- Actualizado:
- Original:
LONDRES - La colección masculina de Jonathan Anderson terminó donde terminó la femenina el sábado. Varias de las miradas eran espejos entre sí, varias obviamente no lo eran. (Incluso si Anderson está feliz de poner a un chico en una falda escocesa, un vestido de mohair ajustado puede ser un poco extremo). Lo interesante de la ropa masculina de Anderson es que es femenina, pero puedo ver más que dandies vistiendo eso. Quizás tenga que ver con sus siluetas cuadradas. Incluso un estampado liberty puede funcionar en un "tipo" si se usa debajo de una chaqueta de motociclista.
- Autor: Lauren Sherman
LONDRES - The Big Smoke es un lugar tan emocionante para la moda en este momento, y Jonathan Anderson es una de las razones. El joven diseñador mostró hoy su colección femenina en Somerset House, la sede no oficial de la Semana de la Moda de Londres. Fue la primera vez que mostró mujeres por separado de hombres. Y fue la elección correcta, ya que le dio a Anderson más espacio para hacer piezas menos andróginas. La temporada pasada, su chica era una urraca grunge, con estampados Liberty y suéteres de retazos. Esta temporada, es una colegiala dura de los 90 con suéteres de mohair y botas de trabajo adornadas con mechones de piel rosa, azul o blanca.
J.W. El programa de Anderson se tituló "Semiología del yo". Ahora no queremos hablar de semántica, pero esto nos intrigó un poco. Las notas del programa eran igual de complejas y describían el programa como "un examen de la química cacofónica, reconciliar los opuestos a través de la bipolaridad de textura para lograr la hipernormalidad, la nueva normal."
LONDRES - La moda londinense rara vez es elegante. Christopher Bailey es hábil con Burberry, pero su mentora es Donna Karan, no otra diseñadora británica. Entonces, a pesar de que Jaeger es una casa pasada de moda muy parecida a su contraparte a cuadros, no es sorprendente que la colección actual del director creativo Stuart Stockdale era minimalista, de aspecto rico, pero también un poco arrugado. Y eso no es malo.
Richard Nicoll mencionó la década de 1920 y el deporte como inspiraciones del otoño de 2011, y se podían ver esas referencias en sus siluetas: cinturas caídas, chaquetas de béisbol, raglans y cordones. Pero hay una elegancia en la ropa de Nicoll que solo los crepes de seda fina y los satén, cortados con el mayor rigor, pueden conferir. El escote alto era bastante direccional; seguramente veremos más vestidos y blusas moverse hacia arriba. Y los trenes, cortados en ángulos agudos de 90 grados, aportaron una disciplina al estilo que no se ve en otras pistas.