Cómo Jane Keltner de Valle está fusionando los mundos de la moda y la arquitectura

Cuando Jane Keltner de Valle siguió a su exjefa Amy Astley para Resumen arquitectónico, hubo una sorpresa: ¿Cómo haría el antiguo editor de moda el cambio al mundo de la arquitectura y los interiores?

Pero para Keltner de Valle, fue una transición perfecta. Después de crecer en la ciudad de Nueva York, donde encontró inspiración en todo, desde sus numerosos museos hasta sus calles, nunca se propuso especializarse en moda, decidiendo en cambio estudiar artes liberales en la universidad, una decisión que continúa ayudándola en su nuevo campo.

"Todavía creo firmemente que debes especializarte en lo que amas, y creo que el inglés y la historia del arte son excelentes antecedentes", dice. "A menos que necesites aprender los aspectos técnicos de confeccionar una prenda o quieras ser diseñador, no necesitas ir a la escuela para estudiar moda".

Ella puso su pie en la puerta a través de pasantías, primero en un W y Mujeres's Usar a diario, y luego en Elle. Todos estaban bajo el mismo editor, quien eventualmente llamaría a Keltner de Valle cuando se abriera un puesto en

Elle unas pocas semanas antes de que se graduara. Saltó directamente al mundo profesional sin tiempo libre después de terminar la escuela.

"Me gradué y comencé a trabajar; probablemente podría haberme tomado un pequeño descanso, pero no podía esperar para comenzar", dice. "Creo que a algunas personas les encanta ser estudiante, pero no podía esperar para estar en el mundo real, trabajar y hacer todo eso".

A partir de ahí, Keltner de Valle trazó un currículum impresionante, pasando de Elle para Vogue adolescente, donde pasó 10 años bajo Astley, luego marcando dos años en Glamour antes de su concierto actual en Resumen arquitectónico. Es todo un cambio, pero ella está más que preparada para el desafío. El director de estilo de Condé Nast se sentó recientemente con Fashionista para conversar sobre la importancia de tener un currículum variado y cómo saber cuándo es el momento de cambiar las cosas profesionalmente. Siga leyendo para conocer los aspectos más destacados de nuestra conversación.

¿Qué fue lo primero que te interesó de la moda?

Leo revistas de forma obsesiva, todavía tengo muchas en la casa de mis padres, pero no crecí en esta era en la que tienes "The Hills", las redes sociales y cosas que hicieron que la industria fuera tan transparente como es hoy dia; los editores no eran realmente figuras públicas en ese entonces. Conseguí estas revistas y me encantaron, pero no creo que haya reunido que esta era una carrera que realmente podría tener hasta que llegué a la universidad.

Fui a la escuela en la ciudad de Nueva York, en Barnard. La exnovia de mi novio hizo una pasantía en Señoritay me enfermé un día. No pudo ir al desfile de modas de Daryl K y me pidió que fuera a tomarle algunas fotos. Fui al espectáculo y fue la experiencia más emocionante que había tenido. De hecho, me posicioné en el foso de los fotógrafos; Traje mi cámara SLR, tomé cada mirada y me lo estaba tomando muy en serio.

Fue entonces cuando puse dos y dos juntos, que esto podría ser una carrera. Ella me ayudó a conseguir una entrevista con un editor en W revista y Ropa de mujer a diario - en el momento en que se unieron - y obtuve una pasantía. Luego trabajé en Elle hasta que Amy [Astley] llamó, y luego fue a Vogue adolescente. yo estaba en Vogue adolescente con ella durante casi 10 años. Luego me mudé a Glamour durante dos años antes de venir aquí.

Que estabas haciendo en Elle?

Me contrataron como editora asociada de noticias de moda. Había estado haciendo una pasantía durante más de tres años, así que me contrató en un nivel más alto que asistente, lo cual fue increíble; Había pagado mis deudas. Empecé a escribir desde el principio; Empecé a ir a la Semana de la Moda de Londres y a cubrir eso de inmediato. Estaba emocionado de hacer cualquier cosa y todo, y tuve muchas oportunidades increíbles allí.

