Millaista on mennä Chicagon muotoilukouluun, 800 mailin päässä muotipääkaupungista

Valmistuvan muotiopiskelijan vanhempi muotinäytös ei eroa ammattisuunnittelijan näyttelystä. Molemmat osapuolet käyttävät kuukausia (tai vuosia) kuvakokoelman kokoelmaan, hankkivat täydelliset materiaalit ja rakentavat vaatteet fyysisesti, usein kokonaan käsin. Molemmat laittavat mielensä, ruumiinsa ja sielunsa käsityöhönsä - mutta muotiopiskelijan tapauksessa heidän tehtävänsä on tehdä se on lennossa, vain muutaman lukukauden kokemuksella ja niin paljon resursseja kuin niiden yliopistot tarjoavat niitä.

Mutta yhä enemmän nämä vanhemmat kiitotienäyttelyt ovat erottamattomia alan rakkaan näytöksistä, ja paljon ansioita annetaan ohjelmille, joista he valmistuvat. The Chicagon taideinstituutin koulu (SAIC), joka liittyy samannimiseen museoon, on yksi tällainen yliopisto. Vuonna 1866 perustettu SAIC tuli vuosikymmeniä ennen enemmistöä aikalaisistaan, mukaan lukien

Pratt -instituutti (1887), Parsonsin suunnittelukoulu (1936) ja Muoti -tekniikan instituutti (1944). Perustutkinto- ja jatkotutkintoja on saatavilla esimerkiksi taidehistorian, kirjoittamisen ja studion aloilla (ja kuitujen ja materiaalien kaltaiset pitoisuudet Studies, Sound ja kiinnostuksemme kannalta Fashion Design), SAIC on nimetty "Yhdysvaltojen vaikutusvaltaisimmaksi taidekouluksi" kirjoittanut Columbia University Kansallinen taidejournalismi kysely.

SAIC laskee Halston, Georgia O'Keefe ja Jeff Koons (samoin Kanye West, joka sai kunniakirjan vuonna 2015) alumnina, mikä on tietysti vaikuttavaa. Vaikka ei ole epäilystäkään siitä, että Chicago on maailmanlaajuinen taiteellinen pääkaupunki, sen läsnäolo muotialalla on intiimi, mutta kasvaa jatkuvasti. Virgil Abloh, joka kasvatettiin 90 kilometriä Chicagosta länteen Rockfordissa, Illinoisissa, on yksi tuulisen kaupungin vankiloista; hän suoritti arkkitehtuurin maisterin tutkinnon Illinoisin teknillisessä instituutissa vuonna 2006 ja saa retrospektiivin Chicagon Nykytaiteen museossa Chicagossa ensi vuonna.

Tämä ei tarkoita sitä, että Chicago olisi vapautettu muotiyhteisöstä, koska se ei ole. Sen vähittäiskauppa-, muotoilu- ja koulutuskyvyt ovat vaikuttavia, ja vaikka se ei ehkä olekaan New York (tai nykyään Los Angeles) se ei tarkoita, etteikö se olisi alan kilpailija. Suurin osa SAIC: n johtavista eduista johtuu itse asiassa juuri siitä - se sijaitsee 800 mailin päässä New Yorkista - tai niin sanoi valmistuvat eläkeläiset, joiden kanssa puhuin neljä päivää viimeisen kiitotienäyttelyn ja näyttelyn jälkeen perjantaina 4. toukokuuta.

"En ole koskaan katsonut nykyisiä suuntauksia luoda", selitti Maria Beniaris, naistenvaatteiden suunnittelija ja Chicagolandin syntyperäinen, puhelimitse. "Katsoin aina omia luonnoskirjojani, omaa kirjoitustani, omaa tutkimustani luomaan ulkonäköä ja vastasin sitten siihen, mitä tapahtuu politiikassa tai yhteiskunnassa sen sijaan, että kysyisimme: 'Mikä tuli viimeiseltä kiitotieltä ja miten voin luoda jotain, joka on inspiroitunut sillä? ""

Beniaris, kuten monet keskittyneet taideopiskelijat, tiesi aina haluavansa mennä muotikouluun. ("Minulla on tällaisia ​​todella intensiivisiä muistoja minusta lapsena, joka piirsi ja joutui vaikeuksiin toisen luokan luokalla, koska en kiinnittänyt huomiota, koska olin piirtää luonnoksia ", hän sanoi.) Työskenneltyään lukion teatterituotteiden pukujen parissa hän katsoi useita New Yorkin ohjelmia ennen valintaa. SAIC. Mahdollisuus lähteä kotoa oli jännittävä, mutta Beniaris oli enemmän innoissaan, hän muistutti, kuinka monialainen opetusohjelma oli.

