Muutuvad mitte ainult päiselehed: moetoimetaja karjääritee näeb välja sootuks teistsugune kui kümme aastat tagasi.
Vaata, igaüks, kes töötab moeajakirjanduses (või otsib tööd moeajakirjanduses), teab, milline temperatuur selles valdkonnas praegu on. Paljud pealkirjad on lõppemas (mõned osaliselt, teised täielikult) ja näib, et on välja kuulutatud koondamised rohkem sageli. Meeskonnad muutuvad üha õhemaks ja kohustused, mis kunagi hõlmasid mitut rolli, langevad nüüd ühele inimesele. Kunagine lugu peatoimetaja roll ei ole tänapäeval ilmtingimata püha graali kontsert – ja väljaanded saavad rohkem kui hea meelega kasutada nooremaid ja odavamaid talente juhtivatele ametikohtadele sooduspalkade eest.
Muutuvad mitte ainult päisereklaamid: moetoimetaja karjääritee näeb täiesti erinev välja kui kümmekond aastat tagasi.
"Suurim nihe on see, et moesisu tuli traditsioonilistest pealkirjadest ja nüüd on see nii pärit brändidelt endilt,” ütleb Chandra Turner, Talent Fairy asutaja, kauaaegne trükiajakirja toimetaja, kellest sai sõltumatu karjääritreener ja peakütt, kes keskendus nii traditsioonilistele meediarollidele kui ka pöördevõimalustele. (Paljud võivad teda tunda kui Ed2010 asutajat.) "Brändid katavad moetööstust seestpoolt, otse tarbijateni, sest nad saavad... Varem olime meie – meedia – moesisu edastaja. See ei pruugi praegu nii olla."
Lisaks sellele on palju rohkem platvorme, mille kaudu sisu seedida, väidab ta, eriti sotsiaalmeedias: "See on rohkem hajutatud. See on muutnud ka suundumusi väga raskeks ennustada, sest kes need määrab? Me kõik püüame aru saada, kes narratiivi eest vastutab."
Vahepeal on kogenud toimetajad muutumas mõnevõrra ohustatud liigiks.
"Enamik inimesi, kellega te alustasite, ei tööta enam kirjanikuna," selgitab Lauren Sherman (endine Fashionista EIC), kes lahkus peakorrespondendi kohalt Moeäri paar kuud tagasi alustada a moe uudiskiri Puckis. On kollektiivne tunne: "Ma olen sellega lõpetanud, liigun huvitavamate asjade juurde", " ütleb ta. (Shermani kolmest lähedasest tööstussõbrast, kellega ta välja mõtles: "üks on suure ajakirja toimetaja, üks on moest väljas ja üks on romaanikirjanik.")
Pärast seitset aastat täistööajaga kl BoF, Sherman liitus Puckiga, "sest ma tõesti uskusin nende tegemistesse, ärimudelisse ja selle tulevikku." Tema otsus keskendus sellele, et "oma kirjutatu üle rohkem kontrolli selle kohta, et sain kirjanikuna avastada omamoodi teist külge ja kirjutada tugevama häälega – aga mul polnud ka huvi omandada LLC ja ise ettevõtet alustada," ütleb. (Ta töötab Puckis täiskohaga ja soodustustega.) "Olen varem olnud vabakutseline kirjanik, teeksin seda uuesti, kuid ma ei ole huvitatud oma väljaande käivitamisest ja oma P&L-ga tegelemisest. Mu abikaasa tegi seda paar aastat tagasi ja on olnud väga edukas. Piisab ühest ettevõtjast peres."
Vastavalt Mickey Boardmani, tööstuse legendi mõjutatud Paber koondamised (aga kellel on alati muud projektid töös), on tänapäeval üha sagedamini uudiskirjad, kus tehakse kvaliteetset moeanalüüsi ja -kriitikat, viidates Shermanile ja Amy Odell ehedate näidetena.
