Cómo Marissa Webb escaló posiciones en J. Crew y se mantiene fiel a su ADN de diseño

Categoría República Bananera Fashionistacon J. Tripulación Marissa Webb | September 21, 2021 10:38

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Lauren Indvik de la fashionista y la diseñadora Marissa Webb en la conferencia "How to Make It in Fashion" de Fashionista el viernes. Foto: Fashionista

En teoria, Marissa Webb debería tener más tiempo libre ya que ella hizo la transición de director creativo al asesor creativo de Banana Republic hace dos semanas, pero la línea homónima del diseñador está llenando cualquier vacío. "Me está dando más tiempo para concentrarme en el crecimiento de mi propia etiqueta, mi equipo y la apertura de la [primera] tienda, tenemos muchas cosas que hacer", dijo Webb el viernes en Fashionista's "Cómo hacerlo a la moda" conferencia, donde habló con nuestro editor en jefe, Lauren Indvik. "¿Qué pasó con esas horas extras que anticipé? Todavía no están allí ".

Webb continuó explicando que siempre ha tenido una ética de trabajo rigurosa, que atribuye al hecho de que ella y sus hermanos fueron adoptados de Corea cuando Webb tenía cuatro años. "No tenía conexiones [en la industria de la moda] y realmente se trataba de trabajar duro", dijo. Webb asistió originalmente a la Universidad de Rutgers para estudiar psicología antes de transferirse a FIT para centrarse en la ilustración de moda. "No me arrepiento, disfruté de los cursos y aprendí sobre la gente y creo que también marcó gran parte de la forma en que interactúo con la gente", dijo. "Pero quería ser creativo en una forma diferente". En FIT, Webb dijo que tenía "días de 24 horas" mientras equilibraba la escuela con pasantías, trabajos independientes y camarera. "Es realmente importante tomarse su educación muy en serio y salir de ella tanto como pueda", dijo, "y también estar realmente involucrado en la industria mientras asiste a la escuela".

Mientras todavía estaba en la escuela, Webb trabajó como autónoma en Donna Karan e hizo una pasantía para Polo Ralph Lauren, donde pasó a trabajar a tiempo completo después de graduarse. Fue el comienzo de una carrera de diseño en grandes empresas corporativas, aunque Webb explicó que eso no fue lo que la atrajo al trabajo. "Se trataba más de estar cómoda con la gente con la que trabajo en este lugar", dijo sobre Polo, y agregó que nunca experimentó un momento eureka sobre el tipo de carrera que quería seguir, pero en cambio siguió su instinto y las oportunidades presentado a ella. "Nunca fue eso tada! — esto es lo que voy a hacer y esto es lo único que voy a hacer ", dijo. "Tienes que estar dispuesto a cometer errores y a probar las cosas sobre la marcha".

Sin embargo, una cosa que Webb tenía clara era su voluntad de trabajar muy duro. Cuando se le pidió su consejo para los pasantes, Webb dijo: "Trabaja duro y asegúrate de dar el 150 por ciento. Una pasantía no es solo una pasantía. Constantemente le recuerdo a mi equipo, a mí y a cualquiera que esté tratando de pasar al siguiente nivel, no importa si le llevas un café a alguien, no importa si estás hundiendo un inodoro. Lo hice yo misma cuando empecé mi empresa ". Dijo que la oportunidad de hacer una pasantía es una de las los peldaños más importantes en una carrera, y los jóvenes recomendados demuestran su valía en todos los tarea. "No se le dará más responsabilidad si no demuestra que lo quiere y lo pide", dijo.

Un tema recurrente a lo largo de la conversación de Webb fue la importancia de valorar a su equipo y tratar a todos como iguales, independientemente del título. Recordó un momento mientras trabajaba en Polo Ralph Lauren que el diseñador él mismo se dirigió a ella en una reunión. "Ralph estaba mirando [una colección en una pared] y se dio la vuelta [dijo], '¿Qué llevas puesto? ¿Por qué no tenemos más de ese tipo de cosas aquí arriba? '", Dijo Webb. Le sorprendió la voluntad del diseñador de inspirarse en cualquier lugar, incluso en los pantalones de la tienda de segunda mano de 3 dólares que llevaba ese día. "No importa cuál sea su título, trate a todos por igual".

