Kuidas Kate Lewis tõusis toimetuse ridadesse, et suunata Hearsti sisustrateegiat

Meie pikaajalises sarjas "Kuidas ma seda teen," räägime moe- ja ilutööstuses elatist teenivate inimestega sellest, kuidas nad sisse murdsid ja edu saavutasid.

"Ma kasvasin üles ajakirjade pühendununa," ütles Kate Lewis Hearst Ajakirjad Digital Media, räägib Fashionista. "Ma armastasin Seitseteist,Glamuur,Vogue ja Harperi basaar. Isegi enne seda lugesin Ranger Rick ja Kriket. Ma kasvasin lihtsalt üles, nautides meediumit. "

Istudes mugavaks vestluseks oma uhke ja külalislahke kontoris, kõrgel Hearst Toweris Manhattani kesklinnas, oleme ümbritsetud kujutlusvõimega meeleolulauad järgmise kuu kaante jaoks ja avar sein hästi korraldatud raamaturiiulitel, mis on täis Lewise fotosid ja erinevaid valgustid. Ta möönis siiski, et alumisi ridu ääristavad uhked puitpaneelidega kartoteegikapid varjavad nüüd paberi asemel paljusid kingavalikuid failid - sest kuule, see on digitaalne maailm ja Lewis tegeleb pidevalt mitme ülesande täitmisega, mis nõuavad kiiret muutmist jalatsid.

Aga tagasi selle juurde, kuidas Lewis muutis oma lapsepõlvearmastuse ajakirjade vastu seaduslikuks esimeseks töökohaks pärast seda, kui ta oli lõpetanud bakalaureusekraadi Euroopa uuringutes Amhersti kolledžis. Tema vanem aasta oli ta nii liigutatud a Vogue essee, et ta kirjutas toimetajale kirgliku kirja, millest sai sisuliselt tema esimene avaldatud teos - sarnane ajaveebi postitusele või mõjuvatele Twitteri voogudele edasipüüdlikele toimetajatele nendel päevadel. "Muidugi on mul [kiri] alles, kui teil on vaja seda näha," ütleb Lewis.

Pingutus tuli eriti kasuks, kui Lewis kindlustas ta tegelikule tööintervjuule muud pärandkirjastusega kirjastus, Condé Nast. Spoiler: Ta maandas kontserdi, mis viis lõpuks assistendi rolli Vanity Fair, vahepeal lühikese ajaga raamatute kirjastamises. Meeskonnakeskkonnast energiat andes alustas ta teed ajakirjade kirjastamises tegevtoimetajana, esmalt praegu suletud Mademoiselle ja siis Ise, üleminekuaastatel.

Seotud artiklid:
Kuidas läks Somsack Sikhounmuong moenädalasse hiilimisest moe põhitõdede uuesti määratlemiseni
Kuidas Rachel Antonoffist sai kuulus loominguline moejõud, kaotamata oma teed
Paul Tazewell jälgib oma karjääri Midwesterni teatritudengist kuni Hamiltoni ja Harriet'i kostüümikunstnikuni

Lewis sõitis selle lainega, et rakendada oma toimetamisstrateegiat ja meeskonnahaldusoskusi 2013. aastal Say Media digitaalse puhta mängu jaoks. Järgmisel aastal naasis ta kiiresti kirjastamispärandi maailma, kuid seekord täiesti uude sotsiaalmeediasse, videotesse ja arenevasse sisu täis meediamaastikku. Alates 2014. aastal Hearst Magazinesi digitaalse meediaga liituda asepresidendina Toimetusdirektor Lewis tõusis kiiresti oma praegusele rollile 2018. aasta augustis ajakirja Hearst all president Troy Young.

Nüüd juhib ta sisustrateegiat printimiseks, digitaalseks ja kaugemale, üle 25 pealkirja, sealhulgas Harperi basaar, Esquire, Elle, Marie Claire ja Kosmopoliitne et jõuda enam kui 160 miljoni lugejani. Samuti on ta kolmekordistanud igakuiseid ainulaadseid kohti Hearst Magazinesi digitaalse meedia atribuutides, sealhulgas Cosmopolitan.com ja Delish. Lewis aitas tutvustada Hearsti kaubamärke, sealhulgas Esquire ja Seitseteist, Snapchat Discovery platvormile, jälgides samal ajal ka Hearsti 26 000 ruutjalga multimeediastuudio loomist, mis kõnetab nii tarbijaid kui ka reklaamijaid tööstuses, mis võitleb langevate abonentide ja kahaneva reklaamiga lehekülgi.

