CeCe Vu, TikToki moe- ja ilupartnerluse juht.
Foto: TikToki viisakalt
Meie Fashionistas peame seda sageli silmas Tikk-takk midagi Cool Teen ™ -keskset rakendust, mis on ehk kõige selgemalt mõeldud 17-aastastele YouTube'i kasutajatele kes tegelevad kerge koreograafiaga Megan Thee Stallionile ja ABBA -le oma lapsepõlve magamistubade pesadest. Kuid see liigitamine on parimal juhul unustamatu ja halvimal juhul võib -olla isegi pisut vähendav.
Vaadake seda nii: Hiina tehnoloogiaettevõttele ByteDance kuuluv hittvideote jagamise platvorm oli 2020. aasta teises kvartalis iOS App Store'i enim teeninud rakendus. Ligikaudu iga kuues USA -s kasutav inimene kasutab TikToki iganädalaselt kord nädalas. 33 korda rohkem kasutajaid kui tema lähim režissööri konkurent.
CeCe Vu, TikToki moe- ja ilupartnerluse juht, laseb oma töö ära teha.
Üsna esoteeriliselt öeldes on Vu sisuliselt lahke ja heatahtlik väravavaht nende kaubamärkide, jaemüüjate ja kirjastajate jaoks, kes satuvad moe- ja iluämbritesse. Ta mitte ainult ei anna neile nõu, kuidas rakenduses edu saavutada, vaid töötab ka selleks, et teha kindlaks peamised kasvuvaldkonnad TikTok ise-kumbki pole täpselt selge, arvestades, kui dramaatiliselt platvorm kasvab, nagu kõige raevukam liik umbrohust.
Vu liitus TikTokiga juba 2018. aastal, kui rakendust nimetati veel Musical.ly -ks, haldades loojate partnerlust ja strateegiat veidi üle aasta, enne kui asuti asjade moe- ja ilupoolele. Ta võib igal päeval vestelda Balmain, Vogue või võib -olla isegi JW Anderson selle viimase kohta Harry Stylesiga külgnev DIY väljakutse. „See on suurepärane võimalus käsikäes brändidega koostööd teha, et mõista, mida nad vajavad ja millised on probleemid seistes nende teel ja kuidas me saame nende jaoks selle lahendada, "ütleb ta Los Angelesest, kus ta on põhineb.
Kuna TikTok domineerib jätkuvalt meie ekraaniajal ja võib -olla ka kogu maailmas, muutub Vu töö ainult tulusamaks. Niisiis hüppasime Zoomile, et vestelda tema kogemustest, tema ekraanitagusest perspektiivist ja tema kõige sobivamatest soovitustest nende kaubamärkide jaoks, kes soovivad rakenduses suureks saada. (Ja tõesti, see peaks olema kõik kaubamärgid.) Tipphetkede jaoks lugege edasi.
Teil on nii lai töökogemus erinevates valdkondades nagu meelelahutus ja tehnoloogia. Kuidas jõudsite moe- ja ilutöö juurde?
Üllataval kombel ma moekooli ei läinud. Ma läksin [USC Marshalli ärikooli], täpsemalt, minu kraad oli majanduses ja rahanduses. Töötasin mõned kuud rahanduses, et mõista, et see pole minu jaoks õige tee. Ja siis läksin üle meelelahutusele, eriti sotsiaalmeedia ümber.
Minu esimene täiskohaga ametikoht oli video- ja fotojagamisrakendusega, mida enam pole. Minu esimene suur projekt oli New Yorgi moenädal aastal 2012. Sealt leidsin imelise ristumiskoha tehnika ja moe vahel. See on lihtsalt kommunikatsiooni tulevik, et meil on võimalik saada sisu inimestele, kes ei saa nendel eksklusiivsetel üritustel osaleda.
Töötasin sotsiaalmeedias peamiselt enne Musical.lyga liitumist, enamasti agentuuri poolel. Hiljem, 2018. aastal, läksin täielikult ettevõttesiseselt üle Musical.ly-le, et juhtida meie sotsiaalmeedia meeskonda. Kuid kuna me muutsime Musical.ly -lt uue nime TikTokiks varsti pärast seda, 2018. aasta augustis, paluti mul alustada uut rolli loojate partnerluses. Olin seal umbes poolteist aastat ja läksin 2019. aasta oktoobris täielikult üle moe- ja ilusisupartnerluste juhtpositsioonile. Siiani on nende kahe vertikaali kombinatsiooni platvormile ehitamine olnud väga raske, kuid väga tasuv teekond.
SEOTUD ARTIKLID
Kallid moebrändid: miks te TikTokis pole?
