No fue hasta que una tienda hizo un pedido de casi todo lo que se ofrecía que Melissa Coker, de la marca Wren, con sede en Los Ángeles, se dio cuenta de que tenía una línea de moda auténtica. La diseñadora educada en la Universidad de Nueva York y criada en Illinois estuvo trabajando en la industria de la moda durante años antes de cortar su primer patrón. Coker pasó su carrera temprana en Nueva York trabajando en la industria de las revistas (para títulos como Moda y W nada menos), antes de mudarse a Los Ángeles. Un día, un vacío en su guardarropa llevó a Coker a diseñar algunas piezas propias, que terminaron siendo el comienzo de su propia marca de moda, y en 2007 nació Wren.
La etiqueta lleva el nombre del personaje literario Jenny Wren, a quien el diseñador describe cariñosamente como "una criatura encantadora que hace vestidos para muñecas en Charles Dickens". Nuestro amigo mutuo—Ella simbolizaba el aire de exuberancia de espíritu libre de la marca mezclado con un toque de marimacho ". Coker logra traer eso humor nostálgico de sus colecciones contemporáneas, una cualidad que le ha valido a sus fans en chicas como Alexa Chung y Zooey. Deschanel.
Hablamos con Coker, que ahora tiene su sede en un amplio estudio en el centro de Los Ángeles, donde produce sus colecciones. Por supuesto, nos moríamos por saber cómo una de nuestras discográficas independientes favoritas pasó de ser un pasatiempo a convertirse en una marca de éxito, y cómo contribuyeron Helmut Lang y Andre Leon Tally. Siga leyendo para descubrir cómo Melissa Coker de Wren lo está haciendo ...
¿Cómo era tu relación con la moda al crecer? Me encantaba ver películas de los sesenta como Desayuno en Tiffany's y El graduado y luego tratando de copiar los atuendos ...
Cuéntanos sobre el inicio de tu carrera en la moda. ¿Estuvo en Helmut Lang? Mi primera incursión en la moda fue en Helmut Lang justo cuando se mudó de París a Nueva York. Fue un momento realmente emocionante estar allí, un momento en el que el propio Helmut estaba realmente al mando. Aprendí mucho no solo sobre moda, sino también sobre arte. Fue mi primera presentación a artistas como Louise Bourgeois y Jenny Holzer: usaba obras de arte en sus anuncios y tenía obras en la tienda.
También trabajaste en revistas, ¿cómo fue esa experiencia y cómo te influyó? Trabajé con Alex White en W y Andre Leon Talley en Moda. Fue un mentor para mí. Me regalaba libros y me hablaba de películas que debería ver, cosas para ampliar mi punto de vista y desarrollar mi ojo.
Cuéntanos sobre la decisión de lanzar Wren. Había algunas cosas que quería y no podía encontrar en las tiendas, así que algunos amigos me pusieron en contacto con creadores de patrones y comencé a hacer cosas para mí. Hice diez piezas y me di cuenta de que básicamente tenía una colección pequeña. Lo traje a algunas tiendas y lo compraron todo. ¡Wren nació!
¿Cómo hiciste la transición a una carrera? En ese momento, trabajaba para grandes empresas corporativas de indumentaria proporcionando dirección conceptual y ahí fue donde obtuve mi primer contacto con el diseño. Pero cuando Opening Ceremony recogió mi primera colección completa, fue cuando supe que esto era lo que tenía que hacer y que era el siguiente paso para mí.
¿Cuáles fueron algunos de los primeros obstáculos para comenzar con su propio sello? Los aspectos técnicos, como encontrar las alcantarillas, los patrones y las fábricas adecuados en Los Ángeles.
¿Cuál es el espíritu de la marca? Exuberancia de espíritu libre, elegancia sobria y sofisticación discreta
¿Hubo un momento en el que sentiste que la etiqueta lo estaba haciendo? Uno de los momentos más emocionantes para mí fue cuando vendimos nuestro primer artículo en nuestra tienda. Yo estaba sobre la luna.
Has vivido en ambas costas, ¿te influyen ambas? Nueva York tiene una energía muy especial y siempre me siento inspirado cuando estoy allí, pero también estoy increíblemente inspirado por la playa y la naturaleza de Los Ángeles. Creo que es la combinación de estos dos aspectos lo que realmente influye en mis colecciones.
¿Quiénes son tus musas e iconos de estilo? Me encanta el estilo de chicas como Gia Coppola, Tennessee Thomas y Alexa Chung, y siempre me han gustado los íconos del estilo de los 60 como Julie Christie, Catherine Deneuve y Mia Farrow.
¿Tiene inspiraciones específicas al comenzar sus nuevas colecciones? Siempre hay un hilo vago de los 60 y luego colocamos otras inspiraciones en la parte superior, especialmente de películas, libros y chicas que veo en la calle.
¿Sigues de cerca el mundo de la moda? ¿Quiénes son tus diseñadores favoritos? Sigo el mundo de la moda hasta cierto punto, pero no tan de cerca como antes. Mis diseñadores favoritos son Charles Anastase, Jerome Dreyfuss y Charlotte Olympia.
¿Cómo describe su filosofía de estilo? Me atraen más las personas que tienen su propio sentido del estilo: saben lo que les funciona, lo que les gusta y se visten en consecuencia. Esa es la esencia de mi filosofía de estilo. Intento resistirme a las cosas que están demasiado de moda o siento que lo veré en todo tipo de personas.
¿A quién te encantaría vestir? ¡Me encantaría vestir a Florence Welch y Sally Draper (Kiernan Shipka)!
Has hecho algunas colaboraciones, cuéntanos sobre ellas y ¿te gustaría hacer más? Hemos trabajado con la diseñadora de bolsos Clare Vivier en una línea de bolsos y embragues ecológicos y con Dana Lorenz de Fenton / Fallon en una cápsula de joyería. Actualmente, estamos trabajando en una colaboración muy emocionante con Minnetonka Moccasins, trajes de baño con Lake & Stars y una cápsula especial con Leith Clark de Lula.
¿Algún plan divertido en el horizonte que puedas compartir con nosotros? Revelando las nuevas colaboraciones y estrenando nuestro video de otoño protagonizado por Joanna Newsome, lo filmamos en la cima de un acantilado en Malibú con un búho real en la mano.