Loomulikult nõuab tema töö, et Lewis oleks pidevalt konsolideerunud ja muutuvas meediamaastikul uute tehnoloogiate ja platvormide impulss. "Mul oli sellest ühel päeval kriis," naerab ta. "Ma registreerusin Tikk-takk paar kuud tagasi, enne kui mu lapsed suveks lahkusid ja ma tundsin täiesti: "See on jäneseauk." " 

Kuid Lewis võttis oma kiirest ajakavast ja sotsiaalmeedia katsetustest aega, et istuda Fashionistaga rahulikus oaasis Hearst HQ -s, et jagada, kuidas riietuda soovitud töö aitas tal võita kaks intervjuud mainekates meediaväljaannetes, kes aitasid teda sellel teel ja milliseid oskusi me kõik vajame, et selles ettearvamatus häiritud meedias navigeerida maailma.

Millest kirjutasite oma kirjas toimetajale Vogue?

Marina Rust oli kirjutanud artikli oma vanemate lahutusest ja sellest, kui kohutav see oli. Ka mu vanemad on lahutatud ja kirjutasin kirja, et mina tagasi lükatud tema vaatenurk sellele ja lahutus oli päästnud mu pere. See oli pisut vastuoluline, nii et olen kindel, et seepärast neile see meeldis.

Kas sa rääkisid sellest oma esimeses intervjuus Condé Nastiga?

Oh 100%, jah. Jah. Kui ma noortele nõu annaksin, ütleksin, et üks oluline asi on tegeleda huvipakkuva meediaga ja suhelda sellega. Kahtlemata. Minu intervjuus oli tähendusrikas, et ma olin nagu: "Ma olen avaldatud!" Ma olin nagu: "Olen olnud lehekülgedel Vogue. Nii pühendunud ma olen. Ma vastasin sellele esialgsele veerule, mis on isiklik essee. " See oli kasulik tööriist.

Olete seda lugu varasemates intervjuudes jutustanud: Kõrgkooli lõpus astusite töömessile ja nägite mustade ülikondade merd. Läksite kohe ja ostsite a punane ülikond, mida tunnustate selle eest, et aitasite leida kaks intervjuud: üks Condé Nastiga ja teine ​​ABC -ga. Seega pean küsima: kuidas ülikond välja nägi ja kust selle leidsite?

Ma tõesti tahaksin, et see mul veel oleks. See oli '94, nii et see oli võimu ülikond vibe. Olin Madison Square Gardenis [messil], nii Lord ja Taylor oli lähedal. Samuti mõtlesin: "Professionaalid ostavad siin, nii et ma lähen sinna, sest olen nüüd professionaalne." See oli linane kangas, kuid väga vormitud. See oli oma detailides üsna täpne ja see oli alla põlve seelikuülikond.

Kui nüüd tagasi vaadata, siis mustad ülikonnad on traditsiooniliselt “mehelikud”, punast võiks aga pidada “naiselikumaks” värviks. Kuidas teie arvates mõjutas see, kuidas teid tajuti või aitas teil silma paista?

Ma arvan, et see on tõsi. See oli üliõpilaste New Yorgi töömess, nii et seal oli hulk inimesi, kes [otsisid tööd] palju korporatiivsemates ettevõtetes kui Condé Nast või isegi ABC. Kuid ka siis, kui olete 21 -aastane ja lähete tööturule, ei tea te veel, kuidas eneseväljendus tundub. Ma olin nagu: "Ma pean välja nägema professionaalne ja see on must ülikond." Ma pole sellele kunagi varem mõelnud: seda määratleb mehelikkus. Nüüd arvan, et kui läheksite 21 -aastaste töömessile, leiaksite naisi lillelistes kleitides ja kõrgetel kontsadel või pükskostüümides naisi. Fuksiast leiad mehi. Kes teab? Aga sel hetkel oli tõesti nii, et "lihtsalt vaata suureks". See õnnestus juhuslikult. Tänan ema, et lubasite mul kasutada hädaabikrediitkaarti.

Mida sa pärast tööle võtmist Condé Nasti kuue kuu programmis õppisid?

