Cómo Jason Bolden pasó de estudiar pre-medicina a estilizar Taraji P. Henson, Yara Shahidi y Ava Duvernay

En nuestra serie de larga duración, "Cómo lo estoy haciendo" hablamos con personas que se ganan la vida en la industria de la moda sobre cómo irrumpieron y encontraron el éxito.

Cuando Jason Bolden Respondió a mi llamada desde su oficina en Los Ángeles, estaba buscando su cristal para atrapar un momento de zen justo antes de una prueba potencialmente estresante. Honestamente, el estilista de celebridades en rápido crecimiento (como a la velocidad de un rayo) necesita aprovechar el zen cuando pueda, porque su lista es lleno - y creciendo exponencialmente día a día. La lista de clientes de Bolden incluye a los artistas y animadores más talentosos, inspiradores e influyentes teniendo un impacto en la cultura y la sociedad estadounidenses de hoy: Ava, directora de "Selma" y "Wrinkle in Time" Duvernay; La matriarca del "Imperio" Cookie Lyon, Taraji P. Henson; "Crecido"estrella y activista Yara Shahidi; y, más recientemente, Amy Sherald, Michelle Obamaretratista oficial.

Los dos eran admiradores mutuos del trabajo del otro a través de Instagram y la oportunidad de vestir a Sherald para la presentación histórica de los retratos 44 de POTUS y FLOTUS. simplemente "apareció". Después de correos electrónicos, llamadas y una prueba en el icónico hotel Hays-Adams en Washington, D.C., Bolden vistió a Sherald con un top corto y un traje de falda de la Dion Lee colección primavera 2018 y zapatos de tacón de encaje con perlas de Nicholas Kirkwood.

"Jugar un pequeño papel en un momento tan histórico es gratificante y humillante a la vez", dice. "Para subrayar todo el momento: los niños y niñas negros visitarán la Galería Nacional de Retratos y se verán representados, y eso es poderoso".

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El niño que se describe a sí mismo como un skater de St. Louis tenía la ambición de ingresar a la industria de la moda y, como muchos lo hacen, se enamoró del estilo. Se mudó a Chicago para estudiar pre-medicina en la Northwestern University, pero luego se trasladó al Art Institute. Después de gastar todo su dinero a su llegada, comenzó a trabajar en el comercio minorista de lujo. Comenzó en Cynthia Rowley, se trasladó a Louis Vuitton y Gucci y acumuló una lista impresionante de clientes del área "súper ricos" pero no famosos. (Aunque, tuvo un concierto de celebridad accidental, estilizando a la cantante Martina McBride por teléfono mientras estaba en Nicole Miller).

Bolden finalmente se mudó a Nueva York y abrió The Garment Room, una tienda vintage en Soho en Greene Street, donde casas como Calvin Klein, Akris y Ralph Lauren vendría a la fuente de inspiración del diseño. Arraigado en la escena de la moda, desarrolló una estrecha amistad con la actriz. Gabrielle Union, quien involuntariamente lo eligió para su primer concierto oficial de estilismo de celebridades para un viaje a Art Basel en 2011.

"Ella dijo, 'Búscame algo en tu tienda para ponerme. ¡Solo tráelo! '", Dice Bolden. "Fue un momento de amistad y la puse en este Lanvin antiguo [por un Moda fiesta] y se volvió loco ".

Las oportunidades se multiplicaron a partir de ahí, pero después de un año, Bolden luchó por encontrar su "punto de vista" y se preguntó si debería regresar al mundo de la moda corporativa. Pero luego encendió un momento de bombilla con un buen amigo, vecino y un pre "Imperio"Henson, durante un viaje de compras.

"Ella literalmente me dijo, 'bueno, tienes que arreglarlo porque estoy a punto de explotar y estarás ocupado ', y literalmente de su boca a los oídos de dios: transición ", explica. "Fue como boom, boom, boom, boom y todo seguido y me convertí en esto, es lo que es, en el que todas las increíbles chicas morenas, que yo morir por. Ese fue el comienzo y, durante los últimos tres años, sigue explotando aún más ".

