Cómo hacerlo como agente de belleza

Bienvenido a Semana de la carrera! Si bien siempre hacemos del contenido centrado en la carrera una prioridad en Fashionista, pensamos que la primavera sería un buen momento para darte una ayuda adicional de consejos y trucos sobre cómo triunfar en la industria de la moda.

En esta serie, analizamos lo que se necesita para tener éxito en un campo específico dentro de la industria de la moda hablando con varios profesionales que lo han hecho. Siga leyendo para obtener su guía no oficial para convertirse en un agente de belleza.

Los deberes de un agente de belleza tienen lugar principalmente entre bastidores, ya que trabajan día y noche en nombre del maquilladores y estilistas responsables de sus editoriales de moda favoritas, campañas publicitarias y alfombra roja momentos. Tanto es así que la mayoría de los agentes de belleza con los que hablamos para esta historia ni siquiera sabían que su trabajo era importante hasta que se metieron en él. Si bien todos provienen de una experiencia creativa (fotografía, relaciones públicas, escuela de belleza y teatro), no existe una carrera profesional única que lo lleve a uno a convertirse en agente de belleza. Mucho tiene que ver con trabajar desde cero en una agencia y familiarizarse con sus colegas y sus artistas. Deanna DiDonato, que ha estado en

Departamento de arte Durante ocho años, comenzó como recepcionista antes de subir de rango y convertirse en agente. Brennan Casey de Artistas de Bryant tuvo su primer vistazo al mundo de la representación de los profesionales de la belleza como pasante.

Sin embargo, un hilo común entre los agentes de belleza es la capacidad de realizar múltiples tareas, porque entre las sesiones de reserva y los itinerarios de viaje, ponerse al día con los clientes en proyectos (y pagos) y ayudando a un artista a alcanzar sus objetivos profesionales, también están buscando nuevos clientes, nuevos artistas y nuevas marcas para asociarse con.

¿Suena como algo que le interesa? Siga leyendo para conocer siete cosas que debe tener en cuenta si desea convertirse en un agente de belleza exitoso.

Es un trabajo disponible las 24 horas del día, los 7 días de la semana.

Ser responsable del sustento de un artista es exigente, especialmente si él o ella se encuentran a menudo de viaje por motivos de trabajo. Por supuesto, con el tiempo, sabrá qué debe abordarse de inmediato y qué puede esperar hasta más tarde. Pero prepárate para esas reservas de última hora o contratiempos de viaje, ya sea para recibir una hoja de llamadas de Los Ángeles al a medianoche mientras estás en Nueva York, o recibes una llamada telefónica a las 2 a.m. porque un artista que está en el extranjero se perdió un vuelo. Y, según varios agentes, a veces los artistas te llamarán solo para charlar.

Cuando tienes un acceso tan fácil, necesitas poder realizar múltiples tareas. DiDonato recuerda un caso en el que su artista no pudo tomar un avión para viajar a otro país para una sesión debido a que tenía un pasaporte vencido. Al mismo tiempo, un cliente necesitaba un maquillador de inmediato para un estreno. "A veces quieres gritar, pero es solo descubrir qué es más importante en ese momento", dice. ¿Entonces qué pasó? DiDonato rápidamente encontró un maquillador y luego volvió a lidiar con el fiasco del pasaporte.

Prepárese para familiarizarse con un calendario.

Básicamente, el trabajo de un agente es llenar el horario de un artista con algunos conciertos dulces que no solo disfrutarán: una viaje tropical para una campaña publicitaria de trajes de baño, tal vez, pero eso también les dará la oportunidad de crecer como artistas. (Las editoriales, por ejemplo, las mantienen relevantes y fomentan su creatividad). "Siempre estás elaborando una estrategia para el siguiente paso", dice Darrell Blakely de Gestión de taller. "Tenga una buena perspectiva de la estética individual de cada artista, su trayectoria profesional y cómo conseguir el siguiente mejor trabajo".

Casey compara las listas de éxitos (es decir, los agentes hablan en lugar de calendarios) con un rompecabezas, mientras que Smulders señala que los agentes siempre deben mantener una vista de helicóptero sobre los proyectos de los artistas. Para los trabajos de belleza, es un cambio bastante rápido en comparación con los fotógrafos que tienen que lidiar con su trabajo en posproducción. Entonces, una vez que una sesión ha terminado, es un cambio rápido a la siguiente. Por lo tanto, dominar la logística es clave. Intente contratar a un estilista que tenga que viajar a través de países y zonas horarias para su próximo proyecto.

Y Models.com.

