Kuidas Stella Bugbee'i "keerdunud" karjääritee viis ta New Yorgi ajakirja The Cut kreeni

Meie pikaajalises sarjas "Kuidas ma seda teen," räägime moe- ja ilutööstuses elatist teenivate inimestega sellest, kuidas nad sisse murdsid ja edu saavutasid.

Sa ei pea olema moe- või meediaettevõtete innukas jälgija, et teada saada, et nad mõlemad on raskes olukorras. Peale hiljutise laine legendaarsed ajakirja toimetajad lahkudes oma ametikohtadelt pärast aastakümneid töötamist, pidev mäng disainer muusikatoolid on segasem kui kunagi varem, kuna etiketid üritavad meeleheitlikult vee peal püsida - nii rahaliselt kui ka asjakohasuse poolest - tänapäeva jahedas jaemüügikliimas. Kuigi suur osa tööstusest on kinni vanakooli mentaliteedis või järgib vananenud kalendrit, on evolutsioon ellujäämiseks ülioluline. Vaatamata sellele karmile tõele on moevõimud kohanemiseks kurikuulsalt vastupidavad.

Üks toimetaja, kes on tuliselt muudatusi omaks võtnud, on Stella Bugbee, ajakirja president ja peatoimetaja New York Ajakirja oma Lõige

. Naiste elustiili sait (mis on ka trükiväljaande sektsioon) hõlmab teemasid, sealhulgas poliitikat, soolisi küsimusi, töökoht, popkultuur, ilu ja muidugi mood, originaalfotograafia, reportaažide ja toimetustega, samuti moenädal pärit kriitika Cathy Horyn ja op-eds sarnastest Linda Wells, Võluasutaja toimetaja. Erinevalt paljudest inimestest, kes on oma positsioonil masti tipus, ei järginud Bugbee "traditsioonilist" edu teed, mis üldiselt hõlmab internatsiooni, abistamist ja kannatlikku tööd kitsal, nn karjääriredelil, millel on konkreetne eesmärk või "unistuste töö" meelest. Selle asemel sai ta enne toimetajaks saamist kogemusi erinevates valdkondades, alates reklaamist kuni disaini ja õpetamiseni.

Bugbee liitus The Cutiga kuus aastat tagasi ja selle ajaga on ta saanud armastatuks oma intellektuaalse, kuid samas ligipääsetava naiste katmise meetodi tõttu. huviteemad, aga ka tema vaimukas kommentaar sotsiaalmeedias, võime leida ja edendada suuri andeid ning oskus kõiges visuaalne. Kuigi ta on praegu vanasõnade tipus, karjäärialaselt, kohtus ta mõne hirmutava isikliku ja professionaalsed teetõkked, mis panid teda mõtlema, kas ta teeb endast midagi kõik. Hirmuäratava diagnoosi saamise, äkilise töö kaotamise järel pärast ajakirja kokkuklapitamist ja mitu enesekindlust raputavat viivitust kontsertide vahel ei lõpetanud ta kunagi tööd ning tema muljetavaldav kõrvalprojektide portfell aitas tal lõpuks sinna, kus ta on täna.

Moekuu alguses külastasime teda Bugbee juures New York Ajakirjade kontor, et arutada tema ebatraditsioonilist edu teed, üleminekut trükist digitaalsele, parimat karjäärinõu, mida ta on kuulnud ja miks tööstus vajab nii hädasti muutusi. Lugege meie vestluse tipphetki.

Kas olete noorest ajast moe vastu huvi tundnud või sellest teadlik?

Minu vanaema töötas Bonwit Telleris, mis oli 60ndatel ja 70ndatel Los Angelese Barneys. Ta oli neile ostja ja oli tõesti moes. Teiselt poolt oli mu vanaema juuksur. Kui me suureks kasvasime, polnud mu vanematel raha, nii et ma elasin nende kahe uhkete vanavanemate ja mitte nii väljamõeldud vanemate maailma vahel. Mäletan väga varakult arusaamist, et mood on sotsiaalse valuuta vorm ja inimesed, kellel on raha, näevad tõesti välja erineb inimestest, kes seda ei teinud - ja et inimesi koheldi väga erinevalt, olenevalt sellest, kus te asusite, ja sellest, mis te olete kandis. Seal ei ole väärtushinnangut; see oli lihtsalt tähelepanek, mis oli mulle juba varases nooruses ilmne. Minu vanemad olid sõbrad kunstnike, fotograafide, näitlejate ja kirjanikega, nii et ma nägin ka moe jõudu eneseväljenduse vormina, mitte rikkuse väljanäitamist. Mind paelusid alati need kaks asja: viis, kuidas mood ja võim kattuvad ning mood ja eneseväljendus kattuvad.

