LONDON-Nick Knight, legendaarne moefotograaf ja keskmise purustamise direktor SHOWstudio andis haruldase otseülekande intervjuu MoeäriImran Amed Londonis ainult liikmetele mõeldud haiglaklubis reedel, SHOWstudio 10. sünnipäeva eelõhtul. BoF -ide kolmandas osas "Moe pioneerid" intervjuusarjades selgitab Knight, kuidas ta kasvas halvasti saavutatavast meediumieelsest koolipoisist üleolevaks kasti-värskeks moefotograafiks, kes oli surnud ja tahtis kogu meedia pea peale pöörata.
Moe-muusika-filmide ajaloo kõige olulisem hetk saabus eelmisel aastal, kui SHOWstudio partneriks sai Alexander McQueen otseülekandena "Platoni Atlantis", McQueeni viimane moeetendus, mis kukkus huvi all kokku genereeris Lady Gaga üks säuts, mis teatas, et avaldab oma uue singli lõpus otseülekanne. Hetk meenutab Knight: "Üks mu elu halvimaid päevi, nagu tagareas istumine ja masinate sulamise jälgimine." Kuid moeäri võttis teadmiseks. Suzy Menkes nimetas seda "tehnorevolutsiooniks". Hilary Alexander ütles (SHOWstudiost): "See on kõige keerulisem arvutirelvade arsenal, mida kunagi moes nähtud," ja Gucci Groupi tegevjuht Robert Polet ütles: "See on suurim mängumuutus, mida kogeme ja omaks võtame, see puudutab meie äri kõiki aspekte."
BoF: Kuidas sa teadsid, et leidsid oma karjääri? NK: Mul ei olnud välkhetke. Mõtlesin, et ma ei tea sellest tegelikult midagi, aga ma tean, kas ma teen iga tund jumala saadetud tööd... Sellest sai sõltuvus ja ma teadsin: "Ma ei saa seda peatada." See on needus, nauding, nagu kõik sõltuvused. Ma ei jälgi oma peas olevat pilti nii palju kui soovi. See on tunne, et sa tahad midagi, mida sa pole varem näinud, näinud ega teinud. Siis kipud sa leidma parimaid inimesi, kellega koos töötada, läbi õppida ja elu nägemine nende nägemuse kaudu sai minu soovi kütuseks.
Milline on olnud tehnoloogia mõju moefotograafiale? Sellest ajast peale, kui ma sellega tegelesin, tahtsin seda muuta. Siis polnud 80ndatel kõik see, mida nad teile koolis õpetasid, asjakohane. Meedium nihkus mu jalgade alla ja 90ndateks oli see määratlematu. See oli nagu esimene inimene maiustuste poes... sa ei teadnud, kust alustada. Fotograafia on end tapnud oma pretensioonikuse, tahapoole vaatamise, soovimatusega areneda.
SHOWstudio päritolu? 80ndatel hakkasin oma võimeid filmima. Meie idee oli saata VHS iga kuu... õnneks seda kunagi ei juhtunud. Esiteks tuli mulle pähe, et riided on loodud liikumiseks nägemiseks. Teiseks oli arusaam, et keegi ei näe selle taga uskumatut loomeprotsessi. Ma ei teinud seda selle halvendamiseks. Mood on tegelikult meedia poolt väga halvasti teenindatud, see on kas tühistatud või skandaalitud. Maailm, mida ma teadsin, oli kunstiliselt väga põnev. Üks suurimaid luksusi on juurdepääs. Inimesed lähenevad sellele aga nagu Hollywoodi film, kus on palju valgust ja Hollywoodi režissöörid ja näitlejannad. Tegin J'adore jaoks filmi ja võtteplatsil oli 70 -liikmeline meeskond. Mul on vaja kahte. Üks kaamera, mudel ja valgus. On kalduvus asju peale suruda, näiteks punast kaamerat, kui vajate ainult Canon 5D -d. Lõpuks räägib see isiklikust suhtest teie ja teie mudeli vahel. Kas tehnoloogia on muutnud inimesed rohkem/vähem loominguliseks? Ei kumbki. Kui teil pole kõigepealt midagi öelda, pole vahet, kui palju tööriistu teil on.
Sa pead tegema moes meelelahutust. Ei piisa kaamerate ühendamisest ja ütlemisest. See on erinevus kolme tuhande ja kolme miljoni vaataja saamise vahel. Kogu moekava areneb samuti... tsüklid ja levitamine muutuvad, kui Hongkongi ostja näeb poodiumit ja ostke riided kohe ära, ajakirjanäpid ei pea tegelikult enam kohal olema ja disainer kontrollib äkki nende pilti.
Mis teeb hea moefilmi? See peab muutma midagi soovitavaks. Moodifilm, nagu fotograafia, ei tohiks olla narratiivne. Sa tahad kleiti või tahad olla tüdruk, kuid sa ei pea teadma, kust ta tuli. Kelle riided nad ka poleks, Galliano, Yohji Yamamoto... jutustus on riietest läbi imbunud. On vaid mõned inimesed, kes suudavad teha häid moefotosid. Aasta esimesel kümnendil Vogue oli kaks... Steichen, kes oli kunstifotograaf, ja parun Adolf de Meyer, kes oli ühiskonnafotograaf. Seega pole mulle üllatus, et seal pole rohkem inimesi, kes suudaksid teha häid moefilme. Filmida on teistsugune, nagu moefotograafia erineb moest. Mida sa näed, kui vaatad 10 aastat ette? Mobiiltelefonid on meie uued ekraanid, inimesed töötavad nende kaudu väga hea meelega. Ja 3D skaneerimine. Ma teen fotosid mitme nurga alt ja nende andmete põhjal saan teha objekti, tuua 2D liikumatu pildi füüsilisse ruumi. Tehnoloogia ootab, kuni jõuame järele. See kraam on olnud juba aastaid, seda on lihtsalt kasutanud sõjaväe- ja autotööstus. Varsti saate kampsuni alla laadida. Parfüüme saate juba alla laadida. 3D -skaneerimine oli üks meie esimesi projekte 10 aastat tagasi. Tegime tohutu Naomi kuju ja inimesed üle kogu maailma said sellele kirjutada. See oli portaal ja Naomi oli liides. Varsti on digitaalse modelleerimise agentuur.
Meie tarkuse hetk. Kas olete oma nooremale ise nõu andnud? Ma olin liiga ülbe, et kedagi kuulata... aga kui ma kellelegi teisele nõu annaksin, ütleksin, et peate rohkem pingutama kui keegi teine. Kui see pole tähtsam kui teie armuelu, perekond, toit, uni jne, ei jõua te selleni. Mis moes suurepärane on see, et see ei lase sul kunagi loorberitele puhkama jääda. Sa pead sellesse sisenema, et tulla esimesena sisse. Ametiühingut ega pensioni pole ja teid julgustatakse aktiivselt. See on üksildane töö.
Milliseid põhivahendeid inimesed ettevõttesse sisenemisel vajaksid? Ainult su süda ja mõistus. Kui soovite meeleheitlikult midagi öelda, leiate selle ütlemise viisi, mõtlen, et inimesed kraapisid seda roostetanud küüntega vangla seintele. Eriline tänu Business of Fashionile, kes lubas Fashionistal seda teha sündmust otseülekandes.