"Neil on vabam öelda kriitilisemaid asju kui traditsioonilistes ajakirjades, sest ajakirjad kardavad kaubamärke või talente võõrandada," ütleb ta. Kuigi häälekamalt, erapooletut analüüsi oodatakse New York TimesVanessa Friedman või Cathy Horyn kl Lõika, "me pole viimastel aastatel harjunud nägema tõelist moekriitikat" teistest müügikohtadest, kus sisu on "rohkem "Siin on näitus" või "siin on riided", esitatakse kommentaarideta, kui need on halvad, ja kiitusega, kui need on head."
Toimetajate jaoks, kes keskenduvad rohkem turule, stiilile ja ostlemissisule (võrreldes uudiste ja funktsioonide kirjutamise ja redigeerimisega), võib Patreonis või Substackis üksiktegevuse alustamine olla ka tark ja tulus. "Kui saate sellega hästi hakkama ja töötate kõvasti, saate palju ära teha, " ütleb Sherman. "Teil võib olla üsna väike vaatajaskond ja kui teil on tasuline teenus, võite teenida päris palju raha."
2010. aastate lõpu/2010. aastate alguse fantaasia moeajakirjanduse edutuhandetest kasvas üles filmist "The Devil Wears Prada" kuni "The Hills" kuni "Kuidas kaotada mees 10 päevaga" kuni "Septembrinumber" ei võlu Z-põlvkonda samal ajal. tee. Ja võib-olla on see hea: kuigi need Hollywoodi-põhised võtted tööstusele ei peegeldanud tegelikkust isegi hetkel debüüdi ajal (eriti keset 2008. aasta majanduslangust ja selle tagajärgi) inspireerisid nad põlvkonda pürgivaid toimetajaid ja kirjanikud. Ausalt öeldes kulus 10, 15 aastat tagasi sellesse ärisse sisenemiseks ikka märkimisväärset chutzpah-d, privileege ja/või pettekujutlust.
Tänapäeval õhutavad karjääripüüdlusi mõjutajad ja sotsiaalmeedia platvormid – mitte tingimata moeväljaanded. "Paljud neist ajakirjadest, noored tarbijad ei loe neid, nii et nad ei ole nagu:" Oh issand, ma tahan suureks saades saada moekirjanikuks ja ajakirjadele kirjutada," arutleb Sherman. "See pole lihtsalt nii ahvatlev."
Ambitsioonid tunduvad tänapäeval erinevad ja mitmekesisemad, ütleb ta: "Ma ei saa nii palju e-kirju, kus öeldakse: "Ma tahan minna moeajakirjandusse." See on rohkem näiteks: "Ma tahan selle väljaande jaoks artikleid kirjutada, kuid tahan ka saada reklaamiagentuurilt palka nõustamise eest ja ka seda teha ja teha seda."
Erineb ka see, kuhu reklaamijad raha panevad. Eelarve, mis kulus varem ajakirjade ostmiseks, olgu see siis trükitud või muul viisil, saab nüüd kasutada muid turundustegevusi, kuna kaubamärgid mõistavad ja kasvatavad oma häält ning seda, kus või kuidas seda kasutada.
"Brändid, millel on raha, osalevad igasuguses loomingulises tootmises - mis võib-olla on suurepärane, võib-olla mitte," ütleb Boardman. "Igal juhul on see lihtsalt teistsugune kui see, mis see on olnud."
See on mõttekas: see võimaldab brändidel narratiivi kontrollida (midagi, mida nad teoreetiliselt ei saa või ei tohiks ajakirjandusega teha). Boardman meenutab vestlust moeturunduse juhiga sellest, kuidas "paljud kaubamärgid ütlevad, et neil pole reklaamimiseks eelarvet või turunduse jaoks, kuid siis on neil eelarve, et luua lühifilm, mida näidatakse Cannes'i filmifestivalil, mille režissöör on üks kuulsad režissöörid," osutades Saint Laurentile, kes teeb koostööd Pedro Almodóvariga, et toota oma kõrgetasemelist, kindlasti kõrge hinnaga sisu sündmus. Ükskõik, kui palju raha on veel, mida kulutada brändi määratlevatele ja turgutavatele hetkedele, ei lähe traditsioonilisele moemeediale nagu vanasti.
