Meikita ja mustvalged kostüümid ei lase naistel "Lemmik" särada

Varajane auhindade hooaeg, um, lemmik, "Lemmik" on seotud daamidega. Režissöör Yorgos Lanthimose viimane film valgustab palee poliitilisi intriige ja keerulisi, kui mitte podagrahaige kuninganna Anne, lähedase sõbra ja nõustaja Lady Sarah Churchilli ning palee algaja düsfunktsionaalsed suhted, Abigail Hill. Perioodi tükk mängib Olivia Colman, Rachel Weisz ja Emma Stonevastavalt.

Kuigi "Lemmiku" tegevus toimub 18. sajandi alguses Inglismaal, on ajalooliselt mitmeid sissetäpne õitseng, alates teravast (ja kohati ekspressiivsest) dialoogist kuni kostüümi, soengu ja meigini, alustades mustvalgest garderoobist.

18. sajandi algust kujutatakse kostüümikunstniku filmis harva Sandy Powell mõne väljakutsega, alustades piiratud rendivõimalustega. Loomulikult pakkus olukord ka Powellile võimalusi oma kolmekordse Oscari võitnud oskuse paindlikuks muutmiseks. Ta lõi kolmele juhtkonnale ja kuninglikule õukonnale üldise mustvalge paleti. Ta pidas silmas Lanthimose inspiratsiooni, sealhulgas ajalooliselt autentseid pilte ja ajastul ebaõigeid viiteid, nagu 17. sajandi Hollandi maalid ja Igmar Bergmani 1972. aasta film "Nutt ja sosin". Powell tegi ka oma ajaloolisi uuringuid, vaatas tänapäeva moodi ja viitas Peter Greenaway 1982. aasta perioodile film "

Kujundaja leping, "millel on sentimentaalne väärtus tema karjääri algusest peale.

Minimalistlik värviskeem aitas Powellil ka filmi piiratud eelarve piiresse jääda. Ta ehitas kostüümid eritellimusel autentsete ajastu siluetidena, kuid kasutas valikut peamiselt tänapäevaseid ja "odavaid" kangaid, kaunistusi ja tekstuure, nagu puuvill, lõuend ja muud ootamatud võimalused.

Ja siis olid ilu välimus või selle puudumine. Lisaks juukselaki võtmisele keelamisele oli Lanthimosil sõna otseses mõttes käsi hoolikalt kujundatud ajastu juustes. "Ma teeksin soengu ja ta võtaks sõrmed sisse ja liigutaks ringi, et seda segi ajada," ütleb juukse- ja meigikunstnik Nadia Stacey, telefoni teel Londonist. Samuti kästi tal kolm juhtmest enamasti meigivabalt hoida.

Kuid alandatud, kuid siiski visuaalselt uimastav lähenemisviis aitab esile tõsta ka kolme juhtivat naist ja nende lugusid, samal ajal kui filmi showboat-y mehed tagaplaanil rõõmsalt esinevad. "Ma olen tõesti uhke, sest [film] on mõeldud nendest kolmest naisest," ütleb Stacey. "Te ei tohiks vaadata meiki ja see ei tohiks teid häirida. See peaks olema nende kolme naise ja nende loo kohta. "

Powelli meelitas film ka võimaluse eest töötada naisjuhtidega. "Kogu oma karjääri jooksul olen riietanud rohkem mehi kui naisi. See on lihtsalt see, kelle kohta inimesed filme teevad - või on seda teinud siiani. See kõik muutub, "ütleb ta. "Järgmine asi, mida ma teen, on naised kõik naised. "(Powell hakkab kohe tööle Julie Taymori Gloria Steinemi eluloofilmi kallal)Minu elu teel"peaosas Julianne Moore.)

Allpool jagavad Stacey ja Powell Fashionistaga kulisside tagant ülevaadet Abigaili, Sarah ja Queen Anne'i ülevatest ja lugusid jutustavast väljanägemisest. Samuti pidime küsima Robert Harley (Nicholas Hoult) kohta, kes veetis kindlasti kõige rohkem aega soengus, meigis ja garderoobis.

Abigail Hill (Emma Stone)

Ambitsioonikas, võluv ja nutikas Abigail astub loosse sisse algtasemel paleetööga, kes on koristaja. Powell lõi ökonoomselt - ja jätkusuutlikult - teenistuja vormiriietuse ümbertöödeldud teksariidest, mille ta lõikas "nii et neil kõigil on kulunud tükid ja me tegime kõik ülemised õmblused".

Kuna Abigail õõnestab Saarat ja võlub kuningannat, läbib ta dramaatilise garderoobi ja ilu evolutsioon-tipptasemel ekstravagantse kontrastsusega trükitud kleidi ja rikkalike juveelidega õhtusöögiks pidu. "Selle nouveau rikkuse poolest on see lõpuks veidi maitsetu," ütleb Powell. "Ta on asja liiga kaugele viinud."

