Mood edasi New Yorkeri festivalil: mida Maria Cornejo ütles, kui ta ei lahutanud Carla Bruni

instagram viewer

Laupäeval esitles The New Yorkeri festival paneeli Fashion Forward, mis sisaldas ka Maria Cornejo, Phillip Lim, Naeem Khan ja David Neville ning Marcus Wainwright Rag & Bone. Nagu te ehk kuulsite, Maria Cornejo väljendas oma mitte nii kõrget arvamust Carla Bruni-Sarkozy kohta nimetatud paneeli juures. Olime seal ning selle lühikese ja lõbusa hetke ümber oli väga läbimõeldud ja avatud arutelu moeäri üle.

New Yorker nimetas need disainerid "uueks kaardiks". Nad kõik on saavutanud mõõdetava edu ja on tõenäoliselt teel kodumaiste nimede poole. Cornejo ja Khan on presidendiprouale disaininud kleidid. Phillip, David ja Marcus on võitnud CFDA auhindu. Kõik nad on muljetavaldavalt ebastabiilsele majandusele vastu pidanud ja ükski neist pole USA -s sündinud. Sarnasused lõpevad peaaegu sellega. Erinevate disainerite vahelisi kontraste oli huvitavam näha arutelu jooksul, alustades iga disaineri taustast ja sellest, kuidas see nende karjääri mõjutas või ei mõjutanud. Näiteks Davidi ja Marcuse traditsiooniline Briti kasvatus on tugevalt mõjutanud Rag & Bone'i esteetikat ja rätsepatööd. Kuid sama on teinud ka Ameerika traditsioonilised tööriided-nad õppisid mustrite valmistamist ja hakkasid Kentuckys enne teksapükste tegemist New Yorki kolima.

Naeem Khan sündis Indias vanematele, kes valmistasid sarisid väärikatele ja seltskondadele. Ta kujundas Halstonile kangaid, mis mõjutasid Khani kalduvust luksuslike kangastega lihtsaid lõikeid teha. Nüüd teeb ta kuulsustele ja esimestele daamidele luksuslikke õhturõivaid.

Maria Cornejo on ema, sündis Tšiilis ja elas ka 12 aastat Londonis. Tema, Neville ja Wainwright nõustusid, et nad poleks Euroopast osariikidesse kolides edu saavutanud. Ta selgitas, et London ei ole väga julgustav ja eurooplased võivad esilekerkivate talentide suhtes üsna pilkavad olla, samas kui New York on väga avatud linn, kellele meeldib näha inimeste edu. Siiski pole ta vaimustunud kõigest ameerikalikust. "Ainus asi, mille ma leidsin siin puuduseks, on kinnisidee nooruse vastu," ütles ta.

Phillip Lim ütles, et tema õmbleja ema ei mõjutanud tema karjääri tegelikult. Ta lükkas sisuliselt tagasi mõtte, et tema taust peab olema asjakohane. "See pole see, kust me tuleme, vaid kuhu me läheme," tunneb ta.

Põnev oli ka iga disaineri kommentaar selle kohta, kellele nad riideid disainivad. Kellelegi neist ei meeldi küsimus: "Kui sa saaksid kedagi riidesse panna, siis kes see oleks?" Naeem Khani kevade ’11 kollektsiooni inspiratsiooniks oli raske pidutsemine Miamis kus ta nägi hulgaliselt noori seksikaid tüdrukuid linnas ja mõtles: "See on see, keda ma tahan oma riideid kanda." Kuid siis sai ta aru, et ükski neist tüdrukutest ei saa endale lubada riided.

Rag & Bone'i poisid tahtsid lihtsalt teha riideid, mis “tüdrukud arvavad, et poisid näevad armsad välja ja poisid arvavad tüdrukud näevad armsad välja. ” David ütles ühe lavale astunud pilgu kohta: „Kui ta kõnniks tänaval minu poole, oleksin meeldib kurat. ” Cornejo teeb seda, mida ta nimetab “linna kamuflaažiks” naistele, kes (erinevalt Brunist) tegelikult teevad asju ja vajavad riideid, millest nad ei pea pidevalt teadlikud olema. Põhimõtteliselt kujundab ta endale. "Ma üritan alati kujundada ülimat kleiti, mida ma kannaksin, sest mulle ei meeldi kleidid."

Teine kuum teema oli majandus ja moe karm äriline pool, mille iga disainer meie jaoks glamuuriks muutis. Phillip Lim kurtis, et tal pole isegi aega inspiratsiooni saada, lükates tagasi idee, et disaineritel on kollektsiooni kujundamiseks aega kuus kuud. Tema jaoks on see rohkem kui 45 päeva iga kahe ja viie naiste kollektsiooni jaoks aastas.

Lim rääkis ka kunsti ja kaubanduse tasakaalustamisest. "Halvim on see, kui paned millessegi oma südame ja hinge ning näed seda müügiraamil," ütles ta. Khanil, kes teeb 20 000 dollarit kleite, oli selle probleemi üle läbirääkimine kõige raskem. Ta kohandas seda hooaega, püüdes teha glamuurseid eraldusi, et ostjad saaksid osta näiteks 2000 dollari suuruse topi või seeliku. Rag & Bone'i poisid tunnevad, et nende eelis peitub autentsuses ja kanga kvaliteedis ning kõlasid kõige vähem raha pärast pettunud, võib -olla osaliselt tänu teooria tegevjuhi Andrew Roseni investeeringule (mida polnud mainitud). Nad selgitasid, et nad on kaupluste avamisel „kokkuhoidlikud”, ja jõudsid järeldusele, et kui neile antakse a suure osa rahast, ei teaks nad tegelikult, mida sellega teha, sest nad on oma viisiga rahul on.

Nad pakkusid, et Rag & Bone'il ja teistel laval olevatel disaineritel on see õnnestunud, sest nad kõik teevad suurepärase välimusega riideid, millel on natuke nende taga on midagi ekstra, alates suurepäraselt kantavast ülikonnast, mis sobib ideaalselt, ja lõpetades kleidiga, mis kulutas koolitatud käsitöölistel kuni 300 tundi käsihelmes. On selge, et vaatamata erinevale taustale, kogemuste tasemele ja kliendibaasile teevad nad kõik midagi õigesti ning nii soovivad disainerid kui ka ettevõtete omanikud peaksid seda tähele panema.