Kas teadsite alati, et soovite töötada moe- ja disainialal?

Ma armastasin moodi, kuid mu vanemad ei arvanud, et see on õige asi, mida õppida või sellele oma elu pühendada. Olin loominguline ja tahtsin minna kunstikooli. Käisin Parsonsis, kuid kunagi polnud küsimus selles, kas saan moeeriala - ma ei julgustanud seda tegema. Olin ise aia peal, nii et lõpetasin kommunikatsioonidisaini erialaga. See oli abielu kõigist asjadest, mis mulle meeldisid: kirjutamine, visuaalid, fotograafia, kunstisuund, loominguline suund. Sain selle kaudu ellu viia palju mõtteid stiili ja disaini kohta. Mind huvitas trükiste kujundamine ja ajakirjade tööviis. Ma teadsin alati, et tahan kunagi ajakirja teha - see oli enne internetti.

Kui sa Parsonsis olid, kas sa olid praktikal?

Mul oli hämmastav praktika, sest olin New Yorgis. Töötasin Roger Blacki heaks, kes kujundas iga suurema ajakirja Veerev kivi ülespoole. See oli uskumatu kogemus. Õppisin kõike ajakirjade väljanägemise ja miks nad näevad välja nii, nagu nad näevad. Põhimõtteliselt töötasin ülikoolis seitse päeva nädalas kas oma töökohal või praktikal ning mõlemad said palka.

Kuidas maksite oma lõivu ja jõudsite redelist üles, enne kui jõudsite maale, mida peate oma esimeseks suureks vaheajaks?

Mul ei olnud selget trajektoori nii, nagu tavaliselt mõtleksite graafikule ja joon tõuseb. See oli palju rohkem käänuline tee. Lõpetasin kooli ja läksin tööle reklaamiagentuuri nimega Spot Co., mis tegi kogu teatri plakatid Broadwayle - tegime "Chicago", tegime "Rent", tegime iga suurema saate - ja see oli super lõbus. Õppisin palju, aga siis jäin päris haigeks. Mul on Crohni tõbi ja ma jäin väga haigeks, nii et pidin välja mõtlema, kuidas oma elu muuta. Ma ei saanud sel ajal töötada 70 tundi nädalas.

Lõpetasin ja asutasin kahe kolledži sõbraga ettevõtte ning hakkasin Parsonsis õpetama, et oma sissetulekuid täiendada ja ravikindlustust saada. Käivitasime väikese stuudio ja tegime galeriidele ja muuseumidele identiteeditööd ning natuke videot - palju veebikraami. Pärast seda koostasime ajakirja. [See] oli nii lõbus ja ma mõistsin, mis ma olen tõesti tahtis teha, oli toimetuslik. Ma ei teadnud, kuidas loominguliselt suunalt üleminekut kirjutamisele ja toimetamisele teha, nii et läksin tööle The New York Times Ajakirivabakutselisena, sest neil oli kunstiosakonnas avamine. Samal hetkel hakkasin koos David Haskelliga töötama projekti nimel Teema Ajakiri. See kõik oli klassiväline aeg; Hakkasin tegema koostööd tema ja teise kutiga, kes on disainer, ja mõistsin, et soovin rohkem redigeerida kui ma isegi tahtsin kujundada - tahtsin tõesti mõelda fotograafia määramisele ja selle teemadele ajakiri.

Sel ajal kui ma olin The New York Times vabakutseline, Adam Moss lahkus ja läks [juurde New York] ja panin oma unistused hetkeks uuesti riiulile. Ma polnud kindel, mida ma kavatsen teha, seega läksin tagasi reklaami juurde. Enamik disainiga tegelevatest inimestest valib raja ja jääb sinna kinni-olete kas reklaamiga seotud või lähete toimetuse juurde ja ajakirja päisesse. Ma lehvitasin. Olin Ogilvy disainidirektor ja tegime kampaaniaid Coke, AT&T, Sprite ja suuremate korporatsioonide jaoks - siis Jäin rasedaks ja võtsin sellega tegelemiseks 18 kuud puhkust. Raseduse ajal maadlesin endiselt palju haigena. See seisnes alati selles, et üritasin leida viisi, kuidas töötada nii kõvasti, kui ma tahtsin töötada, leppides samal ajal haigeks jäämisega ja nüüd Ma olen rase.

