"Kullatud ajastu" kostüümid on nagu 19. sajandi lõpu kõrgmoe tänavastiilis toimetus

Nagu ühiskonna hooaeg, nii on ka "Kullatud ajastu" pika tiinuse, laiaulatusliku ja muidugi seebise perioodi sari "Downtoni klooster" looja Julian Fellowes – on nüüd täies hoos. Kuid selles voorus keskendub sotsiaalmajandusliku ja klassihierarhia uurimine selgelt ameerikalikule vana ja uue raha kokkupõrkele New Yorgi postindustriaalses buumis. Või täpsemalt Fifth Avenue ja 61. tänava tonis nurk (tegeliku võtte kaudu New Yorgis Troys), kus röövparuni dünastiad on nooremana 1882. aastal end vana kaardiväe hoonesse haaramas. põlvkonnad hakkavad proovile panema umbseid, traditsioonilisi mõtteviise, sest võib-olla tahavad vaba aja naised seda tegelikult teha karjäär. (Näita hämmeldunud krahvinnat üle tiigi ja küsib:Mida on 'nädalavahetus'?")

Kohapeal näeb HBO Maxi 10-osaline sari väga suurejooneline, alates laialivalguvatest komplektidest ja lõpetades ulatuslike näitlejatega. tegelaskujudest (kellel on kõigi seas umbes 8000 Tony auhinda) kuni Kasia Walicka-Maimone'i suurejoonelistele kostüümidele ("

Kuldvint”, "Kuutõusu kuningriik.")

"See on väga koostööteos, mis töötab tihedas ja tihedas suhtluses ennekõike Julian Fellowesi ja tema materjaliga, lavastajatega [Michael Engler, Salli Richardson-Whitfield], lavastuse disainer [Bob Shaw], fotograafia režissöörid [Vanja Cernjul, Manuel Billeter], kes kujutavad meie töid,“ ütleb. "Siis selgub see, mida te lõpuks ekraanil näete." 

Pandeemia üle mullis filmides tegi Walicka-Maimon ja tema meeskond koostööd USA ja Euroopa "peente tegijatega", et kujundada kogu hooajaks eritellimusel kuni 5000 kostüümi.

Olles truu kujutatud tegelastele, ei säästetud pealaest jalatallani kostüümikujunduses detaile alates alusrõivastest kuni luksuslike kaunistusteni hingematvate hommikumantlite peal – isegi päevakleitidele ja Bertha Russelli (Carrie Coon) näiliselt lõputule kollektsioonile imposantsetest mütsidest (ülal). Kogu seeria võiks olla ka uurimus sagimise arengust aastatel 1880–1889: pilk läbi toatäie ühiskonna parimate asjadega saab näha erinevaid etapid, alates avangardistlikust moetulest (nagu pealetungivatel Russellidel) kuni vanade taimeriteni, mis säilitavad minimaalse printsessijoone siluetid.

"Tegime selle perioodi ustavat uurimistööd ja uurisime üksikasjalikult Ameerika 10, 15 aasta moodi enne 1882. aastat ja mood, mis järgnes 1882. aastal," räägib Walicka-Maimon, märkides, kuidas 1880. aastatel naiste mood läbis suhteliselt kiired muutused (noh, mitte-interneti või isegi raadio/televisiooni ajastu jaoks), mida mõjutavad ka tolleaegsed kunstilised liikumised. "Püüdsime esindada tol ajal tänaval toimuvat ja ruumides kujutatud ühiskonda."

Et aidata tuvastada ja eristada iga perekonda ja tegelast, määras ta värvipaletid, mis olid inspireeritud loodusest, olgu siis maakohas lilled, haljendav park või majesteetlik. linnud: "See on väga-väga sügavalt läbi imbunud lõputul hulgal ajaloolisest materjalist ja siis on see natuke ilustatud, nagu iga filmimaterjal peab tegema, et jutuvestmine." 

Edasi jagab kostüümikunstnik võtmetegelaste välimuse taga olevad inspiratsiooniallikad ja viited.

Uus "Grand Dame" Bertha Russell

"Kas seda on liiga palju?" küsib tavaliselt võpatu, kuid hetkeks paanikas Bertha, valmistudes heategevuslikuks kohtumiseks, mis on täis kõrgseltskonna vahekohtunikke.

