Muchos diseñadores están trabajando con la impresión en estos días, pero pocos lo hacen con el ingenio y el encanto que tiene Holly Fulton.
El diseñador con sede en Londres, que trabajó en Lanvin durante dos años antes de comenzar su propio sello en 2009, ya ha causado un gran revuelo en el Reino Unido: fue nombrada Scottish Young Designer en 2009 y 2010, y ganó el premio Emerging Talent Accessories en los British Fashion Awards 2010. Y si aún no has oído hablar de ella, confía en nosotros, lo harás pronto.
Ayer nos reunimos con Fulton en la vista previa de prensa de London Show Rooms (durante los últimos años, el British Fashion Council ha estado trayendo la crema de la crema de Londres al otro lado del charco para que los editores puedan verlos) y obtuve una mirada cercana y personal a su otoño de 2013 colección. Si bien sus estampados gráficos ciertamente causaron una impresión en la pasarela, se vuelven aún más fríos cuanto más se mira: un estampado gráfico en negro, blanco y rojo se revela como una serie de lápices labiales apilados; una camisa y unos pantalones moteados resultan estar hechos de plumas. No hay escasez de cosas para mirar, incluso Fulton, que llevaba una blusa estampada con mujeres desnudas de su colección de primavera de 2013, fue un juego limpio (tomé algunas fotos de su conjunto).
Siga leyendo para ver lo que Fulton dijo sobre las tres colaboraciones que tiene en las obras, cómo fue trabajar con Alber Elbaz y sus objetivos para el futuro de su marca.
¿En qué se inspiró para su colección de otoño de 2013? Toda la colección se basa en la idea de bandas de chicas, groupies y fanzines, cómo mostrarías ese amor obsesivo que tendrías a tu banda. Lo tradujimos en insignias de chaqueta que hacías cuando eras adolescente. Usando ese tipo de álbum de recortes... la idea de juntar diferentes imágenes. También hay algunas referencias punk allí, mezcladas con una especie de imágenes románticas como corazones, y luego hay cosas más oscuras y siniestras allí también.
En cuanto a la confección trabajamos mucho con plumas, usándolas como nueva superficie, bordadas, con lentejuelas. Trabajamos con muchos cueros y pieles de caballo. Tratando de mantenerlo lo más multimedia posible, supongo. Porque la superficie y la textura es algo que me emociona. Me encantan los estampados y los patrones, pero de todos modos hacerlo más tridimensional [es lo que me interesa].
Cuéntanos un poco sobre tu experiencia. Solía trabajar para Lanvin. Estudié en Londres en el Royal College of Art. Y comencé mi propio sello en 2009. Inicialmente me presenté con Fashion East y luego formé parte de New Gen. Ahora formo parte de Fashion Forward, British Fashion Council. Así que el otoño / invierno fue mi primera temporada con Fashion Forward.
¿Cómo te ayudó trabajar en otro sello antes de comenzar el tuyo? Te ayuda a consolidar tu propia estética. Aprendes mucho sobre cómo armar una gama, los elementos que la componen. Mi pensamiento es trabajar juntos en ropa y accesorios. Por eso, hacemos una gama completa de bolsos y joyas que se vincula con los estampados y materiales que son realmente geniales en la colección. Eso fue algo que ellos [Lanvin] realmente me animaron a hacer mientras estuve allí. Así que [mi experiencia allí] fue realmente valiosa, realmente fundamentada, supongo.
¿Cómo fue trabajar con Alber Elbaz? Estuvo bien. Realmente creía que mi enfoque era ligeramente diferente, en el sentido de que se suponía que debía mirar el paquete completo [mientras que] tal vez la mayoría de la gente se centra en un área. Realmente me animó a pensar en la forma en que trabajaba y a notarlo. Nunca había considerado que mi forma de trabajar fuera diferente a la de los demás hasta que él la presionó y me la destacó. Creo que es muy bueno para ver el potencial de las personas.
Los accesorios se han convertido en una categoría clave para las marcas de lujo de éxito. ¿Crees que más diseñadores jóvenes comenzarán líneas de accesorios, como ya lo has hecho? Creo que sí. Creo que los diseñadores se están diversificando en muchos medios diferentes. También me encanta trabajar en cosas fuera de la moda, así que la idea de hacer interiores o como una especie de marca de estilo de vida ...
¿Quieres convertirte en una marca de estilo de vida? En un mundo ideal, sí, llegaremos allí eventualmente.
Pude ver algunos de estos patrones en un sofá o una silla. ¡Compraría un sofá con pintalabios! [risas] Sí, [la colección] está bastante basada en patrones [así que] puede traducirse en muchas cosas diferentes. Es un desafío para mí como diseñador trabajar en diferentes medios y eso es lo que realmente disfruto.
Entonces, ¿qué sigue para la etiqueta? Nos mudamos de estudio. Ese es el más inminente. Y tenemos varias colaboraciones que saldrán a finales de este año.
¿Puede darnos algún detalle? Uno está relacionado con la bolsa. Y luego los dos, otros tres están en medios totalmente diferentes.
¿Podemos darnos una pista? Diré que no es algo que puedas ponerte. No se basa en la moda.
Mmm...