20ndate alguses on tõesti raske olla haige, sest inimesed ei mõista sind - sa oled nii erinev ja nii erinevas kohas. Ma ei saanud välja minna ja pidutseda ning kogu energia kulus tööle. Olin väga motiveeritud ja äärmiselt põnevil seda kõike tegema. Kui olin rase, võtsin ette teise ajakirjaprojekti. See oli kord kvartalis Joanna Goddardiga, enne kui ta oli "Cup of Jo".

Istusin kaksikutega liivakastis ja mõtlesin, et pean oma elu välja mõtlema ja Domino Ajakiri helistas. Nad küsisid: "Kas saate homme sisse tulla, et kohtuda Deboraga [Needleman]?" Mul ei olnud riideid; Ma polnud kaks aastat töövestlusel käinud ja arvasin, et mu elu on üsna läbi. Läksin temaga kohtuma ja lahkusin büroohoonest hirmunult, kuid teadsin ka, et mu elu muutub ja see muudab meid kui perekonda oluliselt. Niisiis, asusin disainidirektori ametisse. Olin 30.

Mis tunne oli näha Domino korda, kui sa seal olid?

See oli uskumatult traumaatiline. Minu osakonnas oli seitse inimest. Minu jaoks isiklikult ei olnud see laastav, kuid oli väga kurb näha selle lainetust, mis sellel kõigil seal töötavatel oli. Kui nad ajakirja Condé Nast kinni panid, pole see eriline kogemus - see on inimeste jaoks üsna teerull. Olin eelmine aasta elanud nii, nagu poleks mul rahaliselt tööd; Olin säästnud, sest olin mures, ja oli ka teisi sulgemisi. See oli tõesti äge. Mul polnud mitu kuud muud tööd ja [minu pere] jaoks oli see raske aasta.

Millise tarkuse karjäärist üldiselt selle kogemuse põhjal võtsite?

See oli väga hea õppetund, et peaksite igal võimalusel proovima mitte teatud palgaga kohaneda, sest selle palga saab teie käest igal ajal eemale tõrjuda. Mul oli Condé mugav ja siis järsku polnud mul Condé. Samuti on oluline mõelda, mida soovite viie aasta pärast teha - mitte tingimata täpselt seal, kus soovite töötada, aga lihtsalt ebamäärase kontuuri saamiseks, näiteks: "Ma tahan olla vabakutseline; Ma tahan olla boss; Ma tahan saada last ja töötada osalise tööajaga; või ma tahan omada oma ettevõtet. "Kui teil on ettekujutus sellest, mida soovite teha, muudab see kõik teekatted kergemini ilmastikukindlaks, sest näete, et olete endiselt õigel teel.

Kas see muutis teie ettekujutust trükimeediast tervikuna, kui see juhtus? Kas sa arvasid, et äkki see pole midagi, mida sa uuesti tegema hakkad?

See ei olnud enam miski, mille peale ma pangata panin. Tahtsin saada internetikogemust ja mitte trükist sõltuda. Siis jäin uuesti rasedaks ja arvasin tõesti, et ma ei tee enam kunagi midagi. Kuid raseduse puhul on see asi-kui olete väga karjäärile keskendunud inimene, võib see teie enesekindlusega tõesti segi minna. Kõigiga seda ei juhtu, aga olen seda paar korda näinud. Ma ütlen inimestele, et on väga oluline uskuda omaenda pikaajalistesse ideaalidesse ja mitte muretseda kuue kuu pärast. Kuus kuud tundub väga pikk aeg, kui teil pole tööd, kuid tegelikult ei märka inimesed New Yorgis isegi seda, kui kuus kuud on möödas.

Kuidas sa The Cutile maandusid?

Olin lapsehoolduspuhkusel ja ei teinud midagi ning üritasin end sel hetkel välja mõelda. David, kelle ma olin teinud Teemaajakiri mitu aastat varem, helistas mulle ja ütles, et nad üritavad leida inimest, kes The Cut'i uuesti käivitaks. Kohtusin Adam ja Ben Williamsiga ning nad palusid mul memo teha; selle lõpus võtsin ennast töölt välja ja ütlesin, et tahan lihtsalt nõu pidada. Mul oli kaheksakuune laps, aga ma tahtsin väga internetti õppida ja mulle meeldis The Cut, ma armastasin New York Ajakiri ja ma armastan Aadamat ja Beni. Ma ei teadnud, mida see kõik tähendab ja kuhu see kõik viib. Amy O'Dell oli veel siin ja aitasin neil kulisside taga uuesti käivitada. Kui ta lahkus, oli aeg otsus teha, nii et ma jäin ja lõpuks pöördusin toimetaja poole.

Milline oli teie jaoks esmakordselt internetis töötamine?

