuotemerkkejä ja etikettejä.

Jopa nyt suurin osa verkkosivustoni sisällöstä ei ole maksettu. Se johtuu vain siitä, että haluan luoda tavaraa. Tässä vaiheessa voisin luultavasti rakentaa pienen tiimin ja pyytää joku valokuvaamaan ja kirjoittamaan puolestani. Mutta siitä ei todellakaan ole kyse. Vaikka valokuvat eivät ole yhtä hyviä tai kirjoitus ei ole yhtä hyvä [seurauksena], se on silti pistorasia minulle. Olen edelleen yhteydessä tuohon tyttöön, joka teki asioita itse makuuhuoneessaan kello kaksi.

Kuinka muutit tämän intohimon sellaiseksi liiketoiminnaksi, jonka kanssa Louis Vuittonin kaltaiset tuotemerkit halusivat työskennellä?

Louis Vuitton lähestyi minua ja olen niin kiitollinen siitä, koska he todella luottivat minuun. Tähän päivään asti ne antavat minulle luovaa vapautta mennä ulos ja tehdä mitä haluan. Ja sitten Louis Vuittonin takia muut merkit alkoivat koputtaa.

Ja olen hyvin tavoitteellinen henkilö. Yksi tuotemerkeistä, joihin todella vastasin ja ihailin, oli Dior Raf [Simons]. Joten kauneustiimi otti yhteyttä minuun ja sanoi: 'Olisitko kiinnostunut?' Ja olin kuin: 'Jos aion tehdä kauneutta, sillä on oltava jonkinlainen sisällön takana on oltava jonkinlainen tarina. '' Ja Diorin kaltaisella brändillä, joka on niin juurtunut talon rikkaaseen historiaan, Esitin heille jotain - "Sanoin, että minun täytyy olla esityksessäsi, tämän haluan luoda." Tein koko tämän ehdotuksen ja he pitivät siitä.

Siellä olin jossain vaiheessa, että "OK, tämä on liiketoimintamallini, haluan työskennellä brändien kanssa ja luoda sisältöä." Asia, jota en ymmärtänyt, oli se, että tuotemerkeillä on alushousut ja odotukset. On kompromissi. Ja taas se oli turhauttavaa. Haluan vain vapauden luoda jotain vakuuttavaa ja merkittävää. Mutta saamani tarjoukset olivat kuin… En halua pahoittaa ketään, mutta se oli niin kaupallista. En voinut olla tämän ajatuksen takana, että lisäsin vain tuotesijoittelua ja melua. Kaikki koski tuotteen myyntiä. Lopulta tunnet olosi hieman tyhjäksi.

Miten tasapainotatte sitä, ettette halua lisätä melua, mutta ette myös sammuta toimeentulonne kokonaan?

Nykyään, jos olen kumppani brändin kanssa, tasapaino on oltava luovasti, mutta myös hieman edunvalvonnassa. Löysin itseni luovan nämä valokuvaukset, joissa on mukana nuoria suunnittelijoita, ja siitä tuli todella osa tavoitettani antaa heille foorumi.

Se ei maksa! [nauraa] Mutta tykkään työskennellä heidän kanssaan. Se on jotain, joka on hyvin lähellä sydäntäni, minkä vuoksi aloitin Fore. Nämä nuoret suunnittelijat - olivatpa sitten Filippiineillä tai Australiassa tai missä tahansa - he ovat niin nälkäisiä luomaan muutoksia ja haastamaan vallitsevan tilanteen. Rakastan sitä energiaa; Syön siitä.

Tiesin, että jos aion käyttää yleisöäni kaikenlaiseen hyvään, se auttaa jakamaan näiden nousevien suunnittelijoiden työtä. Päätin siis julkaista Foren, joka on sivusto, jossa teen yhteistyötä nousevien suunnittelijoiden kanssa luodakseni kappaleita, jotka ovat vieläkin yleisön saatavilla. Etsin suunnittelijoita, joilla on vahva työ, josta voin vetää. Hyvä esimerkki on Carl Jan Cruz. Hän on niin nuori, mutta hänellä on selkeä suunta.

Kaikki muodissa on yhä läsnä. On erittäin helppoa pudota pukeutumisen ansaan kuten kaikki muutkin. Mutta luulen, että etu on niille, jotka haluavat haastaa vallitsevan tilanteen ja nähdä, mitä muuta siellä on.

Mainitsit aiemmin, että suurimmat seuraajasi ovat itse asiassa New Yorkissa ja Isossa -Britanniassa, mutta olet pysynyt todella sitoutuneena siteisiisi Filippiineille. Miksi se tuntuu sinulle niin tärkeältä?

Talousemme on tällä hetkellä niin vahva, että se on yksi Kaakkois-Aasian nopeimmin kasvavista, ja olen edelleen todella toiveikas sen suhteen. Luulen, että milloin ja jos jatkamme tällä tiellä, kun meillä on enemmän valintoja ja enemmän taloudellista vapautta, haluan, että nämä muotitilat ovat jo olemassa.

Maantieteellisesti markkinamme eivät ole pahimmat, mutta kulttuuri aikuisena on saanut minut arvostamaan Filippiinejä tavalla, jota en uskoisi saisi, jos olisin kasvanut täällä. Joten Filippiinien pystyttäminen hieman kartalle muotimaailman kannalta merkitsee paljon.

Pysy ajan tasalla uusimmista trendeistä, uutisista ja muotiteollisuutta muokkaavista ihmisistä. Tilaa päivittäinen uutiskirjeemme.