Kas kuulsused saavad riietuda Hiina-teemalisele Met-galale, ilma et nad oleksid kultuuritundlikud?

Esmaspäeval kõnnivad kümned kuulsused ja neid riietavad disainerid punase vaibaga Metropolitan Art Museumisse, et tähistada Kostüümiinstituudi järgmine näitus "Hiina: läbi vaateklaasi". Üritus - mis sel aastal loeb Jennifer Lawrence, Jessica Chastain, Blake Lively, Anne Hathaway ja Kim Kardashian oma võõrustajate seas - seda nimetatakse sageli "moe suurimaks ööks", kuid paljud vaatlejad on ettevaatlikud, et näha, kuidas külalised tõlgendavad - või tõlgendavad valesti - seda teemat.

Sees Iisebel artikli pealkiri "2015. aasta Met Gala saab tõenäoliselt Aasia-teemaliseks šõusaateks, ”Kirjutab Kara Brown:„ Asjaolu, et teema põhiidee on selles, kuidas Hiina esteetika on teisi disainereid mõjutanud, on murettekitav, sest see mõju on sageli kultuuritundetu või lausa rassistlik. "Ta lisab:" Ma lihtsalt ei usalda, et enamik Met Gala külastajatest käsitlevad seda teemat taktitundeliselt ja austusega. " Üle kl 

Sagimine, Maxine Builder kordas oma muresid, kirjutades: "Kultuuritundlikkus ja selle teema täitmine nõuavad õiglust võime kultuuri mõistmiseks aega võtta ja olen mures, et keegi ei tee seda uurimistööd. ”

Mis puutub kultuurilisse omastamisse ja juhuslikku rassismi, siis moetööstusel pole parimaid tulemusi. Hoolimata avalikust tagasilöögist on indiaanlaste peakatted jätkuvalt juhuslikult sisse lülitatud rajaetendused ja ajakirja juhtkirjad. Samamoodi vale kasutamine “Navajo trükk, ”Ja vaesunud mustad inimesed butafooriatena moelavastustes. Kuulsused, näiteks need, kes tõenäoliselt esmaspäevasel üritusel osalevad, pole ka selle asjaga nii head. Vaata: Taylor Swifti video “Raputa ära”, Katy Perry 2013. aasta Ameerika muusikaauhindade kostüümja paljud Miley Cyruse kunstilised otsused.

Sageli kaitsevad süüdlased selliseid juhtumeid, öeldes, et nad kavatsevad kultuuri tähistada või inimeste klass, keda nad jäljendasid, vabandus, et nägime hõlpsasti Met Galaga seotud inimesi kasutades. Lisage sellele asjaolu, et kuigi Met Gala osalejad võtavad hea meelega riske, jätavad nad teemast kinnipidamisel sageli märkamata - peaaegu mitte keegi järgis 2014. aasta valge lipsuga riietuskoodi ja moehulga tõlgendus „punkist” oli 2013. aastal väga -väga lõtv - ja näete, miks on üldine mure.

Kas külalisi seatakse selle teemaga ebaõnnestumiseks või on olemas viise, kuidas sellel punase vaiba üritusel osaleda, hämmastav välja näha ja ohutult kedagi solvata?

Mõnes mõttes on see endine. A Vogue artikkel Teemat selgitades öeldakse, et näitus vaatab „kuidas idasuunalised läänlased on aru saanud ja valesti aru saanud Hiina kultuur vahetuses, mida [kuraator Andrew] Bolton võrdleb keerulise telefonimänguga. ” Kuigi on viise, kuidas edastada seda vahetust lugupidavalt muuseuminäituse kontekstis, tõlgendades seda punasel vaibal oma olemuselt väljakutsuv. "Met ise tunnistab, et need on sageli olnud ebatäpsed või põhinevad isegi probleemsetel rassilistel stereotüüpidel, nagu" draakonipreili "või" Hiina nukk ". Kui disainer ammutab inspiratsiooni nendest väsinud stereotüüpidest, ei tundu nad lihtsalt rassiliselt tundmatud, vaid tunduvad ka uskumatult loomingulised, ”ütleb Liz Flora, peatoimetaja. Jing Daily, WHO märgib hiljutises op et luksusbrändid riskivad ka võõrandada Hiina ostjaid, kes moodustavad märkimisväärse osa nende kliendibaasist.