"Mielestäni on todella hyödyllistä tehdä muotia kaupungissa, joka ei ole yksi muotipääkaupungeista, sinänsä, mutta se todella antaa sinulle erilaisen lähestymistavan siihen, miten voit muuttaa teollisuutta ", sanoi Beniaris. "En ollut koulussa, kun ympärilläni olivat kaikki nämä suuret nimet, joita olin kuin yrittäisin jäljitellä; vain minä yritin olla niin yksilöllinen kuin voin ja yritin kertoa oman tarinani vaatteeni kautta. "

Aiheeseen liittyvät artikkelit

Beniaris laskee Thom Browne yksi hänen tärkeimmistä vaikutteistaan, ja painottaa siten valtavasti omien suunnitelmiensa räätälöintiä. Hän harjoitteli Brownea viime kesänä ja matkusti hänen ja hänen tuotemerkkinsä kanssa Pariisiin lumoava kevään 2018 esitys. Mutta naistenvaatesuunnittelijana ennen kaikkea hän itse, Beniaris odottaa myös naishahmojen tallia, mm. Rei Kawakubo, Mary Katrantzou ja muut, jotka leikkivät odottamattomilla kankailla luodakseen veistoksellisia, kokeellisia malleja. Kuten Kawakubo, Beniarisin luomukset ovat ylisuuria ja suhteellisen ainutlaatuisia verrattuna siihen, mitä voit odottaa näkeväsi valmiilla kiitotiellä; Yksi ilme on kasattu erityisesti säkkikankaiden reunuksiin, tikattuihin pellavavaatteisiin ja käsin kudottuihin puuvillapaaluihin, jotta saadaan aikaan tilava, pörröinen puku, jossa on kuvion ja tekstuurin räjähdyksiä.

Yksi Beniarisin ikätovereista, Savanna Sue Goble, on samalla tavalla avantgardistinen, mutta päätyi Chicagoon melkein vahingossa. Goble varttui Indianassa, aivan Indianapolisin ulkopuolella, ja ilmoittautui kahden viikon kesäohjelmaan SAIC: ssa lukiossa äitinsä ehdotuksesta, kun hänen isänsä kuoli. "Saadakseni minut pois lamasta, äitini pelasti minut melkein", sanoi Goble. "Hän oli kuin:" Tiedät, olet aina pitänyt taiteesta kasvaa. Mitä jos menisit SAICiin? "" Tänä kesänä Goble "putosi muotiluokkaan" ja siinä kaikki. "Olen tehnyt sitä siitä lähtien - luulen, että se on vain kutsumukseni", hän sanoi. "Olen paljon velkaa äidilleni, hän auttoi minua löytämään jotain, josta olin intohimoinen."

Goble kuvailee suunnittelutyyliään "hassuksi" - John GallianoHänen työnsä on henkilökohtainen suosikki-leikkisät, unenomaiset vaatteet ovat keskipisteessä. Hän tajusi voivansa kääntää toiveensa uralle viime kesänä kolmen kuukauden pituisen harjoittelun aikana elämää suuremmalla hollantilaisella brändillä Maison Faux Alankomaissa. ("Se oli vain upea", hän sanoi kokemuksesta.)