La ética de trabajo y la comprensión de las habilidades de gestión de Webb resultaron esenciales cuando ella se unió a J. Crew en 2000. Trabajó en la empresa durante 11 años, ascendiendo de rango hasta convertirse en jefa de diseño de indumentaria y accesorios para mujeres. "Me encantó lo que estaba haciendo y seguí haciendo más y más", dijo Webb. Ella describió su mentalidad como: "Cuanto más demuestre que quiero hacerlo y no me quejo, sigue tirándome cosas y seguiré haciéndolo". Condujo a una serie constante de promociones. "No tenía miedo de saber que nunca había hecho esto, pero lo resolveré", dijo, recordando cuando fue asignada para crear suéteres a pesar de no tener experiencia en la categoría. "Tener ese tipo de tenacidad es importante".

La tenacidad de Webb la ayudó a sumergirse en la difícil tarea de iniciar su propia marca después de dejar J.Crew, que era una idea que había permanecido en su mente desde que se graduó de la escuela. "Hay mucho que aprender en la industria: cómo administrar equipos, cómo administrar las actividades diarias, porque no se puede tener un equipo de cientos de personas de inmediato", dijo. "Alguien más que acaba de salir de la escuela podría tener esos recursos, yo no". Ella conoció a su financiera socios e inversores a través de amigos, y dijo que sus relaciones positivas con ellos son extremadamente importantes a ella.

En cuanto a los desafíos inesperados de ser la jefa, Webb dice que hubo muchas tareas poco glamorosas que le impidieron simplemente dibujar todo el tiempo, incluido destapar los inodoros de su oficina. "Literalmente, tenías que correr a la esquina y comprar un desatascador", dijo. "Siento que tomé recursos humanos 101, ley 101, todas las cosas básicas que necesitas para administrar una empresa". Pero cree firmemente en hacer crecer su negocio y producir un producto accesible en términos de precio punto. "Recuerdo que Tom Ford dijo una vez: 'Tienes que decidir si estás entrando en este negocio como un artista genio creativo o si este es un negocio en el que realmente necesitas vender ¿producto?' Y me gustaría pensar en mi empresa como casi un híbrido de las dos, porque nos encanta impulsar la innovación del diseño, pero al mismo tiempo queremos que sea accesible ".

A pesar de estar ocupada lanzando su propia marca, Webb dijo que no podía rechazar Oferta de trabajo de Banana Republic cuando la compañía llamó en 2014. "Hay mucha confusión en la industria sobre lo que hace un director creativo frente a lo que hace un diseñador y hay un equipo increíble de diseñadores en Banana Republic", dijo. "Nunca diseñé una sola cosa para Banana Republic, se trataba más de hablar con los equipos sobre conceptos visuales y trabajar con ellos en colores, trabajar con ellos en ataques y dándoles retroalimentación sobre las cosas ". Ella trabajaba regularmente los fines de semana para realizar ambos trabajos, y dijo, riendo:" No había equilibrio, ¿qué es esto del equilibrio? "Y en cuanto a quemarse, Webb dijo que no piensa en eso porque" Creo que realmente tiene que ver con tu pasión y tu trabajo principio moral."

Y a pesar de haber trabajado en dos de las marcas más importantes del país, donde las cifras de ventas lo son todo, Webb dijo que no cree que haya una fórmula para el éxito comercial en la moda. "Hay tantos mazos y documentos sobre informes de tendencias, pero ¿quién sabe realmente qué se vende? Solo se puede ir por las ventas del año pasado ", dijo. "Así que trato de mantenerme fiel al ADN y ser persistente con lo que amas, pero también asimilo la información que te rodea a diario".

Según Webb, mantener un punto de vista fuerte y no ser reaccionario es lo más importante que los diseñadores deben tener en cuenta. "Los grandes vendedores son los que van a arriesgarse, probar algo diferente e innovador", dijo. "Sea coherente con lo que ama, publique lo que crea que es mejor, no se distraiga con todo el ruido del exterior".