También en la lista de clientes de Bolden: "Creed" y "Pantera negra"director Ryan Coogler, actriz y Louis Vuitton musa Sasha Lane ("la chica más genial"), la estrella de Disney Sabrina Carpenter y la estrella de "Wrinkle in Time" Storm Reid (más sobre ella en un momento). Bolden no solo viste a sus clientes. Crea estos "momentos" de moda reflexivos, como le gusta decir, para construir estratégicamente su estética, paralelo a - y posiblemente propulsando - sus ascensos profesionales, todo mientras se mantiene un punto de vista específico para cada uno. (Bolden también trabaja al otro lado de la alfombra roja, comentando para E!, y es socio en un estudio de diseño multidisciplinario, Estudio JSN con su esposo y el diseñador de interiores Adair Curtis).

A pesar de su agenda repleta de premios y de la temporada de estreno, Bolden se tomó un tiempo para tener una conversación perspicaz, increíblemente divertida y refrescante sin tonterías con Fashionista sobre cómo él y Shahidi hizo clic de inmediato, lo que tiene que decirles a los RR.PP. de la casa de diseño que se negaron a vestir a sus clientes desde el principio y por qué es un momento interesante para ser estilista de alfombra roja y ¡MI! hablando cabeza adentro la era de #TimesUp. Estos son los aspectos más destacados.

Todos sus clientes tienen su estilo y punto de vista individuales. ¿Cuál es tu filosofía de estilismo?

Lo que me ayuda a resaltar el estilo y el punto de vista personal de todos es que me interesan las personas interesantes. Chicas inteligentes. Mujeres poderosas. Entonces eso, en sí mismo, no me lleva a otro camino que ser creativo y ayudar y mejorar el aspecto que ya está ahí. Lo que es asombroso es que escucho a la gente decir, 'oh, puedes ver que es la chica de Jason', pero todas mis chicas pueden estar juntas en una alfombra y así es. No. Cruz. No parece que estén sacando del mismo estante porque no es así. Todos tienen su propio punto de vista porque yo estilo de esa manera.

Por ejemplo, a Ava le gustan las cosas arquitectónicas fuertes y modernas, pero su personalidad lo lleva aún más allá. Se vuelve súper moderno, súper joven, súper fresco. Es completamente diferente a un Taraji, que es mi comodín. Nunca se sabe. Todos tienen su propia historia, pero en el panorama general, todo tiene sentido. Porque, sinceramente, quiero que cada chica tenga un perfil de moda increíble, pero al mismo tiempo, quiero que sea muy distinto y muy suyo. De hecho, ayuda cuando el talento es inteligente, seguro y fuerte. Hace mi trabajo mucho más fácil.

¿Cómo empezaste a trabajar con Yara Shahidi?

Su publicista se acercó a mi agente, y esta es también mi manifestación: Yara estaba en mi tablero de visión y lo había olvidado porque había comenzado uno nuevo. La conocí y nuestra primera experiencia [fue su primera aparición en 'Jimmy Kimmel Live' en mayo de 2017]. Fue una prueba. Estaban probando a diferentes personas y nunca antes había hecho una prueba. Normalmente es muy, 'Me gustas, quiero trabajar contigo'. Ahora estoy como, 'El juego está en marcha. Tengo que matar esto '.

Algunas personas vienen de este lugar donde esperan que este estilista venga con 95 piezas, pero yo no soy así, así que siempre entro como un portatrajes. Literalmente no le presenté nada más que a Marni porque tenía esta idea en mi cabeza: solo quiero que ella esté en Marni. Y lo probamos todo y literalmente nos encantó todo. Así que íbamos a ir con este hermoso vestido estampado de Marni (y yo lo puse en mi Instagram hace un tiempo como retroceso a nuestra primera prueba) y nos encantó. El día siguiente fue el espectáculo real, así que entro a la habitación, esta es literalmente la primera vez que trabajamos juntos, y Yara está sentada en la silla y dije: "Yara, tuve un sueño, no puedes usar este vestido". Se dio la vuelta, me miró y dijo: '¡Estaba pensando lo mismo!'. Ese fue el comienzo y lo que selló el trato. Han sido galletas y hamburguesas desde entonces.

Con Shahidi, realmente has tomado su estilo personal, energía, inteligencia y personalidad y lo has traducido en su apariencia en la alfombra roja. ¿Cómo es colaborar con ella?

He tenido mucha suerte con mis manifestaciones porque solo quiero trabajar con personas que confían en mí. Al igual que algunas personas, entran en accesorios con 17 rejillas rodantes y 9,087 opciones y 45 pares de zapatos. No es así. Mis chicas confían en mí. Edito hasta el final antes de llegar a ellos. Literalmente, solo estamos viendo tres miradas.