Condé Nastil oli varem Roveri programm; põhimõtteliselt täitsite assistendid, kui nad puhkusele läksid. Nädal abistasin selle tegevjuhti GQ, siis järgmisel nädalal olin Condé Nasti arhiivis, kus nad oma fotograafiat hoidsid.

Kui ma tööle asusin, teadsin, et tahan ajakirjades olla, kuid tegelikult ei teadnud ma, mida teha tahan. Mõtlesin, et "inimesed on siin toimetajad või kunstilised juhid", aga ma ei saanud aru, mis see on. Ma ei teadnud kunagi, et on inimesi, kes tegelevad avalike suhetega, nii et selle kogemuse erakordne asi on see, et saate aru ajakirja laiusest. Nähes kõiki neid osakondi, mõistsin, et tahan töötada kõigi nendega. Ma lihtsalt tahtsin olla selle meeskonna keskmes, mis on tegelikult see, mida tegevtoimetaja teeb, seega oli see selles osas abiks.

Pärast programmi lõppu asusite raamatute kirjastamisele, kuid naasesite seejärel Condé assistendi rollis. Milline see üleminek oli ja miks naasite ajakirjade juurde?

Raamatukirjastusse minnes ei pidanud ma kaua vastu. Minu ülemus töötas Random House'is, mis kuulus tolleaegsele Condé Nasti sõsarfirmale Advance, nii et mul oli mõlemat siiski natuke. Aga ma ei olnud raamatute kirjastamise jaoks välja lõigatud, sest see on vähem meeskonnasport. Toimetaja saab käsikirja kätte, nad toimetavad seda ja nad on kirjanikuga edasi -tagasi, kuid iga kirjanik on individuaalne vahetus. Pole olemas kunstimeeskonda või seda tunnet „me oleme meeskond, kes seda loob”, nii et ma olin üksildane. Ma arvan, et mõned inimesed tõesti armastavad sellist tööd; üks mu parimaid sõpru on raamatukirjastaja ja mul on hunnik agent -sõpru ning neile meeldib väga lähedus luua üksi koos inimesega midagi või istuda ja nuudelda. Aga minu jaoks olin ma nagu "" kus on inimesed?! " Nii et kui mul oli võimalus Condé Nasti juurde tagasi minna, oli see mõttetu.

Kas alustasite kohe soovitud teed?

Ei. See on minu kindel karjäärinõuanne alustavatele inimestele: võtke kõik, mida saate. Ma sain töökoha aadressil Vanity Fair, mis oli erakordne õnn, kunstiosakonnas. Samuti aitas see kaasa kogu meeskonna kokkutuleku nägemisele, sest kunstiosakond on koht, kus toimub tekst, pildid ja tootmine. See oli erakordne kogemus ja ma olin kohal Vanity Fair viieks aastaks. Mul oli tohutu kogemus Graydoniga [Carter, peatoimetaja 1992–2017]. Mind edutati paar korda; Mul oli rohkem võimalusi meeskonna keskpunktis olla, nii et see tugevdas minu soovi seda teha.

Kas teil oli teel mentor?

Ma tegin seda täielikult: Chris Garrett. Nüüd töötab ta Graydoniga tema uue alustava infolehe "toimetaja asetäitjana" Airmailis. Ta oli tegevtoimetaja kl Vanity Fair kogu oma ametiaja jooksul. Ta on erakordselt otsustav inimene, mida oli tõesti tore vaadata. Ta on kaastundlik, kuid mitte üldse sahhariin. Sellest, kuidas ta inimesi juhtis ja otsuseid langetas, oli palju õppida ja ta oli täielik inspiratsioon.

Millised kogemused trükikirjastamise ajal aitasid teil selle digitaalseks pöördeks muuta?

Condé Nastis veedetud aja lõpus olin [tegevjuht] Ise, mis oli Condé Nasti üks esimesi digitaalseid pioneere. Me lõime Ise Väljakutse, mis oli kolmekuuline treeningprogramm. Esitasime seda trükiväljaannetes, kuid soovisime inimestega rohkem igapäevast ühendust luua: „See on teie menüü” või "see on teie päeva treening." Mitte palju sisu ei liigu prindilt digitaalsele, kuid see on tõesti tegi. Võiksite oma trenni kirja panna ja me ehitasime tõesti mõned asjad, mis olid selleks ajaks tehniliselt üsna progressiivsed, nii et mul oli sellega palju kokkupuuteid - lisaks olid meil uudiskirjastrateegiad. Seal mängisime palju.

