"Gossip Girl" 2.0 kostüümid tsementeerivad Upper East Side'i uue maailmakorra

Uue esimese osa alguses "Kõmutüdruk, "kui Constance Billardi ja St. Jude'i kella uustulnuk Zoya Lott'i kõige lahedamate laste viimane partii (Whitney Peak) lähenege pühitsetud Met-sammudele, elanud alaealine tüdruk Monet de Haan (Savannah Lee Smith, pigi-täiuslik lits), "Ta kannab peapael, "sellise vastikusega, mis on tavaliselt reserveeritud näiteks kõnniteele koerakaka sisse astumiseks.

Kas see joon riivas minu kui kellegi tundeid kes pole kunagi päris loobunud Blair Waldorfi kummitusest? Hästi, natuke. (Teismelised on hirmutavad!) Aga ükskõik: uus Constance'i kuninganna Julien Calloway (Jordan Alexander) paneb Zoya peapaela keerates õigeks elegantselt seotud salli ja ühe kiire juuksekarva eemaldamisega on Upper East Side'i valitsev uus režiim ametlikult tsementeeritud.

"See on kindlasti uus maailmakord, mis toimub ning see on kaasav ja mitmekesine, kuid samal ajal ka sotsiaalselt eliit," ütleb Eric Daman, kostüümikunstnik, kes naaseb sarja jätkamiseks, mis tegi temast sama palju superstaari kui algne näitleja.

Peapaela värav pole ainus moehetk, mis avaldab austust "Gossip Girli" esimese põlvkonna eest - Kate Keller (Tavi Gevinson) avab sarja riietuses märkimisväärselt sarnane sellele, mida Serena van der Woodsen kandis Grand Centralis esmakordselt märgates (ja Daman lubab hilisemas osas veel ühe eepilise tagasilöögi) - aga seda on see, mis kinnitab vaatajate jaoks kindlalt, et see pole lihtsalt kopeerimise ja kleepimise "Gossip Girl" reduks. Maailm on muutunud ja see tähendab muutusi ka New Yorgi eliidi jaoks. Peapaelad ja suured ehted on kadunud. Nende asemele? Stiilsem, minimalistlikum välimus, mis mängib kuju ja proportsiooniga monokromaatilistes toonides, mida saab lennurajadelt ära kiskuda.

Nii et võib-olla pole hunnikuid tarvikuid ja pilkupüüdvate trükiste mägesid. Sellegipoolest mängib mood saates "Gossip Girl" 2.0, mis debüteerib HBO Maxis 8. juulil, üliolulist rolli. See võib olla sama palju vahend kellegi maharaiumiseks-näiteks kui Monet de Haan (Savannah Lee Smith) mõnitab Kellerit silmatorkavalt paigutatud kohta Louis Vuitton Kapuutsi kott, mis maksab rohkem kui kuu tema palgast või millal Luna väljastab diktaadi, et Zara peaks jääma Lexist ida poole - nagu see võib olla kellegi ülesehitamiseks, näha, kui paar Beyoncé Adidase superstaarid andke Zoyale ava A-nimekirjale. Ja muidugi on seal Julien, seltskonnatähest muutunud mõjutaja, kelle jaoks välimus on tähtsam kui kõik muu-noh, peaaegu kõik.

Jõudsin Damanile järele, et saada sisemine kühvel otse võtteplatsilt kõigele, alates sellest, kuidas ta Covidi ajal kostüümimaagia juhtima pani, kuni selle tegelase riietumiseni. (Vihje: ta on Chuck Bassi pärandi ilmselge pärija.) Ja kuigi sa pead nuhkima minu peapaelad minu külmadelt, surnud kätelt, varastan ka selle uue partii "Gossip Girl" ohvrite stiilinäpunäiteid... eks, teemad.

seotud artiklid
Mõtisklemine "Gossip Girl" aastakümne kohta koos Eric Damaniga
Miks töötab teismeliste etenduste kostüümide kujundamine Emmy tunnustamise jaoks kaks korda raskemana?
67 parimat väljanägemist filmist "Gossip Girl" 1.0

Kuidas erines teie lähenemine kostüümikujundusele esmakordselt ja kui sarnane?

