Pierpaolo Piccioli habla de su honor 'Time' 100, promoviendo la diversidad y modernizando Valentino

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Pierpaolo Piccioli con Alina Cho durante "The Atlier" en el Museo Metropolitano de Arte. Foto: BFA.com/Zach Hilty

La cinematografía marcó gran parte de Pierpaolo PiccioliSu infancia en una pequeña ciudad costera a unas 20 millas de Roma. Pasó gran parte de su tiempo viendo y disfrutando películas, y finalmente se convenció a sí mismo de que quería ser director. Pero el mundo cinematográfico, con su glamour y fantasía, finalmente fascinó a Piccioli con la moda, tanto que decidió que ese sería su modo de contar historias.

Aún así, a través de todos sus elevados esfuerzos en el mundo de la moda, Piccioli permaneció conectado a sus raíces cinematográficas, llevando consigo los valores que obtuvo de eso. El martes por la noche, durante una charla con Alina Cho en el Museo Metropolitano de Arte para su serie de conversaciones "The Atelier", explicó que, así como un buen director debe mantener su estilo característico mientras cuenta diferentes historias, también debe hacerlo un buen diseñador. "Creo que los valores tienen que ser los mismos, no voy a cambiar los valores temporada tras temporada". Cambio la forma en que [yo] entrego los valores ", dijo.

En el transcurso de su conversación con Cho, Piccioli habló sobre esos valores, desde el mantenimiento de la diversidad para mantenerse conectado con su familia, mientras honra a la audiencia con algunas historias únicas (como Donatella Versace diciéndole a Piccioli que quería quemar el vestido rosa de Valentino Couture Lady Gaga usó para el estreno en Italia de "Ha nacido una estrella" porque era tan fabuloso). A continuación se muestran algunos de los aspectos más destacados de la conversación del director creativo con Cho.

Pierpaolo Piccioli con Alina Cho durante "The Atlier "en el Museo Metropolitano de Arte. Foto: BFA.com/Zach Hilty

Sobre vestir estrellas para la Gala del Met

Para el Gala Met 2019, Joan Collins, Naomi Campbell, Adut Akech, Julianne Moore, Mark Ronson, Lykke Li, Lay Zhang y Stefano Sassi estaban todos vestidos de Valentino y asistieron al evento con Piccioli. Aunque el tema del campamento de gala Eludido muchas interpretaciones, Piccioli se sintió como en casa con su marco de referencia grandilocuente y excéntrico.

"Me gusta mucho la idea del campamento como la libertad de ser quien quieras ser hoy... Camp no significa el nicho de personas extravagantes, pero significa la libertad de ser quien quieras ser. Eso, para mí, es lo más inspirador que obtengo de esta exposición ", le dijo a Cho.

En cuanto a sus invitados elegidos, quería que se basara en algo más profundo que vestir solo a celebridades de primera. "Todos [los invitados] juntos representan lo que quiero que Valentino represente hoy: la idea de inclusión, de diversidad, de diferentes tipos de personas".

De izquierda a derecha: Adut Akech, Naomi Campbell, Pierpaolo Piccioli, Joan Collins, Julianne Moore, Mark Ronson, Lykke Li, Lay Zhang y Stefano Sassi en la Gala Met 2019. Foto: Dimitrios Kambouris / Getty Images para el Museo Met / Vogue

Sobre ser nombrada una de las personas más influyentes de 'Time' 100

A principios de este año, Piccioli fue nombrado uno de los Tiempo 100 personas más influyentes. El actor Frances McDormand escribió la propaganda del diseñador para la lista, diciendo: "Su reinado en la Casa de Valentino ha sido una lección de gracia. No siente la necesidad de borrar el pasado, sino que construye sobre sus cimientos y, al hacerlo, hace que el futuro de la casa sea más fuerte y valiente ".

Cuando Cho le preguntó cómo se sentía con respecto al honor, Piccioli expresó lo importante que es transmitir sus valores a través de su trabajo. Estar incluido en el Tiempo 100 confirmó que está haciendo precisamente eso.

"Realmente entiendes que puedes hacer algo como la moda, pero también puedes decir algo en lo que crees. Puedes moldear el mundo de la forma que quieras. Creo que soy más relevante cuando hago moda que si hago política. Creo que no soy muy bueno en política ", explicó, haciendo referencia a su temprano interés por la política mientras asistía al Istituto Europeo di Design de Roma.

Sobre cómo navegar por la vida familiar mientras se mantiene el legado de Valentino

Picciolo, quien se casó con su novia de la escuela secundaria y tiene tres hijos con ella, se entusiasmó cuando habló sobre su familia con Cho. Se rió cuando le dijo a la audiencia que sus hijos y su esposa todavía se sorprenden cuando la gente lo detiene para tomarse una selfie porque para ellos, él es simplemente su padre y su esposo. Aún así, a pesar del ajuste a su fama en el mundo de la moda, siguen apoyando enormemente todo lo que hace en Valentino.

"La única manera de tener una familia y tener un trabajo como este es tener gente que incluso si no me entienden realmente en todas las cosas que hago, todavía me apoyan", dijo. "Bueno o malo, aquí estamos".