Kuid minu tegelik haridus digitaalses valdkonnas juhtus siis, kui lahkusin Condé Nastist ja läksin Say Media -sse [jaanuarist detsembrini 2013]. Mind palgati digitaalsete kinnisvarade grupi toimetusdirektoriks ja ma olin väga kindel oma võimes aidata neil sisus navigeerida. Kuid selle digitaalne tükk oli minu jaoks uus, nii et see oli teatud mõttes sümbiootiline, sest neil polnud kunagi kedagi selles olnud roll: "Mis on toimetuse tipptase ja jõudlus?" Ja ma polnud kunagi olnud kohas, mis oleks puhas mäng digitaalne. Nii et õppisin Sayl nii palju inimestelt, kes polnud kunagi kusagil mujal töötanud kui ainult digitaalselt.

Mis oli teie arvates pöörde ajal kõige raskem?

Pidin õppima kiiremini liikuma. Minu otsus oli hea. Kohanesin kiiresti digitaalse sisu mõistmisega, kuid olin harjunud täpsema ja täpsema protsessiga. Kuid digitaalne pole alati hoolikas ja meisterdatud. Mõnikord on mõttekas olla, kuid mitte alati. See polnud isegi õppetükk. See oli käitumise muutus minus endas.

Hakkasin mõistma sisu sotsiaalset turundamist, millesse ma polnud tegelikult varem süvenenud, ja otsimisstrateegiat. Hakkasin mõistma isegi arusaama, et iga päev Internetis alustame me kõik ilma publikuta-kogu see mõte tõesti peab teie sisu turustama ja mitte sisseehitatud publikut. Need olid oskused, mida hakkasin seal õppima. Me kõik õpime neid iga päev.

See on teine ​​asi: sisu määratlus kasvab pidevalt ja on nii lai. Varem olid need sõnad, pildid, kuid nüüd on teil sotsiaalmeedia, tarbijaüritused ja konverentsid ...

Video.

Kuidas taluda survet, et kõigega sammu pidada?

Osa sellest on see, et siin on erakordne meeskond. Ma tegelikult lõunastasin täna koos meie kuue peatoimetajaga ja ma lihtsalt istusin ja kuulasime neid. Sest nemad - ja nende meeskonnad - elavad nii hetkes, kui me teeme siin igasugust sisu, alates trükist, lõpetades videotega, lõpetades veebiga ja lõpetades sotsiaalvõrgustikega. Nad sunnivad üksteist ja julgustavad üksteist jätkama eksperimenteerimist. Nii et ausalt öeldes, kuidas ma sammu pean, on siinse maapealse meeskonna saapad. Minu jaoks on tõesti oluline suhelda toimetuse organisatsiooni kõigi tasandite inimestega, sest igaühel on erinev teadmiste kogum, sõltuvalt sellest, milline on nende roll ja mida nad kõik teevad päev.

Olete võtnud prioriteediks printimise ja digitaalse integreerimise Hearsti kinnistutesse, mis võib mõnikord kaasa tuua mõlema poole vastupanu, eriti alguses. Milline on teie lähenemisviis protsessile ja see, et inimesed tunneksid end selle ristmikuga mugavalt?

Alates sellest aastast, kui ma sellele tööle tulin, olen avastanud, et koos loomise sooviga on vastupanu kadunud. Digitaalsed inimesed on uudishimulikud ja tahavad trükist aru saada. Trükitöötajad on uudishimulikud ja tahavad digist aru saada ja selles osaleda. Nii et ma pole tegelikult vastupanuga võidelnud. Kuid mõlemal poolel on tõesti erinevad oskused - mis tegelikult täiendab üksteist - nii et see on olnud väljakutse. Ma ütlen ainult "väljakutse" mitte sellepärast, et seda ei olnud, vaid sellepärast, et viimastel aastatel olid oskused erinevad. Meil on olnud palju tõeliselt suurt edu, saades inimesed aru, kuidas nad saavad panustada neile tundmatutele platvormidele ja harjuda sellega. Aga teate, see võtab natuke aega.