Abigaili 18. sajandi "Koduperenaiste" hetk sisaldab ka nägu täis liialdatud meiki. "Sel hetkel on see üsna karm," ütleb Stacey. "Temas on midagi natuke pahaendelist, kui ta on lõkke sööjatega purjus ja peab seda tegema see lugu oli. "Stseen oli eriti raputav, kuna ta on värske näoga hetk. "Üritasime ühel päeval Emmale silma alla peitekreemi panna ja ta saatis ta tagasi ning ütles, et võta meik maha," naerab Stacey.

Abigaili juuksed muutuvad järk -järgult mahukamaks ja keerukamaks, kui tema palee mõju suureneb. "Kui Abigail saab reklaamikampaaniaid, mõtlesin, et ta prooviks jäljendada inimesi, keda ta enda ümber näeb," jätkab Stacey oma sarnasusest ja juuste trajektoorist Sarah'ga. "Ma tahtsin, et Abigailiga lõppjärjestustel oleksid juuksed, mis oleksid õukonna daam, nagu Sarah kohtu ees kannab." 

Lady Sarah Churchill, Marlborough hertsoginna (Rachel Weisz)

Ajastu hommikumantlid koosnesid kolmest osast: seelik, kõhuhävitaja, vibude, ehete, kaunistuste jms kaunistatud pihiku kolmnurgaosa ja mantua, sisuliselt üleriie. Nii kavandas Powell mitmekülgse ja modulaarse tükkide seeria, et seadistada Lady Sarah ja tema kaasjuhtide otsinguid, näiteks Mitmekordne kuningatele 1700ndatel. "Nii et kahest seelikust ja kahest mantuast võiksin tegelikult teha mitu rõivastust," ütleb Powell. "See oli tõesti segamini." Ühes stseenis kannab leedi Sarah uimastavat mantoot, mis nägi välja nagu peen (ja kallis) pits, kuid oli tegelikult eelarvesõbralik laserlõigatud vinüül.

Samuti on Sarahl kalduvus kanda pükse sõna otseses mõttes ja piltlikult, eriti kui ta tulistab - püüdes säilitada oma võimu ja hirmutada Abigaili. "Ta on tõesti loodusjõud ja ma tahtsin, et ta oleks domineeriv, ilma et oleks võimukas - ilma olemata mehelik, aga et see serv oleks. "Kuigi Powell tegi Sarah'i püksiriided stiilse perioodi korrektse korsetiga ja pluus.

"See oli teistsugune ja pani ta ka Abigaili vastu, kes oli selline leid," selgitab Powell. Sarah ratsutamisest inspireeritud kostüümid mõjutasid ka Stacey disaini hertsoginna juuste väljaarendamiseks, mis langeb sisuliselt keerukalt keerdunud ülesannetelt vähem formaalsele kõrvalhobusele, nagu tema staatus kohus. "Kui ma Sandy kostüüme nägin, [arvasin], et Sarah'is on midagi natuke välja jäetud," ütleb Stacey, viidates konkreetselt tegelase tricorn -mütsidele. "Kui Rachel ja mina sellest rääkisime, ütlesime, et temas on midagi peaaegu piraadilaadset." 

Stacey nägi Sarah'le algselt ette kõrget meeste stiilis parukat, mis on inspireeritud selle aja "kummalisest" õlimaalist, kuid "Yorgos ei lubanud seda," ütleb ta. "Nii [otsustasime, et Sarah] peaks ratsutades rohkem juukseid alla laskma ja muud sellist. Ta ei kavatse reegleid järgida. "

Kuninganna Anne (Olivia Colman)

Esimene kuninganna Anne võte toob esile lõputult pika, keeruka ja arvatavasti raske tseremoonialise rongi eemaldamise tema voodikambrist, mis teeb talle palju kergendust. "See oli suurepärane, kui nägite teda esmakordselt suurimas, kõige ebamugavamas [kostüümis]," ütleb Powell. Stseen oli ka võtmetähtsusega, et kõrvutada seda, kuidas publik tavaliselt näeb Anne'i, kes kannatas eluaegsete terviseprobleemide, ebakindluse ja üksinduse all.

"Ma mõtlesin, mida inimesed teevad, kui nad on depressioonis? Nad ei riietu, "ütleb Powell. "Mul oli ta kogu aeg ühes ja samas öösärgis, erinevate rüüdega, mis mulle väga meeldis. Pallimaastiku jaoks peab ta riietuma, kuid siis läheb ta lihtsalt öösärgi juurde tagasi. Mugavad riided, mis tegelikult on. "

Powelli ülesandeks oli ka kujundada talle "täielikult valmistatud" peaaegu soomukitaoline ratsavarustus. "See oli kirjutatud kui" väljamõeldis: see jätkub, see jätkub ja see on kinni keeratud, "" räägib Powell oma loomingulise suuna suunamisest. "Oli üsna raske aru saada, mida see tegelikult tähendab, nii et ma mõtlesin. "teeme lihtsalt [torso] trakside ja jalgade traksid." See töötas, pidulikul viisil, kuidas Saara selle talle pani. See oli natuke fetišistlik, kogu pilt. "

Stacey meik illustreeris kuninganna füüsilist ja vaimset tervist. Ta lõi spetsiaalseid proteesitükke, et näidata podagraarme jalgadel, ja kasutas Colmani silma ja suu hoidmiseks proteesiliimi, et toetada suurepärast esinemist. (Ma tõesti ei jõua ära oodata, et näha Colmanit kuninganna Elizabeth II -na "Kroon"kolmas hooaeg." 