¿Qué te hizo querer trabajar en Vogue adolescente?

Me encantaba lo que Amy estaba haciendo con Teen Vogue. Siempre me ha interesado la cultura juvenil, y [la revista] estableció un estándar para los jóvenes que están interesados ​​en la moda, pero que aún tienen aspiraciones. Con Vogue adolescente Pensé que había un poco más de libertad. Antes de que el street style se convirtiera en lo que es, Vogue adolescente estaba mezclando alto y bajo y mostrando personas reales que eran interesantes, geniales y tenían un punto de vista, destacando la idea del estilo personal. Muchas de las cosas que impregnan la moda hoy en día fueron pequeños núcleos que comenzaron en Vogue adolescente.

¿Cómo cambió su rol durante esos 10 años?

Comencé en la revista como editora de noticias de moda, cuando los editores todavía tenían trabajos entre bastidores. Durante el tiempo que estuve allí, Lauren Conrad comenzó a hacer una pasantía en la revista y nos involucramos en el circo mediático que era "The Hills." La gente empezó a hacer sus propias columnas en primera persona, lo que se había hecho antes en Moda. Siempre había admirado a Plum Sykes, que tenía una voz en primera persona de Moda; Hamish Bowles, André Leon Talley. Amy me preguntó si escribiría una columna en primera persona allí.

Vogue adolescente era un bebé cuando comencé, así que siento que tengo que ser parte de ayudar a dar forma a la revista, crecer con ella y trabajar en las características. Una de las cosas que me encantó de mi trabajo allí, y de todos los trabajos que he tenido desde entonces, es que he logrado combinar lo visual y lo verbal. Ver realmente una historia desde la concepción, escribirla y editarla, juntar las imágenes para ella, trabajar en la sesión de fotos, ayudar a dirigir el arte. Me interesa la visión completa de 360 ​​grados de la historia, y no solo escribirla o editarla cuando se junta.

¿Cómo decidiste mudarte a Glamour?

Es interesante, porque creo que mis movimientos tanto para Glamour y luego aquí han coincidido con diferentes cosas que estaban pasando en mi vida en ese momento. Era una nueva mamá cuando la oportunidad en Glamour surgió, y estaba realmente interesada en mirar la moda y el estilo a través del lente de una mujer trabajadora, en particular una madre trabajadora. Eso fue definitivamente algo que traté de resaltar en mi tiempo en Glamour.

Luego, cuando vine aquí, hace dos años, mi esposo y yo compramos y renovamos un loft. Siempre me han interesado los interiores, pero me obsesioné. Mi esposo también es arquitecto, por lo que he estado inmerso periféricamente en este mundo por un tiempo, pero realmente me obsesioné con él al renovar y decorar nuestra casa. También vi un agujero en lo que había ahí fuera en comparación con lo que quería ver.

¿Qué oportunidades viste en Resumen arquitectónico que realmente te interesó por el trabajo?

Creo que estamos atravesando un cambio cultural tan sísmico en este momento; hay mucho cruce entre arquitectura, hogar, moda y arte. Es muy fluido y se siente moderno. me encanta ANUNCIO, porque realmente es una revista de estilo de vida, en lugar de una revista de interiores.

Hojee la revista y verá anuncios de Louis Vuitton, Bulgari, Hermès, Restoration Hardware, David Yurman, Rolex. Siento que eso refleja mucho cómo vivimos hoy; la gente está tan interesada en sus hogares como en el arte de sus paredes, así como en la forma en que se visten y se presentan. Es interesante ser un forastero en ese mundo; Creo que eso me da una nueva perspectiva sobre esto. Hay muchas más formas de hablar sobre eso y abrir esa conversación.