Naiste tervis on üks kaubamärke, mis oli minu jaoks kõige huvitavam, sest me integreerusime, kuid nad jäid: „OK, me oleme integreeritud. Me istume üksteise lähedal, kuid digitaalne teeb digitaalset ja me trükime. ” Ühel päeval oli peatoimetaja Liz Plosseril "eureka!" hetk ja ta oli nagu: "Me muudame seda, kuidas me kõike teeme." Mulle lihtsalt meeldib seda meeskonda praegu vaadata, sest nad kõik tunnevad brändi tõelist omanikku igal pool platvorm. Keegi pole [ainult] prinditud ega digitaalne. Siis vaatate mõnda meie teist kaubamärki, kus see on olnud aeglane ja stabiilne, iga päev on nad rohkem integreeritud.

Ühel hetkel mõtlesime teha teekaardi. Aga ma olin nagu: "Suurim vara, mis meil on, on siin töötavad inimesed ja ma ei saa neile öelda, et nad ei oleks ise. Nad peavad välja mõtlema, kuidas olla nemad ise. ' Ma ütlen neile, kuhu nad peavad jõudma, ja ma saan teed hõlbustada ja mõnikord rajal edasi lükata, mõnikord rohkem või vähem. Kuid reaalsus on see, et see, mis sobib ühele meeskonnale, ei tööta teisele.

Millist nõu annaksite tööstuses alustavatele inimestele oskuste ja kogemuste kohta, mida nad vajavad, et olla nobedad ja liikuda ettearvamatul maastikul?

Tõeline kirg selle vastu on uskumatult tähtis. Te kavatsete kõvasti tööd teha ja kõikute - ja leiate edu - ja peate seda tõesti tahtma.

Tess Koman, kes töötab meie toidubrändis "delish", alustas kell Cosmo, kus ta oli tähtkirjanik. Ta on lihtsalt nii naljakas. Üks asi, mis mulle Tessi juures meeldis, oli see, et ta polnud kokk. Nüüd mängib ta aga videosid, kus käib tuuridel lõbustusparkides, tavaliselt Disney's, ja sööb seal kogu toitu. Ta läks Dollywoodile. See pole koht, kus ta üldse oma karjääri nägi. Ta on geniaalne kirjanik. Aga ka selgub, et ta on filmides naljakas, vinge ja veetlev. Mida me Tessis nägime, on see, et see on inimene, kellel on hääl ja ta armastab seda kasutada ning see on oskus, mille ta tõi. Nii et see oli nagu: "Kuidas me teda aitame? Kuidas me saame selle maailmas kätte? ' Olge kirglik ja teadke, et olete sellisesse meediasse investeeritud ja olete siis erakordselt kohanemisvõimeline.

Mõned inimesed, kellega räägime, tulevad sisse ja nad tahavad töötada selles, mis nende arvates on trükiajakiri. Nad on näinud filmi „Septembrinumber” või ühte hulgast filmidest, kus ajakirjad on justkui erakordselt glamuursed. Ja nad on. Siin on võimalus glamuuri puudutada iga päev, kuid see on ka töö. Meil on ka häiritud aeg ja see tähendab, et te ei saa sisse tulla ja oodata, et see on teie töö.

Kui ma alustasin kell Vanity Fair, see oli nagu ajakirjade kuldaeg. Ma töötasin edasi esimene Hollywoodi väljaande kaanepilt. The O.J. kohtuprotsess juhtus seal olles ja Dominick Dunne kirjutas sellest. Inimesed, kes seal töötasid, olid erakordselt targad ja ühendatud ning andekad. See oli kuldaeg ja ma ei vahetaks seda millegi vastu. Hetk, kus me praegu oleme, on minu jaoks peaaegu huvitavam, sest me leiutame selle. Nii et peate sellesse karjääri tulema avatud meelega, kuidas me tulevikku ehitame.

Mida peaksime tegema minusuguste inimeste jaoks, kes on meedias olnud viis kuni kümme aastat, mitte ainult selleks, et jääda asjakohaseks, vaid ka planeerima oma karjääri selles häiritud valdkonnas?

Oma oskuste mitmekesistamine on tõesti oluline. Seega tundub teist tüüpi meediaga mängimine praegu asjakohasem kui kunagi varem. Kuid ka need asjad on lihtsalt suhtumises. Paljud inimesed, kes ilmuvad meie jaoks videotes või isegi toodavad neid, pole tegelikult koolis koolitatud. See on peaaegu natuke nagu teie esimene töökoht ja öelge: "jah." 

Seda intervjuud on selguse huvides redigeeritud ja lühendatud.

Ärge kunagi jätke tähelepanuta viimaseid moetööstuse uudiseid. Liituge Fashionista päevalehega.