Kuidas ma ostan: TikTok Style Star ja IMG Model Wisdom Kaye
Vi Lai-AKA @WhatsonVisFace-on TikToki põlvkonna nahahoolduse ikoon
Millised on olnud kõige olulisemad muudatused, mida olete sotsiaalmeedias pärast alustamist näinud?
TikTok on värske õhu hingamine. Kõige tasuvam, kuid ma ütleksin ka, et suurim muutus, mida ma oma teekonnal näinud olen, on see, kui TikTok lauale tuli. Platvorm ise tundub brändide jaoks alguses väga hirmutav just seetõttu, et loominguline barjäär on kõrge ning see on rohkem kogukonna- ja loojakeskne. Nii et kaubamärgid ei tea tegelikult, kuidas siseneda, kuid sellepärast on minu meeskond ja see töö väga oluline. Aitame brändidel harida platvormi ja seda, kuidas vestlusesse sujuvalt ja autentselt siseneda.
Oleme näinud, et kaubamärgid on nüüd avatumad. Nad on vähem püüdlikud. Nad ei taha enam keskenduda ainult nendele pildiga täiuslikele läikivatele piltidele, vaid sellele, kuidas luua vestlusi neid ümbritsevate kogukondadega. Ja see on värskendavam, sest see tähendab brändiarmastust ja brändi usaldust ning see on igaühe eesmärk.
Seda tegi JW Anderson selle viirusliku Harry Styles kardiganiga, eks?
TikTok räägib loost endast. Sellepärast kaubamärkidele meeldib JW Anderson ja see ikooniline kardigan tegi eelmisel aastal nii suure sumina, sest nad teavad, kuidas toetuda. Nad mõistavad, et meie publik on kõigi teiste platvormidega võrreldes erinev, kuid mitte korduv. Nii et nad tahtsid seda vestlust võimalikult autentsel viisil hargneda.
Ma soovitaksin alati osaleda trendides, näiteks kasutada kasutajate loodud heli või olla hariv ja seda JW Anderson tegi. Nad kasutasid õpetussisu ja näitasid kogukonnale, kuidas seda tervet kampsunit ise kududa. See on väga kogukonnasõbralik ja meeleolu oli tõesti väga positiivne.
2020 oli objektiivselt TikToki aasta, kuid nii mõnigi mood ja ilu näivad endiselt kõhklevat platvormile pääsemist. Mis te arvate, miks see nii on?
See on kindlasti õppimiskõver. Kuna TikToki puhul on see kõik seotud videotega ja video nõuab palju pingutusi, alates ideede väljatöötamisest kuni jutustamiseni - eriti 15 sekundi jooksul või vähem, on see veelgi keerulisem. Siiski on see koht katsetamiseks. Oleme näinud, et kaubamärgid, mis hõlmavad erinevaid sisu vertikaale, õnnestuvad alati ja leiavad rohkem viirust.
Kuid kaubamärgid, eriti moes, peavad mõistma, et viiruslikkus on lõbus, kuid järjepidevus on võtmetähtsusega. Brändid peavad natuke rohkem riskima. Mood on väga riskikartlik ja seetõttu on meie meeskond siin abiks. Oleme näinud, et kaubamärkidel oli viimase paari kuu jooksul võimalus aeglustada ja kajastada, eriti kui algasid esimesed lukustused. Demograafia on palju arenenud ja see meelitas rohkem kaubamärke homse tarbijaga rääkima.
Kuidas kirjeldaksite demograafilisi isikuid, kes kasutavad TikToki kõige enam?
Algselt ütleksin, et 2020. aasta alguses või 2019. aasta lõpus oli enamik TikToki vaatajaskonda kas see noored aastatuhanded või Gen Z. See on viimase aasta jooksul drastiliselt muutunud. Inimestel on kodus oma telefonides seisakuid ja nad on lihtsalt rakenduse vastu uudishimulikud. Nad jäävad ümber ja tõesti, nad tunnevad end sõltuvuses. Neile meeldib sisu, värskendavad tunded, mis teil seal on.
Milline näeb välja teie roll igapäevases mõttes?
Tuvastame moe- ja iluruumis brändipartnerid ja meediaväljaandjad, kes sooviksid TikToki kohta rohkem teada saada ja mida meie publik TikTokis sooviks. Tavaliselt on meil sissejuhatusseansid, mis pakuvad toote hetktõmmiseid. Ja me teeme koostööd C-suite'i ja tootmismeeskondadega, et tutvustada nende kaubamärke platvormiga ning jagada oma loomingulisi ja tehnilisi parimaid tavasid: Vältige kõike, mis ei ole täisekraani vertikaalne; hoia oma video kiire, lühike, kuid õnnelik; pidage jutustamist meeles.