Siiski on sisu järele alati nõudlus.
"Hoolimata meedia ja trükiajakirjade peatsest väljalangemisest, on alati sisu," usub Boardman. "See ei pruugi ilmtingimata välja näha ega käituda nii, nagu ta on minevikus, kuid nad on mingil või teisel kujul endiselt olemas."
"Huvitav" kontakt, millega ta on pärast lahkuminekut välja töötanud Paber on hõlmanud "mõned ajakirjad, kuid enamasti muud tüüpi ettevõtted, keda te sisuloojatena ei pea, rohkem kui elustiilibrändid, kes loovad sisu ja soovivad luua rohkem sisu, arvestades eelarvet ja teotahte seda."
Võimalused väljaspool tuttavat meediat, kus kaubamärgid on kirjastustena – tavaliselt paksema rahakotiga ja finantsstabiilsus, olenemata nende tegelikust põhitegevusest – võib paljude jaoks olla üllatav, mitmekesine ja köitev põhjustel. Boardmani postitus-Paber väljavaated ulatuvad hotellibrändist oksjonimajani – võimalused, mis on 100% äratanud tema huvi.
"Kui paljud ajakirjad suletakse, peatatakse trükiväljaanded või kirjastused, mida teised ettevõtted ostsid, on lihtne mõelda: "See pole tegelikult see, mis see kunagi oli" ja nostalgiasse uppuda. Kuid on rahustav näha, et teised ettevõtted loovad sisu,“ ütleb Boardman. „Seal on kohti kirjanikele, fotograafidele ja loojatele. See lihtsalt ei pruugi olla samad kohad või vormingud."
Kui kaubamärgid palkavad toimetajaid sisu käivitamiseks või tõstmiseks ja laiendamiseks, ei ole ootused Turneri sõnul alati realistlikud.
"Suur väljakutse, mida ma näen ikka ja jälle mittemeediaettevõtete puhul, kes üritavad toimetust luua, on see, et nad alahindavad seda inimesed ja kui palju ressursse nad vajavad, et luua samal tasemel sisu, mida moeajakirjandus on nii kaua teinud. ütleb. "Nad palkavad sageli ühe sisujuhi või ühe toimetuse juhi ja arvavad, et see inimene suudab katta kõik platvormid ja jälgida strateegiat, vaatajaskonna arengut, kirjutamine, toimetamine ja ideede genereerimine." (Igaüks, kes on toimetuses töötanud, ütleb teile: see ei peegelda eduka sisu jaoks vajalikku tegelikkust ja ressursse looming.)
Kuigi seda on pikka aega peetud tulusamaks alternatiiviks, ei ole kaubamärgirollid alati nii kerged kui ootamatud sündmused. sageli mõranevad selleks, et olla – või vähemalt see, milleks neid romantiseerivad toimetuse külge klammerdujad karjäärid.
"Jah, ma leian, et palgad on tegelikult paremad ja osa probleemist on see, et "traditsioonilises" moeajakirjanduses on palk just langenud," ütleb Turner. "Tegelikult pole tore öelda:" Oh, noh, nad maksavad moefirmades palju paremini, et luua toimetuselaadseid sisu", sest [moemeedia] oleks tõesti pidanud inimestele kogu aeg paremini maksma." (Vastavalt Fashionista's viimane palgauuring, on moetoimetaja keskmine palk 74 090 dollarit, mis ulatub 78 000 dollarini vanemtoimetaja ja 118 670 dollarini direktori tasemel toimetaja kohta.)
See tähendab, et Turneri kliendid "saavad rohkem palka, kui nad töötavad ettevõttesiseselt toimetuse sisu loova kaubamärgi juures," lisab ta. "See on tõus, kuid see pole kahekordne."