See oli erinev selle poolest, et suur osa minu uurimistöödest ja sügavatest sukeldumistest olid sotsiaalmeedias. Sotsiaalmeedia ja Instagrami tähtsus, eriti loo jaoks, aga ka mõju, mis sellel põlvkonnal on, mida me jäljendame, oli väga oluline, et seda tõeliselt süveneda mina sisse. Instagrami ei olnud algse "Gossip Girl" ajal olemas. See ei kuulunud minu protsessi üldse nii, nagu see tänapäeval on millised mõjutajad oleksid õige suund Julien Callowayle, kes on Luna La, ja kuidas on Zioni [Moreno] hääl Instagram?

Algne "Gossip Girl" jälitas aga sõna otseses mõttes Upper East Side'i erakoole kaameraga, sest minu tolleaegsel mobiiltelefonil - mul oli vist Blackberry - polnud isegi a kaamera. See oli ülesvõtete tegemine nendest rühmadest koolist väljuvatest lastest ja vaatamine, kuidas lapsed end kujundasid, oma koolivormi kujundasid. Koolivormid on selle identiteedi nii oluline osa - tol ajal oli Marc Jacobs tüdrukud või Tory Burch tüdrukud. [Nähes], kuidas nende tüdrukute rühmad end kaubamärkide kaudu identifitseerisid, oli minu jaoks tõesti põnev ja silmatorkav. Kuidas saaksime uurida nende koolivormide uut iteratsiooni uuel viisil, mis on praegu moes toimuvaga trendis, kuid räägib ka selle sotsiaalmeedia aspektist?

Tahtsin küsida eelkõige Julieni kohta - millised uuringud läksid selle konkreetse mõjukultuuri jäädvustamisele Julieni stiiliga?

See oli tõesti sügav küüliku auk, täis "Alice imedemaal" Hailey Bieber ja õed Jenner ja Kaia Gerbers. Siis sattusin lõpuks kokku Adut Akech kes on minu jaoks selline uskumatu stiiliikoon ja on natuke kõrvale löödud, võrreldes näiteks tuntumate mõjutajatega nagu Hailey Biebers või Sofia Richies. Midagi Aduti isiklikust stiilist tundus tõesti brändina, kuhu ma Julieniga minna tahtsin. See on selle kõrgmoemaailma hübriid ja kaadritagused tänavakulud.

Midagi, mis mulle esimesi kolme osa vaadates silma jäi, on see, et stiil tundub seekord peaaegu peenem.

See on kindlasti minimalistlikum; küllus on minimalismis, kui soovite. See on monokromaatilisem ja mood mängib proportsionaalsel viisil uuel viisil, et rikkalikkus on 3XL Valentino bleiser või Vetements. Kõik on väga suurte mõõtmetega viisil, mis annab kõrgmoe luksustunde viisil, millega ma originaalis ei mänginud. Originaalis oli see värv ja muster ning 500 kaelakeed ja hiiglaslikud kivid, samas kui see on kindlasti rohkem kureeritud minimalistlik õhkkond, mis tundub väga trendikas ja see on väga kaasaegne ja kaasaegne iteratsioon mood.

Mis on ilmselgelt see, kuhu mood on nüüd üldiselt suundunud. Need on inimesed, kes on selgelt väga kursis rajal toimuvaga.

Jah, väga. Kuna lastel on ülemaailmne juurdepääs moele väga uuel viisil, on oluline seda austada ja olla inspireeritud juurdepääsust, mida ma arvan, et eriti Instagram ja TikTok on lastele kogu maailmas pakkunud maailma. Kesk -Läänes saate vaadata, mis toimub Dolce & Gabbana raja sellel nädalavahetusel. Enne ootamist ei näe te seda ega pääse sellele üldse juurde.

Midagi, mis mulle esimeses osas väga meeldis, oli see, et nad istusid treppidel ja rääkisid Zoya tegelaskujust ning olid nagu: "Ta kannab peapaela", nagu oleks see räpane asi.

Oh, jah. Ee, peapaelad. [naerab] See on auväärsele noogutamine Blair Waldorf peapael. Minu arvates on tõesti naljakas see, et see tundub väga paslik, peapael selles maailmas, ja siis, paar nädalat hiljem, on teil Amanda Gorman, kes avamisel, kandes seda hämmastavat Prada peapaela ja siis äkki on jälle see peapaela raev.

Kas tundsite mingit survet tagasi tulles?