Por ejemplo, Yara vestía ropa personalizada Prada al Premios emmy. Le dije: 'Yara, esta es la idea, quiero que tengas un momento de Prada, como si tuvieras otro paso para tu perfil'. Le mostré tres ideas. Todo el mundo piensa que es muy filosófico [trabajar con ella], pero si Yara no puede hacer el robot en su vestido, o no nos reiremos de él durante la prueba, la charla o los bocetos, no ocurrir. Pasamos más tiempo riéndonos y hablando de cosas que están sucediendo en el planeta en lugar de, 'Uh, este vestido debe ser como esto, este vestido tiene que ser así '. Debido a que está tan editado cuando llegamos a ellos, nuestras conversaciones son tan breves sobre eso. Llegó el vestido Emmy, lo traje al set en 'Grown-ish', se lo probó. Encaja a la perfección. Lo hizo el robot y lo usamos en la alfombra al día siguiente. Así es, literalmente, como le pasa a ella.

Cuando digo que dedicamos más tiempo a hablar sobre lo que sucede en el planeta, somos muy conscientes de las marcas en particular y de su posición. [Nosotros] encontramos a estos diseñadores jóvenes, prometedores e independientes que representan algo y que realmente pueden relacionarse con la base de fans de Yara. Así que tenemos esas conversaciones y eso influye en quiénes usamos y quiénes no, pero menos eso, es bastante fácil.

¿Cuál es su enfoque al mezclar a los diseñadores tradicionales y consolidados con los jóvenes modernos y modernos y los que están fuera del radar para sus clientes?

Solía ​​ser el tipo que leía todas las revistas de moda del planeta y en realidad ya no lo hago, porque me di cuenta de que para mí, la cultura, el estilo, el factor It es lo que vemos a nuestro alrededor. Soy un niño patinador de corazón, de eso vengo. Solo recuerdo haber tenido tiendas realmente interesantes mientras crecía en St. Louis, como una boutique de propiedad privada que tiene algo realmente interesante y lo compraba porque era genial. Todavía tengo esa especie de misma filosofía, si veo algo realmente asombroso y genial, simplemente me gusta, 'Deberíamos intentar esto'. Mis objetivos no dependen realmente de las marcas de todo esto. Me gusta la yuxtaposición de todo. Es la realidad. Creo que es una locura, no creo que esté de moda, no creo que sea elegante estar siempre envuelto, como, Vuitton. Es un poco cursi. Esos días se acabaron. El lujo ahora es relajado.

¿Tener toda esa experiencia de venta minorista de lujo lo ayudó a establecer relaciones con las casas de moda cuando comenzó a diseñar?

No, en absoluto. Hay un par de personas de relaciones públicas realmente increíbles que realmente lo entienden y su estilo está en el pulso. [Pero por lo demás, estaba] presentando a Yara, presentando a Taraji, presentando a todas estas personas diferentes en un momento y la gente dice 'no, no no no'. Pero entonces el el mes que viene, aparece algo increíble y de repente dicen, '¡queremos hacerlo!' Para nosotros, eso no es auténtico ni orgánico, así que tenemos que transmitir ellos. Es como si no lo obtuvieras antes, definitivamente no puedes obtenerlo ahora. Muchas de las marcas que ves que pongo en los clientes son porque siempre las obtuvieron desde el principio. Lo tengo muy claro. Es por eso que cuando miro a mis chicas, siento que se supone que deben estar en estas grandes marcas. Ahora hay gente que se acerca, todo el día, 'Queremos esto, queremos esto'. No tiene sentido porque nunca te interesó y ahora llegas demasiado tarde al juego, así que no es interesante. Es un poco loco.

Ahora está en condiciones de ayudar también a las marcas jóvenes y emergentes. ¿Cómo los descubres?

Instagram es completamente asombroso, y tener un equipo que es un poco más joven que yo y sale más que yo. Además, cuando vuelvo a casa en St. Louis, hablo con mis primos que dicen: '¿Han visto esto, esta persona, esto?'. Sigo siendo la cultura del skate, así que toda mi amigos que tienen mi edad son personas que practican patinetas, como mi amigo Treis Hill, propietario de ALife, y luego mi amigo Brendon [Babenzien], que solía ser el director creativo de Supremo y ahora es dueño de la compañía Noah, todos todavía vivimos y respiramos esa vida casual de lujo, así que es fácil encontrar cosas así.

