Delpozo muestra su colección más extravagante hasta ahora

Es notorio que el miércoles de Semana de la Moda de Nueva York trae una fuerte disminución de energía entre los espectadores con los ojos llorosos. Es una lástima, de verdad, aunque solo sea porque ese penúltimo día suele destacar a algunos de los diseñadores favoritos de Nueva York, desde Michael Kors y DKNY para Suno y Proenza Schouler. Quizás estratégicamente, la casa de la herencia española Delpozo también se muestra en este día, infundiendo color, feminidad y romance en un día lleno de estilos elegantes y fácilmente digeribles. Sus extravagantes diseños no solo se destacan frente a las marcas contemporáneas de los miércoles, sino que brindan a los asistentes esa sacudida de entusiasmo extra y muy necesaria para llevarlos a la noche del jueves.

Cuando el director creativo Josep Font llevó por primera vez la marca con sede en Madrid a la Semana de la Moda de Nueva York para la temporada de otoño de 2013, no pasó mucho tiempo antes de que tanto los editores como los compradores quedaran encantados. Inmediatamente quedó claro que el caprichoso prêt-à-couture de Delpozo serviría como contraste contra la estética más oscura de Gotham; y durante seis temporadas, lo ha hecho. Hubo muchos momentos durante el espectáculo de ayer, sobre el agua en el muelle 59, cuando la ropa se sentía demasiado prístina para mostrarse durante una semana reservada para el prêt-à-porter. Una banda de acordeón en vivo proporcionó una delicada banda sonora que recordaba lo que se podría escuchar en una esquina de Sevilla, mientras que un mar de delicadas velas de té adornaba el techo. Fue una salida bienvenida de la dureza de la estación de Moynihan.

El lugar tranquilo sirvió como un telón de fondo ideal para las creaciones más grandes que la vida de Delpozo, que, según la tradición, bajaron por la pasarela a un ritmo lento y dramático. Esta temporada, Font se inspiró en dos fuentes: 1) Baladas gitanas, una colección de poesía del escritor español Federico García Lorca, y 2) Emilie Flöge, una destacada couturière austriaca cuya obra fue considerada bastante bohemia a principios del siglo XX. Su influencia se pudo ver en los adornos artísticos de la colección y en las plumas mezcladas con estampados y bordados poco convencionales. Pero a pesar de todo, el trasfondo arquitectónico de Font era obvio; incluso las blusas drapeadas, más evocadoras de un poncho que de una blusa, tenían estructura.

Al igual que con varios programas que hemos visto esta semana (Proenza Schouler y Zero + Maria Cornejo entre ellos), las fotos de la pasarela ni siquiera empiezan a hacerle justicia a la ropa. Gran parte del atractivo de la marca radica en las formas profundamente inventivas en que Font combina telas, tonos y materiales y, como resultado, cada vestido, mono y vestido no se parece a nada que hayamos visto antes. La colección de primavera de 2016 de Delpozo (sin mencionar la deslumbrante presentación) fue nada menos que un cuento de hadas, y estamos ansiosos por ver las piezas divertidas de Font en la alfombra roja y más allá.