Tulevane Kostüümiinstituudi näitus ja Esmaspäevane Met Ball austab kahte moe kõige armastatumat naisdisainerit: Elsa Schiaparelli ja Miuccia Prada. Aga kuidas on teiste naiste nimedega, mis on aidanud moe igaveseks muuta?
Hiljuti, Style.comNicole Phelps märkis, et New Yorgi moes on tänapäeval üllatavalt vähe kuulsaid naisdisainereid, mistõttu tekkis küsimus: "Kas Newis on lihtsam edu saavutada? Yorki mood kui mees? "Phelpsil on kindlasti mõte: CFDA/Vogue Fashion Fundi kaheksa -aastase ajaloo jooksul on auhind antud ainult naisdisaineritele kaks korda.
Naisdisainerite puudus New Yorgis on eriti masendav, kui arvestada naiste olulist rolli moe mineviku ja oleviku kujundamisel. Alates Coco Chanelist ja lõpetades Phoebe Philoga, on naisdisainerid pakkunud moele värsket ja vajalikku vaatenurka ning paljudel juhtudel muutsid nad tööstust sellisena, nagu me seda teame.
Niisiis, nende naiste auks, kes on moedisaini teinud, vaatame 25 mõjukamaid naisdisainereid, abiks Parsonsi Francesca Granata ja Pratti Jennifer Minniti. Kerige läbi ja saage inspiratsiooni.
Madeleine Chéruit
Ta ei pruugi olla perekonnanimi nagu Coco Chanel või Elsa Schiaparelli, kuid fakt on see, et Madeleine Chéruit aitas teed sillutada naissoost moedisaineritele, saades aasta alguses üheks esimeseks naiseks, kes juhtis suurt Prantsuse moemaja sajandil. Chéruit alustas 1880ndate lõpus Raudnitz & Cie House of Couture'i õmblejana, kuid tema talent oli nii erakordne, et lõpuks võttis ta salongi ja selle enam kui 100 töötaja üle 1905. aastal, nimetades selle ümber Chéruit. Ta aitas Paul Poireti karjääri alustada, toetades tema disainilahendusi, pälvis kiitust Vogue, ja oli üks väheseid couture -maju, mis I maailmasõja ajal avatuks jäid. Kuigi maja suleti 1935. aastal, on Chéruuti mõju moedisainile-ja eriti naiste moedisainile-endiselt tunda. Tegelikult oli Elsa Schiaparelli see, kes võttis Chéruuti 98-toalise stuudio ja salongi kuulsalt üle, sidudes need kaks disainerit igavesti kokku.
Jeanne Paquin
Paljude arvates oli ta üks esimesi naissoost kullerid, Paquin oli tuntud oma moes kaheksateistkümnenda sajandi inspireeritud pastelsete õhtukleitide ja ka "reklaami" poolest. stunts ", mis tähendas Pariisis kahekümnenda sajandi alguses moeparaadide korraldamist (stardiraja eelkäija) ja riietatud mudelite saatmist ühiskonnaüritustele nagu ooperid ja võistlused. Püha Bleu!
Coco Chanel
Ilmselgelt ei vaja Coco Chanel tutvustamist-tema mõju on tänapäeval sama tugev kui kunagi varem, sest tema asutatud maja on endiselt üks ihaldatumaid ja austatumaid silte maailmas. "Ta tutvustas naisterõivastesse spordirõivaste põhitooteid, osaliselt meeste rõivaste sõnavarast laenates," räägib Parsonsi Francesca Granata. "Tema tähtsus moel on uskumatu."
Jeanne Lanvin
Jeanne Lanvin on veel üks naissoost moelooja, kelle maja on tänapäeval sama aktuaalne kui selle asutamisel. Veski- ja õmblejana koolitatud Lanvin hakkas tütrele nii ilusaid riideid valmistama, mitmed rikkad inimesed hakkasid oma lastele koopiaid taotlema ja disainer oli õnnelik kohustatud. Lanvin sündis-lasteriiete märgisena. Kuid varsti hakkasid emad taotlema sarnaseid disainilahendusi, mida nad ise saaksid kanda, ja aastate jooksul oli see äri juba olemas see hõlmas naisterõivaid, parfüüme ja kodukujundust, muutes Lanvinist esimese disaineri, kes nägi elustiili potentsiaali bränd.