„Gala on potentsiaalselt pigem miiniväli, sest sellel pole iga riietuse kohta märkmeid ega kaarti, mis selgitaks disaineri kavatsus oli, ”ütleb Sushani Scafidi, Fordhami õigusteaduse professor ja raamatu„ Kes omab kultuuri?: Assigneering ja autentsus Ameerika keeles ”autor Seadus."

Mida aga vältida? Lühidalt, midagi liiga ilmset, mis võib -olla tundub Halloweeni jaoks sobiv. "Nad ei peaks kandma midagi, mis põhineb ainult orientalistlikul lääne fantaasial Hiina kohta," ütleb Flora. "Osalejate jaoks on oluline vältida kõike, mis tundub liiga kostüümina-raske" idamaise "välimusega meik ja väsinud troopika on ebaharilikud ja kultuuriliselt kurtid."

"Mure on selles, et inimesed tulevad oma parimat Orientaliat kandma, söögipulgad juustesse ja see oleks kohutav. Võime seda ette kujutada, sest see juhtus minevikus, ”lisab Minh-Ha T. Pham, Pratti meediauuringute professor ja raamatu "Aasialased kannavad riideid Internetis: rass, sugu ja isikliku stiili ajaveebi töö" autor.

Samuti ärge kandke midagi, mis on inspireeritud Aasia riigist, mis pole Hiina. "Kui ilmub piisavalt suur kuulsus, mis näeb välja nagu geiša, ei kisu neid tükkideks ainult USA meedia," ütleb Flora. "Nad lähevad Weibos populaarseks mõne tunni jooksul - ja mitte heas mõttes." Nõuanne: "Peamine asi, mida inimesed peavad küsima, on:" Kas see on disain mida Hiina inimene tegelikult ostaks? ' Tõenäoliselt peaksid nad seda küsimust esitama oma Hiina sõpradele, mitte lihtsalt endalt küsima. "

Vogue Sotsiaaltoimetaja Chloe Malle, kes on galaga otseselt seotud ja kajastab seda a Vogue eriväljaanne, kirjutas meilis aadressile Fashionista et ametlik riietuskood on "Hiina valge lips". Ta ütleb, et pole kindel, et "keegi tõesti teab, mida see tähendab, nii et see on huvitav vaadake, kuidas külalised seda tõlgendavad. "Kuigi Malle ütleb, et teemaga riietumisel on" lisapruunipunkte ", pole see nõue kanne. Ta soovitab mängida Hiina Mingi dünastia väljatrükkide ja värvidega, kaasates jadeehteid või kandes selliseid värve nagu punane ja kollane. (Punane sümboliseerib Hiina kultuuris rõõmu ja õnne, ütleb ta, samas kui kollane on ajalooliselt impeeriumi värv ning esindab kuninglikkust ja kangelaslikkust.) "Põhimõtteliselt seni, kuni keegi ei riietu nagu Fred Astaire filmis "Ziegfeld Follies" Mul on kergendus. "

Ülejäänud inimesed, kellega ma peaaegu rääkisin, nõustusid, et parim ja produktiivsem viis üritusele lähenemiseks oleks kanda kaasaegsete Hiina ja Hiina-Ameerika disainerite disainilahendusi. "Osalejatel oleks huvitav kanda midagi praegu töötava Hiina disaineri poolt, noogutades tõsiasjale, et Hiina pole ainult minevik," ütleb Pham. Kuigi meie praegused ideed Hiina kohta võivad hõlmata traditsioonilisi troope nagu cheongsams Kleidid, vaasid ja portselanid, mis võiksid olla meeldetuletuseks, "et Hiina on tänapäeval olemas ja on kaasaegne luksusdisainikeskus," väidab ta.

Hiina ja Hiina-Ameerika disainerid on tänapäeval üks andekamaid-Derek Lam, Phillip Lim, Peter Som, Anna Sui, Alexander Wang, Masha Ma ja Huishan Zhang (keda puudutati, et luua näitusel seotud Barneysile piiratud väljaande kapslikollektsioon) nende seas-see ei tohiks olla liiga raske.

Värskendus: seda artiklit värskendati Chloe Malle tsitaatidega.