See oli tõsine hüpe sügavas otsas. Võtsin selle kohe ette - väga lõbus oli sõnadega töötada, visuaalselt nalja teha, sellise kiirusega edasi minna. See oli viis aastat tagasi teistsugune kui praegu, kuid sel ajal oli tunne, et jooksen iga päev väikese maratoni ja alustan siis hommikul otsast peale. Mulle meeldis see, enne kui see oli 24 tundi, seitse päeva nädalas. See on arenenud.

Twitteris ja veebis näen teatavat väsimust - eriti seoses tempoga. Aga ma ei usu, et see on palju teistsugune kui ükski ajaleht kunagi. Mõned inimesed, kellega ma praegu koos töötan, kirjutasid ajalehtedesse ja neil on loomulik kalduvus olla selles tempos ja graafikus ning nad saavad sellega suurepäraselt hakkama. Nagu Cathy Horyn - ta on selle meediumi loomulik kirjanik, sest ta mõtleb kiiresti, toimetab kiiresti ja on oma hinnangutes terav. Kohe kurjalt tuleb ta nende suurepäraste ütlemistega välja, samas kui inimesed, kes on pärit rohkemast pikkade trükistega taustal on raskem kohaneda-nad saavad seda siiski teha, see on lihtsalt valmisolek tegelema.

Milline on parim karjäärinõuanne, mille olete saanud ja mis on teile aastate jooksul külge jäänud?

Ma pole palju karjäärinõuandeid saanud, kuid mu abikaasa - kes omab väikest disainibürood ja peab palgama palju inimesi - ütleb sageli: "Sina ainult tee elus hästi, kui teised inimesed tahavad, et sul hästi läheks. "Ta ütles seda mulle 20 aastat tagasi, kui me kohtusime, aga ma arvan, et partii; edu saavutamiseks vajate inimeste kogukonda. Mõned arvavad, et saate seda ise tihendada, kuid väga vähesed inimesed teevad seda, eriti New Yorgis. Teie loodud raamistik ja võrk on tõesti olulised. [Nagu ka] olla lahke, sest sa ei tea kunagi. Mul on õpilasi, keda õpetasin Parsonsis 15 või 20 aastat tagasi ja kes on minu kolleegid, ning mu abikaasa Yale'is ja tema õpilased võtavad ta nüüd tööle. On väga oluline pidada ennast osaks suuremast tervikust ja mitte arvata, et hakkate üksi hakkama saama. Peaksite ennast vestluse osaks pidama ja mitte rääkima.

Milline on kõige märgatavam muutus, mida olete tööstuses näinud pärast moetööga tegelemist?

Olen seda teinud vaid kuus aastat, kuid arvan, et tööstus on segasem kui alguses. Hierarhia on lagunenud ja kui see juhtub, on inimestel raske teada, keda järgida, kuhu minna ja kuhu kogu oma energia koondada. Suurim muutus on see, et kõik tegutsevad endiselt mõne vana kooli käitumise all, samal ajal kui kogu meie tööstuse sõna otseses mõttes on lagunemas ja keegi ei tea, kuidas sellega toime tulla. See on tõeline kriis. On inimesi, kes teevad seda elegantselt. On olnud selliseid kohti nagu [Fashionista], Bmoe kasutamine või [Lõige], kes on selles teistest paremini navigeerinud - ainult selles mõttes, et nad on [muutust] kogu aeg väga tõsiselt võtnud, seega on nad selleks rohkem valmis. Alustades oli rohkem kindlustunnet ja nüüd on ebamugavusega rohkem lohutust, sest seda lihtsalt peab olema.

Kui sa saaksid oma nooremale minale rääkida moetööstuse kohta midagi, mida sa praegu tead, aga ei teadnud, mis see oleks?

Ma ütleksin, et võite olla ülistiilne, ilma et oleksite väga kõhn. Ma arvan, et see ei tulnud mulle alles hiljuti pähegi - kui kahju, kõik need aastad, mil ma mõtlesin, et ainult teatud inimesed võivad olla stiilsed. Selles vanuses oleks olnud tore saada põhjalikum ja kaasavam ettekujutus sellest, milline stiil on noortel tüdrukutel praegu. Ma arvan, et see on üks positiivsemaid muutusi, mida olen viimase viie aasta jooksul näinud. Suuruse, rassi ja soo mitmekesisus on kõik nii positiivne.

Seda intervjuud on selguse huvides redigeeritud ja lühendatud.

Ärge kunagi jätke tähelepanuta viimaseid moetööstuse uudiseid. Liituge Fashionista päevalehega.