Elsa Schiaparelli
"Ta tõi moesse tõepoolest huumoritaseme ja on minu arvates eelkäija sellele, mida me täna nimetame eksperimentaalseks või avangardmoeks," ütles Granata. "Lisaks oli ta silmapaistev rätsepatööga ja oli selle arendamisel tõesti mõjukas. struktureeritud jakid naistele. "Pole ime, ta saab terve-noh, poole-Met Exhibiti.
Madeleine Vionnet
Madeline Vionnetit peetakse 20. sajandi üheks mõjukamaks disaineriks, naissoost või mitte kaldlõike tutvustamisega ja kreeka stiilis kleitide populariseerimisega, mille lööklaineid on siiani näha täna. "[Tema] uuenduslikke tehnikaid on laialdaselt uurinud ja kasutanud paljud meie suurepärased disainerid," ütleb mulle Pratti moedisaini osakonna juhataja Jennifer Minniti.
Proua Grès
"Kuigi Gres ei olnud nii tuntud kui Vionnet, Chanel või Schiaparelli, oli ta ka mõjukas kuller," ütles Granata. Disainer on tuntud oma klassikaliselt inspireeritud põrandapikkuse volditud kleidi poolest ja Minniti nimetab teda "pakitud ja drapeeritud kleidi meistriks".
Valentina
Valentina kujundas Hollywoodi eliidile dramaatilised õhtukleidid, mis on teerajajaks punase vaiba glamuuri mõistele. Ta oli ka üks esimesi, keda tunti pelgalt oma eesnime järgi.
Claire McCardell
"[McCardell] on tuntud kui Ameerika spordirõivaste või valmisrõivaste leiutaja," ütleb Minniti. Mis on, tead, päris suur kuulsusnõue. Tema lihtsad siluetid ja kokkuhoidlik kangaste kasutamine (eriti II maailmasõja ajal) aitasid kujundada demokraatlikku ja juhuslikku tundlikkust, mida me täna Ameerika riietega seostame. Tema mõju oli nii suur, et 1950. aastal president Harry S. Truman andis talle üle naiste riikliku pressiklubi auhinna, mis tegi temast esimese moelooja, kes valiti Ameerika saavutuste naiste hulka.
Bonnie Cashin
Koos McCardelliga oli Cashin teerajaja Ameerika spordirõivaste või valmisrõivaste kontseptsioonile, nagu me seda teame. Disainer alustas oma karjääri Los Angeleses kooritüdrukutele rõivaste kujundamisega, jõudes lõpuks hõbedasele ekraanile, luues riidekapid olulistele filmidele nagu Brooklynis kasvab puu ja Anna ja Siiami kuningas. Mõned tema uuendused olid Minniti sõnul õmbluste ja noolemängude minimaalne kasutamine ning kihiliste rõivaste kasutuselevõtt, mis sobisid tema reaktiivse elustiiliga.
Barbara Hulanicki
Hulanicki Biba pood, mis oli täis taskukohaseid miniseelikuid, flopitud vildist mütse, sulgpüksid ja sametpükste ülikonnad, sai ajastu glamuurse rock n 'roll stiili sünonüümiks. Ta luges klientideks David Bowie, The Rolling Stones ja Marianne Faithfulli ning andis 1964. aastal 15-aastasele naisele Anna Wintouri nime, kelle esimene töökoht oli müügiassistent.
Mary Quant
Quant oli moodsas moeliikumises oluline ning teda peetakse laialdaselt miniseeliku ja kuumade pükste leiutajaks. Kuigi uued stiilid pidid kindlasti olema riskantsed ja seksikad, esindasid need ka naiste moes kasvavat vabanemist-ja meie võlgnen suure osa tänapäevastest nahaviilutamisstiilidest (ja Katy Perry, Lady Gaga, Ke $ ha jt üha väiksematest rõivastest) vähemalt osaliselt Kogus.
Sonia Rykiel
Rykieli ülipehmed kleidid ja kampsunid-ja kõige kuulsam "The Poor Boy Sweater", mis hõlmas Elle aastal 1967-pälvis oma tiitli "Kudumite kuninganna", mille disaineri silt elab tänaseni.