Samuti sukeldume põhjalikult nende arvelduskontole, kui nad on postitanud, ja anname konkurentsivõime analüüs, et kaubamärgid saaksid paremini mõista maastikku võrreldes teiste konkurentidega platvorm. Meil on ka suur sisuloojate partnerlusmeeskond, kes teeb brändidega koostööd kõigi võimaluste tõstmiseks.
Kuidas saavad kaubamärgid kõige paremini leida neid valmis loojaid, kellega koostööd teha?
Noh, ennekõike on meil selleks vahendid. Kuid minu nõuanne on alati rakendust kasutada. Peate sellesse tõeliselt sukelduma. Ja samuti, nagu ma ütlen, "treenige oma lehte" Teie jaoks "", et saaksite otsitava tuvastada. Meil on ka TikTok Creator Marketplace, mis aitab brändidel erinevate mõõdikutega oma kampaaniate peamisi loojaid tuvastada. See on suurepärane vahend nende talentide otsimiseks.
Minu nõuanne igale kaubamärgile on hargneda lihtsalt moeloojatega koostööst. Kuigi olete moebränd, ei tee see haiget, kui vaatate arstidele väljaspool oma mugavustsooni, juristid, koomikud, kunstnikud, aktivistid... Seal on nii palju erinevaid loojaid erinevatelt teedelt elu.
Kas on mõni kaubamärk, mis teie arvates seda praegu tapab?
Vogue on üks peamisi uusi kontosid, mis teeb nii suurepäraseid õppevideoid. Samuti panevad nad kogukonna nendega koos osalema ja nad mõistavad, kuidas kasutada originaalset heli, et muuta nende sisu platvormil viiruslikuks.
Teine kaubamärk, mille juurde ma alati tagasi pöördun, on Balmain, sest nad olid esimesed Tikutokiga liitunud moebrändid. Siiski hoiavad nad seda hoogu. Nad saavad platvormist tõesti aru. Nad teevad meiega väga järjekindlalt koostööd, et mõista, mis on uut ja tulemas ning kellega nad saavad loojate osas koostööd teha. Nad mõistavad, et loojad on erinevatel platvormidel erinevad, ja nad tahavad teha koostööd loojatega, kes on, ma ütleksin, "TikToki kodumaised".
Kas teil on näpunäiteid nende väiksemate, võib-olla vähem ressurssidega kaubamärkide jaoks, kes soovivad platvormil kõige paremini maksta?
Üks ilubränd, kes teeb sellega hämmastavat tööd, on Kaja Beauty. Nad kasutavad oma sisus palju ära kasutajate loodud originaalset heli. Nad teavad, kuidas trendis osaleda, kuid kuidas seda omaks teha. See on lihtsaim viis platvormile sisenemiseks. Keskenduge sisu loomisele ja rakendusesisestele tööriistadele, mis aitavad väikesel meeskonnal muuta TikToki sisu oma sotsiaalse strateegia jaoks suuremaks fookuseks.
Mis on teie jaoks praegu põnev moe- ja ilutööstuses?
Nii moe kui ka ilu puhul mõtlevad kõik esteetikale. Sisu on alati väga lihvitud. See on hoolikalt kureeritud ja seal puudub haavatavus. Nii et ma ütleksin, et suurim trend, mis mind väga lummab, on selle ühenduse loomine kogukonnaga - kaubamärgid, kellele on tähtis, mida nende publikul öelda on, ning mis tekitavad sel viisil usaldust ja armastust. Seetõttu on TikTokil kui platvormil palju funktsioone, mis aitavad kaubamärkidel oma publikuga suhelda. Saate kommentaaridele vastata videotega, et brändid saaksid oma kogukonnaga suhteid arendada ja vaatajaid premeerida vastates nende küsimustele või selleks, et kaubamärgid saaksid näidata oma isikupära ja lasta sellel, mitte ainult esteetilisel, särada läbi.
Mida soovitaksite kellelegi, kes alles alustab oma karjääri ja soovib saada sellist tööd, mis teil praegu on?
Kõige olulisem asi, mida ma alati soovitan, on olla kena, lahke. Oluline on lasta oma häälel protsessis läbi paista. Ärge häbenege seda. Räägi tõesti oma lugu, sest kui sa seda ei tee, siis sa ei anna inimestele teada, kes sa oled. Alati on hea oma lugu enda moodi rääkida.
Seda intervjuud on selguse huvides redigeeritud ja lühendatud.
Ärge kunagi jätke tähelepanuta viimaseid moetööstuse uudiseid. Liituge Fashionista päevalehega.