Turner (Kelly Curran), daami neiu, kes kitkuti vanast majapidamisest, soovitab Berthal liigsest prossist loobuda. juba rikkalikult drapeeritud, pitsääristega, hapukollane ja püssmetallist päevakleit, koos kõrguva keerdunud sulgedega, kahe sarvega mütsiga (ülal). Kuid kas Fifth Avenue uuele matriarhile on tõesti midagi liiga palju?

"Bertha on uus jõud, kes ilmub kullaajastul ja pioneerid prantsuse keel mood New Yorgi tänavatel – ja New Yorgi ühiskonnas,” ütleb Walicka-Maimone. "Praegu on väga põnev aeg, mil Euroopa moodi võetakse omaks ja tunnustatakse ning see toob tänavatele teatud elevust ja uudsust." 

Russelli daamid on silmapaistvamate, struktureeritumate sagimiste esirinnas, kus on keerukam drapeering, kihilisus ja aksessuaarid – mis saavutasid mahu ja proportsioonide tipus aastal 1880. aastate keskpaik.

"Bertha on nagu hiiglaslik värske õhu sõõm, kes üritab institutsioonist üle olla, kuid ta tahab siiski ühiskonda kuuluda," ütleb Walicka-Maimone. Ta väljendas Bertha kõrgmoe-armastavat (ja haute Monde'i häirivat) iseloomu väljamõeldud ääriste, kargete voltide, skulptuursete vormide ja liialdatud volangide abil. kaelused – kõik ajastutruud, kuigi Walicka-Maimone tunnistab, et naudib mõningast loomingulist litsentsi „vaata-mind-kohe” värvide ja rohkete tekstuuride ja kaunistused.

Kuigi Bertha järjekindel asümmeetriateema näib olevat tema keerulise olemuse alateadlik sõnum (südames tahab ta lihtsalt, et rühm teda aktsepteeritaks!), on Bertha järjekindel asümmeetriateema tegelikult lihtsalt. moes,à la kullatud ajastu. "See periood oli rõivaste ja mütside drapeerimise, värvide ja kujundite kasutamisel väga eksperimentaalne," ütleb Walicka-Maimone. "[1880ndatel] ilmnes palju asümmeetriat, väga vaba orgaanilist drapeeringut. Kleitide kaunistamisel on väga huvitav segatud ja ootamatute elementide kasutamine."

Poolena Russelli võimupaarist kasutab Bertha oma strateegilisi läbirääkimisoskusi ja ärivaistu, mis tundub väga võrreldav (nagu tema tippmoetunnetus) kaasaegsega vaataja.

"Me tunneme elemente ära, sest 30ndate, 50ndate, 70ndate, 90ndate ja 2000ndate disainerid joonistavad pidevalt sellest perioodist," ütleb Walicka-Maimone.

Vana kaardiväe asutus Agnes ja Ada

Teisel pool 61. tänavat Russellsist juhib Pennsylvania Hollandi-Ameerika aristokraatia esindaja Agnes van Rhijn (Christine Baranski) ja tema vallaline noorem õde Ada Brook (Cynthia Nixon, andes mõned tõsised HBO Max piitsaplaks). Kuigi Ada nägu on armsam ja õrnem, on ta, nagu ka tema hirmuäratav õde-vend, vastupidav uuele jõhkrale valvurile, kes raputab New Yorgi viisakat ühiskonda – ja nad panevad selle osa riidesse.

"Ma ütlesin alati: "Sa pead tundma, nagu kõnniksite läbi Metropolitani kunstimuuseumi uhkeima ruumi." [nende kostüümidega] — olete selle maailma ees samamoodi aukartusega, nagu meie Bertha maailmas," ütleb Walicka-Maimone. "Pole mingit väärtust, kumb on parem. Nad on lihtsalt veidi erinevad."

Samal ajal kui Bertha luksust oma õõnestavalt Stanford White’i kujundatud ekstravagantsetes interjöörides, valitsevad Agnes ja Ada tumedamates, urbanistlikus toonides ja pehmes sisustuses. Samamoodi, erinevalt nende uue naabri toretsevast segust elavatest värvidest ja läikivast metallist, jääb Agnes kinni uhkelt peentest juveelitoonidest.

