La colección Primavera 2016 de Comme des Garçons desafía la identificación de Instagram

El sábado por la tarde, una pequeña audiencia descendió dos tramos de escaleras de mármol dentro de la sede rehabilitada de Credit Lyonnais (ahora el edificio de oficinas Le Centorial), dejando su fachada resbaladiza para una pequeña galería del sótano con un techo de hormigón visto y acero negro vigas. Hubiera sido mucho más fácil organizar un espectáculo en el piso de arriba, que habría acomodado a mucho más que los aproximadamente 100 invitados invitados, pero no es así como se hace en Comme des Garçons.

Era un día inusualmente cálido en París, y la temperatura en el sótano se parecía más a la intensa ola de calor que recordamos de los desfiles masculinos de finales de junio. Lo que uno haría con los 15 intrincados atuendos de azules profundos y helados, terciopelos blancos y negros y cascadas de plumas de marabú dependería, en última instancia, en gran medida de cómo se experimente el espectáculo. Las prendas voluminosas: un abrigo grande negro con volantes de algodón blanco que corren por el frente, un abrigo de terciopelo negro brillante atado a los lados como cortinas viejas, un Abrigo plisado de lana negra y terciopelo con secciones de plumas que disecaban la prenda o el vestido de terciopelo azulado con enormes mangas ceñidas. idea de que la ropa puede ser un refugio en tiempos de crisis, que podemos enterrarnos con seguridad debajo de todas esas capas y volúmenes para estar a salvo de cualquier percepción amenazas.

Pero la alta temperatura dentro de la pequeña caverna, quizás no deliberada, me hizo pensar en la actual crisis de calentamiento global, donde la tierra se está calentando y la atmósfera se está volviendo más delgada debido a la acción del hombre polución. ¿Cuál es la respuesta de la moda a esta crisis? Una forma es avanzar hacia medios de producción supuestamente más ecológicos, si es que eso es posible. (Incluso el llamado algodón orgánico usa más agua y consume más recursos a pesar de ser calificado como más sostenible). La otra forma es quizás más catastrófico: construir un capullo como un medio para salvarse de un desastre inminente, sabiendo que esta protección es efímero. Quizás la gran manejabilidad de las prendas sea un intento deliberado de hacer que nos concentremos en el papel. de la moda en lugar de ver el esfuerzo creativo simplemente al servicio de los tweets e Instagrammed imágenes.

Cada una de estas 15 prendas empleó lo mejor de la artesanía de alta costura. Un vestido azul hielo y azul marino con mangas exageradas, rollos de plumas y anillos de terciopelo en semicírculo testificaron al inmensamente complicado proceso de construcción y trabajo manual que implica la fabricación de estos vestidos.

Esta es la última resistencia de la moda al ataque de la era de Instagram, donde los diseñadores están obligados a hacer el tipo de ropa que será Los más "gustados" en los momentos fugaces capturados y transmitidos a las pantallas pequeñas, en lugar de cuestionar el papel de la moda y el diseño. proceso. Hasta ahora en Paris ese ha sido la principal consideración de los diseñadores. La satisfacción superficial ha reemplazado durante mucho tiempo la profundidad y el sentido de innovación y experimentación en la moda. Es nada menos que una maravilla que un desfile de ropa todavía pueda conmover a una audiencia saciada y virtualmente inmune al tipo de estimulación que brindan los desfiles de pasarela en estos días. Cada uno de nosotros tendrá una opinión diferente de este programa de acuerdo a cómo cada uno experimente lo que vimos. ¿No es esa la verdadera magia de la moda?

Long Nguyen es cofundador y director de estilo de Lucir.

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