Täiskohaga brändirollide pealkirjad erinevad moemeedia pealkirjade omadest, seega hõlmab see mõningast dekodeerimist. "Sisu juht on kõige populaarsem," ütleb Turner, kuid ta leiab, et "ettevõtted kasutavad sõna toimetus rohkem kui varem." Seal on ka "sisuturunduse juht" ja "turunduse direktor, toimetus". Inimestele, kes on rohkem turu- või stiilikesksetel ametikohtadel, Jaemüüjatega on "sama palju võimalusi" ja isegi "tõenäoliselt loomulikum üleminek" ostjarollidele, kui nad pole seda juba teinud. lüliti.
Kuigi enamik meediauudiseid on hukatuslikud, on see tööstus endiselt olemas, nagu ka töövõimalused. Eelkõige kaubandusele keskendunud rollid on muutunud meediaettevõtete jaoks ostetava sisuna suuremaks prioriteediks (mõelge: NY Times'Juhtlõikur, New York's The Strategist) ja sidusprogrammid (kus kirjastaja saab otselingi kaudu müügist allahindluse) on laiemalt levinud. Suhteliselt viljakad on ka konkreetsete sotsiaalsete platvormide või uudiskirjade sisule keskendunud töökohad, nagu ka kaubamärgiga toimetuse (st sponsoreeritud sisu) esinemised pärandkirjastajate juures.
Hiljutised või tulevased koolilõpetajad, kes soovivad töötada moeajakirjanduses, soovitab Turner "saada võimalikult mitmekülgset kogemust: töötada traditsioonilises moetoimetuses ja töötada kaubamärkide heaks. Proovige töötada platvormide vahel võimalikult varakult, et oleksite pisut paindlikum."
Ta ütleb, et tänapäeval ei tähenda platvormideülesed chops ainult sotsiaalmeediat: "Veenduge, et olete vähemalt kokku puutunud heli- [st taskuhäälingusaadete] töö, uudiskirjade ja e-kaubanduse või sidusettevõttega. Nii palju kui võite varakult praktikal, esimestel töökohtadel ja ajutiste ametikohtadega kokku puutuda, seda konkurentsivõimelisemaks muutute… teha natuke kõike, olgu siis traditsioonilises meediaettevõttes või moebrändis, sest töötajad pole nii suured kui varem olla."
Samuti peaksite tundma õppima moemeedia karjääri tegelikkust, ilma igasuguse ilmselt särava suitsu ja peegliteta.
"Nii paljud inimesed arvavad, et mood on nii glamuurne, et see kõik on ainult riided, kuulsustega hängimine ja pidudel käimine," ütleb Boardman. "Suurem osa sellest on tõesti lihtsalt intervjuude transkribeerimine, kui te ei soovi neid transkribeerida, riidekottide võtetele tirimine, kuulsuste tagaajamine, kes peaksid teile helistama, kuid pole seda teinud. Saate sellest teada, kui olete praktikal või töötate mis tahes töökohal – vastates telefonidele, viibides postisaalis, mis iganes see ka poleks. Kas te ütlete: "Vau, see on kohutav. Ma tahan omandada magistrikraadi, et mul oleks finantstöö ja mugav elu," või te ütlete: "Mind ei huvita, ma olen lihtsalt põnevil, et saan siin olla."
Ajalooliselt praktikakohad võisid olla problemaatiline ja ärakasutav, möönab Boardman, kuid need võimaldavad tööstusele teistsuguse pilgu heita – ja võimaluse potentsiaalse tulevase ülemusega suhelda ja talle muljet avaldada. Ta kutsub enda oma Paber praktika, ammu enne tiitli saamist, "kuuekuuline prooviesinemisprotsess, mis vähendas pimekohtingut, mitte 15-minutiline intervjuu, kus sa ei saa inimest tegelikult tundma või ta ei näe, kui vapustav sa oled on."
