Foto: FITi muuseum
Teisipäeva õhtul FIT -is vestluses moekooli muuseumi kuraatori Colleen Hilliga Pierre Hardy kulutas peaaegu poolteist tundi, kirjeldades üksikasjalikult oma kõige ikoonilisemate kingakujunduste inspiratsiooni ja konstruktsiooni - sealhulgas tema nimekaimude sarja - ja tema tööd Hermèsile (kus ta on alates 1990. aastast disaininud meeste- ja naistejalatseid), Balenciaga (kus ta tegi koostööd Nicolas Ghesquière’iga viimaste mälestuste meeldejäävamate jalatsite osas) ja isegi Gap, mis ta tegi koostööd 2011. Peamised väljavõtted olid, et tema loomingulisus näiliselt ei tunne piire isegi konkreetse kaubamärgi piires; ta on tõsiselt saavutanud (paljud tema kavandid elavad nüüd muuseumides) ja kinga loomiseks läheb palju rohkem, kui esmapilgul paistab.
Rääkisime hiljem animeeritud prantsuse disaineriga võimalusest teha veel üks massiline koostöö, vastus Bella Hadidile, kes kannab Slider satiinist tossud (kolm korda!) Ja miks võib moe pöörane tempo kingade disaineritele veelgi raskem olla - ja miks ta ei kurda seda.
Bella Hadid on kandnud teie tosse kõikjal - kas olete tema fänn? Kas ta on keegi, keda oleksite nende kandmist ette kujutanud?
Ma ei mõtle kunagi sellele, kes kannab seda, mida ma teen, sest see on väga keeruline. Esiteks on see alati vale, sa ei tea kunagi. Samuti on moerõõm üllatus: Oh, ta kannab seda? Suurepärane. Ta on moetüdruk, ta on nüüd see "see" tüdruk, aitäh! See on suurepärane. Ma olen sellega rahul, oleks rumal olla masohhist, kui öelda: "meh." Ei, see on suurepärane. Peame selle vastu võtma kingitusena, komplimendina, sest tal võiks olla ükskõik millised kingad maailmas ja ta lihtsalt valib selle.
Kui keegi, kellel on tohutu jälgija, kannab midagi teie oma, liigutab see nõela? Kas näete müügi tõusu?
Veel mitte - meil oli näiteks poes mõned kõned, kuid mitte nii palju.
Kas teeksite kunagi veel massikoostööd, näiteks Gapiga?
Jah, muidugi sõltub sellest, kes küsib. Alati on huvitav minna ja teha vastupidist sellele, mida teete iga päev, sest õpite palju, ja kui tulete tagasi oma põhitöö juurde, muudab see teie nägemist ja leidmisviisi lahendusi. Alati on huvitav endalt küsida: „Mis on mood? Mis on šikk? Mis on elegantne? ' Aga teisest vaatenurgast. See on omamoodi rollimäng.
Kõik räägivad pidevalt sellest, kuidas moetööstuse tempo on disainerite jaoks liiga kiire ja põletab nad ära, kuid vestlus keerleb enamasti valmisriiete disainerite ümber. Kas tunnete, et aksessuaaridisainerina on lihtsam?
Ei. Kingade puhul on see veelgi keerulisem, sest osa kinga on väga käsitsi valmistatud, kuid osa on väga tööstuslik, seega on see kingade probleem. See on väga vahepeal. Osa sellest on väga käsitsi ja väga käsitöönduslik ning teine on masinate ja tehaste suur toodang ning sellega peate sobima - kiirus pole lihtne.
Ja loovuse osas arvan, et peame kohanema. Oleks täiesti ohtlik öelda: „Ma vajan oma aega; Ma pean ise kuueks kuuks pensionile jääma, ma ei tea, Marrakechis või mäel või saarel, mida luua. ” Ei! Te peate tegelikkusega tegelema; muidu tee midagi teisiti.
Kas tööstusliku poole pealt on olnud mingeid tehnoloogilisi uuendusi, mis on aidanud asja kiirendada?
Natuke proovide tegemise protsessist. Näiteks nüüd on masin [kus] teete joonise, annate selle masinale, skannite selle ja see võib muuta visandid tehnilisteks joonisteks ja seejärel 3D-visualiseerimiseks; saate seda parandada ja selle 3D-visualiseerimise abil saate luua kreeni või isegi luua mustri. Vastasel juhul on materjali enda jaoks kinga valmistamiseks - eriti teatud luksustasemel - mõni materjal, mis ei sobi.
Kuidas siis seda vaimset tasakaalu hoida? Kas teil on rituaale, et jääda terveks ja mitte olla stressis?
Tegelen spordiga. Igal hommikul tehke füüsilisi tegevusi, kui võimalik. Püüan teha asju, mis mulle meeldivad, ja vältida seda, mida ma ei tee. Ma tean, et see kõlab lihtsalt, aga nii see on. Isegi asjad, mis mulle nii väga ei meeldi, on tulemus. Peate leidma tasakaalu asjadest, mis ei ole parimad ja parimad ning meeldivad.