Meie pikaajalises sarjas "Kuidas ma seda teen," räägime moetööstuses elatist teenivate inimestega sellest, kuidas nad sisse murdsid ja edu saavutasid.
See on piisavalt haruldane, et muuta vabakutseline kontsert täiskohaga ametikohale-aga minna vabakutselisest peadisaineriks vaid nelja aasta pärast? See nõuab oskusi. Ja kui teil õnnestub see kõik ära teha enne 30. eluaastat, peavad inimesed seda kindlasti tähele panema.
See on lihtsalt karjääritee, mille Hollie Bonneville Barden kiirendas, et saada teemanthiiglase De Beers peadisaineriks. Pärast lõpetamist Londoni mainekas Central Saint Martins ehtedisaini esmaklassilise auhinnaga pöördus ettevõte Bardeni poole, et esitada raamatule mõned illustratsioonid. Pärast seda pole ta selle nimel töötamist lõpetanud.
Hüppasime Bardeniga telefoni ajal, kui ta Hongkongis viibis, et teada saada, mis teda inspireerib ja kuidas ta muutis ühekordse vabakutselise võimaluse millekski suuremaks.
Miks köitis teid esmalt ehete disain ja kuidas valisite Central Saint Martinsi?
Minu huvi ehete disaini vastu sai alguse juba noores eas, ilma et ma oleksin seda tegelikult taibanud - see on asi, mida ma praegu mõtisklen. Ma arvan, et need varajased mälestused vanaema ehete nägemisest ja kõik need ilusad pärandused kogu maailmast pidid minu kujutlusvõimes midagi esile kutsuma.
Aga siis, kui võtta seda loomingulise karjäärina, tuli see umbes 18 -aastaselt. Ma tegin kunsti sihtasutuse kraadi, mida teete Inglismaal, kui olete oma kooli lõpetanud, ja olin tõesti lummatud töötoa energiast, millegi kolmemõõtmelise tegemisest, samas kui ma töötasin väga kahemõõtmelises meedias enne seda. Ehted tekitasid minus tõesti huvi; see oli minu jaoks viis tõlkida oma ideed ja kujutlusvõime millekski kolmemõõtmeliseks. Mind tõmbas tõesti ka ehete hinnaline olemus ja sentimentaalne väärtus, mis neil on, mis ilmselt teeb mine kuula neid imelisi lugusid, mida mu vanaema mulle oma kogust rääkis.
Nii et kui ma selle etapi ehtekujunduse sissejuhatuse lõpetasin, läksin edasi õppima Central Saint Martinsisse; sellel on suurepärane maine ja see tõepoolest pakkus mulle keskkonda oma ideede uurimiseks ilma piiranguteta. Nad tõesti julgustavad innovatsiooni, piiride ületamist ja oma ambitsioonide leidmist selles ulatuses, seega oli minu jaoks tõesti suurepärane õhkkond oma loovuse uurimiseks. Ülejäänud on vist ajalugu.
Mida sa tegid, kui lõpetasid?
Olin lõpetanud alla aasta. Uurisin tõesti tööstust ja erinevaid kaubamärke ning tegin mõnda erinevat asja ja sel hetkel pöördus minu poole De Beers. Nad olid otsinud illustraatoreid ja mulle oli soovitatud endine juhendaja Kesk -Saint Martinsist - mis on suurepärane, see tuletab teile tõesti meelde, et peate väärtustama neid suhteid, mille olete oma varases staadiumis loonud karjääri.
Nii et mulle anti võimalus De Beersile pigi teha ja ma arvan, et seda tegid veel mõned inimesed. See oli väga adrenaliinipõhine aeg; Arvan, et mulle helistati reedel ja kihutasin oma portfoolioga Walesist Londonisse tagasi, kus olin perele külla sõitnud. See oli tõesti üsna põnev aeg ja nad tõesti armastasid tööd, mida ma tegin, ja minu võimet, ma arvan jäädvustada teemandi lugu minu ainulaadsel viisil ja kuidas illustreerida seda, mida nad üritasid enda ümber rääkida teemandid.
