En lo que respecta a las Semanas de la Moda de Nueva York, la primavera de 2015 fue buena. Mientras que algunos diseñadores miraron hacia atrás (ver La colección explícitamente nostálgica de Stuart Vevers para Coach, Refresco de Michael Kors de la preparación estadounidense y El viaje de Ralph Lauren a la India colonial), muchos más esperaban con ansias.
Algunos diseñadores lo hicieron incorporando algo de tecnología en sus presentaciones. Si bien los desfiles de moda se han vuelto cada vez más "digitales" en el lado del consumidor a través de transmisiones de redes sociales y transmisión de video en vivo, la experiencia del programa para los asistentes reales se ha mantenido relativamente analógica.
Pero algunos diseñadores están comenzando a pensar en cómo modernizar el desfile de moda, utilizando videos digitales pregrabados para mejorar un mensaje, o al menos servir como un telón de fondo genial. El primer jueves de la Semana de la Moda, el diseñador inglés Gareth Pugh condujo a cientos de asistentes a través de salas conectadas, donde grupos de bailarines interpretativos actuaron frente a grandes pantallas que mostraban videos oscuros y algo siniestros de bailarines (aparentemente los mismos), todos vistiendo la ropa de Pugh, de curso. Toda la experiencia estuvo bastante sobrevalorada, pero apreciamos el intento de Pugh de presentar su ropa de una manera más creativa.
Gwen Stefani tuvo más éxito al día siguiente, enviando modelos a una plataforma blanca para mostrar diseños para su marca, L.A.M.B. Una vez más, las pantallas digitales sirvieron como telón de fondo para los artistas en vivo (en este caso, modelos), y nuevamente, los videos mostraban bailarines vestidos con ropa de la colección, pero la sensación aquí fue más genial que artístico: menos "danza interpretativa" y más "video musical". Los cócteles y el ambiente general del club de baile contribuyeron a El ambiente.
Reed Krakoff llevó la experiencia del video un paso más allá, o al menos la elevó, en su presentación en una galería de Chelsea de paredes blancas el miércoles. El fotógrafo Steven Sebring utilizó tiempo de bala fotografía para capturar modelos con la ropa de Krakoff desde todos los ángulos, compilando esas fotografías en videos en bucle que lo hacían parecer como si los modelos estuvieran girando, congelados, en pedestales. Los videos y el escenario del espectáculo, combinados con el uso de materiales ultralujosos de la colección como pitón, sastrería con precisión de máquina e igualmente detalles de diseño precisos (ver: cuero cortado con láser unido a tweed y capas de macramé): alinearon la colección de Krakoff más de cerca con el arte moderno que Moda. ¡Y esto estaba listo para usar!
No todos los usos de la tecnología fueron tan elegantes. Lindocircuito, que se mostró en el Lincoln Center el primer día de la Semana de la Moda, está tratando de construir una marca en vestidos con luces LED. Elie Tahari creó un "vestido de iPhone" para su presentación de primavera de 2015, revelado el mismo día que Apple presentó sus iPhones de próxima generación en el otro lado del país. Se adjuntaron más de 50 iPhones a la prenda negra que, espere, se dijo que capturaba el video de la presentación en 360 grados. Sin duda fue una obra de teatro publicitaria, aunque exitosa.
Pero quizás la exploración más interesante (y sin embargo más sutil) de la tecnología provino de Marc Jacobs, que cerró la Semana de la Moda de Nueva York el jueves. No incorporó pantallas digitales en su programa, pero exploró la tecnología por temas. En lugar de los altavoces, los asistentes al espectáculo se conectaron a la pista de audio del programa a través de los auriculares Beats by Dre, conectando simultáneamente a todos a la misma experiencia y aislándolos entre sí. Suena como Internet, ¿no?
La tecnología seguramente tendrá un papel más importante en las temporadas futuras, ya que los diseñadores buscan alinearse con lo moderno y lo que está en el futuro. Algunas ejecuciones, como el vestido del iPhone de Tahari, serán efectistas; otros, genial; y el mejor de ellos no solo nos dará un espectáculo para mirar boquiabiertos, sino que nos preguntará por qué estamos boquiabiertos.