Katharine Hamnett
Mitte kõik mõjukad disainerid pole kullerid. Hamnetti loosunglikud t-särgid võivad praegu tunduda kulunud, kuid tol ajal olid need revolutsioonilised-ja nagu Minniti märgib, kopeerib nende disaini jätkuvalt [lugematud ettevõtted ja disainerid täna.] "
Rei Kawakubo
"1980ndatel tegi ta koos Yohji Yamamotoga revolutsiooni Pariisi moes, tutvustades riietumisstiili mis ühendas Lääne ja Jaapani mõju ning eristus eriti 1980ndate kõrgmoest, "selgitab Granata. "Järgides põhimõtet. Wabi-sabist töötas tema 1980ndate töö „vaest” ja näiliselt räsitud materjali ning esitas väljakutse keha kallistamisele selle aja jooksul populaarne siluett. "Kawakubo on siiani üks armastatumaid (ja ebatraditsioonilisemaid) disainereid. meie ajast.
Vivienne Westwood
Võime tänada Westwoodi selle eest, et ta tõi peavoolu kaasa kaasaegse pungi ja uue laine moe. Ilma temata poleks nööpnõelasärgid, taevakõrgused platvormkingad (nagu need, millega Naomi Campbell kuulsalt komistas), ruudulised püksid ja muidugi asjatundlikult drapitud kleidid poleks peaaegu nii šikid.
Betsey Johnson
Johnsoni ülekaalukad ja põhjalikult kaasaegsed kujundused tabasid 70ndate alguses toimunud noorte maavärina liikumist, muutes ta a Stiilikoonide lemmik nagu Edie Sedgwick, kes oli Johnsoni maja modell ja kandis viimasel ajal ainult Betsey Johnsoni film, Ciao Manhattan. Betsey oli teerajaja käruratta teerajaja, mille eest oleme igavesti tänulikud.
Diane Von Furstenberg
Nagu kõik teavad, oli Furstenbergil oluline roll naiste rõivaste revolutsioonilisel moel oma kuulsa ümbriskleidi tutvustamisega-kuid töötada CFDA presidendina, kasvatada noori talente ja aidata seada tööstusharus tervislikumaid standardeid oluline.
Carolina Herrera
CFDA maineka Geoffrey Beene elutööpreemia saaja 2008. aastal on Herrera ehitanud impeerium oma elegantsetel ja šikkadel toodetel ning talle omistatakse valge särgi muutmine iga naise jaoks kohustuslikuks riidekapp.
Vera Wang
Wangi impeeriumis on tuntud ka maailma kõige tuntumate pruutkleitide (ahem, Kim Kardashian) loomise eest. valmisriietus, hajutusliin Kohlitele, smokingi joon ja mitmed lõhnaained, mis tähistavad teda kui suurepärast ärinaist disainer.
Donna Karan
Kui naiste roll tööjõus hakkas muutuma, üha rohkem naisi tõusis karjääriredeli tippu juhtimis- või juhirollides, muutus ka nende garderoob. Karan vastutas igapäevase karjäärinaise jaoks stiilsete klambrite väljatöötamise eest mugav ja andis võimu aura-riided, mida Karan karjäärinaise ja emana samuti teeks tahad kanda.
Miuccia Prada
Prada disainilahenduste laius-alates 80ndate keskpaigast pärit nailonist käekottidest, mis tegid ta kuulsaks, kuni 2012. aasta kevade kriitikute poolt tunnustatud viiekümnendate inspireeritud kollektsioonini-on tõeliselt inspireeriv. Piisab, kui öelda, et ta jääb ikooniks disaineriks aastakümneteks.
Stella McCartney
Lisaks naiselikule, meelitavale ja kergesti kantavale tundlikkusele, mis on muutnud tema sildi nii edukaks, on McCartney olnud ka vegan- ja keskkonnateadliku moe teerajaja.
Phoebe Philo
Pole saladus, et Philo on tänapäeval üks auväärsemaid ja võimsamaid disainereid: ta on vastutab Celine'i ja varem Chloe taas lahedaks saamise eest ning on peaaegu kõigi nimekirjas esikohal tüdruk armunud. Lisaks suurepärasele moedisainerile lõi rase Philo jälgi, kui otsustas teda vähendada 2012. aasta sügisnäitus ähvardava tarnekuupäeva tõttu, pälvides teiste naisdisainerite kiitust tema eest püsimise eest prioriteete.
Kate ja Laura Mulleavy
Seitsme aasta jooksul pärast Rodarte'i kaubamärgi asutamist 2005. aastal on õed Mulleavy võtnud moe tööstusharu, võites arvukalt auhindu ja autasusid, hulgaliselt A-nimekirja fänne ja isegi käputäis muuseume näitused. Kui moeajalugu on siiani olnud täis andekaid, äritegevust tundvaid naisi, pole kahtlust, et need kaks teenivad tulevikus oma koha nende kuulsate nimede kõrval.