El número de diciembre, en realidad, es un ejemplo perfecto. Tenemos a Lauren Santo Domingo dándonos un recorrido por su nuevo espacio Moda Operandi Madison, que ella misma decoró. Tenemos a Lisa Perry hablando sobre cómo se preocupa por su arte exterior. En el libro central, tenemos una historia sobre estos monumentos romanos cuya restauración han patrocinado las casas de moda y joyería italianas. Siento que esos son solo algunos ejemplos del crossover del que estaba hablando, con lo fluidos que son estos mundos hoy.

¿Hiciste algo para prepararte para el cambio?

No tengo la misma red de contactos que tengo en el mundo de la moda. Estoy tratando de salir, conocer a tanta gente como pueda y desarrollar relaciones. Pero también creo que lo que puedo aportar a la revista, y la razón por la que creo que Amy me incorporó al equipo, es abrir un poco la conversación y aprovechar esta red de estilo más amplia.

Todavía estoy tratando de encontrar el equilibrio. Incluso simplemente haciendo malabarismos con mi agenda de eventos y decidiendo a qué evento de moda ir, frente a un evento de interiores. Es divertido hacer malabares con los diferentes mundos. Creo que en este punto de mi carrera es raro que puedas adentrarte en un mundo totalmente nuevo y tener la oportunidad de profundizar en eso de una manera seria.

¿Cómo han impactado las redes sociales en su trabajo?

Creo que las redes sociales han sido geniales, porque han convertido en una conversación mucho más entre la revista y el lector. Solía ​​ser que sacamos una revista, y eso fue todo. Luego, con lo digital abrió la conversación: la gente podía comentar y dar una retroalimentación más inmediata. Pero con Instagram, por ejemplo, la conversación es inmediata.

Para ANUNCIO en particular, es una marca de 360 ​​grados, y creo que hay muchas cosas que podemos hacer, no solo en la impresión, sino también en la digital. Amy contrató recientemente a un nuevo director digital, lo cual es realmente emocionante. Siempre que pienso en una historia, lo pienso desde esa vista de 360 ​​grados, cómo puede desarrollarse en todas las plataformas.

El número de septiembre con Marc Jacobs es un ejemplo perfecto. Antes de eso, no había visto toneladas de historias de interiores reprogramadas en Instagram, pero tomas a alguien en quien la gente está realmente interesada y que es realmente convincente y relevante para el día de hoy: esa es una historia hermosa, elevada y relevante para la revista impresa, pero también es muy animada en Instagram.

Fuiste uno de los primeros editores en emerger realmente como una de las "estrellas" del street style cuando ese fenómeno comenzó. ¿Cómo afectó eso a tu carrera?

No me describiría como una estrella del street style, pero me gusta cómo ha democratizado la moda y ha dado voz a diferentes personas. Siempre me ha interesado la voz personal, así que creo que el estilo callejero es genial de esa manera: ver cómo la gente [toma] lo que ve en la pasarela y junta las piezas por sí mismos. También creo que le ha dado a diferentes personas una plataforma y una voz. Me encantó durante mi columna en primera persona para Vogue adolescente, y luego para Glamour, tener la oportunidad de comunicarse con las personas, no solo de una tercera persona, como en esta plataforma de caja de vidrio, sino de una manera más directa.

¿Cómo ha visto cambiar la industria?

Cuando empecé, las revistas eran un producto y ahora son marcas. Las plataformas digitales y sociales son tan importantes como el producto impreso.

¿Cómo ha sabido, en su carrera, cuándo es el momento adecuado para una nueva oportunidad?

Soy alguien a quien le gusta desafiarme constantemente, así que si me siento demasiado cómodo, esa es la señal de que debería estar haciendo otra cosa. A veces puedes buscar una nueva oportunidad donde ya estás. A Vogue adolescente Pude hacer eso durante muchos años. Hubo tantas oportunidades diferentes que se presentaron o por las que me propuse; publicamos un New York Times libro más vendido, y me puse a trabajar en eso muy de cerca.