Pero hay una regla en su casa que rápidamente aprendió a no romper para mantener la paz: Picciolo no le dice a su esposa qué ponerse. Él cometió el error de ofrecerle su ojo entrenado en alta costura una vez, y ella rápidamente puso fin a eso. “Ella me dijo, 'Por favor, no me hables como diseñador. Háblame como mi esposo. Soy hermoso [en lo que sea] que llevo puesto '”, recordó a la audiencia, que rápidamente estalló en una ronda de aplausos.

Sobre cómo abrazó convertirse en el líder solitario de Valentino

Cuando Piccioli se convirtió en el único director creativo de Valentino después de María Grazia ChiuriTras la partida, se especuló mucho sobre lo que se llevaría consigo y lo que quedaría de la icónica casa de moda en su ausencia. Mientras los críticos de moda analizaban eso en páginas brillantes y en línea, Piccioli estaba haciendo lo mismo en su propia cabeza, tratando de comprender qué parte del ADN en evolución de la marca era solo suyo.

Fue la hija de Piccioli quien involuntariamente le dio la sabiduría y la perspicacia para sumergirse en lo desconocido y desconocido cuando discutió con él el filósofo alemán Friedrich Nietzsche. teoría de la memoria, como parte de sus estudios de secundaria. En la teoría, Nietzsche sostiene que la nostalgia paraliza al hombre y no le permite actuar.

"Para mirar hacia adelante, [un hombre] debe ser consciente de su pasado, pero de alguna manera, tiene que olvidar su pasado. Ser consciente [pero] solo mirar hacia adelante instintivamente, diría que soy yo en este momento ", explicó Piccioli.

Para permanecer arraigado en su propósito con Valentino, el diseñador aún vive en la pequeña ciudad en la que creció, lejos de la alta costura y la alta costura.

"Cuando creces en un lugar como ese que está lejos de todo, simplemente sueñas", dijo. "Y sigo viviendo allí porque todavía quiero mantener eso... Tengo mucho más de lo que jamás podría imaginar en mi vida. No quiero convertirme en un tipo diferente de chico. No quiero olvidar lo lejos que estaba todo de mí, y no quiero que hoy me eche a perder todo este trabajo. Quiero mantener este tipo de ojos soñadores ".

Sobre abrazar logotipos y crear la impresionante imagen de Naomi Campbell en el metro de Nueva York

Con el ánimo de dejar ir la nostalgia para seguir adelante, Piccioli tuvo que dejar de lado sus sentimientos sobre logos y su lugar en la moda para abrazar los emblemas "VLTN" y "Vring" que recientemente frecuentan el Valentino repertorio. Primero tuvo el desafío de hacerlo cuando notó que muchos de los miembros más jóvenes de su equipo de diseño pedían las camisetas con el logotipo antiguo de la casa de moda en Amazon.

“Vengo de una cultura de los 80 donde el logo era la parte más baja de la moda. Luego [trabajando] con los más jóvenes, siempre trato de entender su punto de vista porque me ayudan [conceptualizar], progresar pensamientos y ver las cosas con nuevos ojos. Siempre digo, 'Las cosas cambian con la forma en que lo miras', por lo que es muy importante mantener ese tipo de imaginación entre la realidad de las cosas y cómo las miras ", dijo.

Este crecimiento en perspectiva culminó en Pre-otoño de Valentino 2019 campaña, con Naomi Campbell con un vestido verde esmeralda brillante, llevando un bolso "Vring" de cuero negro en el metro de la ciudad de Nueva York.

"La bolsa unía los espacios públicos donde la gente [está] todos los días de la manera más soñadora", dijo Piccioli.

Sobre la promoción de la diversidad en el mundo de la alta costura

Mientras Piccioli se preparaba para Valentino's Colección Couture primavera 2019, en el que presentó predominantemente modelos negros (incluido el ícono de la pasarela Campbell), creó un panel de estado de ánimo que incluía la imagen icónica de Cecil Beaton de un grupo de mujeres blancas en Charles James vestidos. Consideró cómo históricamente, las revistas que presentaban celebridades y modelos negras, como Ébano y Chorro, no pudieron pedir prestada ropa de alta gama, sino que se vieron obligados a comprarla.

"Empecé a pensar en cómo se puede hacer alta costura moderna. Estaba pensando en la imagen de [Beaton]; puede que sea la imagen más icónica de la alta costura. Pero la alta costura es el campo de la individualidad, de ser único. Cuando nació, estaba destinado a ser para mujeres blancas. Y estaba pensando en qué pasaría si, en lugar de solo este [tipo de mujer], pusieras mujeres negras y modernas [en alta costura] ", explicó.

Colección Couture Primavera 2019 de Valentino. Foto: ImaxTree

Continuó diciendo que no cree que la modernización de la alta costura requiera cambiar el estilo clásico que está tan asociado con ella. "Para convertirlo en alta costura moderna, hay que dar la alta costura a las mujeres modernas", dijo.

"[Valentino's Spring 2019 Couture] no es una costura de nicho", dijo. “Era una costura muy clásica, con todos los estereotipos de la costura: volantes, flores, colores. [Yo] acabo de cambiar a las chicas. Eso fue suficiente para dar un mensaje que fue una declaración ".

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