Stacey lemmik meigimoment kuninganna jaoks oli tegelikult stsenaarium. Filmi alguses ütleb Sarah Annele: "sa näed välja nagu mäger" ja kaamera pöördub kiiresti kuninganna poole, turtsatades liiga ja amatöörlikult rakendatud klounimeiki. „Anne suhtes on selline naiivsus. Ta on mingil hetkel nagu laps, "selgitab Stacey. "Nii et peaaegu nagu laps oleks proovinud seda kopeerida. Ta on näinud ühte ilusat õukondlast ja mõelnud: "Oh, ma saan seda teha", kuid see pole lihtsalt õige. See ei tööta tema kallal. "

Robert Harley, Oxfordi 1. krahv ja Earl Mortimer (Nicholas Hoult)

Rääkides liiga tehtud asjadest: "Mehed on paabulinnud," naerab Powell, võttes oma kuttidest ideaalselt kokku uhked ülikonnad, põlvini ulatuvad sokid, kohmakad pikad pitsvarrukad, paksud kõrged kontsad, massiivsed parukad ja kokku kleebitud meik. Mehed on ka ainsad õukondlased, kes kannavad värvi vestide (või "vestide", kui olete britid) kaudu esindavad oma erakonda: punane whigidele ja sinine tooridele, eesotsas Robert Harley'ga (Nicholas Hoult). Hoolimata kõigist keerukatest kihtidest, mida saab peale panna, ütleb Powell, et Houlti riietumisprotsess oli üsna lihtne.

"Tõenäoliselt veetis ta meikimisel kauem kui garderoobis," naerab Powell.

Mehed kandsid täis nägu valget näomeiki, mis jäljendas selle perioodi pliivärvipulbrit ja rouši. Alguses lõid Stacey ja tema meeskond Lanthimose näitamiseks meessoost näitlejate koosseisule põlised, "kaunilt segatud" välimused. "Yorgos ütles:"Ei. Need inimesed oleksid olnud määrdunud ja higised, "meenutab Stacey, kes koondas end kokku, segades erinevaid meediume tooted, mis simuleerivad valge pliipulbri pragusid, higiseid juukseid ja erkpunast põsepuna parukad.

"Me panime sõna otseses mõttes pöidlad rouge ja määrisime nende nägu, sest see pidi olema karm ja natuke karm," ütleb ta.

Kavandades ja üritades Annega Sarah ja Abigaili kaudu manipuleerida, saadab Harley alateadlikke signaale ka oma näoplaastrite või -mütside kaudu. Varem varjasid kapriissed vormid näopuudris rõugete ja mürgise plii põhjustatud täpid ning saatsid sõltuvalt paigutusest varjatud sõnumeid. Näiteks õitseng lõual tähendab "ma tunnen end julgena", põsesilm aga "ma suudlen, aga ei lähe kaugemale".

Stacey paigutas oma dialoogi ja vestluspartneri põhjal strateegiliselt Houlti näole mouches, mis lisab filmi vaatamisele täiendava lõbu. Ta lükkas Houlti meigivalmistamise aega kuni 30 minutini. Kuid parukad-mille ta oli spetsiaalselt valmistatud eraldi hankitud komponentidest, et luua ka moodulitükke-osutusid pigem ettevõtmiseks.

Hoult nõudis pärast stseenide mähkimist intensiivset "ümberpaigutamist", s.o frizzing, curling ja roller-setting. Kuid näitleja võttis kohe omaks ja nimetas hellitavalt oma erilise paruka trifecta. "Barbara on suur sarvedega. Väiksem hägune on Hattie ja suur pikk oranž Lulu, "naerab Stacey. Kuid üldiselt on filmi fookuses kolm naispeaosa, isegi kui mehed olid rohkem hoolduses.

"Veetsime rohkem aega parukate kandmisel ja meeste meikide puudutamisel, seega muutus dünaamika tõesti, mis iseenesest käib ka filmiga," ütleb ta. "See puudutab neid kolme naist. Nii et see oli tõesti eriline. "

Jälgi Sandy Powelli @thesandypowell ja Nadia Stacey @nadiastaceyhairmakeupdesign. "Lemmik" avatakse kinodes reedel, nov. 23.

Ülemine foto: Yorgos Lanthimos. Twentieth Century Fox Film Corporationi nõusolek

Ärge kunagi jätke tähelepanuta viimaseid moetööstuse uudiseid. Liituge Fashionista päevalehega.