Kas mäletate, mida tegite oma esitamiseks?
Jah, see oli paar asja! Tegin mõnda, mis oli veidi abstraktsem, püüdes haarata valgust teemantide ümber, mis on De Beersi jaoks tõesti oluline. Teine oli rohkem kollektsioonipõhine, kontsepteerides üht nende kollektsiooni nimega "Luikede järv", nii et see tugines baleriini idee ja nende väga ilusate ja elegantsete joonte jäädvustamine, mis seejärel tõlgitakse kaelakee.
Kuidas te sinna redelile ronisite, kui selle töö saite?
Sellest ajast, kui ma esimest korda vabakutselisena alustasin, on möödas neli aastat, nii et see on olnud mõnes mõttes lühike teekond, kuid see on olnud ka tohutu õppimiskõver. Olin aasta vabakutseline, töötasin raamatu heaks, töötasin veebisaidi erinevate illustratsioonide kallal. Pärast seda, kui olin nendega aasta aega seda teinud, avanes mul võimalus kohtuda François DeLage’iga, kes on De Beersi tegevjuht, ja meil oli kohe suurepärane side. Arvan, et ta tundis ära minu ande, mis oli minu jaoks väga õnnelik ja ta tahtis tõesti hakata koos minuga disainilahenduste kallal töötama, vastupidiselt illustreerivale tööle, mida olin teinud. Nad võtsid mind pardale, et töötada välja Imaginary Nature, mis oli nende esimene loominguline kõrge ehete žest, ma ütleksin - see oli Paris Couture'i nädalal lansseeriti kaheksa ainulaadset tükki ja see oli minu esimene De Beersi kollektsioon, nii et liitusin kolme aastaga tagasi. Aasta pärast sai minust peadisainer ja nii on see mõnes mõttes olnud üsna kiire teekond, kuid siiski põnev.
Ma olen kindel, et tüüpilist päeva pole, aga mida te teete peadisainerina sellises kohas nagu De Beers?
See on tõesti vaheldusrikas, iga päev on erinev. Ma ütleksin, et töötan iga -aastase tsükli kallal, nagu teete moe- või ehtekunsti kollektsioonide käivitamisel, nii et varases staadiumis kui ma mõtlen välja kontseptsioone ja esitan esialgseid ideid kollektsiooni kohta, kus ma olen väga oma stuudios London. See on juhtum, kus käin galeriides, võib -olla mõnel päeval, töötan palju oma visandiraamatus - praegu on see minu loovuse uurimine.
Kui minu disainilahendused hakkavad arenema, muutun teiste meeskonnaliikmetega interaktiivsemaks, alates meie teemantallikatest kuni Pariisi töökodadeni. See on tõesti tüki või kollektsiooni turuletoomise arenguetapp. Lõpuks saabub hetk, mil me paljastame, ja me teeme kõiki saateid, seega on palju reisimist erinevatele turgudele ning kohtumisi ajakirjanduse ja klientidega. Ma arvan, et see on minu rolli dünaamiline olemus, mis mind tõeliselt köidab ja hoiab mind hõivatud ning see on pidevalt muutuv kliima.
Milliste väljakutsetega silmitsi seisate kaunite ehete kujundamine?
Ma arvan, et on olemas stiilivalik ja see, kuidas sellele läheneda, disaini arukalt. Esteetiliselt arvan, et peenete ehete ja teemant -ehetega on ambitsioon luua midagi ajatu elegantsi ja ajatu iluga. Need on tükid, mis loodetavasti kestavad igavesti, nii kaua kui teemandid ise, ja edastatakse perekonna kaudu pärandina. Kuigi ma üritan alati oma kujunduses keerdkäiku luua, on nende jaoks ajatu stiil. Lisaks arvan, et materjali parameetrid varieeruvad sõltuvalt sellest, mida kasutate; Ma kasutan plaatina ja teemante, nii et loomulikult on neil oma piirangud või vabastused, võiks öelda.
