Paljudele, Rodarte2012. aasta sügise väljatrükid ei olnud muud kui ilus joonte, punktide ja käejälgede paigutus. Kuid Megan Davis, põlisrahvas Austraalia, kes juhib New South Walesi ülikooli põlisrahvaste õiguste keskust ja on ka ekspert liige ÜRO põlisrahvaste küsimuste alalises foorumis (UNPFII) olid väljatrükid tema Austraalia aborigeenide kultuuri tundmatu omastamine, Frockwriter annab aru.
Mulleavy õed olid üsna avalikud, et nad olid Austraaliast inspireeritud. Rääkis Kate Mulleavy Newsweek/The Daily Beast's Robin Givhan ütles, et „etendus põhines karmil tagaküljel”, kuigi õed tunnistasid, et pole kunagi olnud.
See asjaolu oli Davise jaoks kleepuv punkt. "See on täiesti tundetu aborigeenide kunsti, vaimsuse ja maa suhtes ning nende lahutamatu seose suhtes," ütles ta Frockwriterile. "Õed tunnistavad, et nad pole kunagi Austraalias käinud, nii et neil pidi olema inspiratsiooni raamatutest, piltidest, veebist või aborigeenide kunstist, sealhulgas 60 000 aastat vana rokikunst - klanni laululiinid, lugu, elu ja olemus koos kohustuste ja vastastikuste kohustustega maale ja sugulased... Me teame, et need konkreetsed väljendid, kivikunst ja täppimaalid, on osa religioossest aborigeenide süsteemist teadmisi ja et nende kujutiste kaitsmise ja kasutamise ning ka vabadusekaotusega kaasnevad kultuurilised kohustused kohustused. ”
"Aborigeenide juristina pidasin disainilahendusi solvavaks," ütles Davis ja lisas: "Minu arvates on solvavam see, et keegi ei astu kultuuri protokolli konkreetse [põlisrahvaste] rühmaga, eriti kui pidada silmas kohutavat vaesust, milles paljud neist rühmadest elavad enamasti kaugel Austraalia. "
Ainult siin ta eksib. Jõudsime käe juurde Rodarte ja sai järgmise avalduse:
„Austame ja imetleme sügavalt teiste kunstnike loomingut. Vastavate kanalite kaudu andsime litsentsi aborigeenide kunstiteostele, mis mõjutasid meie kollektsiooni trükiseid. Selle tulemusel jagavad kunstnikud oma tööst inspireeritud tükkide tulu. "
Davis, kes viibib sageli New Yorgis oma töö eest ÜROs, ütles: "Mõte, et näen naisi selles konkreetses valmiskollektsioonis ringi jalutamas, teeb mulle haiget. Sest see on minu kultuur ja sealt ma tulen. "Loodan, et see uudis paneb ta oma viisi muutma.
Mood on sageli (alati?) Inspireeritud kunstist ja kultuurist kogu maailmast. Tänapäevases tükis New York Times, Guy Trebay nimetab moodi "kultuuri Godzillaks, mis õgib kõik oma teele". Artikkel keskendub moe viimasele armusuhtele kõigi asjadega Navajo (ta osutab Proenza Schouleri Edela-Uus-Mehhiko inspireeritud 2011. aasta sügiskollektsioon kui trendi genees ja kutsub esile Isabel Maranti sügiskollektsiooni nende kõikjal esinevate valgete teksade jaoks, millel on Navajo-inspireeritud prindid alla küljed). Mäletate, et Navajo rahvas võttis vastu probleemi, kui Urban Outfitters müüs selliseid asju nagu aluspüksid ja kolvid sildiga „Navajo”. Navajo rahvas esitas veebruaris hagi, mis vastavalt Ajad, "väidetavad kaubamärgiseaduse ja föderaalse India kunsti- ja käsitööseaduse rikkumised, mis muudavad ebaseaduslikuks väita, et kaubad on autentsest Indiast valmistatud, kuigi need pole nii."
Pole kahtlustki, et me elame üha kultuuritundlikumal ajal. Disainerid peavad oma inspiratsiooni osas olema ettevaatlikud ja see on oluline, kui see on elavate kultuuride kunst omistatakse nende inimeste kaasamisele, koostööle ja hüvitamisele, nagu Rodarte seda tegi juhtum.
Kuidas suhtute moe kultuuritundlikkusse?