Myös tänä kesänä Alankomaissa Goble aloitti yhdessä muiden luokkatovereidensa kanssa aivoriihi viimeiseen kokoelmaansa, jonka julkisesta esittelystä on tullut SAIC: n vuosittainen perinne 84 vuotta. "Nuoremman vuoden lopussa opettajamme kertovat meille:" Aloita tutkimus tänä kesänä ", Beniaris sanoi. "Aloita lukeminen, kirjoittaminen ja piirtäminen, älä edes tee vaatteita, vaan selvitä, mistä olet kiinnostunut ja mistä haluat kokoelman olevan." " Kun opiskelijat palaavat kampukselle, he törmäävät maahan ja viettävät ensin syksyn lukukautensa useissa työpajoissa, mukaan lukien naisten vaatteet, räätälöinti ja draping. Tämä on toisin kuin useat muut muotikoulut, joissa oppilaat omistavat koko viimeisen vuoden kokoelmaansa.

Lopuksi, uudenvuoden tullen, opiskelijat aloittavat tuotannon, ja kaikki-ompelusta kuviointiin ja kutomiseen-tehdään omassa talossa. Ystävät, onneksi, auttavat. "Siitä tulee todella yhteistyötä, koska sinulla on niin vähän aikaa", Beniaris sanoi. "Aloin kohdella sitä kuin yritystä ja löytää ihmisiä, joilla on kykyjä, joita minulla ei ollut, tai kykyjä ei ollut aikaa jatkaa. "Tästä kekseliäisyyden elementistä tulee Chicagon valtava etu koulutus. "Tunnen onneani, että valitsin Chicagon koulun, kun taas New Yorkissa opiskelijoilla on kaikki resurssit, kun taas täällä minun on mielestäni oltava hieman enemmän luovaa materiaalien löytämisessä. "Yksi Goblen materiaaleista oli käsin alaspäin suuntautuva Ikean matto, jonka hänen sisarensa setä antoi hänelle muuttaa takki.

"Tarkoitan, New Yorkissa on uskomaton vaatealue, josta löydät mitä tahansa sormesi, mutta jos haluat luoda jotain hämmästyttävää, sinun on luotava se alusta loppuun ", sanoi Beniaris.

Chicagolla on itse asiassa jo jalka pystyssä: kun taidekenttä on vakiintunut, Chicagon muoti ja Suunnittelukentät alkavat hämärtyä yhdessä ja repivät pois kaikki seinät, joita niiden välillä on voinut olla ensimmäisessä vaiheessa paikka. Chicagon rooli muotiteollisuudessa, Beniaris ehdotti, on jatkaa sen viemistä uusiin suuntiin. New York saattaa lopulta kiinnittää enemmän huomiota, mutta Chicago on hyvä, jos ei.

Tänä kesänä monet SAIC: n valmistuvista eläkeläisistä - mukaan lukien Beniaris ja Goble - pakkaavat itsensä ja muuttavat Illinoisista aloittaakseen uransa. SAIC kannustaa muotisuunnittelijaopiskelijoitaan työskentelemään yrityksen sisällä omassa brändissään ennen kuin he hyökkäävät itsekseen. Kun kysyn Goblelta, olisiko hän koskaan muuttanut Pariisiin, jos Gallianon johdolla olisi mahdollisuus Maison Margiela nouse, hän oli peli. "Oi, muuttaisin missä vain," hän sanoi. "Myös kokoelmani koskee matkustamista ja vaellusta ja halua mennä minne tahansa." Ranskan oppiminen, hän sanoi, olisi plussaa.

Mutta jos ja milloin uudet alumnit haluavat julkaista oman etiketin, he ovat valmiita. Beniaris unelmoi yhdestä seuraavasta 5-10 vuodesta. "Luulen, että minulla on paljon asioita, jotka haluan sanoa naispuolisena suunnittelijana, erityisesti keskilännestä", hän sanoi. "Minusta on ehdottomasti jotain todella kaunista, kun naiset käyttävät paljon volyymia, ja sitä on vaikea löytää markkinoilta. Olen innoissani siitä, miten naiset reagoivat suunnitelmiini. "

Sillä välin Chicago on aina täällä. "Niin kauan kuin se kasvaa ja siellä on markkinat, joita tietysti aina tulee olemaan, uskon, että sillä on potentiaalia tulla tunnetuksi muotipaikaksi tulevaisuudessa", Goble sanoi. "Rakastan Chicagoa."

Kotisivun kuva: Daniel Boczarski/WireImage

Tilaa päivittäinen uutiskirjeemme ja saat alan viimeisimmät uutiset postilaatikkoosi joka päivä.