Olete De Beersi kõigi aegade noorim peadisainer. Kuidas see tundub?
Tunnen, et mul on privileeg, et mul on see võimalus ja mul on karjääri praegusel etapil nii palju loomingulist vabadust. Ma tean, et see on väga ainulaadne stsenaarium, nii et ma tunnen end tõesti õnnelikuna. Ma vist ei analüüsigi seda niimoodi liiga palju; Ma lihtsalt naudin seda tööd, mida teen De Beersi heaks. Ma tunnen, et olen karjääri praeguses etapis koos nendega peadisainerina väga heal teel.
Ilmselgelt on see tõesti väljakujunenud ettevõte. Millist inspiratsiooni saate arhiividest ammutada?
See on huvitav suhe mul De Beersiga: olen noor peadisainer, toon uuendusi ja värskust kaubamärgile, millel on palju pärandit. Ma arvan, et abielu minu innovatsiooni ja nende pärandi vahel teemantide vahel annab meile ainulaadse stiili ja ainulaadse müügiargumendi. Kuid arhiivide osas on De Beersi teemantide juveliiride disainipool veidi üle 10 aasta vana ja me oleme teinud ka palju muudatusi stiili osas; Ma ütleksin, et alles viimased neli, viis aastat oleme loonud oma loomingulise identiteedi ja oma disainihääle.
Nii et arhiivide osas ei saa palju [ammutada], mis minu arvates on asjakohane. Mida mina teha Teemandid ja rikas lugu teemantide ümber ja ma kasutan seda oma kujunduses. Minu kui disaineri jaoks on huvitav ja see teebki selle suurepäraseks kohaks, mitte arhiivide koostamine, nagu näiteks Cartier või Van Cleef. See on rohkem uute lugude loomine.
Milliseid eesmärke peate silmas brändi loominguliselt?
Nende kasvamisega on veel palju tegemist ja me häälestame endiselt oma häält, nii et oleme viimastel aastatel teinud palju, et olen seal olnud, sukeldudes kõrgetesse ehetesse. Tutvustasime esmakordselt kellasid - noh, naasesime kellade juurde, pigem sel aastal koos Aria kollektsiooniga. Jätkame nende platvormide ehitamist; umbes järgmise aasta jooksul on meil palju põnevat tulemas kõrgete ehete, pruudi ja kellade osas. Ma arvan, et meil on veel palju ruumi kasvada ja areneda ning leida uusi viise teemantidega töötamiseks. Oleme kaasaegne kaubamärk, seega arvan, et see annab meile võimaluse olla oma valdkonnas väga uuenduslik, samuti omaks võtta traditsioonid ja ehete klassikalised koodid.
Kas töötate ka kihlasõrmustega?
Jah, me oleme De Beersis väga väike meeskond, seega tegelen kõigega, alates pasjanssidest ja kihlasõrmustest - käivitasin oma esimene kihlasõrmus De Beersiga, mis oli Caress, eelmisel aastal ja see läheb väga hästi - kelladele ja kõrgele ehteid. See on tõesti mitmekesine ja minu arvates on oluline [mõista] erinevaid eesmärke sõltuvalt kategooriatest; olenevalt lühidalt on nad alati väga erinevad, kuid rakendavad siiski samu lähenemisviise nii inspiratsiooni kui ka brändi DNA osas.
Mida soovitaksite endasugusele õpilasele, kes oli äsja kooli lõpetanud ja lootis ettevõtlusega tegeleda?
Tööstusharu on nii rikas ja mitmekesine, et peate seda kõigepealt uurima, enne kui otsustate, milline valdkond teile sobib. Kui olin kooli lõpetamas, olin palju rohkem kontseptuaalne disainer - olin rohkem kunsti-/disainivaldkonnas - ja mul võttis natuke aega, et erinevaid asju proovida ja lõpuks avastada, et peened ehted on minu omad huvi. Proovige erinevaid kaubamärke või erinevaid tehnikaid, enne kui asute piirkonda, kus arvate, et soovite töötada.
Seda intervjuud on redigeeritud ja lühendatud.