Naljakas lugu sellest: olime alustanud pandeemia-eelset ettevalmistust. See oli umbes neli või viis nädalat ja ma olin väga... Ma ei taha öelda, et olen stressis, aga tõesti palju ärevam ja teadlikum, et pean oma nime järgi elama ja mis on „Gossip Girl” ning moefantaasia, mida kõik tahavad. Siis tabas pandeemia ja kui ma selle juurde tagasi tulin, olin lihtsalt selline, et tahan lihtsalt sellega lõbutseda ja muuta see võimalikult hämmastavaks.

Midagi oli mu õlgadelt maha tõstnud, et pidin selle standardi järgi elama. Pole midagi pandeemia sarnast, et asju perspektiivi panna; Ma tean, milline on selle tähtsus ja tähtsus, et see näeks hämmastav välja ja kõik pilgud oleksid sellele suunatud, aga ma saan aru, et ma olen tänan platvormi eest, mis mul on, ja mulle on antud see hämmastav võimalus mitte uuesti luua, vaid leiutada ja omada sellega uut pärandit jätkamine. See on lihtsalt väga põnev.

Olen tänulik selle ärkamise eest ja selle eest mängida ning lasta sellel minust voolata viisil, mis tundub tõeliselt orgaaniline.

Esimeses sarjas olid tegelased kõik oma stiiliallkirjaga - Blairil olid peapaelad, Serenal suured saapad ja Chuckil sall. Kas olete need tegelased siia allkirjad uuesti loonud?

Julien Calloway bikerpüksid koolis on saanud omamoodi meemiks - koolis ilma püksideta topid! [naerab] Ma arvan, kuidas me riietume, igaühe stiil on nii isikupärastatud. Kas on olemas üks konkreetne tükk, mis neid kõiki esindab? Mitte tingimata.

Zoya jaoks, kuna ta on aktivist, lisame Blackile kuuluva raamatupoe totes, mida see tema jaoks tähendab ja kuidas see võib teadlikkust mõjutada. See on tema iseloomu jaoks hädavajalik ja ka minu jaoks platvormina, et saaksin teadlikkuse lihavõttemunad sinna peita, on tõesti põnev. Julieni stiili jaoks on ta suure kehaga mõjutaja, kuid mood, see on täis buffet. Ta on kameeleon. Ta saab, sest tal on see Serena je ne sais quoi, ütle: "Ma võin seda või seda stiili kanda. Ma ei pea end sisse pakkima. "

Kui me rääkisime 10-aastase juubeli etendusest, ütlesite, et esimest korda kavandades töötasite väikeste lihavõttemunadega. Küsimata teilt midagi ära andmast, kas on selles stiilis midagi stiilitarkust, millele peaksime tähelepanu pöörama?

Minu lemmik lihavõttemuna, mis on juba välja kutsutud, on lasta Tavi tegelaskuju Kate oma esimesel päeval üles näidata peaaegu identses riietuses, millega Serena rongis ilmus teda esimene päev: pruunikas nahktagi ja prantsuse triibuline T-särk ning väike rätik. Selliseid väikeseid hetki on seal sisse lipsatud: Zoya pearätti nimetatakse peapaelaks ja seejärel hiljem, viienda episoodi paiku juhtub tõesti suurepärane, täisväärtuslik hetk, mis on väga põnev ja millest ma ei saa rääkida umbes. Aga võin öelda, et põnev! [naerab] Püsige lainel.

Millise tegelase jaoks oli kõige lõbusam mõelda rõivaste loomisele?

Ma armastan neid kõiki, see on nagu oma lemmiklapse valimine, kuid nii, nagu tunnen end Chuck Bassi ja mida me tema kaudu meesterõivastega teerajajaks tegime, tunnen ja tunnen sarnaselt Thomase Max Wolfe’iga iseloom. Me töötame selles soolises voolavuses mingil moel - mitte, et ta oleks üldse sooline, vaid nii, nagu tema saab kanda naise pluusi [mis] näeb mehel välja seksikas teravustamine ja see ei tähenda, et ta oleks lohes või midagi. Ta võib lihtsalt kanda tõesti ilusat Paco Rabanne pitsist pluusi ja muuta see uimastama - väga -väga seksikas väga mehelikult.

Olen väga põnevil, et saan Maxiga mängida nii, et mul poleks kunagi tulnud mõtet Chucki naise pluusile panna, sest see oleks olnud Chuck naise pluusis. Vestlus, me polnud veel kohal ja on imeline lihtsalt teada, et oleme edenenud ja et need on asjad, millest saame rääkida ja mida jäljendada ning uurida ja neile häält anda; mängida riietega uuel viisil ja soovi korral need soolisest välja lülitada.