No soy alguien que se haya movido tanto en mi carrera. Pero sí creo que trabajar para diferentes personas y en diferentes lugares puede ayudarte a crecer y aprender como persona.

¿Qué importancia tienen tus conexiones, tanto las que ya has hecho en la industria de la moda como las que estás haciendo ahora, para tu trabajo diario?

No creo que pueda hacer mi trabajo simplemente sentado detrás de un escritorio todo el día. La gente le trae historias, o quiere trabajar con usted, debido a las relaciones que tiene con la gente. Necesitas estar ahí para inspirarte, necesitas ver cosas para tener ideas. Creo que es clave y estoy muy emocionado de explorar este nuevo mundo. He estado yendo a salas de exposición de moda y estudios de diseñadores durante años; este es un mundo totalmente nuevo para mí.

¿Qué importancia han tenido los mentores en tu carrera?

Tan importante, y [Amy] obviamente ha sido una mentora increíble para mí. Ella es muy accesible, cálida y genuina, pero también tiene un enfoque y una visión increíbles. Contrata a personas en las que cree y les da la libertad de hacer lo que hacen; no es una microgerente. Ese es un regalo realmente raro; se necesita mucha confianza para hacer eso.

También admiro mucho la forma en que ha equilibrado su carrera y su familia. Tiene un gran esposo y dos hermosas y brillantes hijas. Para mí, ella siempre ha sido un ejemplo de que eso se puede hacer.

¿Cuál crees que ha sido la lección más valiosa de tu carrera hasta ahora?

Estar siempre abierto a nuevas experiencias. Cuando comencé mi carrera, creo que tenía una idea muy clara de lo que debería hacer y hacia dónde debería ir. Todo ha cambiado mucho. Fue un gran salto, en cierto modo, llegar a AD - aterrador y emocionante al mismo tiempo. Ciertamente no es un camino predecible, diría yo.

Estoy tan feliz de estar aquí, y no puedo imaginarme haciendo otra cosa ahora. En la industria del arte, en general, hay que estar realmente abierto, porque las cosas están cambiando a un ritmo muy rápido. Si solo piensa en sí mismo como un editor de impresión, o simplemente piensa en sí mismo como esto o aquello, no avanzará.

¿Qué consejo le daría a alguien que quiera seguir los pasos de su carrera?

Número uno, amar realmente y tener pasión por ella, estudiar y tener una comprensión real de la industria y la historia. Es interesante, porque realmente ya no puedes hacer prácticas, al menos en las dos grandes editoriales. Acabamos de contratar a un nuevo asistente editorial en ANUNCIOy tuvo experiencia como pasante en varias casas de subastas y museos. Pensé que era tan impresionante, en realidad más impresionante que si ella hubiera tenido una pasantía aquí. Ella trae todas esas referencias diferentes y las cosas valiosas que aprendió en esos lugares aquí. Creo que las pasantías y la experiencia siguen siendo importantes, pero no creo que tenga que ser en el campo exacto en el que quieres trabajar.

¿Cuál es su objetivo final para lo que le gustaría llevar a ANUNCIO?

En términos de lo que quiero aportar ANUNCIO, definitivamente es para abrir la conversación; para hacer ANUNCIO algo que la gente quiere ver, vivir y hablar, ya sea algo que están poniendo en su mesa de café o algo que están publicando en Instagram. Creo que esos son los objetivos que todos tenemos. Es emocionante ver ese zumbido ANUNCIO, de la audiencia tradicional y también invitando a una audiencia completamente nueva.

¿Para ti?

Oh, Dios, quiero decir, acabo de llegar y todavía me estoy estableciendo aquí. Ya veremos, trato de no pensar demasiado en el futuro.

Esta entrevista ha sido editada y condensada para mayor claridad.

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