"Me teadsime, et Ada saab apelsine, pruune ja rohelisi kui keegi, kes on nagu raamatukoguhoidja ja misjonär heategevusorganisatsioonide avastamisel. ja olla osa ühiskonnast,“ ütleb Walicka-Maimone, kes vaatas võrdluseks ühiskonna tõelisi liikmeid ja kunstiteoseid periood. Õdede tekstuurid ja detailid on sama esmaklassilised kui Berthal: lopsakad sametid, uhked brokaadid, ehitud nööbid, õrnalt volangidega pits ja laitmatult kohandatud jalutuskostüümid.

Piire rikkuv ajakirjanik Peggy

Pärast juhuslikku kohtumist Agnese ja Ada murdunud (ja mitte eriti tänavatark) õetütar Marian (Louisa Jacob) kl. Pennsylvania raudteejaam, hiljuti lõpetanud Peggy Benton (Denée Benton) asub tööle vanema õe sekretär. Seoses lõhega oma Brooklynis elavate jõukate vanematega kolib Peggy oma uue ülemuse juurde, et täita oma ametialased unistused. Ta püüab murda rassi- ja soobarjääre ning tõestada endale ja oma skeptilisest äriomanikust isale Arthurile (John Douglas Thompson), et mustanahalisest naisest võib saada edukas kirjanik.

Walicka-Maimone tegeles taas 19. sajandi lõpus tärkava Aafrika-Ameerika keskklassi ajaloouuringute ja fotodega, et kujutada Peggy garderoobirännak professionaalsesse maailma, kus domineerivad valged mehed, keskendudes tema värvi "mustadele, hõbedatele ning oranžide ja pruunide uhketele kombinatsioonidele" palett.

"Ma võtsin pleedid paljudest uuringutest," ütleb ta. Püüdlik kirjanik kannab pitsiliste detailidega punase ja valge jalutuskostüümi (ülal), et kohtuda oma isaga väljaspool Central Parki. Tema kleit toob umbes 1890. aasta foto Brooklyni Charles L. Kempf naisest sarnaselt kontrollitud ansamblis meeles.

"Kasutame pleede rohkem kodukeskkonnas," ütleb Walicka-Maimone. "Siis püüdsime pleedidest eemale hoida, sest see oli alles tema iseloomu [kaare] algus – liikusime natuke professionaalsemate asjade juurde, nagu triibud ja pruunid."

Manhattani Ingenue Marian

Pärast tädide juurde kolimist liigub maalt kasvatatud Marian oma uut elu Manhattani ühiskonnas. Nad tahavad, et ta abielluks oma tuleviku kindlustamiseks, samal ajal kui ta kaalub karjääri jätkamist nagu tema sõber Peggy, kuid ta vajab edasist suunda. Uute võimaluste uurimisel katsetab Marian ka uusi saarte vetes.

Walicka-Maimone töötas välja lilleteema, mis räägib Mariani Pennsylvania maaelu juurtest. Tema suund ühiskonnamoe juurde algab "smock"-laadsete kleitidega (ülal), mis on tikitud lehtede ja kroonlehtedega, üle pehmete kõrge kaelusega pluuside keeruka pitsi ja aasadega (ülal).

"Tahtsime säilitada seda süütust ja ilu lilledes. Lõime talle mustrid, mis on väga õrnad ja väga armsad, kuid samas on kujundid üsna peened," räägib ta. "Siis muutub see julgemaks ja "nooremateks". Samal ajal püüame hoida teda kõigist teistest väga erinevana, sest ta on oma konkreetsel teekonnal."

Marian areneb mängulisteks, kuid rafineeritud pastelsetes sinistes ja võikreemikollastes toonides, mis on endiselt kaunistatud lilltikandi ja -trükistega, kuid voolujoonelisemate ja moepäraste siluettidega.

"Temast saab noorem daam, kes on teda ümbritsevast ühiskonnast väga teadlik, ja ta on nagu käsn, mis neelab kogu selle teabe," ütleb Walicka-Maimone. "Jälgime tema teekonda oma New Yorki sobiva stiili väljatöötamisel. Katsetasime Marianiga. Võib-olla lükkasin selle siin-seal liiga kaugele, kuid arvan ka, et see juhtub siis, kui noored üritavad oma stiili määratleda.

Ärge jätke kunagi ilma viimastest moetööstuse uudistest. Liituge Fashionista igapäevase uudiskirjaga.