"Es nuestra Biblia", dice Casey. los sitio web, que mantiene un inventario de casi todas las portadas de revistas de moda, editoriales y campañas publicitarias que existen, es lo que los agentes revisan para asegurarse de que el trabajo de sus artistas esté actualizado. (De lo contrario, simplemente inician sesión en el sitio y lo actualizan ellos mismos). Además, ayuda a los agentes a realizar un seguimiento de quién está trabajando en qué y con quién. Otros sitios web centrados en editoriales que visitan con regularidad son Optimismo visual, La Fashionografía, Moda copiosa y Moda Gone Rogue.

La presencia de su artista en las redes sociales es otra prioridad.

Como todos los que trabajan en la moda, se requiere una presencia en las redes sociales, sin importar cuán grande o pequeña sea. Publicar un look detrás de escena, específicamente de una celebridad o Instamodel, ha ayudado a los estilistas y maquilladores a construir su propia base de seguidores. (¿De qué otra manera estamos familiarizados con los miembros del equipo glamoroso de la familia Kardashian-Jenner?) "Es una locura decirlo, pero gracias para las Kardashian, cuando me encuentro con nuevos artistas, es una conversación que tenemos ", admite DiDonato de las redes sociales. frenesí. "Cuanto más trabajen con una celebridad, la gente sabrá quién eres".

Por supuesto, existen algunas mejores prácticas a las que debe adherirse para para no arruinarte en las redes sociales, y los agentes son conscientes de esto, especialmente para los artistas recién contratados o para aquellos que han estado en el juego durante tanto tiempo que las redes sociales no son exactamente su principal preocupación. Afortunadamente, algunas agencias tienen a alguien en el personal que les ayuda con eso, ya sea en un campo de entrenamiento una plataforma determinada o simplemente brindando algunos consejos sobre cómo seleccionar su feed y obtener más seguidores.

Negociar tarifas de empleo es estratégico, divertido y, a veces, vale la pena alejarse.

Si bien las tarifas para algunos trabajos están grabadas en piedra, existen oportunidades para que los agentes negocien con un cliente o productor. Y eso es algo que aprendes mientras estás en el trabajo. Para algunos agentes que comenzaron como pasantes y asistentes, escuchar cómo sus colegas de alto nivel negociaban resultó valioso. "Siempre empieza alto porque nunca puedes subir de lo que das", dice Shae Cooper Smith de Streeters. "Definitivamente tienes que ser un buen oyente y comunicador", dice Claire Frajnd, agente de Gestión de artistas exclusivos En los angeles. "Tienes que asegurarte de que nadie se sienta despreciado".

Además, los agentes siempre tienen en cuenta los mejores intereses de su artista. Mandy Smulders, también de Streeters, a menudo les dice a sus artistas que no tengan miedo de alejarse de un proyecto si no es lo que quieren. "Tienes que saber realmente lo que estás defendiendo y no debes tener miedo de pedirlo. De lo contrario, nunca lo conseguirás ", dice. Cooper Smith agrega: "Si bajas tu estándar solo para recibir un cheque de pago, las cosas se irán cuesta abajo a partir de ahí".

Tus clientes son tan importantes como tus artistas.

Dado que la mayoría de la correspondencia entre un agente y un cliente (como editores de revistas, agencias de publicidad y marcas) ocurre por correo electrónico o por teléfono, cara a cara y es muy importante para mantener esas relaciones. Podría ser tan simple como tener una charla rápida con un café para ver qué proyectos están en proceso, asistir a un evento que su cliente está organizando o enviar una tarjeta durante las vacaciones. "Antes, yo era el cliente, y ahora trabajo con clientes todo el día", dice Blakely, que era editor de fotografías en De moda durante siete años antes de cambiar de marcha para convertirse en agente. "Esa relación realmente es algo especial, o creo que debería serlo, y tener esa perspectiva del cliente me facilita concentrarme en eso".

Lo más importante es que nunca te tomes las cosas demasiado personalmente.

Tener una "piel gruesa" es algo muy común cuando se trata de tener una carrera en las industrias de la moda y la belleza, y para los agentes, es un consejo que debe tomarse en serio. Cuando tratas con una docena de artistas a la vez, te encuentras con personalidades fuertes y complejas. Pueden ocurrir días malos, cambios de humor y errores. "Es necesario tener buen juicio y saber cuándo un artista ha estado en un set durante 12 horas y está al límite de su ingenio", dice Frajnd. Cooper Smith sugiere dar un paso atrás para evaluar la situación: "¿Cómo logras que esto funcione, avanzas y encuentras una solución?"

Lo mismo se aplica cuando intentas reservar conciertos para tus artistas. "Solo puede hacer todo lo que esté bajo su control", explica Frajnd. "Si he hecho todo el seguimiento y la presentación para un artista y simplemente no es compatible con el cliente, no hay nada más. No es culpa mía, culpa del cliente o culpa del artista. Siempre que puedas irte a la cama y saber que hiciste todo lo que pudiste, entonces hiciste un buen trabajo ".

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