Nende ajakirjade jaoks on praegu suur väljakutse leida talente, kes nende juurde jääda ja areneda, ütleb Sherman: "Olen kindel, et teil on rohkem inimesi, kes tahavad juba varakult tööd, aga leida inimesi, kes tahavad püsida [raskem.] Olen väga veendunud, et kui kavatsete meediasse jääda, peaksite proovima töötada ettevõtetes, kus te meeldib. Kui ma oleksin tahtnud lihtsalt suvalises ettevõttes töötada, oleksin olnud pankur või midagi sellist. Kui kavatsen selles [valdkonnas] kinni pidada, võin töötada kohtades, kus ma usun nende tegemistesse."
See kehtib olenemata sellest, kas otsite tööd väljaandes või kaubamärgis. "Kui inimesed palkavad mind oma inimesi palkama, tahavad nad alati palgata kedagi, kes seda toodet juba kannab ja nende asju kasutab – ja loomulikult peab olema ka tõeliselt andekas," märgib Turner.
Praegu soovivad kaubamärgid palgata kandidaate, kes "mõistvad vaatajaskonna arengut ja strateegiat ning teavad, kuidas teadmiste lisamiseks teha koostööd välismeeskondadega". Turner lisab, aga ka isikud, kellel on oskus "teatada, mida vajate, ja teadma, kus teil puudu on" - st "[teades], millised on teie augud" kogemustetundlikult ja vanasõnaga Rolodexil, kes on valmis leidma selle SEO-spetsialisti või tasulise sotsiaalmeele, et aidata moebrändi sisu muuta müük.
Veel üks pluss on "teadmiste näitamine konkreetses valdkonnas", lisab Turner, nagu näiteks luksus, jätkusuutlikkus või suuruse kaasamine. Siiski on üldistajaks olemisel ka eeliseid.
"See on õnnistus ja needus, et teil on palju huve ja väljenduskohti," ütleb Boardman. “Mul on puhvetis ellusuhtumine: mulle meeldib karjatada, mulle meeldib natuke seda, natuke teist. Sellepärast on ajakirjad minu jaoks alati suurepärased olnud, sest alati on järgmine number ja järgmine lugu; kõik, mille kallal töötate, saab varsti valmis."
Sherman nimetab seda tööstuse "üleminekufaasiks": "Seetõttu loovad inimesed kogu selle sõltumatu ja ma arvan, et paljud neist lähevad tagasi millegi traditsioonilisema juurde või millegi juurde, kus nad pole ettevõtlik. Aga see läheb minutiks."
"See meenutab mulle seda, kui ma 2012. aastal vabakutseliseks läksin ja mõtlesin: "Noh, ma pean seda igavesti tegema, sest tegelikult pole minu jaoks ühtegi tööd." BoF tekkis," jätkab ta. "Samuti on huvitav näha, kas mõned neist sõltumatutest inimestest tulevad kokku, et uuesti ajakirja luua - või mis iganes selle uus versioon on."
Kui olete meediakarjääri (moe või muu) investeerinud üks, viis, 10 või isegi 20 aastat, võib praegune maastik tunduda pagana sünge. Loobumine, pöördepunkt, paus või igaveseks edasiliikumine on okei, ilma ebaõnnestumist või lüüasaamist tundmata.
"Praegu on inimesed väga närvis, sest reklaami ei tule nii palju ja ettevõtted kärbivad oma eelarvet, nii et traditsioonilises meedias asjad aeglustuvad," ütleb Turner. "Siis on ähvardav oht, et tehisintellekt võtab töökohad üle... Ma ei tea, mis tehnikabuumi asendab, kuid alati tuleb mõni uus asi, see on midagi. Mood ei kao kuhugi ja inimeste soov selle järele muutub ainult suuremaks. Ma ei ole natuke mures."
Pange tähele: aeg-ajalt kasutame oma saidil sidusettevõtete linke. See ei mõjuta kuidagi meie toimetuslike otsuste tegemist.
Kas soovite esimesena värskeid moetööstuse uudiseid? Liituge meie igapäevase uudiskirjaga.