Pean ette kujutama, et seekord oli teil ilmselt lihtsam kaubamärkidest asju hankida.

See on põnev. Mida ma olen disainerite huviga tähele pannud, on pööre olnud nii kiire, et Jordan astub sammu tema haagisest kõnniteel välja ja viie minuti jooksul on tema riided IG -l täielikult tuvastatud. Disainerid saavad hüüatusi kiire tulega, nii et enne peaksime ootama, kuni paparatsod neid tulistavad, ja võib-olla oleks see sellel õhtul TMZ-s, kuid me peame ootama Inimesed ajakiri ilmub kaks või kolm nädalat hiljem, et rõivad saaksid ID -d. Pööre on olnud nii kiire ja see on tekitanud disainerite huvi tõsisel viisil, mis polnud meile originaalil kättesaadav.

Kas sa ootasid sama nähtust nagu esimesel korral, kus asju näidatakse saates ja siis tuleb neid esemeid osta?

Ma arvan, et on olemas. Kõik, mida IG-s ID-ga tehakse, on selle kõrval ka väljamüüdud ikooniga. Ma ei tea, kas see on otsene või kaudne, kuid see on kummaline nähtus, et enamik asju, mida ID -d väljastatakse, on äkki välja müüdud või pole enam saadaval. Arvan ka, et kuna tänapäeval on Interneti -ostlemine nii levinud, on Kesk -Läänes või isegi Prantsusmaal kodus olevatel inimestel juurdepääs asjade ostmisele Net-a-Porter või Matches viisil, mis polnud kergesti kättesaadav-välja arvatud muidugi tükid, mis on rajaosad, mis pole kauplustesse jõudnud veel.

Sa töötasid Covidi ajal; millised ainulaadsed väljakutsed kerkisid esile kostüümikunstiga tegelemisel, samal ajal ka kõigi nende piirangutega?

Piiranguid on nii palju. Tulime tagasi augustis; see on veel pandeemia märatsemise alguses. Ma arvan, et esimene silmatorkav takistus, mille pidime ületama, oli see, et kauplused - kõik Bergdorfist Saksini, Zara, Anthropologie - kauplustes ei olnud laoseisu ega pakkumist, sest kangaste tootmine ja rõivaste tootmine suleti kuueks kuni kaheksaks kuud. Põrandatel ei olnud palju toodet. Kui suurus kaks oli kadunud, oli teine ​​suurus kadunud. Seal ei olnud 10 suurust kahekesi, ei olnud suuruste kordajaid ja palju kordi peame ostma mitu, sest näitlejad kannavad neid neli päeva järjest, 10 tundi korraga.

Uues ostumaailmas navigeerimine oli väga keeruline. Kui me esimest korda New Yorki tagasi jõudsime, ei olnud paljud poed avatud. Tunnid olid väga erinevad. Mõnikord avatakse need keskpäeval või mõnikord kell 10. See pani tõesti sisse, kuidas me ostame. Oleme episoodilise [televisiooni] olemuse tõttu ostlemismasin, peame ostma ja uusi asju ostma. Käive meie osakonnas on tohutu, nii et kui meil pole seda kättesaadavust nii kiiresti - vähem Bergdorf, sest Bergdorfil pole nii palju käivet, kuid Saks saab tarneid iga kahe nädala tagant asju. Seda lihtsalt ei juhtunud alguses, mis sundis meid ka rohkem veebis ostlema ja lootma disaineritele uuel viisil. Nüüd on see natuke normaliseerunud.

Mis teid isiklikult kõige rohkem erutab, kui Gossip Girl on maailmas tagasi?

Et saame pärandit jätkata ja jätkata seda moefantaasiat, mis paneb naeratama ja lõbustab inimesi ja lisage sellele ka sellega kaasnev uus sotsiaal-öko teadlikkus nende uute Gen-Z-i häältega põlvkond. Sotsiaaltundlikum vestlus riiete, näitlejate ja mitmekesisuse, kaasatuse ja selle üle, et see on osa moest, on minu jaoks tõeliselt põnev.

Kas soovite kõigepealt värskeid moetööstuse uudiseid? Liituge meie igapäevase uudiskirjaga.

UPDATE, 8. juuli 2021, 9:15: Seda artiklit on värskendatud, et kajastada seda, et peapaela kohta pakub liini Monet de Haan, mitte Luna La.