Ya puedo decir que Storm Reid estará en los titulares de su próxima gira promocional 'Wrinkle in Time'. ¿Cuál es tu enfoque cuando se trata de estilizarla? ¿Qué debemos esperar?

Espere moda joven. Storm mide casi dos metros de altura con tacones. Es como una modelo, pero es una actriz genial, así que la ropa la adora. Ella tiene la mejor personalidad. Ella es de Atlanta. Ella es cálida. Ella es burbujeante y es exactamente lo que es 'Wrinkle in Time'. Lo que vamos a hacer para el primer estreno será realmente increíble. Creo que lo que pasa mucho tiempo, tienes a estas jóvenes actrices y la gente las empuja, como si se convirtieran instantáneamente en estos íconos de la moda y luego no les das nada para crecer. La idea, al igual que con Yara, es una carrera lenta y constante y es como si cada parte de tu carrera significara algo más.

Su gran introducción está de pie junto a Oprah, Reese [Witherspoon], Mindy [Kaling], Chris Pine y la directora Ava Duvernay. Esa es una plataforma completamente loca. Así que el estilo y la forma en que vamos es joven y sigue siendo moda y las marcas que usaremos son muy conscientes de eso, pero aún así los hacen identificables. Esa es la cuestión: ella tiene 14 años. Ella necesita ser identificable. Simplemente tiene mucho más sentido para nosotros porque vengo de un lado de hermano / tío. La gente se enamora cuando una chica parece muy entrañable, encantadora y cálida, en comparación con alguien que se muestra demasiado feroz. Es como, 'espera, espera, espera, tienes 14 años. Es extraño. Hay muchas marcas ahora que están realmente interesadas, pero es un poco maduro y simplemente no tiene sentido. Cuando tenga 17, 18 será la marca perfecta.

¿Qué os espera para los Oscar?

Supuestamente tengo tres [clientes] y estoy muy, muy emocionado con este, si todo sale bien. Hice la prueba y tuve que salir corriendo porque tenía que ir a encontrarme con otro cliente. Literalmente corrí hacia el ascensor, apreté el botón, volví corriendo al estudio y dije: '¡Ahhh! Esta mierda va a ser la puta Gwyneth Paltrow rosa Ralph Lauren momento Oscar! ' Todo el mundo estaba como, '¿Eh? Estás loco ', y luego salí furioso.

¡Estás haciendo el E! comentario de la alfombra roja y es un momento tan interesante para cubrir la alfombra y trabajando desde el lado del estilista durante #TimesUp cuando todos intentan descubrir cómo reconocer la moda. ¿Cuál es tu perspectiva sobre eso?

Creo que Times Up es exactamente lo que es: Time. Es. Hasta. Y deberíamos encabezar eso. Deberíamos hacer un círculo alrededor de todo esto de vuelta a la línea de fondo sobre la igualdad. Luchemos por la igualdad, en resumen: negros, blancos, homosexuales, transgénero, asiáticos, todo eso. Tiene que ser una gran conversación. Todos quieren ser tratados como iguales. Así que eso es lo que tengo que decir sobre eso en su conjunto.

Experimentándolo por E! Para el globos dorados, fue la primera vez que todo eso sucedió de mi lado como estilista. Era una ciudad loca, como intentar conseguir un vestido. Debido a que todo esto está planeado de antemano y luego, cuando se tomó la decisión del apagón, muchos estilistas estaban enloquecidos. Porque es posible que te hayan hecho este vestido rosa de Sonia Rykiel, y ahora tienes que cambiarlo, lo que se convierte en otro problema porque entonces tienes marcas también comprometidas con alguien o no tienes tiempo para conseguir un vestido negro o un estilista puede estar acaparando todos los vestidos negros del planeta. Tenía dos chicas que se suponía que debían ir, pero Ava solo fue. Tuve la suerte de que Armani Privé hiciera un vestido personalizado para Ava y fue espectacular.

Pero entonces el clima en la alfombra era muy incómodo. Podías ver eso en parte de la energía. Ellos no sabia que decir, porque, de nuevo, era la primera vez, tampoco querías decir algo incorrecto. Creo que en el futuro será un poco más fácil tener estas conversaciones y quizás preguntarle a alguien qué película está saliendo y también qué está usando. Así que siento que una vez que nos metemos en la rutina. Creo que debería funcionar solo y, con suerte, todo, todo el resultado final de la igualdad, ojalá que también funcione. Período eso.

Esta entrevista ha sido editada y condensada para mayor claridad.

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